Edgardo Rossaro (1882-1972) - Autoritratto






Μεταπτυχιακό στην πρώιμη αναγεννησιακή ζωγραφική, πρακτική στη Sotheby’s και 15 χρόνια εμπειρίας.
| 5 € | ||
|---|---|---|
| 3 € |
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 126446 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Αυτό-πορτρέτο, παστέλ σε πάνελ, 37 × 32 εκ., 1963, Ιταλία, κλασικό στυλ, από τον Edgardo Rossaro, αυθεντικό, πωλείται με κορνίζα.
Περιγραφή από τον πωλητή
Συγγραφέας
Edgardo Rossaro (1882-1972) ιταλός ζωγράφος. Γεννημένος στη Βερτσέλι το 1882 σε μια οικογένεια καλλιτεχνών και πατριωτών, διαμόρφωσε την καλλιτεχνική του ταυτότητα ανάμεσα στην αυστηρότητα της ακαδημαϊκής εκπαίδευσης и την βαθιά πολιτική συμμετοχή. Έμαθε τα πρώτα βασικά από τον πατέρα του Φερντινάντο, ολοκλήρωσε τις σπουδές του μεταξύ Βενετίας, υπό την καθοδήγηση του Λουτζι Νονό, και της Ακαδημίας Αλμπεριντά της Τορούνης, για να εγκατασταθεί αργότερα στη Φλωρεντία όπου προσέγγισε τους ομίλους της αγοράς πρόωσης και τη ζωγραφική των Μακιακιόλι. Ένας βασικός πυλώνας της ζωής του υπήρξε η εμπειρία ως εθελοντής ορειβάτης κατά τον Μεγάλο Πόλεμο: στις Νότολομάτι, ο Ρωσσάρρο δεν σταμάτησε ποτέ να ζωγραφίζει και να σχεδιάζει, καταγράφοντας στιγμές ζωής στο χαρακτήρα του μετωπικού μέρους και ορεινά τοπία που κατέληξαν αργότερα στο διάσημο βιβλίο μνήμης του La mia guerra gioconda.
Μετά τον πόλεμο ο καλλιτέχνης επέλεξε ως μόνιμη κατοικία το Ραπάλο, μετατρέποντας την ακτή της Λιγουρίας σε ένα από τα αγαπημένα θέματα της ωριμότητάς του στη ζωγραφική, χαρακτηρισμένη από μια αδιάκοπη έρευνα για την αξία του χρώματος-φωτός. Το ύφος του, που εξελίχθηκε από έναν ευγενή βερτισμό σε συνθέσεις σχεδόν μεταϊμπρεσιονιστικές και ρομαντικές υπονοήσεις στον Τέρνερ, τον έκανε έναν εκτιμημένο προσωπογράφο και τοπιογράφο, ικανό να μεταδώσει ένα αίσθημα ήρεμης περισυλλογής στις τοπιογραφίες του. Μεταξύ των πιο σημαντικών έργων του διακρίνονται τα πορτρέτα της αστικής τάξης της εποχής και οι živες τοπιογραφίες του Καδόρε και του Κόλπου του Τιγκουλιό, μαρτυρίες μιας τέχνης που επιδίωκε να παγώσει την οπτική έκφραση μέσω παχιών πινελιών και σοφών αντιθετικών τόνων.
ΠΕΡΙΓΡΑΦΗ
«Αυτοπορτρέτο», παστέλ σε πάνελ, 37×32 εκ. με κορνίζα, 23×18 εκ. το μόνο πάνελ, 1963, υπογραφή, ημερομηνία και τίτλος κάτω αριστερά.
Η Όπερα προσφέρει στον παρατηρητή ένα έντονο και σχεδόν φωτογραφικό πρώτο πλάνο, που αιχμαλωτίζει τη φυσιογνωμία του καλλιτέχνη στην πλήρη του ωριμότητα. Το πρόσωπο, χαρακτηριστικό με τα τυπικά στρογγυλά γυαλιά και μια λευκή γενιά που σβήνει μαλακά προς τη βάση, ξεχωρίζει με πλαστική δύναμη χάρη σε μια σύνθεση που εξαλείφει κάθε περιβαλλοντική απόσπαση. Το σχέδιο/γεύση της γραμμής είναι σχολαστική και ζωηρή, λυμένο με ένα πυκνό υφαντό από σημάδια που αποκαλύπτουν τη ζωηρή και επιδέξια χρήση παστέλ: το φως χτυπά το χρώμα του δέρματος δημιουργώντας θερμές και φυσικές μεταβάσεις τόνων, ενώ το σκούρο φόντο, παιγνιδίζοντας σε βαθιές ροδοκόκκινες αποχρώσεις, τονίζει το ανάγλυφο των χαρακτηριστικών και τη διαυγεια του βλέμματος, ακόμα ζωντανού και διερευνητικού.
Το έργο εντάσσεται στη μεταγενέστερη φάση της παραγωγής του Ροσσάρο, αποτελώντας μια σημαντική μαρτυρία της διαρκούς αναζήτησής του για την αξία του χρώματος-φωτός. Το αυτοπορτρέτο έγινε για τον συγγραφέα θέμα επαναλαμβανόμενο και σχεδόν εμμονικό κατά τη γήρανση, μια άσκηση αυτοεξέτασης όπου η διδασκαλία του ρεαλισμού του Λούτζι Νόννο και η σύνθεση των Μακκιαιόλι συγχωνεύονταν σε μια πιο οικεία όραση. Για να αντιμετωπίσει αυτές τις μελέτες φυσιογνωμίας, ο Ροσσάρο προτιμούσε συχνά το παστέλ ή, πιο σπάνια, τεχνική του ενκαύστου, μέσα από τα οποία κατάφερνε να επιτύχει αυτήν την ιδιαίτερη αερότητα και τη διαφάνεια του χρώματος ικανές να ευγενήσουν το γραφικό σημάδι και να αποδώσουν το ψυχικό βάθος του υποκειμένου. Έργο με όμορφη εκτέλεση και έντονο συλλεκτικό ενδιαφέρον.
Αναφορά κατάστασης
Εξαιρετική η γενική κατάσταση. Το αντικείμενο είναι άθικτο σε κάθε του μέρος, με ζωντανούς χρωματισμούς και ευδιάκριτες γραμμές. Η κορνίζα θεωρείται δώρο.
Αποστολή ενιαια καταγραμμένη και ασφαλισμένη με κατάλληλη συσκευασία.
Συγγραφέας
Edgardo Rossaro (1882-1972) ιταλός ζωγράφος. Γεννημένος στη Βερτσέλι το 1882 σε μια οικογένεια καλλιτεχνών και πατριωτών, διαμόρφωσε την καλλιτεχνική του ταυτότητα ανάμεσα στην αυστηρότητα της ακαδημαϊκής εκπαίδευσης и την βαθιά πολιτική συμμετοχή. Έμαθε τα πρώτα βασικά από τον πατέρα του Φερντινάντο, ολοκλήρωσε τις σπουδές του μεταξύ Βενετίας, υπό την καθοδήγηση του Λουτζι Νονό, και της Ακαδημίας Αλμπεριντά της Τορούνης, για να εγκατασταθεί αργότερα στη Φλωρεντία όπου προσέγγισε τους ομίλους της αγοράς πρόωσης και τη ζωγραφική των Μακιακιόλι. Ένας βασικός πυλώνας της ζωής του υπήρξε η εμπειρία ως εθελοντής ορειβάτης κατά τον Μεγάλο Πόλεμο: στις Νότολομάτι, ο Ρωσσάρρο δεν σταμάτησε ποτέ να ζωγραφίζει και να σχεδιάζει, καταγράφοντας στιγμές ζωής στο χαρακτήρα του μετωπικού μέρους και ορεινά τοπία που κατέληξαν αργότερα στο διάσημο βιβλίο μνήμης του La mia guerra gioconda.
Μετά τον πόλεμο ο καλλιτέχνης επέλεξε ως μόνιμη κατοικία το Ραπάλο, μετατρέποντας την ακτή της Λιγουρίας σε ένα από τα αγαπημένα θέματα της ωριμότητάς του στη ζωγραφική, χαρακτηρισμένη από μια αδιάκοπη έρευνα για την αξία του χρώματος-φωτός. Το ύφος του, που εξελίχθηκε από έναν ευγενή βερτισμό σε συνθέσεις σχεδόν μεταϊμπρεσιονιστικές και ρομαντικές υπονοήσεις στον Τέρνερ, τον έκανε έναν εκτιμημένο προσωπογράφο και τοπιογράφο, ικανό να μεταδώσει ένα αίσθημα ήρεμης περισυλλογής στις τοπιογραφίες του. Μεταξύ των πιο σημαντικών έργων του διακρίνονται τα πορτρέτα της αστικής τάξης της εποχής και οι živες τοπιογραφίες του Καδόρε και του Κόλπου του Τιγκουλιό, μαρτυρίες μιας τέχνης που επιδίωκε να παγώσει την οπτική έκφραση μέσω παχιών πινελιών και σοφών αντιθετικών τόνων.
ΠΕΡΙΓΡΑΦΗ
«Αυτοπορτρέτο», παστέλ σε πάνελ, 37×32 εκ. με κορνίζα, 23×18 εκ. το μόνο πάνελ, 1963, υπογραφή, ημερομηνία και τίτλος κάτω αριστερά.
Η Όπερα προσφέρει στον παρατηρητή ένα έντονο και σχεδόν φωτογραφικό πρώτο πλάνο, που αιχμαλωτίζει τη φυσιογνωμία του καλλιτέχνη στην πλήρη του ωριμότητα. Το πρόσωπο, χαρακτηριστικό με τα τυπικά στρογγυλά γυαλιά και μια λευκή γενιά που σβήνει μαλακά προς τη βάση, ξεχωρίζει με πλαστική δύναμη χάρη σε μια σύνθεση που εξαλείφει κάθε περιβαλλοντική απόσπαση. Το σχέδιο/γεύση της γραμμής είναι σχολαστική και ζωηρή, λυμένο με ένα πυκνό υφαντό από σημάδια που αποκαλύπτουν τη ζωηρή και επιδέξια χρήση παστέλ: το φως χτυπά το χρώμα του δέρματος δημιουργώντας θερμές και φυσικές μεταβάσεις τόνων, ενώ το σκούρο φόντο, παιγνιδίζοντας σε βαθιές ροδοκόκκινες αποχρώσεις, τονίζει το ανάγλυφο των χαρακτηριστικών και τη διαυγεια του βλέμματος, ακόμα ζωντανού και διερευνητικού.
Το έργο εντάσσεται στη μεταγενέστερη φάση της παραγωγής του Ροσσάρο, αποτελώντας μια σημαντική μαρτυρία της διαρκούς αναζήτησής του για την αξία του χρώματος-φωτός. Το αυτοπορτρέτο έγινε για τον συγγραφέα θέμα επαναλαμβανόμενο και σχεδόν εμμονικό κατά τη γήρανση, μια άσκηση αυτοεξέτασης όπου η διδασκαλία του ρεαλισμού του Λούτζι Νόννο και η σύνθεση των Μακκιαιόλι συγχωνεύονταν σε μια πιο οικεία όραση. Για να αντιμετωπίσει αυτές τις μελέτες φυσιογνωμίας, ο Ροσσάρο προτιμούσε συχνά το παστέλ ή, πιο σπάνια, τεχνική του ενκαύστου, μέσα από τα οποία κατάφερνε να επιτύχει αυτήν την ιδιαίτερη αερότητα και τη διαφάνεια του χρώματος ικανές να ευγενήσουν το γραφικό σημάδι και να αποδώσουν το ψυχικό βάθος του υποκειμένου. Έργο με όμορφη εκτέλεση και έντονο συλλεκτικό ενδιαφέρον.
Αναφορά κατάστασης
Εξαιρετική η γενική κατάσταση. Το αντικείμενο είναι άθικτο σε κάθε του μέρος, με ζωντανούς χρωματισμούς και ευδιάκριτες γραμμές. Η κορνίζα θεωρείται δώρο.
Αποστολή ενιαια καταγραμμένη και ασφαλισμένη με κατάλληλη συσκευασία.
