Sergio Romero - Tramas interiores

Sergio Romero - Εσωτερικές Πλέξεις

Ζωγραφιά με ακουαρέλα - Υπογεγραμμένη με το χέρι, 2026

Καλλιτέχνης: Sergio Romero

Πωλήθηκε με κορνίζα: Ναι

Πωλείται από: Άμεσα από τον καλλιτέχνη

Έκδοση: Πρωτότυπο

Τίτλος του έργου: Tramas Interiores

Τεχνική: Υδατογραφία

Χειρόγραφο

Χώρα προέλευσης: Ισπανία

Έτος: 2026

Άριστες συνθήκες

Ύψος: 21 εκ.

Πλάτος: 29,7 εκ.

Βάρος: 300 γρ.

Στυλ: Αφηρημένο

Περίοδος: 2020+

Εσωτερικές δομές
Μοναδικό έργο τέχνης σε χαρτί Α4, κορνιζαρισμένο

Αρχικό και μοναδικό έργο σε χαρτί Α4, μέρος της σειράς Inner Structures.

Παραδόθηκε με κορνίζα, υπογεγραμμένο από τον καλλιτέχνη και συνοδευόμενο από πιστοποιητικό γνησιότητας.

Αυτό το έργο τέχνης αποτελεί μέρος μίας σειράς σε χαρτί Α4, σχεδιασμένης ως ανεξάρτητη επέκταση του έργου του καλλιτέχνη στον καμβά.

Σε αντίθεση με τα έργα μεγάλου μεγέθους, αυτή η σειρά σε χαρτί διερευνά τη δράση, τον ρυθμό και τη δομή σε ένα πιο οικείο και άμεσο επίπεδο. Η διαδικασία επιτρέπει ελεύθερες παραλλαγές χρώματος και σύνθεσης, κάνοντας κάθε κομμάτι ένα αυθεντικό και μοναδικό έργο, μεμονωμένα δημιουργημένο, χωρίς δύο έργα να είναι ίσα μέσα στη σειρά.

Το έργο έχει δημιουργηθεί σε χαρτί υψηλής ποιότητας και παραδίδεται σε κάδρο, με έναν σύγχρονο μαύρο κάδρο, έτοιμο για κρέμασμα.

Μια πρόταση προς τους συλλέκτες που αναζητούν ένα αυθεντικό έργο σε χαρτί, με δικό του χαρακτήρα και μια ισχυρή σύνδεση με τη δημιουργική διαδικασία του καλλιτέχνη.

Αρχικό και μοναδικό έργο σε χαρτί Α4, που ανήκει στη σειρά Tramas interiores. Παραδίδεται σε κορνίζα, υπογεγραμμένο από τον καλλιτέχνη και συνοδεύεται από πιστοποιητικό γνησιότητας.

Αυτό το έργο αποτελεί μέρος μίας σειράς σε χαρτί Α4, σχεδιασμένο ως ανεξάρτητη επέκταση της δουλειάς στον καμβά του καλλιτέχνη.

Σε αντίθεση με το μεγάλο μέγεθος, αυτή η σειρά σε χαρτί εξερευνά τη χειρονομία, τον ρυθμό και τη δομή από μια πιο οικεία και άμεση κλίμακα. Η διαδικασία επιτρέπει ελεύθερες παραλλαγές όσον αφορά το χρώμα και τη σύνθεση, έτσι ώστε κάθε κομμάτι να είναι ένα πρωτότυπο και μοναδικό έργο τέχνης, κατασκευασμένο ατομικά, χωρίς δύο όμοια μέσα στη σειρά.

Πρωτότυπη και μοναδική δημιουργία σε χαρτί Α4, ανήκει στη σειρά Tramas interiores.

Παραδίδεται σε κάδρο, υπογεγραμμένο από τον καλλιτέχνη και συνοδεύεται από πιστοποιητικό γνησιότητας.

Αυτό το έργο αποτελεί μέρος μίας σειράς σε χαρτί Α4, σχεδιασμένη ως μία αυτόνομη επέκταση του έργου σε καμβά του καλλιτέχνη.

Σε αντίθεση με το μεγάλο μέγεθος, αυτή η σειρά σε χαρτί εξερευνά τη χειρονομία, τον ρυθμό και τη δομή σε μια πιο οικεία και άμεση κλίμακα. Η διαδικασία επιτρέπει ελεύθερες μεταβολές χρώματος και σύνθεσης, ώστε κάθε κομμάτι να αποτελεί ένα πρωτότυπο και μοναδικό έργο, που δημιουργείται ατομικά, χωρίς να υπάρχουν δύο όμοια μέσα στη σειρά.

Το έργο είναι φτιαγμένο σε χαρτί υψηλής ποιότητας και παραδίδεται κορνιζωμένο, με μαύρο κάδρο σύγχρονης γραμμής, έτοιμο για κρέμασμα.

Μια πρόταση σχεδιασμένη για συλλέκτες που αναζητούν ένα αυθεντικό έργο σε χαρτί, με μοναδικό χαρακτήρα και άμεση σχέση με τη δημιουργική διαδικασία του καλλιτέχνη.

Ο αυτοδίδακτος οπτικός καλλιτέχνης Σέρτζο Ρεμόρο ξεκίνησε τη διαδρομή του στην τέχνη το 2020, κινητοποιημένος από μια βαθιά σύνδεση με την ενέργεια, την δόνηση και ευρυχωρημένες καταστάσεις συνείδησης. Η δημιουργική του διαδικασία, στενά συνδεδεμένη με τον διαλογισμό και την πνευματική εξερεύνηση, ριζώνει στην κατανόηση μιας ουσιώδους δόνησης που διέπει όλες τις υλικές μορφές. Από αυτή την προσέγγιση, η δουλειά του γίνεται μια πράξη κανάλισης, όπου διαίσθηση, απόσταση και παράδοση επιτρέπουν στο άυλο να πάρει μορφή.

Η οπτική γλώσσα, αφηρημένη και συμβολική από τη φύση της, προτείνει μια αισθητηριακή εμπειρία που ξεπερνά το απλώς οπτικό, απευθυνόμενη στον εσωτερικό κόσμο του θεατή.

Ιδιαίτερα αξιοσημείωτη είναι η αυθόρμητη ανάδειξη δομών που σχετίζονται με τη χρυσή τομή.

Σε ποικίλα έργα του, όταν η ακολουθία Fibonacci επικαλύπτεται, εμφανίζονται συνθέσεις που αποκαλύπτουν μια ακριβή μαθηματική αρμονία, υποδεικνύοντας μια σχέση με μια καθολική τάξη που εκδηλώνεται ενστικτωδώς.

Η δουλειά του Σέρτζιο Ρομέρο έχει λάβει σημαντική διεθνή προβολή, συμμετέχοντας σε εμπορικές εκθέσεις σε πόλεις όπως η Μαδρίτη, το Παρίσι, το Ντουμπάι, το Βερολίνο, η Ζυρίχη. Η Βενετία, η Βαρκελώνη, η Αθήνα και η Πάλμα.

Οι πρόσφατες εκθέσεις περιλαμβάνουν:

2025-Μουσείο Τέχνης Haegeumgang. Νότια Κορέα

2025- Ψηφιακή Έκθεση στο Artsy (20 Μαρτίου 20 Ιουνίου)

2025 - Καλλιτέχνης πιστοποιημένος από την Akoun

2024-Νέα Υόρκη, ΗΠΑ, Times Square, Galleria MADS

2024-Μαδρίτη, Ισπανία, 1819 Art Gallery

2024-Παρίσι, Γαλλία, «Expo Παρίσι»

2024-Αθήνα, Ελλάδα

2024-Ντουμπάι, Ηνωμένα Αραβικά Εμιράτα, Artboxy

2024-Μπαρτσελόνα, Ισπανία, Miim Spais

2023-Ζυρίχη, Ελβετία, 'Art Expo

2023-Ζυρίχη, Ελβετία, Thomson Gallery

2023-Βενετία, Ιταλία, Cipriarte, Finity Gallery

2023-Μαδρίτη, Ισπανία, Γκαλερί Όριεν

2023-Μαδρίτη, Ισπανία, Γκαλερία Τέχνης 1819

Πατήστε

2025. Νότια Κορέα. Βραβείο Εξαιρετικού Καλλιτέχνη του Έτους, απονεμημένο από τον Πρόεδρο Halls Cardarasinna Internazionala

Ο Σέρτζιο Ρομέρο συμμετείχε σε σεμινάρια για το Reconnective Healing με τον Δρ. Έρικ Περλ στη Μαδρίτη. Το έργο του αντλεί έμπνευση από αυτές τις διδασκαλίες, καθώς και από το αυτοδίδακτο υπόβαθρό του στη χορογραφία και στη συνειδητή κίνηση, ενσωματώνοντας τέχνη, ενέργεια και ίαση σε μια οπτική γλώσσα βαθιά μεταμορφωτική.

Αυτοδίδακτος οπτικός καλλιτέχνης, ο Sergio Romero ξεκίνησε τη ζωγραφική καριέρα του το 2020, ωθούμενος από μια βαθιά σύνδεση με την ενέργεια, την δόνηση και τα ευρύτερα καταστάσεις συνείδησης.
Η δημιουργική του διαδικασία, άρρηκτα συνδεδεμένη με τον διαλογισμό και την πνευμαική εξερεύνηση, προέρχεται από την κατανόηση μιας βασικής δόνησης που αποτελεί τη βάση κάθε υλικής μορφής.
Από αυτή την οπτική γωνία, το έργο του γίνεται μια πράξη καναλίσματος, όπου η διαίσθηση, η αποστασιοποίηση και η παράδοση επιτρέπουν στο άυλο να σχηματιστεί.
Η οπτική γλώσσα του, αφηρημένη και συμβολική από τη φύση της, προτείνει μια αισθητηριακή εμπειρία που υπερβαίνει το οπτικό, καλώντας τον εσωτερικό εαυτό του θεατή.
Ιδιαίτερα αξιόλογη είναι η αυθόρμητη εμφάνιση δομών που ανταποκρίνονται στη Χρυσή Τομή.
Σε πολλά από τα έργα του, όταν η σειρά Fibonacci επικαλύπτεται, εμφανίζονται συνθέσεις που αποκαλύπτουν μια ακριβή μαθηματική αρμονία, υποδεικνύοντας σύνδεση με μια καθολική τάξη που εκδηλώνεται ενστικτωδώς.
Το έργο του Sergio Romero έχει αποκτήσει αξιοσημείωτη διεθνή προβολή, συμμετέχοντας σε Εκθέσεις και Εκθέσεις σε πόλεις όπως η Μαδρίτη, το Παρίσι, το Ντουμπάι, το Βερολίνο, η Ζυρίχη, η Βενετία, η Βαρκελώνη, η Αθήνα και η Πάλμα ντε Μαλόρκα.
Προσεχείς εκθέσεις: 2025 Haegeumgang Art Museum, Νότια Κορέα. 2025 - Ψηφιακή έκθεση στο Artsy (20 Μαρτίου – 20 Ιουνίου). 2025 - Καταγεγραμμένος καλλιτέχνης Akoun. 2024 Νέα Υόρκη, ΗΠΑ Times Square, MADS Gallery. 2024 Μαδρίτη, Ισπανία. 1819 Art Gallery. 2024 Παρίσι, Γαλλία. «Expo Paris», 2024 Αθήνα, Ελλάδα. 2024 Ντουμπάι, Ηνωμένα Αραβικά Εμιράτα. Artboxy 2024 Βαρκελώνη, Ισπανία Miim Spais. 2023 Ζυρίχη, Ελβετία «Art Expo» 2023 Ζυρίχη, Ελβετία Thomson Gallery. 2023 Βενετία, Ιταλία Cipriarte, Finity Gallery. 2023 Μαδρίτη, Ισπανία Galería Origen. 2023 Μαδρίτη, Ισπανία 1819 Art Gallery - Διακρίσεις: 2025 Νότια Κορέα. Βραβείο Εξαιρετικού Καλλιτέχνη της Χρονιάς, απονεμηθέν από τον Πρόεδρο της Διεθνούς Ομοσπονδίας Πολιτισμού και Τέχνης.
Ο Sergio Romero έχει παρακολουθήσει σεμινάρια του «Reconnective Healing» με τον Dr. Eric Pearl στη Μαδρίτη.
Η δουλειά του αντλεί από αυτές τις διδασκαλίες, καθώς κι από την αυτοδίδακτη κατάρτισή του στη χορογραφία και στη συνειδητή κίνηση, ενσωματώνοντας τέχνη, ενέργεια και ίασιν σε μια βαθιά μεταμορφωτική οπτική γλώσσα.