Ludovico De Luigi (1933-2025) - Redentor Mos Explosion






Μεταπτυχιακό στην πρώιμη αναγεννησιακή ζωγραφική, πρακτική στη Sotheby’s και 15 χρόνια εμπειρίας.
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 126253 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Redentor Mos Explosion, ελαιογραφία σε καμβά από τον Ludovico De Luigi (Ιταλία), 2002, σύγχρονο στυλ, 50 × 40 cm, υπογεγραμμένο.
Περιγραφή από τον πωλητή
Συγγραφέας
Ο Ludovico De Luigi (1933-2025) είναι Ιταλός ζωγράφος και γλύπτης. Γεννημένος στη Βενετία, υπήρξε πολύ περισσότερο από ένας απλός ζωγράφος τοπίων· ήταν ο οραματιστής που τόλμησε να «βεβηλώσει» την βενετσιάνικη καρτποσταλ για να σώσει την ψυχή της. Γιος καλλιτέχνης του διακεκριμένου χωρογράφου Mario De Luigi, ο Ludovico αρχικά επέλεξε έναν δρόμο αντίθετο προς την πατρική αφαίρεση, εμβαθύνοντας στη μανιακή μελέτη του Canaletto προκειμένου να αποκτήσει μια άψογη τεχνική. Ωστόσο, αυτή η μορφική τελειότητα εξυπηρετούσε μόνο το να κάνει πιο πιστά τα ενδώματα της σκιάς του: στις συστροφές του πίνακές του η Βενετία δεν είναι μια ακίνητη πόλη, αλλά ένας εύθραυστος οργανισμός που κατακλύζεται από σμήνη γιγάντιων εντόμων, φανταστικά τέρατα ή απειλείται από οικολογικές και τεχνολογικές καταστροφές. Με χιουμοριστικό τρόπο αποκαλούμενος «σβεδουτιστής», ο De Luigi μεταμόρφωσε τη ζωγραφική ιστορίας σε ένα είδος σουρεαλιστικό και αποκαλυπτικό, όπου η μνημειακή ομορφιά της λιμνοθάλασσας συνομιλεί με την ασφυκτική περιθωριοποίηση της βιομηχανίας και τους άγχους του σύγχρονου κόσμου.
Η δημιουργική ενέργεια του De Luigi όμως δεν σταμάτησε στα όρια του καμβά, εκρήγνυόμενη με μνημειακή δύναμη στη γλυπτική, μια τέχνη που τον έκανε διάσημο σε ολόκληρο τον κόσμο χάρη στους εμβληματικούς του χάλινους ίππους. Εμπνεόμενοι από την τετράιππη άμαξα της Βασιλικής του Αγίου Μάρκου, αυτά τα γιγάντια αλώδια άρχισαν να καλπάζουν μακριά από τη λίμνο-θαλασσί της Βενετίας, βρίσκοντας στέγη στις πλατείες της Μασσαλίας, του Σικάγο, του Ντένβερ και του Σεντ Λούις, φέρνοντας μαζί τους ένα κομμάτι της βενετσιάνικης ταυτότητας επαναπροσδιορισμένο σε αλληγορική οπτική. Αδιάκοπος πειραματιστής και ποτέ αφοπλισμένος, ήταν ανάμεσα στους πρώτους Ιταλούς καλλιτέχνες που διέκριναν τις δυνατότητες του «ηλεκτρονικού πινέλου», ενσωματώνοντας την ψηφιακή τεχνολογία στην αισθητική αναζήτησή του. Ό,τι κι αν σκεφτόταν - να πλάσει ένα άλογο σοκολάτας για το Καρναβάλι ή να φανταστεί την Υγεία σε μια πλατφόρμα πετρελαίου - ο De Luigi διατήρησε μέχρι τέλους ένα πνεύμα προκλητικό και βαθιά καλλιεργημένο, αποδεικνύοντας ότι αποτελεί μία από τις πιο πρωτότυπες και γαργαλιστικές φωνές στο διεθνές καλλιτεχνικό σκηνικό.
ΠΕΡΙΓΡΑΦΗ
«Redentor Mos Explosion», ελαιογραφία σε καμβά, 50×40 εκ., 2002, υπογεγραμμένο στο κάτω μέρος. Στο πίσω μέρος ο τίτλος, η ημερομηνία και η υπογραφή.
Η παλαδινή αρχιτεκτονική, σύμβολο ισορροπίας και ιερότητας, εξάγεται εδώ από το καθησυχαστικό λιμνο-περιβάλλον της и αιωρείται πάνω από μια περίπλοκη μεταλλική δομή που ρητά θυμίζει τις πύλες του συστήματος MOSE. Αυτή η βιομηχανική βάση φαίνεται να εκρήγνυται σε μια φλογέρα μηχανικών σχημάτων, σωληνώσεων και σκοτεινών λεκέδων που σχίζουν τον χώρο, μεταμορφώνοντας τη κλασική θέα σε αυτή που ο De Luigi λάτρευε να αποκαλεί «sveduta». Το αντικείμενο λοιπόν δεν είναι η στατική εορτή της μνήμης, αλλά η αφήγηση ενός ιστορικού οργανισμού υπό πολιορκία, όπου η μοντέρνα μηχανική και η περιβαλλοντική απειλή συγχωνεύονται σε ένα θεαματικό και οραματικό οπτικό γεγονός, τέλειος καθρέφτης της αποκαλυπτικής αγωνίας που χαρακτηρίζει την ώριμη παραγωγή του καλλιτέχνη.
Τεχνικά, το πίνακας αποκαλύπτει μια εκλεπτυσμένη κυριαρχία της ύλης, κλεισμένος σε μια ωοειδή κορνίζα που απομονώνει το αντικείμενο σαν ένα αρχαίο καμμέο. Η επιφάνεια χαρακτηρίζεται από μια κοκκώδη και ζωντανή υφή που δίνει μια αίσθηση σχεδόν αχρονικότητας στο ουδέτερο υπόβαθρο, πάνω στο οποίο διακρίνονται οι ζεστές αποχρώσεις της γης και των ώχρων που χρησιμοποιήθηκαν για την εκκλησία. Η αυστηρότητα του σχεδίου, κληρονομιά from τη μελέτη του Canaletto που απέκτησα στη νεότητα, συγκρούεται βίαια με τα βαθιά μαύρα και τις πινελιές ζωηρού κόκκινου στο κάτω μέρος, όπου γρήγορες πινελιές και «gestuali» προσομοιώνουν την ενέργεια της τεχνολογικής έκρηξης. Ενσωματώνεται πλήρως στην παραγωγή των πρώτων χρόνων της δεκαετίας του 2000. Πίνακας με δυναμική σύνθεσης και ελκυστική αισθητική.
Αναφορά κατάστασης
Εξαιρετική η γενική κατάσταση.
Αποστολή ενιαια καταγραμμένη και ασφαλισμένη με κατάλληλη συσκευασία.
Συγγραφέας
Ο Ludovico De Luigi (1933-2025) είναι Ιταλός ζωγράφος και γλύπτης. Γεννημένος στη Βενετία, υπήρξε πολύ περισσότερο από ένας απλός ζωγράφος τοπίων· ήταν ο οραματιστής που τόλμησε να «βεβηλώσει» την βενετσιάνικη καρτποσταλ για να σώσει την ψυχή της. Γιος καλλιτέχνης του διακεκριμένου χωρογράφου Mario De Luigi, ο Ludovico αρχικά επέλεξε έναν δρόμο αντίθετο προς την πατρική αφαίρεση, εμβαθύνοντας στη μανιακή μελέτη του Canaletto προκειμένου να αποκτήσει μια άψογη τεχνική. Ωστόσο, αυτή η μορφική τελειότητα εξυπηρετούσε μόνο το να κάνει πιο πιστά τα ενδώματα της σκιάς του: στις συστροφές του πίνακές του η Βενετία δεν είναι μια ακίνητη πόλη, αλλά ένας εύθραυστος οργανισμός που κατακλύζεται από σμήνη γιγάντιων εντόμων, φανταστικά τέρατα ή απειλείται από οικολογικές και τεχνολογικές καταστροφές. Με χιουμοριστικό τρόπο αποκαλούμενος «σβεδουτιστής», ο De Luigi μεταμόρφωσε τη ζωγραφική ιστορίας σε ένα είδος σουρεαλιστικό και αποκαλυπτικό, όπου η μνημειακή ομορφιά της λιμνοθάλασσας συνομιλεί με την ασφυκτική περιθωριοποίηση της βιομηχανίας και τους άγχους του σύγχρονου κόσμου.
Η δημιουργική ενέργεια του De Luigi όμως δεν σταμάτησε στα όρια του καμβά, εκρήγνυόμενη με μνημειακή δύναμη στη γλυπτική, μια τέχνη που τον έκανε διάσημο σε ολόκληρο τον κόσμο χάρη στους εμβληματικούς του χάλινους ίππους. Εμπνεόμενοι από την τετράιππη άμαξα της Βασιλικής του Αγίου Μάρκου, αυτά τα γιγάντια αλώδια άρχισαν να καλπάζουν μακριά από τη λίμνο-θαλασσί της Βενετίας, βρίσκοντας στέγη στις πλατείες της Μασσαλίας, του Σικάγο, του Ντένβερ και του Σεντ Λούις, φέρνοντας μαζί τους ένα κομμάτι της βενετσιάνικης ταυτότητας επαναπροσδιορισμένο σε αλληγορική οπτική. Αδιάκοπος πειραματιστής και ποτέ αφοπλισμένος, ήταν ανάμεσα στους πρώτους Ιταλούς καλλιτέχνες που διέκριναν τις δυνατότητες του «ηλεκτρονικού πινέλου», ενσωματώνοντας την ψηφιακή τεχνολογία στην αισθητική αναζήτησή του. Ό,τι κι αν σκεφτόταν - να πλάσει ένα άλογο σοκολάτας για το Καρναβάλι ή να φανταστεί την Υγεία σε μια πλατφόρμα πετρελαίου - ο De Luigi διατήρησε μέχρι τέλους ένα πνεύμα προκλητικό και βαθιά καλλιεργημένο, αποδεικνύοντας ότι αποτελεί μία από τις πιο πρωτότυπες και γαργαλιστικές φωνές στο διεθνές καλλιτεχνικό σκηνικό.
ΠΕΡΙΓΡΑΦΗ
«Redentor Mos Explosion», ελαιογραφία σε καμβά, 50×40 εκ., 2002, υπογεγραμμένο στο κάτω μέρος. Στο πίσω μέρος ο τίτλος, η ημερομηνία και η υπογραφή.
Η παλαδινή αρχιτεκτονική, σύμβολο ισορροπίας και ιερότητας, εξάγεται εδώ από το καθησυχαστικό λιμνο-περιβάλλον της и αιωρείται πάνω από μια περίπλοκη μεταλλική δομή που ρητά θυμίζει τις πύλες του συστήματος MOSE. Αυτή η βιομηχανική βάση φαίνεται να εκρήγνυται σε μια φλογέρα μηχανικών σχημάτων, σωληνώσεων και σκοτεινών λεκέδων που σχίζουν τον χώρο, μεταμορφώνοντας τη κλασική θέα σε αυτή που ο De Luigi λάτρευε να αποκαλεί «sveduta». Το αντικείμενο λοιπόν δεν είναι η στατική εορτή της μνήμης, αλλά η αφήγηση ενός ιστορικού οργανισμού υπό πολιορκία, όπου η μοντέρνα μηχανική και η περιβαλλοντική απειλή συγχωνεύονται σε ένα θεαματικό και οραματικό οπτικό γεγονός, τέλειος καθρέφτης της αποκαλυπτικής αγωνίας που χαρακτηρίζει την ώριμη παραγωγή του καλλιτέχνη.
Τεχνικά, το πίνακας αποκαλύπτει μια εκλεπτυσμένη κυριαρχία της ύλης, κλεισμένος σε μια ωοειδή κορνίζα που απομονώνει το αντικείμενο σαν ένα αρχαίο καμμέο. Η επιφάνεια χαρακτηρίζεται από μια κοκκώδη και ζωντανή υφή που δίνει μια αίσθηση σχεδόν αχρονικότητας στο ουδέτερο υπόβαθρο, πάνω στο οποίο διακρίνονται οι ζεστές αποχρώσεις της γης και των ώχρων που χρησιμοποιήθηκαν για την εκκλησία. Η αυστηρότητα του σχεδίου, κληρονομιά from τη μελέτη του Canaletto που απέκτησα στη νεότητα, συγκρούεται βίαια με τα βαθιά μαύρα και τις πινελιές ζωηρού κόκκινου στο κάτω μέρος, όπου γρήγορες πινελιές και «gestuali» προσομοιώνουν την ενέργεια της τεχνολογικής έκρηξης. Ενσωματώνεται πλήρως στην παραγωγή των πρώτων χρόνων της δεκαετίας του 2000. Πίνακας με δυναμική σύνθεσης και ελκυστική αισθητική.
Αναφορά κατάστασης
Εξαιρετική η γενική κατάσταση.
Αποστολή ενιαια καταγραμμένη και ασφαλισμένη με κατάλληλη συσκευασία.
