Θυμιατήριο Oribe με φυσική μορφή πέτρας από τον 山田正和 Yamada Masakazu (1951–) - Κεραμικό - Ιαπωνία - 20th century

Περιγραφή αντικειμένου
Αυτό είναι ένα εκλεκτό θυμιατήρι Oribe (koro) που δημιούργησε ο διακεκριμένος καλλιτέχνης της Mino ware Yamada Masakazu (山田正和 Yamada Masakazu, γεν. 1951) από το Hakusan Kiln.
Το έργο αποδίδει μια φυσιοκρατική μορφή που θυμίζει φθαρμένο πέτρωμα ή γεωλογικούς σχηματισμούς, αποδεικνύοντας την κυριαρχία του καλλιτέχνη στην γλυπτοκεραμική έκφραση σε συνδυασμό με τους έντονους πράσινους τόνους που χαρακτηρίζουν τις τεχνικές γλάσου Oribe.
Το θυμιατήρι παρουσιάζει μια οργανική μορφή που θυμίζει βράχο, αντικατοπτρίζοντας την ιαπωνική αισθητική εκτίμηση για τα φυσικά φαινόμενα.
Η χαρακτηριστική επίστρωση Oribe δημιουργεί εκθαμβωτικές χρωματικές παραλλαγές που κυμαίνονται από βαθύ πράσινο δάσους μέχρι ελαφρύτερους τόνους τιρκουάζ, με φυσικά πρότυπα ροής που ενισχύουν την πετρώδη υφή του σχήματος.
Αυτή η αρμονική σύνθεση του γλυπτικού φυσιοκρατισμού και της παραδοσιακής μινωικής τεχνικής γλάσου αποδεικνύει την εξαιρετική καλλιτεχνική ευαισθησία και τεχνική ικανότητα του Yamada.
Η κεραμική Όριμπε διακρίνεται ως ένα από τα πλέον γιορταζόμενα στυλ στην μινωική κεραμική παράδοση, ξεχωρίζοντας για τη ζωηρή πράσινη γυαλιστερή επίστρωση χαλκού και για τις καινοτόμες μορφές.
Η τεχνική, η οποία άνθησε κατά τη διάρκεια της περιόδου Momoyama υπό την χορηγία του δάσκαλου τσαγιού Furuta Oribe, συνεχίζει να τελειοποιείται από σύγχρονους δασκάλους όπως ο Yamada, που φέρνουν φρέσκες ερμηνείες σε αυτήν την αιωνόβια παράδοση.
Ο Γιάμαντα Μαζακάζου γεννήθηκε το 1951 στην πόλη Τόκι της Περιφέρειας Γιφού, την ιστορική καρδιά της κεραμικής της Μίνο. Μετά την αποφοίτησή του από το Τεχνικό Λύκειο Tajimi της Περιφέρειας Γιφού το 1969, αφιερώθηκε στην τελειοποίηση των παραδοσιακών τεχνικών της Μίνο ενώ ανέπτυσσε τη διακριτή καλλιτεχνική του φωνή.
Το εξαιρετικό ταλέντο του του απέσπασε αναγνώριση σε διακεκριμένες εκθέσεις, συμπεριλαμβανομένης της Έκθεσης Κεραμικής Asahi (πρωτοεπιλέχθηκε το 1981, με πολλές μετέπειτα επιλογές).
Chunichi Διεθνής Έκθεση Κεραμικής (πολλές επιλεγμένες συμμετοχές), και η Έκθεση Παραδοσιακών Χειροτεχνημάτων της Ιαπωνίας (επιλέχθηκε 10 φορές από το 1983 και μετά).
Μεταξύ των διακεκριμένων επιτευγμάτων του, ο Yamada έλαβε το Βραβείο Αριστείας στην Έκθεση Τέχνης της Περιφέρειας Γιφού το 1982 και το Βραβείο Ενθάρρυνσης στην Έκθεση Κεραμικής Μίνο το 1996. Διατηρεί την ιδιότητα μέλους στην Ιαπωνική Ένωση Κογκέι ως τακτικό μέλος και υπηρετεί ως διευθυντής του Παραρτήματος Τοκάι και ως διευθυντής της Ένωσης Κεραμικής Μίνο, αποδεικνύοντας τον επιδραστικό του ρόλο στις σύγχρονες ιαπωνικές κεραμικές τέχνες.
Αυτό το κομμάτι παραμένει σε άψογη, αχρησιμοποίητη κατάσταση, καθώς έχει διατηρηθεί προσεκτικά από τη δημιουργία. Διατίθεται με το αρχικό υπογεγραμμένο ξύλινο κουτί (tomobako) χαραγμένο «Oribe Koro» με την υπογραφή του καλλιτέχνη και τη σφραγίδα του Hakusan Kiln, μαζί με τη βιογραφική τεκμηρίωση του καλλιτέχνη (toreki-sho), παρέχοντας πλήρη αυθεντικοποίηση και προέλευση. Το θυμιατό αντιπροσωπεύει μια εξαιρετική ευκαιρία να αποκτήσει κανείς ένα έργο υψηλής ποιότητας μουσείου από έναν από τους πλέον καταξιωμένους δάσκαλους της σύγχρονης κεραμικής Μίνο.»}#} } }#} } } } } } } } } } } } } }} {} } } } } } } } } } }} } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } }} } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } }}

Μέγεθος
Μήκος: 15,3 εκ.
Πλάτος: 10,4 εκ.
Ύψος: 10,0 εκ.

Βάρος
980 γρ.

Κατάσταση
Το αντικείμενο βρίσκεται σε άριστη κατάσταση, αχρησιμοποίητο και τέλεια διατηρημένο, χωρίς σημάδια γήρανσης ή φθοράς.

Προφίλ Καλλιτέχνη
Ο Yamada Masakazu (b. 1951) είναι ένας εξαιρετικά επιτυχημένος κεραμικός καλλιτέχνης, ειδικευμένος στα κεραμικά Μίνου, ιδιαίτερα γνωστός για τις σύγχρονες ερμηνείες των παραδοσιακών τεχνικών γλάσσας Oribe. Γεννήθηκε στην πόλη Τοκί της επαρχίας Γιφου — το ιστορικό κέντρο της παραγωγής κεραμικών Μίνου — ο Yamada αποφοίτησε από το Επαρχιακό Λύκειο Tajimi της Γιφου το 1969 και ίδρυσε τον φούρνο Hakusan, όπου συνεχίζει να δημιουργεί εξαιρετικά έργα.
Σε μια διακεκριμένη καριέρα που διαρκεί πάνω από τέσσερις δεκαετίες, ο Yamada έχει λάβει σημαντική αναγνώριση στις πιο prestigious εκθέσεις κεραμικής τέχνης της Ιαπωνίας. Επιλέχθηκε για πρώτη φορά στην Έκθεση Κεραμικής Asahi το 1981 και έκτοτε έχει επιλεγεί δεκάδες φορές. Το έργο του έχει επίσης επιλεγεί επανειλημμένα στην Διεθνή Έκθεση Κεραμικής Chunichi, αποδεικνύοντας τη διεθνή αναγνώριση της τέχνης του.
Ένα σημαντικό ορόσημο ήρθε το 1982 όταν ο Γιαμάδα έλαβε το Βραβείο Αριστείας στην Έκθεση Τέχνης της Περιφέρειας Γιφού, ακολουθούμενο από την πρώτη του επιλογή στην Έκθεση Παραδοσιακών Χειροτεχνημάτων της Ιαπωνίας το 1983—μία τιμή την οποία θα κατόρθωνε δέκα φορές καθ’ όλη τη διάρκεια της καριέρας του. Το 1996 απέσπασε το Βραβείο Ενθάρρυνσης στην Έκθεση Κεραμικής Μίνου, ενισχύοντας περαιτέρω τη φήμη του ως κορυφαίου σύγχρονου κεραμικού Μίνου.
Το καλλιτεχνικό επίτευγμα του Yamada έχει τον καταστήσει μέλος του Japan Kogei Association (Nihon Kogeikai), μίας από τις πλέον διακεκριμένες οργανώσεις χειροτεχνίας στην Ιαπωνία. Διατελεί διευθυντής του Παραρτήματος Τοκάι και κατέχει θέση διευθυντή στην Ένωση Κεραμικής Mino, θέσεις που αντικατοπτρίζουν τον ηγετικό του ρόλο στην διατήρηση και προώθηση των παραδόσεων κεραμικής του Mino.
Το έργο του χαρακτηρίζεται από καινοτόμες γλυπτικές μορφές, σε συνδυασμό με άψογη εφαρμογή παραδοσιακών τεχνικών γλάσου της μινωικής περιόδου, ιδιαίτερα το διακριτικό πράσινο γλάσο χαλκού του Όριμπε. Τα κομμάτια του Yamada ενώνουν τη μινωική κληρονομιά με τη σύγχρονη καλλιτεχνική έκφραση, δημιουργώντας έργα που τιμούν αιώνες της μινωικής κληρονομιάς, προσφέροντας ταυτόχρονα φρέσκες ερμηνείες σχετικές με τις σύγχρονες αισθητικές ευαισθησίες. Τα θυμιαστήρια, τα σκεύη και τα γλυπτικά του έργα είναι ιδιαίτερα περιζήτητα από συλλέκτες και ιδρύματα αφιερωμένα στην ιαπωνική κεραμική τέχνη.

ΑΝΑΚΟΙΝΩΣΗ:

Οι φωτογραφίες μπορεί να απεικονίζουν λουλούδια, φυτά, βάσεις κ.λπ. ως παραδείγματα διακοσμήσεων και εσωτερικού σχεδιασμού για σκοπούς επίδειξης, αλλά παρακαλούμε να σημειώσετε ότι αυτά δεν περιλαμβάνονται στο προϊόν.

Το τεμάχιο θα συσκευαστεί προσεκτικά και θα αποσταλεί από DHL, FedEx ή Japan Post ανάλογα με την περίσταση.

Απαιτούνται συνήθως περίπου 3 εβδομάδες για να παραλάβετε την παραγγελία σας.

Οι δασμοί εισαγωγής, οι φόροι και οι επιβαρύνσεις δεν περιλαμβάνονται στην τιμή του αντικειμένου ή στο κόστος αποστολής.

Αυτές οι χρεώσεις είναι ευθύνη του αγοραστή.

Μερικές φορές οι τελωνειακές αρχές ή η εταιρεία παράδοσης στη χώρα σας επικοινωνούν μαζί σας για τον εκτελωνισμό μέσω τηλεφώνου ή email. Παρακαλούμε βεβαιωθείτε ότι μπορείτε να απαντήσετε στο τηλέφωνο. Αν όχι, το δέμα θα επιστραφεί σε εμάς και θα κοστίσει ακόμη διπλά τα μεταφορικά για την επαναποστολή.

Εκτιμούμε ιδιαίτερα τη συνεργασία σας.