Rouzbeh Tahmassian - Anima nuda






Πάνω από 35 χρόνια εμπειρίας· πρώην ιδιοκτήτης γκαλερί και επιμελητής στο Μουσείο Folkwang.
| 1 € |
|---|
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 127239 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Περιγραφή από τον πωλητή
Έργο τέχνης με μεικτά μέσα σε ξύλο, κατευθείαν από το στούντιο του καλλιτέχνη. Με σύστημα ανάρτησης, έτοιμο για κρέμασμα!
Μικτή και χειροποίητη τεχνική (βασισμένη σε δικό μου φωτογραφικό έργο) σε ξύλο. Η φωτογραφία είναι ελαφρώς τονισμένη με ακουαρέλα/ακρυλικό χρώμα. Η φωτογραφία που συνοδεύει αυτό το έργο τέχνης έχει τυπωθεί και χρησιμοποιηθεί περιορισμένο αριθμό φορών (περιορισμένη έκδοση 25). Κάθε έκδοση ενδέχεται να διαφέρει ελαφρώς λόγω της μοναδικής τονικότητας του χρώματος, καθιστώντας το ένα πρωτότυπο έργο τέχνης. Η ημερομηνία έκδοσης και παραγωγής αναφέρονται στο Πιστοποιητικό Αξιολόγησης και στο πίσω μέρος του έργου τέχνης.
Τα υλικά που χρησιμοποιούνται περιλαμβάνουν: ξύλο, φωτογραφία, ακρυλικό χρώμα και βερνίκι (γυαλιστερό).
Αν αγοραστούν δύο ή περισσότερα έργα στην ίδια δημοπρασία, πληρώνετε τα μεταφορικά μόνο μία φορά.
Ο Ρουζμπέχ Ταχμασιάν, ένας καταξιωμένος εικαστικός καλλιτέχνης από το Ρότερνταμ, πουλάει και εκθέτει τα έργα του παγκοσμίως για πάνω από 15 χρόνια. Ο μοναδικός συνδυασμός τεχνικών και υλικών, μαζί με την εκφραστική του εικονοποιία, καθιστά το έργο του ιδιαίτερα περιζήτητο.
Με ισχυρή παρουσία και επιτυχία στα κορυφαία διαδικτυακά πλατφόρμες και γκαλερί, αυξάνεται ραγδαία η ζήτηση για το έργο του τα τελευταία χρόνια. Το έργο του είναι μυστηριώδες και διεγείρει τη φαντασία των θεατών. Η τέχνη του κινείται συνεχώς και δεν περιορίζεται μόνο στον ρεαλισμό· περιλαμβάνει επίσης αφηρημένες φόρμες, πορτρέτα και γλυπτά, που αποτελούν μέρος του συνολικού του έργου.
Όπως περιγράφει ο ίδιος ο καλλιτέχνης: «Χρησιμοποιώ πολλά διαφορετικά υλικά όπως ξύλο, χρώμα, (μέλι)κηρός, sanguis, χρυσό και ασήμι, βαμβάκι και διάφορα είδη ρητίνης. Οι πλαίσιες έχουν ήδη οριστεί εκ των προτέρων, αλλά η δημιουργική διαδικασία ξεκινά μόνο αφού γίνει η πρώτη επαφή. Εδώ, με καθοδηγεί το συναίσθημά μου. Τότε δεν υπάρχουν όρια σε ό,τι μπορώ να κάνω. Πάντα αναζητώ ένα νέο εφέ, μια νέα εικόνα, αναζητώ το άγνωστο. Νιώθω ότι υπάρχει πάντα κάτι περισσότερο να ανακαλύψω.»
Ιστορία πωλητή
Έργο τέχνης με μεικτά μέσα σε ξύλο, κατευθείαν από το στούντιο του καλλιτέχνη. Με σύστημα ανάρτησης, έτοιμο για κρέμασμα!
Μικτή και χειροποίητη τεχνική (βασισμένη σε δικό μου φωτογραφικό έργο) σε ξύλο. Η φωτογραφία είναι ελαφρώς τονισμένη με ακουαρέλα/ακρυλικό χρώμα. Η φωτογραφία που συνοδεύει αυτό το έργο τέχνης έχει τυπωθεί και χρησιμοποιηθεί περιορισμένο αριθμό φορών (περιορισμένη έκδοση 25). Κάθε έκδοση ενδέχεται να διαφέρει ελαφρώς λόγω της μοναδικής τονικότητας του χρώματος, καθιστώντας το ένα πρωτότυπο έργο τέχνης. Η ημερομηνία έκδοσης και παραγωγής αναφέρονται στο Πιστοποιητικό Αξιολόγησης και στο πίσω μέρος του έργου τέχνης.
Τα υλικά που χρησιμοποιούνται περιλαμβάνουν: ξύλο, φωτογραφία, ακρυλικό χρώμα και βερνίκι (γυαλιστερό).
Αν αγοραστούν δύο ή περισσότερα έργα στην ίδια δημοπρασία, πληρώνετε τα μεταφορικά μόνο μία φορά.
Ο Ρουζμπέχ Ταχμασιάν, ένας καταξιωμένος εικαστικός καλλιτέχνης από το Ρότερνταμ, πουλάει και εκθέτει τα έργα του παγκοσμίως για πάνω από 15 χρόνια. Ο μοναδικός συνδυασμός τεχνικών και υλικών, μαζί με την εκφραστική του εικονοποιία, καθιστά το έργο του ιδιαίτερα περιζήτητο.
Με ισχυρή παρουσία και επιτυχία στα κορυφαία διαδικτυακά πλατφόρμες και γκαλερί, αυξάνεται ραγδαία η ζήτηση για το έργο του τα τελευταία χρόνια. Το έργο του είναι μυστηριώδες και διεγείρει τη φαντασία των θεατών. Η τέχνη του κινείται συνεχώς και δεν περιορίζεται μόνο στον ρεαλισμό· περιλαμβάνει επίσης αφηρημένες φόρμες, πορτρέτα και γλυπτά, που αποτελούν μέρος του συνολικού του έργου.
Όπως περιγράφει ο ίδιος ο καλλιτέχνης: «Χρησιμοποιώ πολλά διαφορετικά υλικά όπως ξύλο, χρώμα, (μέλι)κηρός, sanguis, χρυσό και ασήμι, βαμβάκι και διάφορα είδη ρητίνης. Οι πλαίσιες έχουν ήδη οριστεί εκ των προτέρων, αλλά η δημιουργική διαδικασία ξεκινά μόνο αφού γίνει η πρώτη επαφή. Εδώ, με καθοδηγεί το συναίσθημά μου. Τότε δεν υπάρχουν όρια σε ό,τι μπορώ να κάνω. Πάντα αναζητώ ένα νέο εφέ, μια νέα εικόνα, αναζητώ το άγνωστο. Νιώθω ότι υπάρχει πάντα κάτι περισσότερο να ανακαλύψω.»
