Hiones (XX-XXI) - Immersion





| 1 € |
|---|
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 126498 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Πρωτότυπο έργο δρόμου από τον Hiones με τίτλο Immersion, 2026, χειρόγραφα υπογεγραμμένο και ζωγραφισμένο στο χέρι σε καμβά βαμβάκι, 116x90 εκ., αερογραφία και σπρέι, σε εξαιρετική κατάσταση, αποστέλλεται απευθείας από τον καλλιτέχνη με COA, χωρίς κορνίζα, σε σωλήνα DHL Express από την Πορτογαλία.
Περιγραφή από τον πωλητή
Συλλεκτικό αντικείμενο.
100% ζωγραφισμένο στο χέρι σε βαμβακερό καμβά.
Ένα έργο αποσταλεί χωρίς πλαίσιο, σε σωλήνα αποστολής μέσω DHL Express.
Με συνοδευτικό πιστοποιητικό αυθεντικότητας υπογεγραμμένο από τον καλλιτέχνη.
Η βύθιση εξερευνά το όριο ανάμεσα στην παρουσία και τη διάλυση.
Το πρόσωπο αναδύεται από το νερό σε μια κατάσταση αιώρησης, όπου ο χρόνος φαίνεται να επιβραδύνεται και η αναπνοή γίνεται συνείδηση.
Η μορφή δεν αγωνίζεται ενάντια στο μέσο που την περιβάλλει· αντίθετα, το αποδέχεται, επιτρέποντας στο νερό να γίνει επέκταση του σώματος και της σκέψης.
Η άμεση ματιά δημιουργεί μια στενή σχέση με τον παρατηρητή, καλώντας τον σε αυτόν τον ίδιο χώρο σιωπής και πίεσης.
Το νερό, ταυτόχρονα προστατευτικό και καταπιεστικό, λειτουργεί ως μεταφορά βαθιών συναισθηματικών καταστάσεων — ευαλωτότητα, ενδοσκόπηση, συγκρατημένη αντίσταση.
Σε αυτό το έργο, η βύθιση δεν είναι απώλεια, αλλά μεταμόρφωση. Είναι μια στιγμή περισυλλογής, όπου η ταυτότητα παραμένει ανέπαφη παρά τη δύναμη που την περιβάλλει, υποδηλώνοντας ότι, ακόμη και βυθισμένοι, συνεχίζουμε να είμαστε συνειδητοί, παρόντες και ολόκληροι.
Σχετικά με την Χιόνε
Ο Hione είναι ένας εικαστικός καλλιτέχνης από το Πόρτο, ο οποίος από το 2013 χρησιμοποιεί το γκράφιτι ως κύρια μορφή έκφρασης. Με μια οπτική γλώσσα χαρακτηρισμένη από ζωντανά χρώματα και καθορισμένες μορφές, το έργο του αντικατοπτρίζει μια ισχυρή σύνδεση με τον πολιτισμό της πόλης. Καθ’ όλη τη διάρκεια της πορείας του, ανέπτυξε ένα μοναδικό ύφος που συνενώνει το γκράφιτι, την τέχνη της εποχής, τη ζωγραφική εικονογράφηση και το γραφιστικό σχέδιο. Παρουσιάζει τα έργα του σε δημόσιους και ιδιωτικούς χώρους, με στόχο να προκαλέσει προβληματισμό και να εμπνεύσει. Σήμερα συνεχίζει να εξερευνά νέες εικαστικές προσεγγίσεις και να εμβαθύνει τον αντίκτυπο της τέχνης του στο χώρο που τον περιβάλλει.
Συλλεκτικό αντικείμενο.
100% ζωγραφισμένο στο χέρι σε βαμβακερό καμβά.
Ένα έργο αποσταλεί χωρίς πλαίσιο, σε σωλήνα αποστολής μέσω DHL Express.
Με συνοδευτικό πιστοποιητικό αυθεντικότητας υπογεγραμμένο από τον καλλιτέχνη.
Η βύθιση εξερευνά το όριο ανάμεσα στην παρουσία και τη διάλυση.
Το πρόσωπο αναδύεται από το νερό σε μια κατάσταση αιώρησης, όπου ο χρόνος φαίνεται να επιβραδύνεται και η αναπνοή γίνεται συνείδηση.
Η μορφή δεν αγωνίζεται ενάντια στο μέσο που την περιβάλλει· αντίθετα, το αποδέχεται, επιτρέποντας στο νερό να γίνει επέκταση του σώματος και της σκέψης.
Η άμεση ματιά δημιουργεί μια στενή σχέση με τον παρατηρητή, καλώντας τον σε αυτόν τον ίδιο χώρο σιωπής και πίεσης.
Το νερό, ταυτόχρονα προστατευτικό και καταπιεστικό, λειτουργεί ως μεταφορά βαθιών συναισθηματικών καταστάσεων — ευαλωτότητα, ενδοσκόπηση, συγκρατημένη αντίσταση.
Σε αυτό το έργο, η βύθιση δεν είναι απώλεια, αλλά μεταμόρφωση. Είναι μια στιγμή περισυλλογής, όπου η ταυτότητα παραμένει ανέπαφη παρά τη δύναμη που την περιβάλλει, υποδηλώνοντας ότι, ακόμη και βυθισμένοι, συνεχίζουμε να είμαστε συνειδητοί, παρόντες και ολόκληροι.
Σχετικά με την Χιόνε
Ο Hione είναι ένας εικαστικός καλλιτέχνης από το Πόρτο, ο οποίος από το 2013 χρησιμοποιεί το γκράφιτι ως κύρια μορφή έκφρασης. Με μια οπτική γλώσσα χαρακτηρισμένη από ζωντανά χρώματα και καθορισμένες μορφές, το έργο του αντικατοπτρίζει μια ισχυρή σύνδεση με τον πολιτισμό της πόλης. Καθ’ όλη τη διάρκεια της πορείας του, ανέπτυξε ένα μοναδικό ύφος που συνενώνει το γκράφιτι, την τέχνη της εποχής, τη ζωγραφική εικονογράφηση και το γραφιστικό σχέδιο. Παρουσιάζει τα έργα του σε δημόσιους και ιδιωτικούς χώρους, με στόχο να προκαλέσει προβληματισμό και να εμπνεύσει. Σήμερα συνεχίζει να εξερευνά νέες εικαστικές προσεγγίσεις και να εμβαθύνει τον αντίκτυπο της τέχνης του στο χώρο που τον περιβάλλει.

