Fred Breebaart (XX) - Arkje

Fred Breebaart (1945–2015) ήταν ένας Ολλανδός ζωγράφος με ένα πολύ αναγνωρίσιμο, δικό του ύφος.
Πέρασε ένα μέρος της νεότητάς του στην Κουρασάο, κάτι που αργότερα αποτέλεσε σημαντική πηγή έμπνευσης.
Ως ταλαντούχος μαθητής, μάλιστα πήρε μαθήματα από τον Κάρελ Άπελ, αλλά αρχικά δεν διάλεξε την τέχνη.
Άρχισε μια καριέρα στον ασφαλιστικό κλάδο, ενώ η ζωγραφική παρέμενε στο παρασκήνιο.
Μετά από ένα burn-out το 1972, αποφάσισε οριστικά να ακολουθήσει την τέχνη.
Στα νότια της Ισπανίας ανέπτυξε το επαγγελματικό του καλλιτεχνικό ταλέντο.
Εμπνευσμένος από τη ναϊβ τέχνη, επέλεξε συνειδητά μικρές διαστάσεις περίπου 20 x 25 εκ.
Αυτό το μέτρο έγινε το πρότυπό του και για πολλά χρόνια καθόριζε τον τρόπο εργασίας του.
Το στυλ του χαρακτηρίζεται από πυκνές, χρωματιστές συνθέσεις σε ναϊφ ζωγραφική προσέγγιση.
Από απόσταση τα έργα του φαίνονται χαρούμενα και ζωντανά.
Από κοντά αποκαλύπτουν αμέτρητες λεπτομέρειες, αστεία και αφηγηματικά στοιχεία.
Τα έργα του συχνά περιέχουν περισσότερες φιγούρες από ό,τι φαινόταν λογικό, κάτι που ενισχύει τον παιχνιδιάρικο χαρακτήρα.
Δούλευε με πινέλα ακουαρέλας από τρίχες μαρτέν και κυρίως με ακρυλικά χρώματα Liquitex.
Το υπόστρωμα αποτελούταν από προσεκτικά προετοιμασμένο μασονίτη με πολλαπλά στρώματα γκέσο.
Τα ναϊβ έργα του τα ζωγράφιζε καθισμένος, με τον καμβά σε επίπεδη επιφάνεια πάνω σε ένα γραφείο, εξαιρετικά λεπτομερή.
Εκτός από τη δουλειά ως ελεύθερος επαγγελματίας, έκανε πολλές παραγγελίες, όπως οικογενειακά πορτρέτα και βιογραφικοί πίνακες.
Σε αυτό ενσωμάτωσε προσωπικές αναμνήσεις και σημαντικές στιγμές της ζωής.
Το έργο του βρήκε διεθνή απήχηση μέσω γκαλερί στην Ευρώπη, την Αμερική και το Κουρακάο.
Ωστόσο παρέμενε κυρίως καθοδηγούμενος από τη χαρά και το χαμόγελο του θεατή.
Ο στόχος του ήταν να φτιάξει έναν πίνακα που να φαίνεται χαρούμενος και να αποκαλύπτει κάθε φορά νέες λεπτομέρειες.