Oliver Plehn - Asleep

Asleep, ακρυλικό και ελαιογραφία πάνω σε καμβά 50 cm x 60 cm του έτους 2008. Υπογεγραμμένο με μαύρο μαρκαδόρο στο κάτω αριστερό μέρος. Διατίθεται με πιστοποιητικό γνησιότητας, σε άψογη κατάσταση. Το έργο αποστέλλεται τυλιγμένο μέσα σε έναν σωλήνα.

Βιογραφία του Καλλιτέχνη – Όλιβερ Πλέμν
Το έργο του Γερμανού ζωγράφου και σχεδιαστή Όλιβερ Πλέμν χαρακτηρίζεται από εκφραστικές απεικονίσεις του ανθρώπινου σώματος και του ζώου. Τα πρόσωπα και τα σώματα αποτελούν το κέντρο του καλλιτεχνικού του σύμπαντος: δυνατά, ευαίσθητα και γεμάτα ψυχολογική βαρύτητα. Από την παιδική του ηλικία, οι εικόνες των Γερμανών εξπρεσιονιστών τον επηρέασαν, με την άμεση συναισθηματική φόρτιση και την ελευθερία της μορφής να παραμένουν αναφορά στη γλώσσα του καλλιτεχνικού του λόγου μέχρι σήμερα.
Από νεαρή ηλικία, ο Plehn αποφάσισε να γίνει καλλιτέχνης και να διατηρήσει την καλλιτεχνική του ελευθερία. Εκτός από τη σπουδή ζωγραφικής και σχεδίου σε σχολές τέχνης, πραγματοποίησε σπουδές στις φυσικές επιστήμες, γεγονός που του επέτρεψε επαγγελματική αυτονομία και καλλιτεχνική ελευθερία. Στις αρχές της δεκαετίας του 1990, μια υποτροφία στον τομέα της κβαντικής μηχανικής τον οδήγησε στη Μαδρίτη.
Ολιβερ Πλέν ζει με τη σύζυγό του και δύο κόρες στην ισπανική γειτονιά Καραμπάντσελ Άλτο της Μαδρίτης.
Καλλιτεχνική δήλωση
Η δουλειά μου προέρχεται από την παρόρμηση να κατανοήσω την ανθρώπινη ύπαρξη στον εσωτερικό της πυρήνα, τόσο βαθιά και αντιφατικά. Καθ’ όλη τη διάρκεια της καριέρας μου έχω διερευνήσει το πορτρέτο ως μέσο αποκάλυψης όχι μόνο αυτού που φαίνεται, αλλά και αυτού που είναι κρυφό: συναισθήματα καταπιεσμένα, ουλές της ψυχής, κινήσεις σιωπηλής αντίστασης. Ζωγραφίζω από την ευθραυστότητα, από αυτόν τον μεταβατικό χώρο όπου ο πόνος και η ομορφιά συνυπάρχουν χωρίς άδεια.
Δεν με ενδιαφέρει να αποτυπώνω τέλεια πρόσωπα, αλλά την παρουσία, εκείνη που μιλά για όσα μένουν αδήλωτα. Με ελκύουν οι σιωπές, τα βλέμματα που φέρουν ιστορίες, τα σώματα που πάλλονται με όσα έχουν βιωθεί. Κάθε έργο είναι για μένα μία προσπάθεια διαλόγου με το άγνωστο, εκείνο το εσωτερικό τοπίο που συχνά προσπαθούμε να αποφύγουμε.
Ως καλλιτέχνης ο στόχος μου είναι να δημιουργώ εικόνες που δεν θα είναι απλώς ορατές, αλλά θα προβληματίζουν τον θεατή. Θέλω να λειτουργούν ως καθρέπτες όπου μπορεί κανείς να βρει κάτι από τον εαυτό του, ακόμα και μέσα στην ανησυχία ή την ενόχληση. Δουλεύω με συμβολικό τρόπο, ναι, αλλά ψάχνω σε αυτό την ανοιχτότητα στο μυστήριο, στην αμφιβολία, στο συναίσθημα που δεν βρίσκει λέξεις.
Νιώθω ότι η τέχνη έχει τη δύναμη να θεραπεύει, να αποκαλύπτει και να συνοδεύει. Και σε αυτόν τον βαθμό, η πρακτική μου αποτελεί επίσης έναν τρόπο φροντίδας: για τον εαυτό μου, και για όλους όσους προσεγγίσουν αυτές τις εικόνες με ανοιχτή καρδιά.
Εκθέσεις
•
Διαδικτυακή παρουσία στο Artsy
•
Διαδικτυακή παρουσία στο Flecha.es
•
Διαδικτυακή παρουσία στην 1819 Art Gallery
•
“Aqua versus Terra”, 1 – 30 Σεπτεμβρίου 2025, Μαδρίτη
•
«Madrid Oculto», από 1 Ιουνίου έως 15 Ιουλίου 2025, Μαδρίτη
•
“Οι Θεοί του Μουάι Τάι και Ένας Παράξενος”, 1 Δεκεμβρίου 2022 – 6 Ιανουαρίου 2023, Μαδρίτη
•
Έκθεση στην Yale Graduate School of Art, Μάρτιος 2021
•
Ατομική έκθεση στο Διεθνές Αεροδρόμιο Μαδρίτης-Μπαράχας "Faces of the World", 30 Δεκεμβρίου 2019 – 7 Φεβρουαρίου 2020
•
Ατομική έκθεση «The Passion of the Christ» στην γερμανική εκκλησία Friedenskirche, Οδός Serrano 6, Μαδρίτη
•
Έκθεση στην United Artist Fair 2019 στην Casa de Cantabria, Μαδρίτη, Φεβρουάριος 2019
•
Έκθεση ζωγραφικής στην Calle Serrano, Μαδρίτη, Δεκέμβριος 2018 – Φεβρουάριος 2019
•
Ατομική έκθεση ζωγραφικής στη Μαδρίτη, Ισπανία, Νοέμβριος 2018
•
Έκθεση ζωγραφικής στη Μαδρίτη, Ισπανία, οδός Σεράνο, Νοέμβριος 2016 – Ιανουάριος 2017