Zmogk (b.1979) - Looking through






Σπούδασε Ιστορία Τέχνης στην École du Louvre και ειδικεύτηκε στη σύγχρονη τέχνη πάνω από 25 χρόνια.
| 50 € | ||
|---|---|---|
| 30 € | ||
| 25 € | ||
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 126478 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Ο Zmogk παρουσιάζει Looking through, περιορισμένη έκδοση γκικλέ με χειρόγραφη υπογραφή (25 αντίτυπα συν 2 AP) κατασκευασμένη στην Ελλάδα το 2026, 40 × 30 cm, σε χαρτί Hahnemühle Photo Rag Bright White 310 g, απεικονίζει φυτά και λουλούδια, με πιστοποιητικό γνησιότητας.
Περιγραφή από τον πωλητή
Αντιγραφή: 01 / 25
Τεχνική: Εκτύπωση γκλικέ για Καλές Τέχνες
Χαρτί: Hahnemühle Photo Rag Bright White 310g
Περιορισμένη έκδοση 25 αντίτυπα + 2 ΑП
Υπογεγραμμένο με το χέρι και αριθμημένο.
Πιστοποιητικό αυθεντικότητας συμπεριλαμβάνεται.
Αποστολή σε χαρτονένιο σωλήνα.
«Look Through» εξερευνά την ιδέα της αντίληψης και της εσωτερικής όρασης. Η σύνθεση χτίζεται ως πολυεπίπεφο πορτρέτο, όπου το πρόσωπο φαίνεται διασπασμένο, μερικώς κρυμμένο πίσω από σχήματα, χρώματα και συμβολικά στοιχεία. Η εικόνα υποδηλώνει ότι κοιτάζουμε όχι μόνο έναν άνθρωπο, αλλά μέσα από εκείνον — προς τα συναισθήματα, τις μνήμες και τις εσωτερικές καταστάσεις.
Ζωντανά αντίθετα χρώματα δημιουργούν έναν ισχυρό οπτικό ρυθμό, ενώ διαφανείς στρώσεις προσθέτουν βάθος και κίνηση. Ανθοειδή και αφηρημένα στοιχεία μαλακώνουν τη δομή, εξισορροπώντας την ένταση με την ευαλωτότητα. Το έργο προσκαλεί τον θεατή να σταματήσει και να σκεφτεί πώς διαμορφώνεται η ταυτότητα από αυτά που φαίνονται και από αυτά που παραμένουν αθέατα.
Αυτό το έργο τέχνης ανήκει στην γραφική μου πρακτική υπό το όνομα Zmogk, ριζωμένο στην αισθητική της τέχνης του δρόμου και σε μια ισχυρή οπτική γλώσσα. Σχεδιάστηκε ώστε να είναι εκφραστικό, προσιτό και οπτικά ισχυρό, ενώ παραμένει ανοιχτό σε προσωπική ερμηνεία.
Παρακαλούμε σημειώστε:
Οι πιθανές αποκλίσεις χρώματος οφείλονται σε φως, οθόνη και κάμερα.
Για αγοραστές εκτός της ΕΕ, ενδέχεται να ισχύουν επιπλέον δασμοί και τέλη.
Βιογραφικό
Ο Κωνσταντίνος Δανιήλ (γεν. 1979, Μόσχα) είναι ζωγράφος και τοιχογράφος με έδρα την Αθήνα, Ελλάδα. Πρωτοπόρος στη σκηνή του γκράφιτι στη Ρωσία τη δεκαετία του 1990, η πρακτική του εξελίχθηκε προς τη ζωγραφική του Χρωματικού Πεδίου, συνδυάζοντας τολμηστές χωρικές συνθέσεις με ψυχολογικό και συναισθηματικό βάθος.
Έχει εκθέσει σε σημαντικά ιδρύματα όπως το Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης της Μόσχας, το Ίδρυμα RuArts και το Burning Man x Sotheby’s (Νέα Υόρκη). Τα έργα του αποτελούν μέρος σημαντικών συλλογών, συμπεριλαμβανομένου του Μουσείου STRAAT (Άμστερνταμ), του Ιδρύματος Montresso, του Ιδρύματος RuArts και της Συλλογής Sofia Trotsenko.
Ο Danilov έχει πραγματοποιήσει ατομικές εκθέσεις στη Triumph Gallery, Fineart Gallery και Reloft Art στη Μόσχα, και έχει συμμετάσχει σε διεθνείς εκθέσεις όπως η Urban Art Fair (Παρίσι) και η Affordable Art Fair (Άμστερνταμ). Τα έργα του street art καλύπτουν πάνω από 20 χώρες, από το Χονγκ Κονγκ μέχρι το Παρίσι και τη Νέα Υόρκη.
Το έργο του εξερευνά θέματα συναισθηματικής αντίληψης, οικολογικής ευθραυστότητας και μεταμόρφωσης της προσωπικότητας και της αλληλεπίδρασης μεταξύ του εσωτερικού κόσμου και του εξωτερικού περιβάλλοντος, συμπεριλαμβανομένου του πλαισίου της μετανάστευσης. Χρησιμοποιεί τεχνικές όπως η ζωγραφική γύρω από τις άκρες του καμβά για να αντανακλά τα κρυφά συναισθηματικά στρώματα που πλαισιώνουν την συνειδητή μας εμπειρία.
Instagram: @zmogk
Αντιγραφή: 01 / 25
Τεχνική: Εκτύπωση γκλικέ για Καλές Τέχνες
Χαρτί: Hahnemühle Photo Rag Bright White 310g
Περιορισμένη έκδοση 25 αντίτυπα + 2 ΑП
Υπογεγραμμένο με το χέρι και αριθμημένο.
Πιστοποιητικό αυθεντικότητας συμπεριλαμβάνεται.
Αποστολή σε χαρτονένιο σωλήνα.
«Look Through» εξερευνά την ιδέα της αντίληψης και της εσωτερικής όρασης. Η σύνθεση χτίζεται ως πολυεπίπεφο πορτρέτο, όπου το πρόσωπο φαίνεται διασπασμένο, μερικώς κρυμμένο πίσω από σχήματα, χρώματα και συμβολικά στοιχεία. Η εικόνα υποδηλώνει ότι κοιτάζουμε όχι μόνο έναν άνθρωπο, αλλά μέσα από εκείνον — προς τα συναισθήματα, τις μνήμες και τις εσωτερικές καταστάσεις.
Ζωντανά αντίθετα χρώματα δημιουργούν έναν ισχυρό οπτικό ρυθμό, ενώ διαφανείς στρώσεις προσθέτουν βάθος και κίνηση. Ανθοειδή και αφηρημένα στοιχεία μαλακώνουν τη δομή, εξισορροπώντας την ένταση με την ευαλωτότητα. Το έργο προσκαλεί τον θεατή να σταματήσει και να σκεφτεί πώς διαμορφώνεται η ταυτότητα από αυτά που φαίνονται και από αυτά που παραμένουν αθέατα.
Αυτό το έργο τέχνης ανήκει στην γραφική μου πρακτική υπό το όνομα Zmogk, ριζωμένο στην αισθητική της τέχνης του δρόμου και σε μια ισχυρή οπτική γλώσσα. Σχεδιάστηκε ώστε να είναι εκφραστικό, προσιτό και οπτικά ισχυρό, ενώ παραμένει ανοιχτό σε προσωπική ερμηνεία.
Παρακαλούμε σημειώστε:
Οι πιθανές αποκλίσεις χρώματος οφείλονται σε φως, οθόνη και κάμερα.
Για αγοραστές εκτός της ΕΕ, ενδέχεται να ισχύουν επιπλέον δασμοί και τέλη.
Βιογραφικό
Ο Κωνσταντίνος Δανιήλ (γεν. 1979, Μόσχα) είναι ζωγράφος και τοιχογράφος με έδρα την Αθήνα, Ελλάδα. Πρωτοπόρος στη σκηνή του γκράφιτι στη Ρωσία τη δεκαετία του 1990, η πρακτική του εξελίχθηκε προς τη ζωγραφική του Χρωματικού Πεδίου, συνδυάζοντας τολμηστές χωρικές συνθέσεις με ψυχολογικό και συναισθηματικό βάθος.
Έχει εκθέσει σε σημαντικά ιδρύματα όπως το Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης της Μόσχας, το Ίδρυμα RuArts και το Burning Man x Sotheby’s (Νέα Υόρκη). Τα έργα του αποτελούν μέρος σημαντικών συλλογών, συμπεριλαμβανομένου του Μουσείου STRAAT (Άμστερνταμ), του Ιδρύματος Montresso, του Ιδρύματος RuArts και της Συλλογής Sofia Trotsenko.
Ο Danilov έχει πραγματοποιήσει ατομικές εκθέσεις στη Triumph Gallery, Fineart Gallery και Reloft Art στη Μόσχα, και έχει συμμετάσχει σε διεθνείς εκθέσεις όπως η Urban Art Fair (Παρίσι) και η Affordable Art Fair (Άμστερνταμ). Τα έργα του street art καλύπτουν πάνω από 20 χώρες, από το Χονγκ Κονγκ μέχρι το Παρίσι και τη Νέα Υόρκη.
Το έργο του εξερευνά θέματα συναισθηματικής αντίληψης, οικολογικής ευθραυστότητας και μεταμόρφωσης της προσωπικότητας και της αλληλεπίδρασης μεταξύ του εσωτερικού κόσμου και του εξωτερικού περιβάλλοντος, συμπεριλαμβανομένου του πλαισίου της μετανάστευσης. Χρησιμοποιεί τεχνικές όπως η ζωγραφική γύρω από τις άκρες του καμβά για να αντανακλά τα κρυφά συναισθηματικά στρώματα που πλαισιώνουν την συνειδητή μας εμπειρία.
Instagram: @zmogk
