Σύγχρονο έργο εμπνευσμένο από μια φιγούρα Songye – Καλλιτέχνης Anass (Καμερούν / Βέλγιο) - Songye - Λαϊκή Δημοκρατία του Κονγκό

Αυτό το ξεχωριστό κομμάτι είναι μια πρωτότυπη δημιουργία του καλλιτέχνη Anass, εικαστικού καταγωγής Καμερούν, που έχει εγκατασταθεί στο Βέλγιο, και η δουλειά του εντάσσεται σε έναν συνειδητό διάλογο ανάμεσα στην παραδοσιακή αφρικανική τέχνη και την σύγχρονη έκφραση.

Το έργο ξεκινά από ένα αρχαίο ειδώλιο των Σονγκγε, αποκολλημένο από τη λειτουργία με την οποία εξυπηρετούσε αρχικά και μετατραπεί σε στήριγμα μίας καλλιτεχνικής επαναπροσέγγισης. Πιστό σε μια προσέγγιση που συναντάται σε αρκετούς σύγχρονους καλλιτέχνες που εργάζονται πάνω στη μνήμη των τελετουργικών αφρικανικών μορφών, ο Anass δεν αντιγράφει: μετασχηματίζει, ανασυνθέτει και ενισχύει το συμβολικό φορτίο του αντικειμένου.

Το κεφάλι, με τα στιλιζαρισμένα χαρακτηριστικά, θυμίζει τους κανόνες τέχνης των Songye, ενώ εισάγει υβριδικά στοιχεία: κέρατα, πλαϊνά εξογκώματα, γραφικές χαρακές, τα οποία προσδίδουν στη φιγούρα μια διάσταση σχεδόν τοτέμ και διαχρονική. Το πρόσωπο, συνειδητά κλειστό, εσωστρεφές, φαίνεται εκτός χρόνου. Η κάθετη δομή του κεφαλοδέσμου ενισχύει αυτή την εντύπωση δύναμης που διακατέχει.

Το σώμα, μερικώς περιτυλιγμένο με παλιό ύφασμα, ίνες φυτικής προέλευσης και χάντρες, θυμίζει τους τελετουργικούς συνδυασμούς μορφών εξουσίας (nkisi), αλλά εδώ μετατοπισμένες σε ένα πλαστικό επίπεδο. Το πανί από ραφία και οι λωρίδες χρησιμοποιημένου υφάσματος συμμετέχουν σε μια αισθητική στρωματοποίησης, όπου ο χρόνος, η ύλη και η μνήμη επικαλύπτονται.

Η στάση με τα σταυρωμένα χέρια πάνω στην κοιλιά, ως ένδειξη προστασίας και συγκέντρωσης, ενισχύει την εντύπωση μιας φιγούρας γεμάτης εσωτερική ενέργεια. Το σύνολο δεν αποτελεί πλέον λατρεία, αλλά διερεύνηση της λατρείας, της επιβίωσης των μορφών και του τρόπου με τον οποίο τα τελετουργικά αντικείμενα συνεχίζουν να μιλούν σε ένα σύγχρονο πλαίσιο.

Ο Anass εντάσσεται σε μια προσέγγιση παρόμοια με αυτή των καλλιτεχνών που ερωτώνται για το μέλλον των αφρικανικών τεχουργημάτων: τι γίνονται μόλις απομακρυνθούν από το ιερό τους πλαίσιο; Πώς μπορούν ακόμη να παράγουν νόημα; Αυτό το έργο προσφέρει μια πλαστική απάντηση σε αυτά τα ερωτήματα.

Κάθε στοιχείο — ξύλο με πατίνα, παλιά υφάσματα, μαργαριτάρια, ίνες — συμμετέχει σε μια οπτική αφήγηση όπου η παράδοση και η σύγχρονη δημιουργία συναντώνται.

Μοναδικό κομμάτι.

Έργο με την υπογραφή του, συνοδευόμενο από το στήριγμα παρουσίασης.

Μία δημιουργία που απευθύνεται εξίσου στους λάτρεις της αφρικανικής τέχνης και στους συλλέκτες της σύγχρονης τέχνης, στα σύνορα δύο κόσμων.