Анна Каренина - Summer Pool with Diving Board - XXL

Αποστολή και χειρισμός: Για μέγιστη προστασία, το έργο τέχνης αποστέλλεται κυλιόμενο σε σκληρό σωλήνα χαρτονιού· επομένως πωλείται χωρίς πλαίσιο και χωρίς ράβδο τέντωσης. Κατόπιν αιτήματος, ο συλλέκτης μπορεί να οργανώσει το τέντωμα του καμβά: σε αυτήν την περίπτωση τα κόστη για την υπηρεσία και τα προσαρμοσμένα τέλη αποστολής θα βαρύνουν τον αγοραστή. Το έργο έχει διαστάσεις περίπου 140 x 140 εκ. για να επιτρέπει την τοποθέτηση σε κάδρο.
Το πιστοποιητικό γνησιότητας θα αποσταλεί επίσης μαζί με το έργο.
Το έργο τέχνης δημιουργείται πάνω σε καμβά από τζούτ, προετοιμασμένος με κόλλα από δέρμα κουνελιού και Gesso di Bologna.

ΤΙΤΛΟΣ: ΚΑΛΟΚΑΙΡΙΝΟ ΚΟΛΥΜΒΗΤΗΡΙΟ ΜΕ ΣΚΑΛΑ ΚΑΤΑΔΥΣΗΣ

Το Summer Pool with Diving Board μεταμορφώνει μια οικεία, σύγχρονη εμπειρία σε μια συμβολική κατασκευή βασισμένη σε ρυθμό, τάξη και μετάβαση. Το έργο αντλεί έμπνευση από τα αρχαϊκά ινδικά χαλιά, όχι για οποιαδήποτε διακοσμητική αξία, αλλά για τη δομική τους λειτουργία: οπτικά συστήματα ικανά να οργανώνουν τον χώρο μέσω μονάδων, επανάληψης και ελάχιστης παραλλαγής.
Η σύνθεση διαρθρώνεται σε δύο κύρια πεδία. Στο κάτω τμήμα, ένα συμπαγές πλέγμα χρωματικών μονάδων ορίζει την επιφάνεια ως ενεργή, πυκνή, συνεχή. Το μπλε κυριαρχεί αλλά ποτέ δεν είναι ομοιογενές· ταλαντώνεται μέσα από διακριτές τονικές μεταβολές που υποδηλώνουν κίνηση, παραμένοντας εντός ενός αυστηρού πλαισίου. Το πλέγμα δεν παγώνει την εικόνα· την θέτει υπό τάση, καθιστώντας ορατό έναν εσωτερικό χρόνο που αποτελείται από παύσεις και επανεκκινήσεις.
Το επάνω τμήμα, πιο ανοιχτό και ασυνέχιτο, καταλαμβάνεται από απομονωμένες γεωμετρικές μορφές τοποθετημένες σαν αιωρούμενες υπάρξεις. Αυτά τα σημάδια μπορούν να διαβαστούν ως θραύσματα σωμάτων, διακοπτόμενες διαδρομές ή στιγμές μετάβασης. Το κεντρικό κατακόρυφο στοιχείο λειτουργεί ως άξονας διέλευσης, υπενθυμίζοντας την πράξη της βύθισης και τον ρόλο της σανίδας ως κατώφλι ανάμεσα σε δύο καταστάσεις: αέρας και νερό, προσδοκία και βύθιση.
Η αναφορά σε αρχαϊκά ινδικά χαλιά εμφανίζεται στην αντίληψη του χώρου ως συμβολικού πεδίου αντί για προοπτικό. Η εικόνα δεν περιγράφει έναν τόπο· τον οικοδομεί μέσα από εσωτερικές σχέσεις, παραχωρώντας στον ρυθμό των μονάδων τη δημιουργία νοήματος. Έτσι η πισίνα μετατρέπεται σε συμπυκνωμένο εμπειρικό χώρο, όπου το σώμα είναι παρόν μέσω ιχνών και πιθανότητων, αντί μέσω άμεσης αναπαράστασης.
Summer Pool with Diving Board επιστρέφει μια ουσιώδη, μετρημένη διάσταση στην καθημερινότητα, μετατρέποντας μια απλή κίνηση σε ένα διάγραμμα ισορροπίας και διαδρομής. Το έργο καλεί τον θεατή να μείνει μέσα στη δομή, να διαβάσει τα σημάδια ως πιθανές πράξεις, εντάσσοντας τη σχετιζόμενη εμπειρία χρόνου και σώματος σε μια τάξη που δεν ακινητοποιεί, αλλά περιέχει.

Άννα Καρένινα

Πίσω από το ψευδώνυμο Анна Каренина κρύβεται μια καλλιτεχνική φιγούρα με βαθιά ενδοσκοπική ευαισθησία, μια προσωπικότητα που επέλεξε συνειδητά τη σκιά ως χώρο δημιουργικής ελευθερίας. Η πραγματική της ταυτότητα παραμένει κρυφή, προστατευόμενη από έναν πέπλο ιδιωτικότητας που μετατοπίζει τη συνολική εστία του θεατή μακριά από το πρόσωπο της καλλιτέχνιδος και πάνω στο ουσιαστικό της έργο. Αυτή η απόσταση από το παραδοσιακό σύστημα τέχνης επιβεβαιώνεται από μια συγκεκριμένη λειτουργική επιλογή: η καλλιτέχνης διατηρεί καμία άμεση σχέση με γκαλερί ή μουσεία, προτιμώντας να πλοηγείται στον κόσμο της τέχνης μέσω διαμεσολαβητών και προσώπων-πληρεξουσίων που λειτουργούν ως φρουροί της ιδιωτικότητάς της και αγγελιοφόροι της αισθητικής της.
Η οπτική της γλώσσα κινείται πάνω σε μια ευαίσθητη γραμμή που χωρίζει τη στιλιζαρισμένη φιγούρα από την καθαρή αφηρημένη τέχνη, αντλώντας σε μεγάλο βαθμό από τα μαθήματα του ευρωπαϊκού μοντερνισμού—δεικνύοντας μια ιδιαίτερη προτίμηση στην ρυθμική ακρίβεια του Παύλου Κλέε και στις χρωματικές διερευνήσεις της ιστορικής πρωτοπορίας. Το δημιουργικό μονοπάτι της Άννας Καρένινας διακρίνεται από μια σταθερή έρευνα πάνω στη δομή: ο ορατός κόσμος περιορίζεται σε πρωταρχικά σήματα, όπου λεπτές, κομψές γραμμές εναλλάσσονται με στέρεα γεωμετρικά πεδία. Για κείνη, το τετράγωνο και το ορθογώνιο δεν είναι φορμαλιστικά κλουβιά αλλά μονάδες συναισθηματικής μέτρησης· τα πλέγματά της ποτέ δεν φαίνονται άκαμπτα, αλλά παλλόμενα και σχεδόν οργανικά, χάρη σε μια εφαρμογή χρωμάτων που διατηρεί μια απτική ζεστασιά και ανθρώπινη δόνηση.
Στις πιο αφηρημένες συνθέσεις της, η ζωγράφος διερευνά την έννοια του οπτικού ρυθμού. Με την αντιπαράθεση χρωματικών πλακιδίων που αιωρούνται πάνω σε συνήθως ουδέτερα ή ωμά φόντα, η καλλιτέχνις δημιουργεί οπτικά φωνητικά μοτίβα όπου το χρώμα—μερικές φορές φωτεινό και πρωταρχικό, άλλες φορές απαλό και γήινο—καθορίζει τον ρυθμό της αφήγησης. Ακόμη και όταν απεικονίζει καθημερινά θέματα, εκτελεί μια διαδικασία ακραίας συνθετικής απλούστευσης: οι μορφές απομακρύνονται από το περιττό για να αποκαλύψουν την ουσία του αντικειμένου, μετατρέποντας κοινά στοιχεία σε εικονίδια μιας ποιητικής εύθραυστης φύσης.
Η σιωπή και η απουσία αποτελούν θεμελιώδη στοιχεία της αισθητικής της. Οι καμβάδες της προσφέρουν έναν χώρο για περισυλλογή, έναν τόπο όπου η ισορροπία των οπτικών βαρών προ invites a slow and solitary reading?