Brooksby - Dreamland -

Σοφιστικέ και ήρεμο, εμπνευσμένο από τους υγροτόπους της Γαλλικής Ριβιέρας

Angie Brooksby-Arcangioli έχει εκθέσει σε φεστιβάλ τέχνης και γκαλερί στο Λουξεμβούργο, το Παρίσι, τη Νέα Υόρκη, τις Βρυξέλλες, Κολωνία, Στουτγάρδη, Άμστερνταμ, Σαιντ Τροπέ, Κάννες, Μασσαλία, Βηρυτό, Ονφλούρ, Μιλάνο, Ρώμη, Φλωρεντία. Она έχει κερδίσει πολλά βραβεία και υποτροφίες για ζωγραφική, φωτογραφία και γλυπτική. Είναι Αμερικανίδα καλλιτέχνης που ζει στη Γαλλική Ριβιέρα. Το 2025, ο Michelin Guide Vert Côte d'Azur δημοσίευσε ολόσελιδo άρθρο για το στούντιο-γκαλερί της, τη Galerie Massillon. Το 2001 είχε συνέντευξη ζωντανά στη Φλωρεντία από τον Matt Lauer για το NBC.

για περισσότερες πληροφορίες:

Ακολούθησέ με
στο YouTube @angiebrooksbyarcangioli (18 χρόνια βίντεο ζωγραφικής!)
στο Instagram @angiebrooksby
{


Τεχνικές λεπτομέρειες :
- Το έργο αυτό αποστέλλεται κυλιμένο σε σωλήνα.
- Καμβάς μη στερεωμένος
- δεν περιλαμβάνεται κάδρο, δεν περιλαμβάνονται ράβδοι στήριξης.
- υπογεγραμμένο μπροστά και πίσω
- ζωγραφισμένο το 2021
- ζωγραφισμένο πάνω σε ράβδους τεντώματος, οι πλευρές είναι ζωγραφισμένες
- αρκετός λευκός καμβάς περιβάλλει το έργο για να γίνει εκ νέου τέντωμα.
περιλαμβάνει υπογεγραμμένο πιστοποιητικό αυθεντικότητας.

- αποστέλλεται με την προτίμηση αποστολής Catawiki

- άμεσα πωλείται από τον καλλιτέχνη από τη Γαλλική Ριβιέρα.
Παρακαλώ σημειώστε ότι τα χρώματα μπορεί να διαφέρουν ανάλογα με την οθόνη σας.

Κάθε πίνακας συσκευάζεται επαγγελματικά για να διασφαλιστεί η ασφαλής παράδοσή σας.


Τι λένε για μένα:
Η Virginia Salaorni από το Street level Gallery στη Φλωρεντία δηλώνει ότι ο Brooksby επιδεικνύει δεξιοτεχνία στα μεικτά μέσα σε συνδυασμό με μια πολύ προσωπική προσέγγιση στο χρώμα. Η χρήση του χρώματος είναι ώριμη και πλούσια, και όχι διακοσμητική· το εικαστικό υλικό δημιουργεί οπτικό βάθος. Ο χειρισμός του χώρου είναι επίσης αποτελεσματικός, με δυναμικές, καλά ισορροπημένες συνθέσεις.
Ένα από τα πιο επιτυχημένα στοιχεία του έργου της Brooksby-Arcangioli είναι η ικανότητά της να μεταδίδει οπτική αισθησιακότητα μέσω του χρώματος καθαυτό. Η μπογιά, εφαρμοσμένη είτε παχύρρευστα είτε σε διαφανείς στρώσεις, προσκαλεί μια σχεδόν απτική εμπειρία, καθιστώντας τα έργα ελκυστικά σε διαφορετικές αποστάσεις θέασης. Η χρήση χρυσού και ασημένιου φύλλου όχι μόνο δίνει μια πολύτιμη και διακοσμητική εμφάνιση, αλλά και εισάγει ιριδίζοντες αντανακλάσεις φωτός που ποικίλλουν με το φυσικό ή τεχνητό φως, καθιστώντας την εμπειρία του έργου δυναμική και ζωντανή. Υπάρχει επίσης μια εκλεπτυσμένη επίγνωση της σύνθεσης· η κατανομή των χρωματικών μαζών στην επιφάνεια αποκαλύπτει μια υποκείμενη δομή που είναι σταθερή αλλά ποτέ τυχαία.

Συχνά ζωγραφίζω έξω, en plein air, γιατί τα χρώματα της φύσης είναι η έμπνευσή μου.
Είμαι επαγγελματίας ζωγράφος, γεννημένος στη Νέα Υόρκη και έχω πτυχίο γλυπτικής εικονικής τέχνης από το MICA στο Μέριλαντ των ΗΠΑ. Έζησα πάνω από 20 χρόνια ζωγραφίζοντας την Τοσκάνικη ύπαιθρο, 14 χρόνια στο Παρίσι ζωγραφίζοντας σύγχρονη αστική τέχνη. Και τώρα ζω στη Γαλλική Ριβιέρα.