Joost Swarte - Eindelijk vrijheid - Silkscreen ** HANDSIGNED+COA **

Σινική εκτύπωση του Joost Swarte (*)
Τίτλος «Επιτέλους ελευθερία».
Πολυτελής έκδοση σε βαμβακερό βέλλουμ υψηλής ποιότητας (300 g/m²).
Υπογεγραμμένο χειρόγραφα από τον καλλιτέχνη.
Συμπεριλαμβάνεται πιστοποιητικό γνησιότητας (COA).

Τεχνικές προδιαγραφές:

Διαστάσεις: 70 x 50 εκ.
Έτος: 1988
Εκδότης: Atelier Swarte, Χάρλεμ.
Κατάσταση: Εξαιρετική (αυτό το έργο ποτέ δεν έχει κορνιζωθεί ή εκτεθεί, και διατηρείται πάντα σε επαγγελματικό φάκελο τέχνης, γι’ αυτό προσφέρεται σε τέλεια κατάσταση).
Προέλευση: Ιδιωτική Συλλογή.

Το έργο θα χειριστείται με προσοχή και θα πακεταριστεί σε συσκευασία από ενισχυμένο χαρτόνι. Η αποστολή θα είναι πιστοποιημένη με αριθμό παρακολούθησης (UPS / DPD / DHL / FedEx)

Η αποστολή θα περιλαμβάνει επίσης ασφάλεια μεταφοράς για την τελική αξία του έργου με πλήρη αποζημίωση σε περίπτωση απώλειας ή ζημιάς, χωρίς κόστος για τον αγοραστή.

(*) Joost Swarte, γεννηθείς στις 24 Δεκεμβρίου 1947 στο Heemstede, είναι ένας από τους πλέον διάσημους σκιτσογράφους κόμικς στην Ολλανδία. Σπούδασε στη Σχολή Σχεδίου του Eindhoven και άρχισε να δημοσιεύει στη δική του επιθεώρηση Modern Papier. Δεν ασχολήθηκε μόνο με το κόμικ, αλλά αναδείχθηκε ως επιτυχημένος σχεδιαστής, αρχιτέκτονας και σχεδιαστής βιτρών, πάντα αναγνωρίσιμο για τη σαφή γραμμή του. Ως συνεκδότης της Editorial Oog & Blik είναι υπεύθυνος για τον σχεδιασμό πολλών ολλανδικών βραβευμένων βιβλίων. Ήταν ένας από τους ιδρυτές των Διεθνών Ημερών της Τιρά Κομιξ της Χάαρλεμ, Ολλανδία, και έχει αναδειχθεί υπερασπιστής των κόμικς στον κόσμο της τέχνης.
Αναμφίβολα, ο Joost Swarte είναι ένας από τους εμβληματικούς σκιτσογράφους του σύγχρονου κόμικ, ένα στιλ που φαινομενικά θυμίζει τον ΧερΖέ και τις δημιουργίες του, και έχει λογική γιατί τίποτα καλύτερο για την εξασφάλιση της επιτυχίας χαρακτήρων και ιστοριών από το να φαίνονται ελκυστικοί με προϋπάρχοντα μοντέλα. Σε αυτή τη λογική, ο Swarte, που εξακολουθεί να ζει σήμερα, γεννήθηκε το 1947, δεν είναι συνομήλικος του Τερζά, και οι δημιουργίες του γεννιούνται με απόκλιση αρκετών δεκαετιών, με τον Tintin να αποτελεί ήδη πλήρως εγκαθιδρυμένο προϊόν.
Ο Swarte δημιουργεί μερικούς από τους χαρακτήρες του με ορισμένες ομοιότητες αισθητικής με αυτή που πρόσφερε ο ΧερΖέ, και σε ορισμένους από αυτούς διαθέτει μια δική του περιπέτεια, ίσως λιγότερο εξελιγμένη από τον Tintin, αλλά που επέτρεπε, ως κρυφός στόχος πολλών ιστοριογράφων του 20ού αιώνα, να μεταφέρει τα παιδιά, έστω και με τη φαντασία τους, σε γεωγραφικές περιοχές δύσκολα προσβάσιμες στην πραγματικότητα.
Η διακριτή διαφορά αυτού του θαύματος Ολλανδού σκιαγραφητή με την οποία αποτυπώνει ιδιαίτερα τα σκίτσα του είναι ότι η βάση του είναι αρχαιολογικά σχεδιαστής βιομηχανικός, και αυτό κάνει ώστε στη συνθεση των καρέ του να ενισχύονται περισσότερο οι ήρωες από το υπόβαθρο, τη διακόσμηση και τα τοπία που τον περιβάλλουν. Δεν σχεδιάζει τα σκίτσα του για να χτίσει μια ιστορία, αλλά τα σκίτσα του είναι η ίδια η ιστορία, οι ήρωές του είναι πιο πιστευτοί, φανταστικά μιλώντας, γιατί τα καρέ του έχουν πλούσια εκφραστικότητα.
Αυτή η ακαδημαϊκή κληρονομιά είναι μια επένδυση με την οποία ο Swarte μας χαρίζει θέα, σαν να ήθελε να γυρίσει πότε πότε σε σχεδιαστή, αν χρειαστεί να σχεδιάσει μια μηχανή δεν είναι ένα απλό αντικείμενο, το αντίθετο, προσπαθεί να το εξευγενίσει, ένας κατάλογος με παραστατικά έγχρωμα προϊόντα ενός καταστήματος επίπλων, εργαλείων, μηχανών, αυτοκινήτων, κτιρίων και ακόμη μόδας.
Οι μηχανισμοί του, όταν έχει ευκαιρία να τους σχεδιάσει, ζωντανεύουν, σαν να είναι το σκίτσο ή πρωτότυπο κάτι που μπορεί να γίνει πραγματικότητα, κάτι που, ακολουθώντας τις οδηγίες του, θα μπορούσε να τεθεί σε κίνηση. Δεν γνωρίζω ποια γνώση μηχανικής μπορεί ή ίσως να έχει ο Swarte, αλλά σίγουρα τα σχέδια του δεν περιορίζονται σε μια απλή ονειροπόληση.
Και μετά έχουμε τους χαρακτήρες του; ας αρχίσουμε από το ότι η ανάγνωση των ιστοριών του είναι λίγο ασύμβατη, σουρεαλιστική, ίσως εκεντρική, αλλά είναι επειδή κάποιοι χαρακτήρες είναι τόσο σουρεαλιστικοί ώστε να είναι ζώα ανθρωποποιημένα, σκύλοι με δύο ποδάρια ντυμένοι σαν άνθρωποι, ή ζώα που μιλούν και σκέφτονται άψογα σαν εσένα και σαν εμένα.
Δεν είναι περίεργο αν κάποιο από τους πιο διάσημους χαρακτήρες του είναι δύσκολο να οριστεί, έτσι είναι ο Jopo de Pojo, ένα νεαρό τρελό παιδί, χωρίς κακία, που μπαίνει σε μπελάδες χωρίς να το θέλει πραγματικά, όλα καρπός διπλών νοημάτων, σφαλμάτων, παρανοήσεων, συμπτώσεων… Λοιπόν, ο εικονικός Jopo de Pojo είναι ένα αγόρι που θα μπορούσε να είναι μαύρης φυλής, θα μπορούσε να είναι πίθηκος και διαθέτει μια φουσκιούλα που είναι δύσκολο να ενταχθεί και σε ζώο.
Ένας άλλος χαρακτήρας του, αυτή τη φορά πλήρως ανθρώπινος, είναι ο Anton Makassar, ένας είδος τρελός ερευνητής (σχεδιαστής) που υπενθυμίζει με ορισμένο τρόπο τον καθηγητή Bacterio (Mortadelo y Filemón) του γνωστού Ibáñez (που χρειάζεται σημαντικό βραβείο εν ζωή και δεν το λαμβάνει).
Έχουμε επίσης ένα ενδιαφέρον διασπαστικό στοιχείο στον Swarte, με τη μεγάλη μάζα της δημιουργίας του και της ωριμότητάς του στα χρόνια 70 και 80, που μεταφέρει μια κεντροευρωπαϊκή κουλτούρα όπου δεν τηρούνταν οι περιστροφές στο σεξ και στην πορνογραφία· σε αυτή την έννοια, οι χαρακτήρες του δεν έχουν ντροπή ή πρόβλημα να εμφανίζονται γυμνοί (ολόσωμοι) και με τις σεξουαλικές σκηνές τους, χωρίς να ερμηνεύεται αυτό ως πρόσκληση για τη νωθρότητα προς τη νεολαία. Και πραγματικά, τίποτα δεν είναι χειρότερο για τις σεξουαλικές διεφθορές από το να βλέπεις κάτι επιβλαβές σε κάτι τόσο φυσικό όσο το σώμα μας, αυτές οι καταπιέσεις είναι που έχουν δημιουργήσει πολλούς σεξουαλικούς θηρευτές στην πρόσφατη ιστορία μας.
Από τον Joost Swarte υπάρχει ένα στοιχείο που ξεχωρίζει σε κάθε βιογραφία που βλέπεις γι’ αυτόν, μία διάσταση που υπερβαίνει τον καλλιτέχνη και που είχε ήδη επισημανθεί στην αρχή· είχε την ευκαιρία να σχεδιάσει και να εκτελέσει πραγματικά, σχεδιάζοντας το θέατρο Toneelschuur στο Haarlem. Το Haarlem (Ολλανδία) είναι μια από αυτές τις πόλεις, μη ρωτάτε γιατί, προσωπικοί λόγοι που θα ήθελα να επισκεφτώ μια μέρα και φοβάμαι ότι δεν θα φτάσω. Ο σχεδιασμός του είναι, τουλάχιστον περίεργος, και τον βλέπω ως συνέχεια των ιστοριών του. Έχει σχεδιάσει επίσης οικιστικά κτίρια.
Ο Swarte είναι περισσότερος από το κομμάτι του ιστοριογραφητή του· οι σχεδιασμοί του καλύπτουν λίγο απ’ όλα, βιτρό, τοιχογραφίες, αφίσες και πόστερ (που σήμερα είναι πραγματικά αντικείμενα συλλογής), τραπουλόχαρτα, στρωσίματα, χαρτί δώρου… Α undoubtedly ένας σκιτσογράφος απαραίτητος για τη σκέψη της εξέλιξης του σύγχρονου κόμικ.