Dino Migliorini (1907-2005) - Paesaggio con casa

02
ημέρες
23
ώρες
53
λεπτά
04
δευτερόλεπτα
Τρέχουσα προσφορά
€ 4
χωρίς τιμή ασφαλείας
16 άλλα άτομα παρακολουθούν αυτό το αντικείμενο
ITΠλειοδότης 0640
4 €
ITΠλειοδότης 7175
1 €

Προστασία Αγοραστή Catawiki

Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών

Trustpilot 4.4 | 125929 κριτικών

Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.

Paesaggio con casa του Dino Migliorini (δεκαετία του 1960), λάδι σε masonite από την Ιταλία, αυθεντικό υπογεγραμμένο έργο, πωλείται με πλαίσιο, διαστάσεις ζωγραφιάς 25 × 26 cm, σε εξαιρετική κατάσταση.

Περίληψη με τη βοήθεια τεχνητής νοημοσύνης

Περιγραφή από τον πωλητή

Dino Migliorini (1907-2005)

Τοπίο με σπίτι

Ολιό πάνω σε masonite.

Χρονολόγηση: δεκαετία του '60.

Υπογεγραμμένο κάτω αριστερά: D migliorini

Στο πίσω μέρος, πάνω στη μασονίτη, ο αριθμός 2239 με μελάνι.

Με πλαισίδιο και γυαλί.

Διαστάσεις πίνακα: 25x26 εκ.

Διαστάσεις κορνίζας: 48×48 εκ.

Σε άριστη κατάσταση: έτοιμο για συλλογή (βλέπετε τις εικόνες)

Προσοχή
Δεν πραγματοποιούνται αποστολές προς τις Ηνωμένες Πολιτείες διότι στην Ιταλία, λόγω της επιβολής δασμών, δεν υπάρχει μεταφορική εταιρεία που να επιτρέπει την αποστολή εμπορευμάτων από ιδιώτες.


Dino Migliorini (1907 - 2005)

17 Φεβρουαρίου 1907 – Ο Ντίνο Μιλιόρινι γεννήθηκε στο San Donato in Collina, στον δήμο Rignano sull’Arno (FI).

1924 – Μετακομίζει στη Φλωρεντία και γίνεται μαθητής του Γκαριμπάλντο Τσεπαρέλλι.

1927/1940 – Μελετά ακαδημαϊκό σχέδιο και ζωγραφική. Στην ίδια περίοδο, ασκεί διάφορες εργασιακές δραστηριότητες, μεταξύ αυτών: θυρωρός για τον «Nuovo Giornale», διακοσμητής κεραμικών στη Richard-Ginori και συντηρητής στις Καλές Τέχνες. Συνήθως επισκέπτεται τους ζωγράφους Μπάτσι, Σοφίτσι και Ροζάι.

1931 – Παρουσιάζει την πρώτη έκθεση στη γκαλερί «Lyceum» στη Φλωρεντία.

1938 – Φτιάχνει την τοιχογραφία «Ο καλός Σαμαρείτης» για τη σάγρεστία της εκκλησίας του

S. Maria a Ricorboli στη Φλωρεντία.

1941 – Ζωγραφίζει το «Το Βάπτισμα του Χριστού» για την Εκκλησία του San Donato in Collina (Φλωρεντία).

1946 – Η Γκαλερία Μοντέρνας Τέχνης του Παλάτσο Πίτι αγοράζει δύο από τα έργα του.

1959/1962 – Μετακομίζει στη Ρώμη.

1960 – Εκτελεί το πορτρέτο της πριγκίπισσας Μαρία Πία ντε Σαβόι.

1961 – Εικονογραφεί τον Πάπα Ιωάννης XXIII.

1974 – Εκθέτει στην «Galerie Aziza» του Λονδίνου, Αγγλία.

1974 και 1983 – Το L’Osservatore Romano του αφιερώνει δύο κριτικές.

2003 – «Ratiopharm Italia» δημιουργεί ένα μονογραφικό ημερολόγιο αφιερωμένο στη ζωγραφική του.

2004 – Λαμβάνει το Ασημένιο Μετάλλιο της Περιφέρειας Τοσκάνης: «σε αναγνώριση του μακροχρόνιου έργου του για τη Φλωρεντία και την Τοσκάνη», με αφορμή την παρουσίαση της τελευταίας του έκθεσης στο Περιφερειακό Συμβούλιο της Τοσκάνης.

18 Φεβρουαρίου 2005 – ο Dino Migliorini πεθαίνει στο Contea, στον δήμο Rufina (FI).

2.2 – ΒΙΟΓΡΑΦΙΑ υπό επιμέλεια: Giovanni Graziano
Ο Μιλιγλίνιροι γεννήθηκε «settimino» στις 17 Φεβρουαρίου 1907 σε μια ταπεινή οικογένεια αποίκων, στο κτήμα «La Badiuzza», κοντά στο Σαν Ντονάτο ιν Κόλλινα, δημοτικό διαμέρισμα του Ρινιάνο σουλ’Arno. Παρακολουθεί μέχρι την τρίτη τάξη το στοιχειώδες σχολείο της γειτονικής Τρόγι και, δείχνοντας μια πρόωρη ικανότητα στο σχέδιο, ξεκινά από πολύ μικρός τις καλλιτεχνικές σπουδές, χάρη της μέριμνας της κόμητας Γιούλια Κοριναλντί Πάδουα της «Villa Torre a Cona». Ο Ντάριο Μπουκίνι, ένας ζωγράφος της μετα-μακκιαλιο σχολής μετά τον Πρώτο Παγκόσμιο Πόλεμο, είναι ο πρώτος του δάσκαλος μεταξύ 1921 και 1922. Το 1923 η οικογένεια Μιλιγλιορινι μετακομίζει στην ενορία της Τρόγι και, στη συνέχεια, το 1926 στην Γκρασσίνα στο δήμο Μπαγνό α Ριπόλι (FI).

Από το 1924 ο Migliorini βρίσκεται στη Φλωρεντία. Αρχικά διαμένει στο παλάτι της κοντέσσας Κορινάλντι, η οποία χρηματοδοτεί και τις βραδινές του σπουδές σχεδίου σε ακαδημαϊκό επίπεδο με τον καθηγητή Γκαρμπάλντο Τσεπαρέλι (1860–1931) για περίπου επτά χρόνια. Την ίδια περίοδο ο Migliorini αρχίζει να εργάζεται ως βοηθός σε παντοπωλείο και ύστερα από περίπου δύο χρόνια προσλαμβάνεται ως νυχτερινός θυρωρός στο «Nuovo Giornale», όπου έχει την ευκαιρία να παρουσιάσει τις ικανότητες του ως σχεδιαστή αποτυπώνοντας τις προσωπικότητες που επισκέπτονται τη συντακτική ομάδα (μεταξύ αυτών ο Italo Balbo) και να εικονογραφήσει τα άρθρα του Guido Fanfani.


1928 – Πορτρέτο ενός κοριτσιού
Το 1928 ο «Nuovo Giornale» του αφιερώνει μια κριτική με τη δημοσίευση του «πορτρέτου ενός κοριτσιού» (Annalisa, εγγονή του καθηγητή Murri από τη Μπολόνια)· το άρθρο είναι του Otello Masini.

Στη συνέχεια, προσπαθεί να γίνει διακοσμητής στην Richard-Ginori, όπου γνωρίζει τον Giò Ponti, ο οποίος, βλέποντας ορισμένα από τα πορτρέτα του, τον παροτρύνει να μη χάνει χρόνο με τη διακόσμηση και να αφοσιωθεί στη ζωγραφική. Κατόπιν, και για περίπου ενάμισι χρόνο, βρίσκει εργασία ως συντηρητής στις Καλές Τέχνες.

Το 1931 η Γκαλερί Lyceum της Φλωρεντίας παρουσιάζει στο κοινό την πρώτη έκθεση των έργων του Migliorini, που προτείνονται για την περίσταση μαζί με αυτά του κεραμικού γλύπτη Ugo Ciapini (1866 – 1931 ?).

Τις δεκαετίες του 1930, ο Migliorini ζει ήδη από τη ζωγραφική του, ή καλύτερα, όπως ο ίδιος ισχυρίζεται, «επιβιώνει», ζωγραφίζοντας «για το φαγητό και τη στέγαση».


1934 – La Verna (AR) Bacci, Bargellini και Migliorini
Το 1934 γνωρίζει τον Baccio Maria Bacci, ο οποίος γίνεται για αυτόν δάσκαλος ζωής, πέραν της ζωγραφικής. Για τέσσερα χρόνια, το καλοκαίρι, ο Migliorini συνοδεύει τον Bacci στο Ιερό της La Verna (AR), όπου ο δάσκαλος της Φιέζολε είναι απασχολημένος στην πραγματοποίηση ενός κύκλου τοιχογραφιών για τη ζωή του Αγίου Φραγκίσκου, αφοσιωμένος στην προετοιμασία των χρωμάτων, στη διάτρηση των χαρτών και στο σκόνισμα της σινοπίας.

Το 1936 παρουσιάζει για πρώτη φορά την ατομική του έκθεση σε γκαλερί στην οδό Via Cavour στη Φλωρεντία. Η έκθεση κριτικάρεται από την εφημερίδα «La Nazione», η οποία σημειώνει «καλή απήχηση στο κοινό».

Το 1937 γνωρίζει τον Ardengo Soffici, συντοπίτη του, ο οποίος υπήρξε πάντοτε σημείο αναφοράς για την καλλιτεχνική του καριέρα. Στις αρχές/τέλος της δεκαετίας του ’30 ο Μιλιγιόρινι αρχίζει να συναναναίζεται και με τον Ottone Rosai and τις «Le Giubbe Rosse», ένα καθημερινό καταφύγιο καλλιτεχνών και διανοούμενων της Φλωρεντίας.



Το 1938 ολοκληρώνει την τοιχογραφία «Ο Καλός Σαμαρείτης», στην ιεροσύληση της εκκλησίας Ricorboli στη Φλωρεντία· η φωτογραφία του έργου δημοσιεύεται στο «L’Avvenire d’Italia». Τον ίδιο χρόνο, στο Ρινιάνο, ο Κάβ. Ροντόλφο Bruschi οργανώνει μια έκθεση τέχνης «για να ενθαρρύνει έναν πολίτη που γεννήθηκε και μεγάλωσε στον δήμο μας: τον Dino Migliorini, ο οποίος από έναν ταπεινό αγρότη ξεκινά για να φτάσει τον στόχο, με την ενθάρρυνση ικανών Δασκάλων, τον καθηγητή Ardengo Soffici, επίσης γεννημένο στο Ριγνάνο, και τον εξαίρετο καθηγητή Baccio Maria Bacci, Πρόεδρο του Συνδέσμου Μιλμηχανικών και Αρχιτεκτόνων της Φλωρεντίας.»} } }

Το 1939 ο κριτικός Ραφαέλο Φράνκι (1899-1949) κριτικάρει στο περιοδικό τέχνης «Emporium» την πέμπτη δεύτερη ατομική του έκθεση που έχει οργανωθεί στη Γκαλερί Τέχνης Φλωρεντία, σημειώνοντας ότι ο Migliorini «δεικνύει ότι κατέχει ευρύ και ευαίσθητο άνοιγμα του βλέμματος προς τις όψεις της φύσης, καθώς και ικανότητες επιλεκτικής πλαστικής, καλές και σε καμία περίπτωση μη επιβαλλόμενες». Ακόμη η La Nazione κριτικάρει την εν λόγω έκθεση με άρθρο του Aniceto del Massa, ο οποίος χαρακτηρίζει τη ζωγραφική του Migliorini «για το φρέσκο και ειλικρινές ύφος»… «άξια προσοχής».

Το 1941 ο εφημέριος του ναού του Αγίου Ντονάτο στην Κόλινα του αναθέτει έναν πίνακα για την πηγή βάπτισης: Το Βάπτισμα του Χριστού. Για τον συγκεκριμένο πίνακα ο Migliorini αντλεί έμπνευση από το ομώνυμο έργο του Πιέρο ντα λα Φραντσέσκα.

Μετά από μερικά χρόνια, πιθανώς το 1946, η Γκαλερί Σύγχρονης Τέχνης του Παλάτσο Πίτι αγοράζει δύο έργα, ένα τοπίο και ένα πορτρέτο ενός κοριτσιού (Cecilia Marsili Libelli).

Το 1946 φιλοξενήθηκε για σύντομο διάστημα από τον Ottone Rosai.

Το 1947 ο Ardengo Soffici, παρουσιάζοντας την έκθεση των Migliorini και Warden στη «Galleria Firenze», παρατήρησε «μία ενέργεια στην εκτέλεση και μια φρέσκια τόλμη χρωμάτων χωρίς αμφιβολία αξιοσημείωτη», αποκαλώντας τον «ειλικρινή ερευνητή της πασχίσης αλήθειας της ζωγραφικής».

Το 1954 ο Migliorini λαμβάνει μέρος στην Διεθνή έκθεση τέχνης «La pittura di piccolo formato» στην Μπέργκαμο και παρουσιάζεται στη Μιλάνο με μια ατομική έκθεση που φέρνει την ευνοϊκή κριτική του κριτικού Leonardo Borgese· η έκθεση παρουσιάζεται από τον Michele Campana, ο οποίος επισημαίνει «τη σταθερότητα της κατασκευής» και τον «βίαιο χρωματισμό».

Για μερικά χρόνια (1959 – 1962) μένει συχνά στη Ρώμη, η οποία τον εντυπωσιάζει με την «ιστορική της μεγαλοπρέπεια», μια πτυχή που επαναλαμβάνεται και ερμηνεύεται αρκετές φορές στα έργα του. Στη Ρώμη έρχεται σε επαφή με τους καλλιτέχνες που frequenta το «Caffè Rosati» στην Πιάτσα ντελ Πόπολο (Maccari, Monachesi, Fantuzzi) και επισκέπτεται τον Ντε Κιρίκο στο στούντιο του στην Πιάτσα ντι Σπανιά.

Το 1960 φιλοτεχνεί το πορτρέτο της πριγκίπισσας Μαρία Πία της Σαβοϊας (διάφορα μέσα ενημέρωσης, συμπεριλαμβανομένων του «Il Corriere della Sera», δημοσιεύουν τη φωτογραφία της παράδοσης του πίνακα).

Το 1961 είχε την ευκαιρία να πορτρέψει τον Πάπα Ιωάννη XXIII και δημιούργησε διάφορα έργα, ανάμεσά τους «Το τέλος του πολέμου» και «Κοσμικός Χώρος» (ψηφιδωτό), για το «Σπίτι του Λαού», έναν πολιτιστικό όμιλο της Αντέλλα, τοποθεσία κοντά στη Φλωρεντία.

Το 1962, εκτελεί ένα έργο μεγάλης κλίμακας «Maremma» για την Αίθουσα του Δημοτικού Συμβουλίου του δήμου Cinigiano (GR).

Στη Ρώμη το 1962, στην γκαλερί «Il Camino», παρουσιάζεται ως «ευαίσθητος ερμηνευτής της εποχής στην οποία ζει», ο οποίος «μεταδίδει στους πίνακές του τον ταλαιπωρημένο και τη δυσαρέσκεια της γενιάς του, μια γενιά χαρακτηρισμένη από τον αγώνα για νέες εκφράσεις».

Ακόμη εκτίθεται στη Ρώμη το 1966, στη γκαλερί «Il Babuino»· η έκθεση κριτικάρεται από τη RAI στο πρόγραμμα «La ronda delle arti», το οποίο επισημαίνει μια «γεύση στην αγριότητα, που γίνεται αισθητή κυρίως στις νεκρές φύσεις και στις συνθέσεις κυβιστικού χαρακτήρα».

Στη Μπολόνια το 1967, η εφημερίδα Il Resto del Carlino επισημαίνει «έναν θερμό και έντονο πιτικρισμό».

Το 1968 εκθέτει στην Cortina d’Ampezzo, στον καλλιτεχνικό κύκλο του Ente Cortinese di Cultura και στην Ancona, όπου η έκθεση κριτικάρεται από την L’Unità η οποία επισημαίνει «έναν κόσμο γεωμετρικά δομημένο όπου όλα εκφράζουν τη μελαγχολία ενός μοναδικού καλλιτέχνη».

Το 1970 ο δήμος Ρινιάνο του αφιερώνει μια ανθολογική έκθεση «για να αποδείξει ευρέως σε ποιες σαφείς αξίες τέχνης έχει φτάσει αυτός ο γιος της γης του».

Το 1974 συμμετέχει στην «The Italian Season», που διοργανώθηκε στη «Galerie Aziza» του Λονδίνου, παρουσιαζόμενος ως «μαθητής της ίδιας υπαίθρου». Την ίδια χρονιά ο Biagioni Gazzoli στο «L’Osservatore Romano» τον παρουσιάζει ως «σημείο αναφοράς και σύγκρισης, όχι μόνο για μια περιφερειακή ζωγραφική, αλλά για εκείνη ενός μεσογειακού πεδίου».

Το 1975 εκθέτει στη Λουγκάνο στην γκαλερί «La Madonnetta». Οι επόμενες χρονιές χαρακτηρίζονται από έντονη δραστηριότητα στις εκθέσεις, πολλές οι εκθέσεις που οργανώθηκαν σε όλη την Ιταλία, με ιδιαίτερο ενδιαφέρον εκείνες που στήθηκαν στη Φλωρεντία, στην «Galleria Pananti» το 1982, και στη Ρώμη, στην Πλατεία Μοντε Κότιριο, στην «Galleria Paesi Nuovi» το 1985.

Το 1983, ακόμη στο «L’Osservatore Romano», η Μαρία Μπερντανρίνι ορίζει τα τοπία της ως «εικόνες ενός τόπου της ψυχής».

Το 1990, ένα από τα έργα του: «Ο ποδηλάτης και το εργοστάσιο» αναπαράγεται στην αφίσα του 45ου Γκραν Πρί Ποδηλασίας – Βιομηχανία και Εμπόριο του Πράτο.

Το 1998, ο δήμος Rignano sull’Arno προωθεί την αναδρομική έκθεση «La copia, il dettato e la composizione». Μια επιλογή από τα εκθέματα που εκτέθηκαν παρουσιάζεται εκ νέου, το 1999, στη Φλωρεντία στην «Galleria via Larga» της επαρχίας Φλωρεντίας.

Το 2000, η Basilica della SS.Annunziata στη Φλωρεντία, φιλοξενεί μια έκθεση έργων με θρησκευτικά θέματα που συγκεντρώνουν την εγκωμιαστική εκτίμηση του Corrado Marsan: «…άξιες ενός υποθετικού μεγάλου μουσείου της ιταλικής τέχνης του 20ού αιώνα».

Το 2002, ο δήμος Loro Ciuffenna (AR) φιλοξενεί μια έκθεση αφιερωμένη στην ερευνητική δραστηριότητα του καλλιτέχνη· την έκθεση επισκέπτεται επίσης ο Πρόεδρος της Περιφερειακής Κυβέρνησης της Τοσκάνης.

Το 2003, η «Ratiopharm Italia» αφιερώνει στη ζωγραφική του Dino Migliorini ένα μονογραφικό ημερολόγιο, με κυκλοφορία 35.000 αντίτυπα.

Την 3η Ιουνίου 2004 ο Πρόεδρος του Περιφερειακού Συμβουλίου της Τοσκάνης, κ. Ρικάρντο Νεντσίνο, παραδίδει στον Dino Migliorini το ασημένιο μετάλλιο της Περιφέρειας Τοσκάνης «ως αναγνώριση του διαχρονικού του έργου για τη Φλωρεντία και την Τοσκάνη» με αφορμή τα εγκαίνια της αναδρομικής έκθεσης: «Dallo studio del vero alla realtà sognata» που προώθησε το Περιφερειακό Συμβούλιο της Τοσκάνης.

Την 26 Ιουλίου 2004 ο Μιλιγιωρινί κλείνει το στούντιο τέχνης στην οδό Condotta αρ. 12 στη Φλωρεντία και παύει να ζωγραφίζει.

Ο Ντίνο Μιλιγιόρινι απεβίωσε στις 18 Φεβρουαρίου 2005 στην Κοντέα, στον δήμο Ρουφίνα (ΦΙ). Το ημερήσιο έντυπο «Il Giornale» στο άρθρο που ανακοινώνει τον θάνατό του τον θυμάται ως «ευαίσθητο ζωγράφο πορτρέτων και μεγάλο τοπιογράφο».

Ο Δήμος της Φλωρεντίας, με τον Αντιδήμαρχο για τις φλωρεντινές λαϊκές παραδόσεις Eugenio Giani, σε ανακοίνωση Τύπου υπενθυμίζει ότι «με τον θάνατο του Migliorini, ένας από τους μεγάλους μαθητές του Ardengo Soffici, χάνεται ένας σημαντικός ερμηνευτής της φλωρεντινής παράδοσης του 20ού αιώνα».

Αναδρομικές εκθέσεις:

Τον Μάιο του 2006 οι «ιερές συνθέσεις» του Dino Migliorini εκτίθενται στο Διοικητικό Μουσείο Ιερακής Τέχνης της Αρχιεπισκοπικής Κουρίας της Φλωρεντίας. Ο πάτερ Sergio Pacciani, διευθυντής του Γραφείου Ιεράς Τέχνης, έτσι μιλά για τον Migliorini: «Ένας καλλιτέχνης που άγγιξε θέματα που αποτελούν μέρος της καθημερινής ζωής και ήδη είναι ένας ‘κώδικας’ ανάγνωσης της εικαστικής τέχνης του 20ού αιώνα». Οι ιερές συνθέσεις του καλλιτέχνη τοποθετούνται στην αίθουσα της «σακριστίας» που φιλοξενεί έργα σημαντικών δημιουργών του παρελθόντος όπως: Giotto, Masolino, Paolo Uccello.

Από τις 7 Οκτωβρίου έως τις 10 Δεκεμβρίου 2006 οι ιερές συνθέσεις του Migliorini εκτίθενται στην Αίθουσα των Μαρμάρων του Μουσειακού Συγκροτήματος της Αγίας Κλάρας στη Νάπολη. Η επιμελήτρια της έκθεσης, Ρομπέρτα Πολιτόρο, τις χαρακτηρίζει ως «σημείο αναφοράς για έναν ζωγραφικό έργο που, από περιφερειακή, αποκτά έναν ευρύτερο πνοή, φτάνοντας σε μια μεσογειακή διάσταση».

Τον Σεπτέμβριο του 2010 η επαρχία Φλωρεντίας φιλοξενεί στο Palazzo Medici Riccardi την έκθεση «Aura – Valdarno: η αρμονία του χρώματος». Ο Πρόεδρος της επαρχίας, Αντρέα Μπαρντούτσι, τονίζει ότι η έκθεση έχει σκοπό να «τιμήσει το ταλέντο του καλλιτέχνη από το Ρινιάνο».

Από τις 5 Φεβρουρίου έως τις 6 Μαρτίου 2011 η Δημοτική Πινακοθήκη Σύγχρονης Τέχνης Αρέτσο παρουσιάζει την αναδρομική έκθεση: «Ομορφιά Όνειρο Πραγματικότητα». Ο δήμαρχος Giuseppe Fanfani τονίζει ότι: «χρώμα, φως, γνήσια πρωταρχική θρησκευτικότητα, αγάπη για τη δική του γη….. Όλα αυτά είναι ο Dino Migliorini.»

Τον Μάιο του 2014 το Casa d’Arte e Cultura “Zum Gugger” του Bad Wörishofen στη Γερμανία προτείνει την έκθεση: Dino Migliorini”.

Dino Migliorini (1907-2005)

Τοπίο με σπίτι

Ολιό πάνω σε masonite.

Χρονολόγηση: δεκαετία του '60.

Υπογεγραμμένο κάτω αριστερά: D migliorini

Στο πίσω μέρος, πάνω στη μασονίτη, ο αριθμός 2239 με μελάνι.

Με πλαισίδιο και γυαλί.

Διαστάσεις πίνακα: 25x26 εκ.

Διαστάσεις κορνίζας: 48×48 εκ.

Σε άριστη κατάσταση: έτοιμο για συλλογή (βλέπετε τις εικόνες)

Προσοχή
Δεν πραγματοποιούνται αποστολές προς τις Ηνωμένες Πολιτείες διότι στην Ιταλία, λόγω της επιβολής δασμών, δεν υπάρχει μεταφορική εταιρεία που να επιτρέπει την αποστολή εμπορευμάτων από ιδιώτες.


Dino Migliorini (1907 - 2005)

17 Φεβρουαρίου 1907 – Ο Ντίνο Μιλιόρινι γεννήθηκε στο San Donato in Collina, στον δήμο Rignano sull’Arno (FI).

1924 – Μετακομίζει στη Φλωρεντία και γίνεται μαθητής του Γκαριμπάλντο Τσεπαρέλλι.

1927/1940 – Μελετά ακαδημαϊκό σχέδιο και ζωγραφική. Στην ίδια περίοδο, ασκεί διάφορες εργασιακές δραστηριότητες, μεταξύ αυτών: θυρωρός για τον «Nuovo Giornale», διακοσμητής κεραμικών στη Richard-Ginori και συντηρητής στις Καλές Τέχνες. Συνήθως επισκέπτεται τους ζωγράφους Μπάτσι, Σοφίτσι και Ροζάι.

1931 – Παρουσιάζει την πρώτη έκθεση στη γκαλερί «Lyceum» στη Φλωρεντία.

1938 – Φτιάχνει την τοιχογραφία «Ο καλός Σαμαρείτης» για τη σάγρεστία της εκκλησίας του

S. Maria a Ricorboli στη Φλωρεντία.

1941 – Ζωγραφίζει το «Το Βάπτισμα του Χριστού» για την Εκκλησία του San Donato in Collina (Φλωρεντία).

1946 – Η Γκαλερία Μοντέρνας Τέχνης του Παλάτσο Πίτι αγοράζει δύο από τα έργα του.

1959/1962 – Μετακομίζει στη Ρώμη.

1960 – Εκτελεί το πορτρέτο της πριγκίπισσας Μαρία Πία ντε Σαβόι.

1961 – Εικονογραφεί τον Πάπα Ιωάννης XXIII.

1974 – Εκθέτει στην «Galerie Aziza» του Λονδίνου, Αγγλία.

1974 και 1983 – Το L’Osservatore Romano του αφιερώνει δύο κριτικές.

2003 – «Ratiopharm Italia» δημιουργεί ένα μονογραφικό ημερολόγιο αφιερωμένο στη ζωγραφική του.

2004 – Λαμβάνει το Ασημένιο Μετάλλιο της Περιφέρειας Τοσκάνης: «σε αναγνώριση του μακροχρόνιου έργου του για τη Φλωρεντία και την Τοσκάνη», με αφορμή την παρουσίαση της τελευταίας του έκθεσης στο Περιφερειακό Συμβούλιο της Τοσκάνης.

18 Φεβρουαρίου 2005 – ο Dino Migliorini πεθαίνει στο Contea, στον δήμο Rufina (FI).

2.2 – ΒΙΟΓΡΑΦΙΑ υπό επιμέλεια: Giovanni Graziano
Ο Μιλιγλίνιροι γεννήθηκε «settimino» στις 17 Φεβρουαρίου 1907 σε μια ταπεινή οικογένεια αποίκων, στο κτήμα «La Badiuzza», κοντά στο Σαν Ντονάτο ιν Κόλλινα, δημοτικό διαμέρισμα του Ρινιάνο σουλ’Arno. Παρακολουθεί μέχρι την τρίτη τάξη το στοιχειώδες σχολείο της γειτονικής Τρόγι και, δείχνοντας μια πρόωρη ικανότητα στο σχέδιο, ξεκινά από πολύ μικρός τις καλλιτεχνικές σπουδές, χάρη της μέριμνας της κόμητας Γιούλια Κοριναλντί Πάδουα της «Villa Torre a Cona». Ο Ντάριο Μπουκίνι, ένας ζωγράφος της μετα-μακκιαλιο σχολής μετά τον Πρώτο Παγκόσμιο Πόλεμο, είναι ο πρώτος του δάσκαλος μεταξύ 1921 και 1922. Το 1923 η οικογένεια Μιλιγλιορινι μετακομίζει στην ενορία της Τρόγι και, στη συνέχεια, το 1926 στην Γκρασσίνα στο δήμο Μπαγνό α Ριπόλι (FI).

Από το 1924 ο Migliorini βρίσκεται στη Φλωρεντία. Αρχικά διαμένει στο παλάτι της κοντέσσας Κορινάλντι, η οποία χρηματοδοτεί και τις βραδινές του σπουδές σχεδίου σε ακαδημαϊκό επίπεδο με τον καθηγητή Γκαρμπάλντο Τσεπαρέλι (1860–1931) για περίπου επτά χρόνια. Την ίδια περίοδο ο Migliorini αρχίζει να εργάζεται ως βοηθός σε παντοπωλείο και ύστερα από περίπου δύο χρόνια προσλαμβάνεται ως νυχτερινός θυρωρός στο «Nuovo Giornale», όπου έχει την ευκαιρία να παρουσιάσει τις ικανότητες του ως σχεδιαστή αποτυπώνοντας τις προσωπικότητες που επισκέπτονται τη συντακτική ομάδα (μεταξύ αυτών ο Italo Balbo) και να εικονογραφήσει τα άρθρα του Guido Fanfani.


1928 – Πορτρέτο ενός κοριτσιού
Το 1928 ο «Nuovo Giornale» του αφιερώνει μια κριτική με τη δημοσίευση του «πορτρέτου ενός κοριτσιού» (Annalisa, εγγονή του καθηγητή Murri από τη Μπολόνια)· το άρθρο είναι του Otello Masini.

Στη συνέχεια, προσπαθεί να γίνει διακοσμητής στην Richard-Ginori, όπου γνωρίζει τον Giò Ponti, ο οποίος, βλέποντας ορισμένα από τα πορτρέτα του, τον παροτρύνει να μη χάνει χρόνο με τη διακόσμηση και να αφοσιωθεί στη ζωγραφική. Κατόπιν, και για περίπου ενάμισι χρόνο, βρίσκει εργασία ως συντηρητής στις Καλές Τέχνες.

Το 1931 η Γκαλερί Lyceum της Φλωρεντίας παρουσιάζει στο κοινό την πρώτη έκθεση των έργων του Migliorini, που προτείνονται για την περίσταση μαζί με αυτά του κεραμικού γλύπτη Ugo Ciapini (1866 – 1931 ?).

Τις δεκαετίες του 1930, ο Migliorini ζει ήδη από τη ζωγραφική του, ή καλύτερα, όπως ο ίδιος ισχυρίζεται, «επιβιώνει», ζωγραφίζοντας «για το φαγητό και τη στέγαση».


1934 – La Verna (AR) Bacci, Bargellini και Migliorini
Το 1934 γνωρίζει τον Baccio Maria Bacci, ο οποίος γίνεται για αυτόν δάσκαλος ζωής, πέραν της ζωγραφικής. Για τέσσερα χρόνια, το καλοκαίρι, ο Migliorini συνοδεύει τον Bacci στο Ιερό της La Verna (AR), όπου ο δάσκαλος της Φιέζολε είναι απασχολημένος στην πραγματοποίηση ενός κύκλου τοιχογραφιών για τη ζωή του Αγίου Φραγκίσκου, αφοσιωμένος στην προετοιμασία των χρωμάτων, στη διάτρηση των χαρτών και στο σκόνισμα της σινοπίας.

Το 1936 παρουσιάζει για πρώτη φορά την ατομική του έκθεση σε γκαλερί στην οδό Via Cavour στη Φλωρεντία. Η έκθεση κριτικάρεται από την εφημερίδα «La Nazione», η οποία σημειώνει «καλή απήχηση στο κοινό».

Το 1937 γνωρίζει τον Ardengo Soffici, συντοπίτη του, ο οποίος υπήρξε πάντοτε σημείο αναφοράς για την καλλιτεχνική του καριέρα. Στις αρχές/τέλος της δεκαετίας του ’30 ο Μιλιγιόρινι αρχίζει να συναναναίζεται και με τον Ottone Rosai and τις «Le Giubbe Rosse», ένα καθημερινό καταφύγιο καλλιτεχνών και διανοούμενων της Φλωρεντίας.



Το 1938 ολοκληρώνει την τοιχογραφία «Ο Καλός Σαμαρείτης», στην ιεροσύληση της εκκλησίας Ricorboli στη Φλωρεντία· η φωτογραφία του έργου δημοσιεύεται στο «L’Avvenire d’Italia». Τον ίδιο χρόνο, στο Ρινιάνο, ο Κάβ. Ροντόλφο Bruschi οργανώνει μια έκθεση τέχνης «για να ενθαρρύνει έναν πολίτη που γεννήθηκε και μεγάλωσε στον δήμο μας: τον Dino Migliorini, ο οποίος από έναν ταπεινό αγρότη ξεκινά για να φτάσει τον στόχο, με την ενθάρρυνση ικανών Δασκάλων, τον καθηγητή Ardengo Soffici, επίσης γεννημένο στο Ριγνάνο, και τον εξαίρετο καθηγητή Baccio Maria Bacci, Πρόεδρο του Συνδέσμου Μιλμηχανικών και Αρχιτεκτόνων της Φλωρεντίας.»} } }

Το 1939 ο κριτικός Ραφαέλο Φράνκι (1899-1949) κριτικάρει στο περιοδικό τέχνης «Emporium» την πέμπτη δεύτερη ατομική του έκθεση που έχει οργανωθεί στη Γκαλερί Τέχνης Φλωρεντία, σημειώνοντας ότι ο Migliorini «δεικνύει ότι κατέχει ευρύ και ευαίσθητο άνοιγμα του βλέμματος προς τις όψεις της φύσης, καθώς και ικανότητες επιλεκτικής πλαστικής, καλές και σε καμία περίπτωση μη επιβαλλόμενες». Ακόμη η La Nazione κριτικάρει την εν λόγω έκθεση με άρθρο του Aniceto del Massa, ο οποίος χαρακτηρίζει τη ζωγραφική του Migliorini «για το φρέσκο και ειλικρινές ύφος»… «άξια προσοχής».

Το 1941 ο εφημέριος του ναού του Αγίου Ντονάτο στην Κόλινα του αναθέτει έναν πίνακα για την πηγή βάπτισης: Το Βάπτισμα του Χριστού. Για τον συγκεκριμένο πίνακα ο Migliorini αντλεί έμπνευση από το ομώνυμο έργο του Πιέρο ντα λα Φραντσέσκα.

Μετά από μερικά χρόνια, πιθανώς το 1946, η Γκαλερί Σύγχρονης Τέχνης του Παλάτσο Πίτι αγοράζει δύο έργα, ένα τοπίο και ένα πορτρέτο ενός κοριτσιού (Cecilia Marsili Libelli).

Το 1946 φιλοξενήθηκε για σύντομο διάστημα από τον Ottone Rosai.

Το 1947 ο Ardengo Soffici, παρουσιάζοντας την έκθεση των Migliorini και Warden στη «Galleria Firenze», παρατήρησε «μία ενέργεια στην εκτέλεση και μια φρέσκια τόλμη χρωμάτων χωρίς αμφιβολία αξιοσημείωτη», αποκαλώντας τον «ειλικρινή ερευνητή της πασχίσης αλήθειας της ζωγραφικής».

Το 1954 ο Migliorini λαμβάνει μέρος στην Διεθνή έκθεση τέχνης «La pittura di piccolo formato» στην Μπέργκαμο και παρουσιάζεται στη Μιλάνο με μια ατομική έκθεση που φέρνει την ευνοϊκή κριτική του κριτικού Leonardo Borgese· η έκθεση παρουσιάζεται από τον Michele Campana, ο οποίος επισημαίνει «τη σταθερότητα της κατασκευής» και τον «βίαιο χρωματισμό».

Για μερικά χρόνια (1959 – 1962) μένει συχνά στη Ρώμη, η οποία τον εντυπωσιάζει με την «ιστορική της μεγαλοπρέπεια», μια πτυχή που επαναλαμβάνεται και ερμηνεύεται αρκετές φορές στα έργα του. Στη Ρώμη έρχεται σε επαφή με τους καλλιτέχνες που frequenta το «Caffè Rosati» στην Πιάτσα ντελ Πόπολο (Maccari, Monachesi, Fantuzzi) και επισκέπτεται τον Ντε Κιρίκο στο στούντιο του στην Πιάτσα ντι Σπανιά.

Το 1960 φιλοτεχνεί το πορτρέτο της πριγκίπισσας Μαρία Πία της Σαβοϊας (διάφορα μέσα ενημέρωσης, συμπεριλαμβανομένων του «Il Corriere della Sera», δημοσιεύουν τη φωτογραφία της παράδοσης του πίνακα).

Το 1961 είχε την ευκαιρία να πορτρέψει τον Πάπα Ιωάννη XXIII και δημιούργησε διάφορα έργα, ανάμεσά τους «Το τέλος του πολέμου» και «Κοσμικός Χώρος» (ψηφιδωτό), για το «Σπίτι του Λαού», έναν πολιτιστικό όμιλο της Αντέλλα, τοποθεσία κοντά στη Φλωρεντία.

Το 1962, εκτελεί ένα έργο μεγάλης κλίμακας «Maremma» για την Αίθουσα του Δημοτικού Συμβουλίου του δήμου Cinigiano (GR).

Στη Ρώμη το 1962, στην γκαλερί «Il Camino», παρουσιάζεται ως «ευαίσθητος ερμηνευτής της εποχής στην οποία ζει», ο οποίος «μεταδίδει στους πίνακές του τον ταλαιπωρημένο και τη δυσαρέσκεια της γενιάς του, μια γενιά χαρακτηρισμένη από τον αγώνα για νέες εκφράσεις».

Ακόμη εκτίθεται στη Ρώμη το 1966, στη γκαλερί «Il Babuino»· η έκθεση κριτικάρεται από τη RAI στο πρόγραμμα «La ronda delle arti», το οποίο επισημαίνει μια «γεύση στην αγριότητα, που γίνεται αισθητή κυρίως στις νεκρές φύσεις και στις συνθέσεις κυβιστικού χαρακτήρα».

Στη Μπολόνια το 1967, η εφημερίδα Il Resto del Carlino επισημαίνει «έναν θερμό και έντονο πιτικρισμό».

Το 1968 εκθέτει στην Cortina d’Ampezzo, στον καλλιτεχνικό κύκλο του Ente Cortinese di Cultura και στην Ancona, όπου η έκθεση κριτικάρεται από την L’Unità η οποία επισημαίνει «έναν κόσμο γεωμετρικά δομημένο όπου όλα εκφράζουν τη μελαγχολία ενός μοναδικού καλλιτέχνη».

Το 1970 ο δήμος Ρινιάνο του αφιερώνει μια ανθολογική έκθεση «για να αποδείξει ευρέως σε ποιες σαφείς αξίες τέχνης έχει φτάσει αυτός ο γιος της γης του».

Το 1974 συμμετέχει στην «The Italian Season», που διοργανώθηκε στη «Galerie Aziza» του Λονδίνου, παρουσιαζόμενος ως «μαθητής της ίδιας υπαίθρου». Την ίδια χρονιά ο Biagioni Gazzoli στο «L’Osservatore Romano» τον παρουσιάζει ως «σημείο αναφοράς και σύγκρισης, όχι μόνο για μια περιφερειακή ζωγραφική, αλλά για εκείνη ενός μεσογειακού πεδίου».

Το 1975 εκθέτει στη Λουγκάνο στην γκαλερί «La Madonnetta». Οι επόμενες χρονιές χαρακτηρίζονται από έντονη δραστηριότητα στις εκθέσεις, πολλές οι εκθέσεις που οργανώθηκαν σε όλη την Ιταλία, με ιδιαίτερο ενδιαφέρον εκείνες που στήθηκαν στη Φλωρεντία, στην «Galleria Pananti» το 1982, και στη Ρώμη, στην Πλατεία Μοντε Κότιριο, στην «Galleria Paesi Nuovi» το 1985.

Το 1983, ακόμη στο «L’Osservatore Romano», η Μαρία Μπερντανρίνι ορίζει τα τοπία της ως «εικόνες ενός τόπου της ψυχής».

Το 1990, ένα από τα έργα του: «Ο ποδηλάτης και το εργοστάσιο» αναπαράγεται στην αφίσα του 45ου Γκραν Πρί Ποδηλασίας – Βιομηχανία και Εμπόριο του Πράτο.

Το 1998, ο δήμος Rignano sull’Arno προωθεί την αναδρομική έκθεση «La copia, il dettato e la composizione». Μια επιλογή από τα εκθέματα που εκτέθηκαν παρουσιάζεται εκ νέου, το 1999, στη Φλωρεντία στην «Galleria via Larga» της επαρχίας Φλωρεντίας.

Το 2000, η Basilica della SS.Annunziata στη Φλωρεντία, φιλοξενεί μια έκθεση έργων με θρησκευτικά θέματα που συγκεντρώνουν την εγκωμιαστική εκτίμηση του Corrado Marsan: «…άξιες ενός υποθετικού μεγάλου μουσείου της ιταλικής τέχνης του 20ού αιώνα».

Το 2002, ο δήμος Loro Ciuffenna (AR) φιλοξενεί μια έκθεση αφιερωμένη στην ερευνητική δραστηριότητα του καλλιτέχνη· την έκθεση επισκέπτεται επίσης ο Πρόεδρος της Περιφερειακής Κυβέρνησης της Τοσκάνης.

Το 2003, η «Ratiopharm Italia» αφιερώνει στη ζωγραφική του Dino Migliorini ένα μονογραφικό ημερολόγιο, με κυκλοφορία 35.000 αντίτυπα.

Την 3η Ιουνίου 2004 ο Πρόεδρος του Περιφερειακού Συμβουλίου της Τοσκάνης, κ. Ρικάρντο Νεντσίνο, παραδίδει στον Dino Migliorini το ασημένιο μετάλλιο της Περιφέρειας Τοσκάνης «ως αναγνώριση του διαχρονικού του έργου για τη Φλωρεντία και την Τοσκάνη» με αφορμή τα εγκαίνια της αναδρομικής έκθεσης: «Dallo studio del vero alla realtà sognata» που προώθησε το Περιφερειακό Συμβούλιο της Τοσκάνης.

Την 26 Ιουλίου 2004 ο Μιλιγιωρινί κλείνει το στούντιο τέχνης στην οδό Condotta αρ. 12 στη Φλωρεντία και παύει να ζωγραφίζει.

Ο Ντίνο Μιλιγιόρινι απεβίωσε στις 18 Φεβρουαρίου 2005 στην Κοντέα, στον δήμο Ρουφίνα (ΦΙ). Το ημερήσιο έντυπο «Il Giornale» στο άρθρο που ανακοινώνει τον θάνατό του τον θυμάται ως «ευαίσθητο ζωγράφο πορτρέτων και μεγάλο τοπιογράφο».

Ο Δήμος της Φλωρεντίας, με τον Αντιδήμαρχο για τις φλωρεντινές λαϊκές παραδόσεις Eugenio Giani, σε ανακοίνωση Τύπου υπενθυμίζει ότι «με τον θάνατο του Migliorini, ένας από τους μεγάλους μαθητές του Ardengo Soffici, χάνεται ένας σημαντικός ερμηνευτής της φλωρεντινής παράδοσης του 20ού αιώνα».

Αναδρομικές εκθέσεις:

Τον Μάιο του 2006 οι «ιερές συνθέσεις» του Dino Migliorini εκτίθενται στο Διοικητικό Μουσείο Ιερακής Τέχνης της Αρχιεπισκοπικής Κουρίας της Φλωρεντίας. Ο πάτερ Sergio Pacciani, διευθυντής του Γραφείου Ιεράς Τέχνης, έτσι μιλά για τον Migliorini: «Ένας καλλιτέχνης που άγγιξε θέματα που αποτελούν μέρος της καθημερινής ζωής και ήδη είναι ένας ‘κώδικας’ ανάγνωσης της εικαστικής τέχνης του 20ού αιώνα». Οι ιερές συνθέσεις του καλλιτέχνη τοποθετούνται στην αίθουσα της «σακριστίας» που φιλοξενεί έργα σημαντικών δημιουργών του παρελθόντος όπως: Giotto, Masolino, Paolo Uccello.

Από τις 7 Οκτωβρίου έως τις 10 Δεκεμβρίου 2006 οι ιερές συνθέσεις του Migliorini εκτίθενται στην Αίθουσα των Μαρμάρων του Μουσειακού Συγκροτήματος της Αγίας Κλάρας στη Νάπολη. Η επιμελήτρια της έκθεσης, Ρομπέρτα Πολιτόρο, τις χαρακτηρίζει ως «σημείο αναφοράς για έναν ζωγραφικό έργο που, από περιφερειακή, αποκτά έναν ευρύτερο πνοή, φτάνοντας σε μια μεσογειακή διάσταση».

Τον Σεπτέμβριο του 2010 η επαρχία Φλωρεντίας φιλοξενεί στο Palazzo Medici Riccardi την έκθεση «Aura – Valdarno: η αρμονία του χρώματος». Ο Πρόεδρος της επαρχίας, Αντρέα Μπαρντούτσι, τονίζει ότι η έκθεση έχει σκοπό να «τιμήσει το ταλέντο του καλλιτέχνη από το Ρινιάνο».

Από τις 5 Φεβρουρίου έως τις 6 Μαρτίου 2011 η Δημοτική Πινακοθήκη Σύγχρονης Τέχνης Αρέτσο παρουσιάζει την αναδρομική έκθεση: «Ομορφιά Όνειρο Πραγματικότητα». Ο δήμαρχος Giuseppe Fanfani τονίζει ότι: «χρώμα, φως, γνήσια πρωταρχική θρησκευτικότητα, αγάπη για τη δική του γη….. Όλα αυτά είναι ο Dino Migliorini.»

Τον Μάιο του 2014 το Casa d’Arte e Cultura “Zum Gugger” του Bad Wörishofen στη Γερμανία προτείνει την έκθεση: Dino Migliorini”.

Λεπτομέρειες

Καλλιτέχνης
Dino Migliorini (1907-2005)
Πωλήθηκε με κορνίζα
Ναι
Πωλείται από
Ιδιοκτήτης ή μεταπωλητής
Έκδοση
Αυθεντικό
Τίτλος έργου τέχνης
Paesaggio con casa
Τεχνική
Ελαιογραφία
Υπογραφή
Υπογεγραμμένο χειρόγραφα
Χώρα
Ιταλία
Κατάσταση
Άριστη κατάσταση
Height
25 cm
Width
26 cm
Απεικόνιση/θέμα
Τοπίο
Style
Ρεαλισμός
Περίοδος
1960-1970
Πωλήθηκε από τον/-ην
ΙταλίαΕπαληθεύτηκε
383
Πουλημένα αντικείμενα
94.29%
Ιδιώτης

Παρόμοια αντικείμενα

Προτείνεται για εσάς στην

Κλασική τέχνη και ιμπρεσιονισμός