Le Yack - The Space We Didn’t Cross - Hand signed






Διηύθυνε ως Senior Specialist στη Finarte για 12 χρόνια, ειδικευμένη σε σύγχρονα έργα.
| 24 € | ||
|---|---|---|
| 19 € | ||
| 10 € | ||
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 126154 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
The Space We Didn’t Cross - Υπογραφή από τον καλλιτέχνη, γκικλέ σε καμβά 40 × 40 cm του Le Yack, περιορισμένη έκδοση 20 αντίτυπων, Γαλλία.
Περιγραφή από τον πωλητή
Σε αυτή τη νυχτερινή σκηνή, ένας άντρας και μια γυναίκα κάθεται πρόσωπο με πρόσωπο, χωρισμένοι από ένα στενό τραπέζι και από μια παχιά σιωπή. Ο χώρος, ένα καφέ σχεδόν άδειο, λούζεται από έναν ψυχρό φως που αντίκειται στη θαλπωρή του εσωτερικού. Στο παρασκήνιο ο βρεγμένος δρόμος αντικατοπτρίζει το φως ενός μοναχικού φαναριού, ενώ ένα ακινητοποιημένο αυτοκίνητο φαίνεται να έχει παγώσει τον χρόνο.
Οι δύο χαρακτήρες δεν κοιτάζονται. Τα σώματά τους είναι κοντά, αλλά τα βλέμματά τους αποφεύγονται, σαν να βρίσκονται κλειδωμένοι σε παράλληλες σκέψεις. Κάθε λεπτομέρεια — οι άθικτες κούπες, η αυστηρή συμμετρία της σύνθεσης, η ακαμψία των στάσεων — ενισχύει την αίσθηση συναισθηματικής απόστασης και ατελούς αναμονής.
Εμπνευσμένο από τον κόσμο του Έντουαρντ Χόπερ και από την αισθητική του αμερικανικού κινηματογράφου της δεκαετίας 1940–1950, αυτό το έργο διερευνά τη μοναξιά ανάμεσα σε δύο ανθρώπους, αυτά τα στιγμές όπου η παρουσία του άλλου δεν καταπραΰνει το κενό, αλλά το κάνει πιο αισθητό. Ο θεατής προσκαλείται να φανταστεί τι έχει ειπωθεί, ή τι δεν θα ειπωθεί ποτέ, μετατρέποντας αυτή τη ζωγραφιά σε μια ανοιχτή σκηνή, γεμάτη ένταση και σιωπηρή ποίηση.
Ο Le Yack, ένας ανερχόμενος Γάλλος καλλιτέχνης της ποπ και του δρόμου. Ο Alexandre Pelletier, γνωστός ως Le Yack, γεννήθηκε το 1972 στην Τουρ. Κατά τη διάρκεια των σπουδών του, φοίτησε στην École Supérieure d'Art et de Design (ESAD) στην Ορλεάνη. Εργάζεται ως καλλιτεχνικός διευθυντής σε εκδόσεις και σχεδιασμό ιστοσελίδων. Instagram: @leyack45. Το έργο του εκτίθεται σε ένα δίκτυο περίπου σαράντα γκαλερί στη Γαλλία, τη Γερμανία, το Βέλγιο και τις Ηνωμένες Πολιτείες.
Χαρακτηριστικά του έργου:
Υπογραφή: Χειρόγραφη υπογραφή από τον καλλιτέχνη μπροστά και στο πίσω μέρος του έργου.
Τεχνική: Εκτύπωση giclée σε καμβά, χρησιμοποιώντας μελάνι βασισμένο σε χρωστικές ουσίες υψηλής ποιότητας για πιστή αναπαραγωγή των λεπτομερειών και των χρωμάτων.
Έκδοση: Περιορισμένη σε 20 αντίτυπα, αριθμημένα το καθένα.
Διαστάσεις: 40 × 40 εκ.
Πλαίσιο: Παραδίδεται έτοιμο προς κορνίζωση, σύμφωνα με τις προτιμήσεις σας.
Αυθεντικότητα: Συνοδεύεται από πιστοποιητικό γνησιότητας υπογεγραμμένο από τον καλλιτέχνη.
Αποστολή: Αποστέλλεται από τη Γαλλία, με ασφαλή συσκευασία για να διασφαλιστεί η παράδοση σε άριστη κατάσταση.
Εμπνευσμένος από την κλασική και τη μοντέρνα ζωγραφική, ο Le Yack φέρνει μια σύγχρονη προοπτική στις δημιουργίες του ενσωματώνοντας εμβληματικά στοιχεία της ποπ και της αστικής κουλτούρας. Τα έργα του χαρακτηρίζονται από ζωντανά χρώματα, δυναμικές φόρμες και εκφραστικές συνθέσεις.
Ο καλλιτέχνης εξερευνά επίσης διαφορετικές μορφές καλλιτεχνικής παραγωγής. Μερικά από τα έργα του αναπαράγονται σε σειρές σε τεντωμένους καμβάδες, δημιουργώντας περιορισμένες εκδόσεις προσβάσιμες σε ένα ευρύτερο κοινό. Άλλα έργα δημιουργούνται ως μοναδικοί πίνακες σε καμβά, προσθέτοντας μια αποκλειστική και αυθεντική διάσταση στη συλλογή του.
Το στυλ του Le Yack αντανακλά μια συγχώνευση της παραδοσιακής τέχνης και των άπειρων δυνατοτήτων που προσφέρει η ψηφιακή τεχνολογία. Η καινοτόμος προσέγγισή του και η επιδέξια χρήση ψηφιακών πόρων του επιτρέπουν να δημιουργεί πρωτότυπα έργα που αιχμαλωτίζουν το βλέμμα και προκαλούν προβληματισμό.
Εκθέσεις
Ημερομηνία : Δεκέμβριος 2025
4Art Paris
Ημερομηνία : Ιούνιος 2025
Δημαρχείο του Saint-Jean-le-Blanc
Γαλλία - Saint-Jean-le-Blanc
Ημερομηνία : Μάρτιος 2025
Galerie Lurquin
Βέλγιο - Ντινάν
Ημερομηνία: Ιούνιος 2024
Επιλογή Καλών Τεχνών
Γαλλία - Αρκασόν
Ημερομηνία: Μάιος 2024
Παλάτι των Τεχνών
Γαλλία - Ντινάρ
Ημερομηνία: Μάρτιος 2024
Πινακοθήκη Αρχαίας Τέχνης
Γαλλία - Ορλεάνη
Ημερομηνία: Σεπτέμβριος 2023
Περιοχή Ντεσφρίτσες
Γαλλία - Ολιβέ
Ημερομηνία: Σεπτέμβριος 2023
SWISSARTEXPO 2023
Ελβετία - Κεντρικός Σταθμός Ζυρίχης
Ημερομηνία: Σεπτέμβριος 2023
Γκαλερί One Martine
Λεωφόρος Μαρτίνου 1, Γουάιτ Πλέινς,
Νέα Υόρκη 10606, Ηνωμένες Πολιτείες
Ημερομηνία: Αύγουστος 2023
Γκαλερί Empreinte
Οδός ντ'Αλιμπέρ 3
Γαλλία - Ορλεάνη
Ημερομηνίες: Αύγουστος-Δεκέμβριος 2023
Πινακοθήκη Carré d'artistes
Ρουέιγ-Μαλμεζόν
Ημερομηνίες: Ιούνιος-Δεκέμβριος 2023
Πινακοθήκη Carré d'artistes
Γαλλία - Λιλ
Ημερομηνία: Οκτώβριος 2022
CO'Met Space
Οδός Προέδρου Ρόμπερτ Σούμαν
Λέξεις-κλειδιά : σύγχρονη εικονιστική ζωγραφική, τέχνη εμπνευσμένη από τον Έντουαρντ Χόπερ, σκηνή σε καφέ, μοναξιά δύο ανθρώπων, συναισθηματική ένταση, κινηματογραφική ατμόσφαιρα, αφηγηματική ζωγραφική, εσωτερικό νύχτας, ποιητικός ρεαλισμός, αισθητική δεκαετίας του 1940, ενδοσκοπική ζωγραφική, σιωπή της πόλης, τέχνη του βλέμματος, ψηφιακή ζωγραφική
Σε αυτή τη νυχτερινή σκηνή, ένας άντρας και μια γυναίκα κάθεται πρόσωπο με πρόσωπο, χωρισμένοι από ένα στενό τραπέζι και από μια παχιά σιωπή. Ο χώρος, ένα καφέ σχεδόν άδειο, λούζεται από έναν ψυχρό φως που αντίκειται στη θαλπωρή του εσωτερικού. Στο παρασκήνιο ο βρεγμένος δρόμος αντικατοπτρίζει το φως ενός μοναχικού φαναριού, ενώ ένα ακινητοποιημένο αυτοκίνητο φαίνεται να έχει παγώσει τον χρόνο.
Οι δύο χαρακτήρες δεν κοιτάζονται. Τα σώματά τους είναι κοντά, αλλά τα βλέμματά τους αποφεύγονται, σαν να βρίσκονται κλειδωμένοι σε παράλληλες σκέψεις. Κάθε λεπτομέρεια — οι άθικτες κούπες, η αυστηρή συμμετρία της σύνθεσης, η ακαμψία των στάσεων — ενισχύει την αίσθηση συναισθηματικής απόστασης και ατελούς αναμονής.
Εμπνευσμένο από τον κόσμο του Έντουαρντ Χόπερ και από την αισθητική του αμερικανικού κινηματογράφου της δεκαετίας 1940–1950, αυτό το έργο διερευνά τη μοναξιά ανάμεσα σε δύο ανθρώπους, αυτά τα στιγμές όπου η παρουσία του άλλου δεν καταπραΰνει το κενό, αλλά το κάνει πιο αισθητό. Ο θεατής προσκαλείται να φανταστεί τι έχει ειπωθεί, ή τι δεν θα ειπωθεί ποτέ, μετατρέποντας αυτή τη ζωγραφιά σε μια ανοιχτή σκηνή, γεμάτη ένταση και σιωπηρή ποίηση.
Ο Le Yack, ένας ανερχόμενος Γάλλος καλλιτέχνης της ποπ και του δρόμου. Ο Alexandre Pelletier, γνωστός ως Le Yack, γεννήθηκε το 1972 στην Τουρ. Κατά τη διάρκεια των σπουδών του, φοίτησε στην École Supérieure d'Art et de Design (ESAD) στην Ορλεάνη. Εργάζεται ως καλλιτεχνικός διευθυντής σε εκδόσεις και σχεδιασμό ιστοσελίδων. Instagram: @leyack45. Το έργο του εκτίθεται σε ένα δίκτυο περίπου σαράντα γκαλερί στη Γαλλία, τη Γερμανία, το Βέλγιο και τις Ηνωμένες Πολιτείες.
Χαρακτηριστικά του έργου:
Υπογραφή: Χειρόγραφη υπογραφή από τον καλλιτέχνη μπροστά και στο πίσω μέρος του έργου.
Τεχνική: Εκτύπωση giclée σε καμβά, χρησιμοποιώντας μελάνι βασισμένο σε χρωστικές ουσίες υψηλής ποιότητας για πιστή αναπαραγωγή των λεπτομερειών και των χρωμάτων.
Έκδοση: Περιορισμένη σε 20 αντίτυπα, αριθμημένα το καθένα.
Διαστάσεις: 40 × 40 εκ.
Πλαίσιο: Παραδίδεται έτοιμο προς κορνίζωση, σύμφωνα με τις προτιμήσεις σας.
Αυθεντικότητα: Συνοδεύεται από πιστοποιητικό γνησιότητας υπογεγραμμένο από τον καλλιτέχνη.
Αποστολή: Αποστέλλεται από τη Γαλλία, με ασφαλή συσκευασία για να διασφαλιστεί η παράδοση σε άριστη κατάσταση.
Εμπνευσμένος από την κλασική και τη μοντέρνα ζωγραφική, ο Le Yack φέρνει μια σύγχρονη προοπτική στις δημιουργίες του ενσωματώνοντας εμβληματικά στοιχεία της ποπ και της αστικής κουλτούρας. Τα έργα του χαρακτηρίζονται από ζωντανά χρώματα, δυναμικές φόρμες και εκφραστικές συνθέσεις.
Ο καλλιτέχνης εξερευνά επίσης διαφορετικές μορφές καλλιτεχνικής παραγωγής. Μερικά από τα έργα του αναπαράγονται σε σειρές σε τεντωμένους καμβάδες, δημιουργώντας περιορισμένες εκδόσεις προσβάσιμες σε ένα ευρύτερο κοινό. Άλλα έργα δημιουργούνται ως μοναδικοί πίνακες σε καμβά, προσθέτοντας μια αποκλειστική και αυθεντική διάσταση στη συλλογή του.
Το στυλ του Le Yack αντανακλά μια συγχώνευση της παραδοσιακής τέχνης και των άπειρων δυνατοτήτων που προσφέρει η ψηφιακή τεχνολογία. Η καινοτόμος προσέγγισή του και η επιδέξια χρήση ψηφιακών πόρων του επιτρέπουν να δημιουργεί πρωτότυπα έργα που αιχμαλωτίζουν το βλέμμα και προκαλούν προβληματισμό.
Εκθέσεις
Ημερομηνία : Δεκέμβριος 2025
4Art Paris
Ημερομηνία : Ιούνιος 2025
Δημαρχείο του Saint-Jean-le-Blanc
Γαλλία - Saint-Jean-le-Blanc
Ημερομηνία : Μάρτιος 2025
Galerie Lurquin
Βέλγιο - Ντινάν
Ημερομηνία: Ιούνιος 2024
Επιλογή Καλών Τεχνών
Γαλλία - Αρκασόν
Ημερομηνία: Μάιος 2024
Παλάτι των Τεχνών
Γαλλία - Ντινάρ
Ημερομηνία: Μάρτιος 2024
Πινακοθήκη Αρχαίας Τέχνης
Γαλλία - Ορλεάνη
Ημερομηνία: Σεπτέμβριος 2023
Περιοχή Ντεσφρίτσες
Γαλλία - Ολιβέ
Ημερομηνία: Σεπτέμβριος 2023
SWISSARTEXPO 2023
Ελβετία - Κεντρικός Σταθμός Ζυρίχης
Ημερομηνία: Σεπτέμβριος 2023
Γκαλερί One Martine
Λεωφόρος Μαρτίνου 1, Γουάιτ Πλέινς,
Νέα Υόρκη 10606, Ηνωμένες Πολιτείες
Ημερομηνία: Αύγουστος 2023
Γκαλερί Empreinte
Οδός ντ'Αλιμπέρ 3
Γαλλία - Ορλεάνη
Ημερομηνίες: Αύγουστος-Δεκέμβριος 2023
Πινακοθήκη Carré d'artistes
Ρουέιγ-Μαλμεζόν
Ημερομηνίες: Ιούνιος-Δεκέμβριος 2023
Πινακοθήκη Carré d'artistes
Γαλλία - Λιλ
Ημερομηνία: Οκτώβριος 2022
CO'Met Space
Οδός Προέδρου Ρόμπερτ Σούμαν
Λέξεις-κλειδιά : σύγχρονη εικονιστική ζωγραφική, τέχνη εμπνευσμένη από τον Έντουαρντ Χόπερ, σκηνή σε καφέ, μοναξιά δύο ανθρώπων, συναισθηματική ένταση, κινηματογραφική ατμόσφαιρα, αφηγηματική ζωγραφική, εσωτερικό νύχτας, ποιητικός ρεαλισμός, αισθητική δεκαετίας του 1940, ενδοσκοπική ζωγραφική, σιωπή της πόλης, τέχνη του βλέμματος, ψηφιακή ζωγραφική
