Josefina Coderch (1934) - La flor del instante

Η Pictura Subastas παρουσιάζει αυτό το υπέροχο έργο τέχνης που ανήκει στην Josefina Coderch, το οποίο αντιπροσωπεύει τον συνδυασμό της θηλυκότητας, της φύσης και της ενδοσκόπησης, παρουσιάζοντας μια στιγμή γαλήνης, ομορφιάς και περισυλλογής αιχμαλωτισμένη στο χρόνο. Το έργο διακρίνεται για την άριστη τεχνική του και την εξαιρετική ζωγραφική ποιότητα που μεταδίδει.

· Διαστάσεις του πλαισίου: 54x43x6 εκ.
· Διαστάσεις του έργου: 35×24 εκ.
· Γκουάς, υπογεγραμμένο με το χέρι από τον καλλιτέχνη στην δεξιά γωνία του έργου, J. Coderch.
Το αντικείμενο βρίσκεται σε καλή κατάσταση συντήρησης.
Το έργο πωλείται με όμορφο πλαίσιο με προστατευτικό γυαλί (περιλαμβάνεται στη δημοπρασία ως δώρο).

Το έργο προέρχεται από μια αποκλειστική ιδιωτική συλλογή στη Γιρόνα.

Σημαντική σημείωση: οι φωτογραφίες που περιλαμβάνονται αποτελούν αναπόσπαστο μέρος της περιγραφής του λοτ.

Ο πίνακας θα συσκευαστεί επαγγελματικά από έναν ειδικευμένο εμπειρογνώμονα της IVEX (https://www.instagram.com/ivex.online/), χρησιμοποιώντας υλικά υψηλής ποιότητας για να διασφαλιστεί η προστασία του. Το κόστος αποστολής καλύπτει τόσο το κόστος της επαγγελματικής συσκευασίας όσο και τη μεταφορά.
Η αποστολή θα πραγματοποιηθεί μέσω Correos, GLS ή NACEX με παρακολούθηση. Αποστολές διαθέσιμες σε διεθνές επίπεδο.

------------------------------------------------------------------

Αυτός ο πίνακας μας παρουσιάζει μια σκηνή γεμάτη ευαισθησία, ευαισθησία και οπτική ποίηση, στην οποία μια θηλυκή φιγούρα μετατρέπεται στο απόλυτο κέντρο της σύνθεσης. Η νεαρή φαίνεται να βρίσκεται σε ένα πεδίο ανθών, περιτριγυρισμένη από μια ζωντανή και φωτεινή φύση που φαίνεται να τη περιβάλλει με απαλότητα. Η στάση της είναι κομψή και χαλαρή, σαν να έχει παγώσει σε μια ιδιωτική στιγμή, αμέτοχη στο πέρασμα του χρόνου. Σε ένα από τα χέρια της κρατά ένα λουλούδι, φέρνοντάς το κοντά στο πρόσωπό της με μια ευγενική κίνηση, ενώ στο άλλο διατηρεί ένα μακρόστενο αντικείμενο που στηρίζεται με ελαφρότητα στους ώμους της. Όλα στην αιχμή της στάσης της μεταδίδουν ηρεμία, εσωτερική σκέψη και μια αίσθηση βαθιάς αρμονίας με το περιβάλλον.
Τα σκουρόχρωμα ρούχα που φορά η μορφή δημιουργούν μια ισχυρή αντίθεση με τα ανοιχτά και ζωντανά χρώματα του τοπίου. Το φόρεμά της πέφτει απαλά, διαγράφοντας τη σιλουέτα χωρίς αυστηρότητα, προσδίδοντας κομψότητα και σεμνότητα στη σκηνή. Αυτή η αντίθεση όχι μόνο τονίζει την παρουσία της, αλλά ενισχύει τον σχεδόν αιθέριο χαρακτήρα της, σαν να είναι μέρος του τοπίου και ταυτόχρονα μια ξεχωριστή φιγούρα. Το ευρύ καπέλο που πλαισιώνει το πρόσωπό της προσθέτει μια ρομαντική και νοσταλγική νότα, θυμίζοντας παλιότερες εποχές και προκαλώντας μια ήρεμη και σ contemplativa θηλυκότητα. Το πρόσωπό της, ελαφρώς κεκλιμένο, αποτυπώνει μια ήρεμη έκφραση, σχεδόν ονειροπόλα, που καλεί τον θεατή να φανταστεί τις σκέψεις της.
Το φυσικό περιβάλλον παίζει θεμελιώδη ρόλο στο έργο, μετατρέποντάς το σε μια σκηνή γεμάτη ζωή και κίνηση. Το πεδίο είναι καλυμμένο με λουλούδια διαφόρων χρωμάτων, σκορπισμένα κατά φαινομενικά αυθόρμητο τρόπο, δημιουργώντας μια αίσθηση ελευθερίας και φρεσκάδας. Αυτά τα λουλούδια δεν διακοσμούν απλώς τον χώρο, αλλά φαίνονται να συνομιλούν με τη κεντρική μορφή, σαν να αποτελούν μέρος του εσωτερικού κόσμου της. Στο βάθος, υπονοείται ένα ευρύτερο τοπίο με δέντρα και απομακρυσμένες δομές, προσφέροντας βάθος και διευρύνοντας την προοπτική. Αυτό το υπόβαθρο, απαλά θολωμένο, ενισχύει την αίσθηση της απομάκρυνσης και του ονείρου, σαν η σκηνή να ανήκει σε ανάμνηση ή σε ονειρικό ⸺όν οιασδήποτε ονείρωσης.
Το φως που περιβάλλει τη σύνθεση είναι απαλό και περιβαλλόμενο, χωρίς απότομες κινήσεις, δημιουργώντας μια οικεία και φιλόξενη ατμόσφαιρα. Δεν πρόκειται για έντονο φωτισμό, αλλά για ευαίσθητη διαύγεια που χαϊδεύει κάθε στοιχείο. Αυτό το φως τονίζει τις αποχρώσεις του φορέματος, τους τόνους των λουλουδιών και τις λεπτομέρειες του προσώπου, χωρίς να επιβάλλεται πάνω τους. Χάρη σε αυτή τη φωτεινή επεξεργασία, η σκηνή αποκτά μια σχεδόν ποιητική διάσταση, όπου όλα φαίνονται να αιωρούνται σε μια αιώνια στιγμή. Το τοπίο δεν είναι απλώς ένα φόντο, αλλά ένας συναισθηματικός χώρος που αντικατοπτρίζει γαλήνη, νοσταλγία και σιωπηλή ομορφιά.
Η σχέση μεταξύ της γυναικείας φιγούρας και της φύσης είναι μία από τις πιο σημαντικές πτυχές του πίνακα. Δεν φαίνεται ως εξωτερική επισκέπτρια, αλλά ως αναπόσπαστο μέρος του περιβάλλοντος, σαν να είχε γεννηθεί σε αυτόν τον αγρό ή να ανήκει σε αυτόν από πάντα. Η κίνησή της καθώς φέρνει το λουλούδι στο πρόσωπό της υποδηλώνει βαθιά σύνδεση με το φυσικό, μια αναζήτηση απλών και αυθεντικών αισθήσεων. Το αντικείμενο που κρατά στον ώμο εισάγει ένα στοιχείο μυστηρίου, αφήνοντας την ερμηνεία ανοιχτή: μπορεί να συμβολίζει εργασία, ταξίδι, άμυνα ή απλώς μια καθημερινή παρουσία. Αυτή η αμφισημία πλουτίζει το έργο, επιτρέποντας πολλαπλές αναγνώσεις και συναισθήματα.
Συνολικά, ο πίνακας μεταδίδει μια αίσθηση ευαισθησίας, ενδοσκόπησης και διαχρονικής ομορφιάς, όπου η γυναικεία μορφή και το τοπίο ενοποιούνται σε μια ενιαία ατμόσφαιρα γαλήνης και ποίησης. Κάθε στοιχείο φαίνεται να ενσωματώνεται προσεκτικά για να δημιουργήσει μια σκηνή ισορροπημένη, συναισθηματική και βαθιά εμπνευσμένη. Το έργο καλεί να σταματήσεις, να παρατηρήσεις και να νιώσεις, ξυπνώντας μνήμες, όνειρα και προσωπικά συναισθήματα σε όποιον το παρακολουθεί.