Santicri (1992) - Tired face






Μεταπτυχιακό στην καινοτομία και οργάνωση πολιτισμού, δέκα χρόνια στην ιταλική τέχνη.
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 126842 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Santicri (γεν. 1992) από την Ιταλία παρουσιάζει τη γλυπτική Tired face, κατασκευασμένη το 2020 από ρητίνη με σκόνη μαρμάρου και ενθέσεις σε φύλλο χρυσού, σε περιορισμένη edició Bronze and Gold 100 αντίτυπα, διαστάσεις 32 × 17 × 9 cm, χειρόγραφο υπογεγραμμένο και σε καλή κατάσταση.
Περιγραφή από τον πωλητή
Η Santicri συμμετείχε σε πολυάριθμες εκθέσεις τέχνης με διεθνή ακτινοβολία. Μεταξύ των πλέον σημαντικών, το 2022 εξέθεσε τα έργα του/της στο διακεκριμένο Palazzo Grillo της Γένοβας, και το 2023 ήταν παρών στο International Contemporary Furniture Fair (ICFF) της Νέας Υόρκης, επεκτείνοντας έτσι την προβολή του/της σε εθνικά και διεθνή περιβάλλοντα.
Ο Santicri αναγνωρίστηκε ανάμεσα στους Best-Selling Artists του 2024 από το Artmayeur, μια από τις πιο φημισμένες πλατφόρμες στον κόσμο της τέχνης. Την ίδια χρονιά, συμπεριλήφθηκε επίσης στους τρεις πιο αναζητούμενους ονόματα στην πλατφόρμα Catawiki, ένα ακόμη σημάδι της αυξανόμενης εκτίμησης για το έργο του. Αυτές οι διακρίσεις αναδεικνύουν το ταλέντο και την ολοένα μεγαλύτερη προβολή του Santicri στο σύγχρονο καλλιτεχνικό τοπίο.
Santicri-artist
Τεχνική: Ρητίνη, σκόνη μαρμάρου, επεμβάσεις σε φύλλο χρυσού.
Διαστάσεις: Υ32 x Π17 x Β9 εκ.
Κατάσταση: νέο
Πιστοποιητικό αυθεντικότητας - χειρόγραφα υπογεγραμμένο
Έκδοση: περιορισμένης έκδοσης σε μπρούτζινο και χρυσό.
Το γλυπτό έχει επεμβάσεις σε χρυσό φύλλο διακοσμημένες με το χέρι.
Ο καλλιτέχνης μιμείται την ιαπωνική τεχνική του Kintsugi, που γεννήθηκε από την ιδέα ότι από την ατέλεια και μια πληγή μπορεί να προκύψει μια ακόμα μεγαλύτερη μορφή αισθητικής και εσωτερικής τελειότητας, προκαλώντας το σύμβολο της ανθεκτικότητας.
Ο αριθμός σειράς που αποστάλθηκε ενδέχεται να μην ταιριάζει με αυτόν στη φωτογραφία.
Ασφαλισμένη αποστολή.
Γεννημένος το 1992 στη Ματσέρα, στις Μάρκε, ο Ιταλός καλλιτέχνης ακολούθησε μια πορεία που, ανάμεσα σε σπουδές σε Geometra και Architettura, τον οδήγησε στη συνεργασία με έναν τεχνίτη γλυπτικής σε ρητίνη. Εκεί γεννήθηκε η ολοένα και πιο έντονη ανάγκη να βρει τον εαυτό του και να εκφράσει τη δημιουργικότητά του.
Τα έργα του πωλούνται σε όλο τον κόσμο, συνεργαζόμενος με γκαλερί στην Ιταλία και στην Ευρώπη.
Το έργο του εκτιμάται ευρέως και δεν μπορεί να λείπει από τους συλλέκτες πίνακες και γλυπτά από street art, pop art και σύγχρονη τέχνη.
«Ποτέ δεν είναι εύκολο να κατηγοριοποιήσεις την τέχνη κάποιου. Προσπαθώ να μεταφέρω αυτό που βλέπουν τα μάτια μου, τον τρόπο που βλέπω αυτό που με περιβάλλει, και το επανασχεδιάζω με ένα σχέδιο που ταιριάζει απόλυτα στη σύγχρονη εποχή: εντυπωσιακό και αξέχαστο.»
Ιστορία πωλητή
Μετάφραση από Google ΜετάφρασηΗ Santicri συμμετείχε σε πολυάριθμες εκθέσεις τέχνης με διεθνή ακτινοβολία. Μεταξύ των πλέον σημαντικών, το 2022 εξέθεσε τα έργα του/της στο διακεκριμένο Palazzo Grillo της Γένοβας, και το 2023 ήταν παρών στο International Contemporary Furniture Fair (ICFF) της Νέας Υόρκης, επεκτείνοντας έτσι την προβολή του/της σε εθνικά και διεθνή περιβάλλοντα.
Ο Santicri αναγνωρίστηκε ανάμεσα στους Best-Selling Artists του 2024 από το Artmayeur, μια από τις πιο φημισμένες πλατφόρμες στον κόσμο της τέχνης. Την ίδια χρονιά, συμπεριλήφθηκε επίσης στους τρεις πιο αναζητούμενους ονόματα στην πλατφόρμα Catawiki, ένα ακόμη σημάδι της αυξανόμενης εκτίμησης για το έργο του. Αυτές οι διακρίσεις αναδεικνύουν το ταλέντο και την ολοένα μεγαλύτερη προβολή του Santicri στο σύγχρονο καλλιτεχνικό τοπίο.
Santicri-artist
Τεχνική: Ρητίνη, σκόνη μαρμάρου, επεμβάσεις σε φύλλο χρυσού.
Διαστάσεις: Υ32 x Π17 x Β9 εκ.
Κατάσταση: νέο
Πιστοποιητικό αυθεντικότητας - χειρόγραφα υπογεγραμμένο
Έκδοση: περιορισμένης έκδοσης σε μπρούτζινο και χρυσό.
Το γλυπτό έχει επεμβάσεις σε χρυσό φύλλο διακοσμημένες με το χέρι.
Ο καλλιτέχνης μιμείται την ιαπωνική τεχνική του Kintsugi, που γεννήθηκε από την ιδέα ότι από την ατέλεια και μια πληγή μπορεί να προκύψει μια ακόμα μεγαλύτερη μορφή αισθητικής και εσωτερικής τελειότητας, προκαλώντας το σύμβολο της ανθεκτικότητας.
Ο αριθμός σειράς που αποστάλθηκε ενδέχεται να μην ταιριάζει με αυτόν στη φωτογραφία.
Ασφαλισμένη αποστολή.
Γεννημένος το 1992 στη Ματσέρα, στις Μάρκε, ο Ιταλός καλλιτέχνης ακολούθησε μια πορεία που, ανάμεσα σε σπουδές σε Geometra και Architettura, τον οδήγησε στη συνεργασία με έναν τεχνίτη γλυπτικής σε ρητίνη. Εκεί γεννήθηκε η ολοένα και πιο έντονη ανάγκη να βρει τον εαυτό του και να εκφράσει τη δημιουργικότητά του.
Τα έργα του πωλούνται σε όλο τον κόσμο, συνεργαζόμενος με γκαλερί στην Ιταλία και στην Ευρώπη.
Το έργο του εκτιμάται ευρέως και δεν μπορεί να λείπει από τους συλλέκτες πίνακες και γλυπτά από street art, pop art και σύγχρονη τέχνη.
«Ποτέ δεν είναι εύκολο να κατηγοριοποιήσεις την τέχνη κάποιου. Προσπαθώ να μεταφέρω αυτό που βλέπουν τα μάτια μου, τον τρόπο που βλέπω αυτό που με περιβάλλει, και το επανασχεδιάζω με ένα σχέδιο που ταιριάζει απόλυτα στη σύγχρονη εποχή: εντυπωσιακό και αξέχαστο.»
