Pietro Fight - "Sole rosso di Kyoto"





| 24 € | ||
|---|---|---|
| 19 € | ||
| 2 € | ||
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 127526 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Ο Pietro Fight παρουσιάζει το αυθεντικό έργο του 2023 Sole rosso di Kyoto, τεχνική μικτής τεχνικής, 100 × 100 cm, υπογεγραμμένο με το χέρι, πωλείται απευθείας από τον καλλιτέχνη από την Ιταλία, σε άριστη κατάσταση.
Περιγραφή από τον πωλητή
Περιγραφή του έργου από τον καλλιτέχνη
Για μένα το «Sole rosso di Kyoto» θυμίζει την Ιαπωνία: ο κόκκινος κύκλος στο κέντρο αποτελεί άμεση αναφορά στον ήλιο, στο σύμβολο της «Αρχής του Ήλιου». Μόνο που εδώ δεν τοποθετείται πάνω σε λευκό τέλειο και καθαρό υπόβαθρο: γύρω υπάρχει μια πολύ πυκνή μαύρη υφή, σαν ένα πλαίσιο που περιβάλλει και προβάλλει αυτό το σύμβολο.
Σε αυτήν την ανάγνωση, το μαύρο δεν είναι μόνο «σκιά» ή γέμισμα: μπορεί να θεωρηθεί ως γραφή, μια πρόσκληση στην ιαπωνική καλλιγραφία. Όχι μια ευανάγνωστη φράση, αλλά ένας ρυθμός σημείων, επαναλαμβανόμενος και ζωντανός, όπως μια κίνηση που οικοδομεί την ατμόσφαιρα και αφηγείται χωρίς να περιγράφει.
Το λευκό κενό γύρω από τον κόκκινο κύκλο μετατρέπεται σχεδόν σε ζώνη σιωπής, σε έναν ήρεμο χώρο που προστατεύει τον ήλιο και τον κάνει να ξεχωρίζει. Η υφή, από την άλλη, αντιπροσωπεύει την περιπλοκότητα αυτού που βρίσκεται γύρω: πυκνή, γεμάτη λεπτομέρειες, σε κίνηση.
Το αποτέλεσμα είναι ένας φόρος τιμής προς την Ιαπωνία, όπως ερμηνεύεται εκ νέου: το σύμβολο παραμένει ουσιώδες και εικονικό, ενώ όλα γύρω του μετατρέπονται σε σήμα, ενέργεια και παρουσία.
Τι σου μεταδίδει αυτό το έργο;
ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΗΣ
Είμαι ο Pietro Fight, οπτικός καλλιτέχνης με έδρα το Μιλάνο. Η έρευνά μου είναι μια «γραφή της κίνησης»: σημειο-καλλιγραφικές ακολουθίες όπου κυκλικές μορφές και πλέγματα συμβόλων χτίζουν ρυθμό, πυκνότητα και αναπνοή. Με ενδιαφέρει το βάρος στον χώρο, η ισορροπία μεταξύ πλήρων και κενών, ανάμεσα σε συσσώρευση και αναστολή, ανάμεσα στην ένταση του σήματος και ζώνες οπτικής σιωπής. Αυτή η γλώσσα γεννιέται το 2020, κατά την περίοδο του Covid, μετατρέποντας τη ρουτίνα της καθημερινότητας σε κατασκευή και ποικιλία. Αν και η μέθοδος είναι επαναλαμβανόμενη, κάθε έργο παραμένει μη επαναλήψιμο, διότι κάθε κύκλος και κάθε ίχνος είναι πάντα διαφορετικά.
Προτείνω αποκλειστικά πρωτότυπα έργα (όχι αντίγραφα), χειρόγραφα υπογεγραμμένα και συνοδευόμενα από πιστοποιητικό γνησιότητας υπογεγραμμένο και με προσωπική σφραγίδα σε μελάνι. Ακριβής αποστολή και διαθεσιμότητα για φωτογραφίες, βίντεο και λεπτομερείς πληροφορίες κατόπιν αιτήματος.
{
Περιγραφή του έργου από τον καλλιτέχνη
Για μένα, «Red Sun of Kyoto» θυμίζει την Ιαπωνία: ο κόκκινος κύκλος στο κέντρο είναι άμεση αναφορά στον ήλιο, στο σύμβολο της «γη της ανατέλλοντος ήλιου». Αλλά εδώ δεν βρίσκεται πάνω σε ένα τέλειο καθαρό λευκό πεδίο—γύρω του υπάρχει μια πυκνή μαύρη ύφανση, σαν ένα περιβάλλον που περιβάλλει και πιέζει το ίδιο το σύμβολο.
Σε αυτή τη ανάγνωση, το μαύρο δεν είναι απλώς «σκιά» ή γέμισμα: μπορεί να θεωρηθεί ως μορφή γραφής, μια υπόκλιση στην ιαπωνική καλλιγραφία. Ούτε μια πρόταση που μπορείς να διαβάσεις, αλλά ένας ρυθμός σημείων—επαναλαμβανόμενος και ζωντανός—σαν μια κίνηση που χτίζει μια ατμόσφαιρα και αφηγείται μια ιστορία χωρίς να τη περιγράφει.
Το λευκό περιθώριο γύρω από τον κόκκινο κύκλο μετατρέπεται σε σχεδόν ζώνη σιωπής, μια ήρεμη περιοχή που προστατεύει τον ήλιο και τον κάνει να ξεχωρίζει. Η ύφανση, αντίθετα, αντιπροσωπεύει την περιπλοκότητα αυτού που τη περιβάλλει: πυκνή, γεμάτη λεπτομέρειες, σε κίνηση.
Το αποτέλεσμα αποτελεί μια επαναερμηνευμένη τιμή προς την Ιαπωνία: το σύμβολο παραμένει ουσιαστικό και εμβληματικό, ενώ όλα γύρω του μετατρέπονται σε σήμα, ενέργεια και παρουσία.
Τι σου λέει αυτό το έργο;
ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΗΣ
Είμαι ο Πιέτρο Φάιτ, οπτικός καλλιτέχνης με βάση το Μιλάνο. Η πρακτική μου είναι μια «γραφή της χειρονομίας»: αφηρημένα, σημεροκαλλιγραφικά έργα στα οποία κυκλικά μοντέλα και πλέγματα σημαδιών χτίζουν ρυθμό, πυκνότητα και ανάσα. Με ενδιαφέρει το βάρος στον χώρο και η ισορροπία ανάμεσα σε πληρότητα και κενότητα, συσσώρευση και αναστολή, η ένταση του ίχνους και περιοχές οπτικής σιωπής. Αυτό το οπτικό λεξιλόγιο εμφυτάστηκε το 2020, κατά τη διάρκειά της περιόδου Covid, μετατρέποντας τη μονοτονία της ατέρμονης επανάληψης της καθημερινής ρουτίνας σε κατασκευή και παραλλαγή. Αν και η μέθοδος είναι επαναλαμβανόμενη, κάθε έργο παραμένει διαφορετικό, επειδή κάθε κύκλος και κάθε ίχνος είναι πάντα διαφορετικοί.
Δημιουργώ αποκλειστικά πρωτότυπα έργα (χωρίς εκτυπώσεις), χειρόγραφα υπογεγραμμένα και συνοδεύονται από πιστοποιητικό γνησιότητας με προσωπική σφραγίδα με μελάνι. Με προσεκτική αποστολή, και είμαι διαθέσιμος για φωτογραφίες, βίντεο και περαιτέρω λεπτομέρειες κατόπιν ζήτησης.
Περιγραφή του έργου από τον καλλιτέχνη
Για μένα το «Sole rosso di Kyoto» θυμίζει την Ιαπωνία: ο κόκκινος κύκλος στο κέντρο αποτελεί άμεση αναφορά στον ήλιο, στο σύμβολο της «Αρχής του Ήλιου». Μόνο που εδώ δεν τοποθετείται πάνω σε λευκό τέλειο και καθαρό υπόβαθρο: γύρω υπάρχει μια πολύ πυκνή μαύρη υφή, σαν ένα πλαίσιο που περιβάλλει και προβάλλει αυτό το σύμβολο.
Σε αυτήν την ανάγνωση, το μαύρο δεν είναι μόνο «σκιά» ή γέμισμα: μπορεί να θεωρηθεί ως γραφή, μια πρόσκληση στην ιαπωνική καλλιγραφία. Όχι μια ευανάγνωστη φράση, αλλά ένας ρυθμός σημείων, επαναλαμβανόμενος και ζωντανός, όπως μια κίνηση που οικοδομεί την ατμόσφαιρα και αφηγείται χωρίς να περιγράφει.
Το λευκό κενό γύρω από τον κόκκινο κύκλο μετατρέπεται σχεδόν σε ζώνη σιωπής, σε έναν ήρεμο χώρο που προστατεύει τον ήλιο και τον κάνει να ξεχωρίζει. Η υφή, από την άλλη, αντιπροσωπεύει την περιπλοκότητα αυτού που βρίσκεται γύρω: πυκνή, γεμάτη λεπτομέρειες, σε κίνηση.
Το αποτέλεσμα είναι ένας φόρος τιμής προς την Ιαπωνία, όπως ερμηνεύεται εκ νέου: το σύμβολο παραμένει ουσιώδες και εικονικό, ενώ όλα γύρω του μετατρέπονται σε σήμα, ενέργεια και παρουσία.
Τι σου μεταδίδει αυτό το έργο;
ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΗΣ
Είμαι ο Pietro Fight, οπτικός καλλιτέχνης με έδρα το Μιλάνο. Η έρευνά μου είναι μια «γραφή της κίνησης»: σημειο-καλλιγραφικές ακολουθίες όπου κυκλικές μορφές και πλέγματα συμβόλων χτίζουν ρυθμό, πυκνότητα και αναπνοή. Με ενδιαφέρει το βάρος στον χώρο, η ισορροπία μεταξύ πλήρων και κενών, ανάμεσα σε συσσώρευση και αναστολή, ανάμεσα στην ένταση του σήματος και ζώνες οπτικής σιωπής. Αυτή η γλώσσα γεννιέται το 2020, κατά την περίοδο του Covid, μετατρέποντας τη ρουτίνα της καθημερινότητας σε κατασκευή και ποικιλία. Αν και η μέθοδος είναι επαναλαμβανόμενη, κάθε έργο παραμένει μη επαναλήψιμο, διότι κάθε κύκλος και κάθε ίχνος είναι πάντα διαφορετικά.
Προτείνω αποκλειστικά πρωτότυπα έργα (όχι αντίγραφα), χειρόγραφα υπογεγραμμένα και συνοδευόμενα από πιστοποιητικό γνησιότητας υπογεγραμμένο και με προσωπική σφραγίδα σε μελάνι. Ακριβής αποστολή και διαθεσιμότητα για φωτογραφίες, βίντεο και λεπτομερείς πληροφορίες κατόπιν αιτήματος.
{
Περιγραφή του έργου από τον καλλιτέχνη
Για μένα, «Red Sun of Kyoto» θυμίζει την Ιαπωνία: ο κόκκινος κύκλος στο κέντρο είναι άμεση αναφορά στον ήλιο, στο σύμβολο της «γη της ανατέλλοντος ήλιου». Αλλά εδώ δεν βρίσκεται πάνω σε ένα τέλειο καθαρό λευκό πεδίο—γύρω του υπάρχει μια πυκνή μαύρη ύφανση, σαν ένα περιβάλλον που περιβάλλει και πιέζει το ίδιο το σύμβολο.
Σε αυτή τη ανάγνωση, το μαύρο δεν είναι απλώς «σκιά» ή γέμισμα: μπορεί να θεωρηθεί ως μορφή γραφής, μια υπόκλιση στην ιαπωνική καλλιγραφία. Ούτε μια πρόταση που μπορείς να διαβάσεις, αλλά ένας ρυθμός σημείων—επαναλαμβανόμενος και ζωντανός—σαν μια κίνηση που χτίζει μια ατμόσφαιρα και αφηγείται μια ιστορία χωρίς να τη περιγράφει.
Το λευκό περιθώριο γύρω από τον κόκκινο κύκλο μετατρέπεται σε σχεδόν ζώνη σιωπής, μια ήρεμη περιοχή που προστατεύει τον ήλιο και τον κάνει να ξεχωρίζει. Η ύφανση, αντίθετα, αντιπροσωπεύει την περιπλοκότητα αυτού που τη περιβάλλει: πυκνή, γεμάτη λεπτομέρειες, σε κίνηση.
Το αποτέλεσμα αποτελεί μια επαναερμηνευμένη τιμή προς την Ιαπωνία: το σύμβολο παραμένει ουσιαστικό και εμβληματικό, ενώ όλα γύρω του μετατρέπονται σε σήμα, ενέργεια και παρουσία.
Τι σου λέει αυτό το έργο;
ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΗΣ
Είμαι ο Πιέτρο Φάιτ, οπτικός καλλιτέχνης με βάση το Μιλάνο. Η πρακτική μου είναι μια «γραφή της χειρονομίας»: αφηρημένα, σημεροκαλλιγραφικά έργα στα οποία κυκλικά μοντέλα και πλέγματα σημαδιών χτίζουν ρυθμό, πυκνότητα και ανάσα. Με ενδιαφέρει το βάρος στον χώρο και η ισορροπία ανάμεσα σε πληρότητα και κενότητα, συσσώρευση και αναστολή, η ένταση του ίχνους και περιοχές οπτικής σιωπής. Αυτό το οπτικό λεξιλόγιο εμφυτάστηκε το 2020, κατά τη διάρκειά της περιόδου Covid, μετατρέποντας τη μονοτονία της ατέρμονης επανάληψης της καθημερινής ρουτίνας σε κατασκευή και παραλλαγή. Αν και η μέθοδος είναι επαναλαμβανόμενη, κάθε έργο παραμένει διαφορετικό, επειδή κάθε κύκλος και κάθε ίχνος είναι πάντα διαφορετικοί.
Δημιουργώ αποκλειστικά πρωτότυπα έργα (χωρίς εκτυπώσεις), χειρόγραφα υπογεγραμμένα και συνοδεύονται από πιστοποιητικό γνησιότητας με προσωπική σφραγίδα με μελάνι. Με προσεκτική αποστολή, και είμαι διαθέσιμος για φωτογραφίες, βίντεο και περαιτέρω λεπτομέρειες κατόπιν ζήτησης.

