Hiones (XX-XXI) - Between Plans (U.V. Effects)






Κατέχει μεταπτυχιακό στον κινηματογράφο και τις εικαστικές τέχνες· έμπειρος επιμελητής, συγγραφέας και ερευνητής.
| 1 € |
|---|
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 127526 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Hiones (XX-XXI) παρουσιάζει το Between Plans (U.V. Effects), ένα πρωτότυπο έργο σε μικτή τεχνική σε καμβά από βαμβάκι, 100 × 80 εκ., περίπου 1 κιλό, δημιουργήθηκε το 2026 στην Πορτογαλία, στυλ street art, χειρόγραφη υπογραφή, COA περιλαμβάνεται, αποστέλλεται χωρίς κορνίζα σε σωλήνα μέσω DHL Express, πωλείται απευθείας από τον καλλιτέχνη.
Περιγραφή από τον πωλητή
Συλλεκτικό αντικείμενο.
100% ζωγραφισμένο στο χέρι σε βαμβακερό καμβά.
Αυτή η ζωγραφιά θα πρέπει να εκτίθεται κάτω από φως U.V. για μια εμπειρία στο 100%.
Ένα έργο αποσταλεί χωρίς πλαίσιο, σε σωλήνα αποστολής μέσω DHL Express.
Με συνοδευτικό πιστοποιητικό αυθεντικότητας υπογεγραμμένο από τον καλλιτέχνη.
Μεταξύ Between Plans, η σύνθεση διαμορφώνεται ως αντίθεση ανάμεσα σε διαστάσεις: επιφάνειες που φαίνονται αρχιτεκτονικές κλίνουν, διασταυρώνονται και διαλύονται σε έναν χώρο όπου το βάθος προτείνεται περισσότερο από την ένταση του χρώματος παρά από την παραδοσιακή προοπτική. Το έργο ζει σε αυτό το διάστημα — ανάμεσα σε στρώματα, ανάμεσα σε φυσικά και νοητικά επίπεδα, ανάμεσα στην αυθόρμητη χειρονομία και στη γεωμετρική δομή.
Έντονα μπλε και κορεσμένα κίτρινα δημιουργούν άξονες κάθετους που θυμίζουν προσόψεις, διαδρόμους ή τμήματα μίας φανταστικής πόλης. Με βάση αυτήν την σχεδόν δομική βάση, εμφανίζονται χειρονομικές επεμβάσεις — γρήγορες πινελιές, ρέουσες γραμμές και γραφικά σημάδια — που διακόπτουν τη διάταξη και εισάγουν κίνηση. Η αντίθεση ανάμεσα στην κατασκευή και την ορμή, ανάμεσα στον εγκλωβισμό και στην ελευθερία, καθιερώνει έναν διαρκή διάλογο κατά μήκος της επιφάνειας.
Η αίσθηση είναι ότι βρίσκεσαι σε έναν οριακό χώρο: ούτε εσωτερικός ούτε εξωτερικός, ούτε στατικός ούτε σε κατάρρευση. Κάθε επίπεδο φαίνεται να υποδηλώνει μια διέλευση, μια παρέκκλιση ή ένα σημείο διαφυγής που ποτέ δεν αποκαλύπτεται πλήρως. Το έργο προσκαλεί τον παρατηρητή να κατοικήσει σε αυτό το «μεταξύ» — έναν τόπο στον οποίο η αντίληψη ταλαντώνεται και όπου το χρώμα γίνεται συναισθηματική αρχιτεκτονική.
Σχετικά με την Χιόνε
Ο Hione είναι ένας εικαστικός καλλιτέχνης από το Πόρτο, ο οποίος από το 2013 χρησιμοποιεί το γκράφιτι ως κύρια μορφή έκφρασης. Με μια οπτική γλώσσα χαρακτηρισμένη από ζωντανά χρώματα και καθορισμένες μορφές, το έργο του αντικατοπτρίζει μια ισχυρή σύνδεση με τον πολιτισμό της πόλης. Καθ’ όλη τη διάρκεια της πορείας του, ανέπτυξε ένα μοναδικό ύφος που συνενώνει το γκράφιτι, την τέχνη της εποχής, τη ζωγραφική εικονογράφηση και το γραφιστικό σχέδιο. Παρουσιάζει τα έργα του σε δημόσιους και ιδιωτικούς χώρους, με στόχο να προκαλέσει προβληματισμό και να εμπνεύσει. Σήμερα συνεχίζει να εξερευνά νέες εικαστικές προσεγγίσεις και να εμβαθύνει τον αντίκτυπο της τέχνης του στο χώρο που τον περιβάλλει.
Συλλεκτικό αντικείμενο.
100% ζωγραφισμένο στο χέρι σε βαμβακερό καμβά.
Αυτή η ζωγραφιά θα πρέπει να εκτίθεται κάτω από φως U.V. για μια εμπειρία στο 100%.
Ένα έργο αποσταλεί χωρίς πλαίσιο, σε σωλήνα αποστολής μέσω DHL Express.
Με συνοδευτικό πιστοποιητικό αυθεντικότητας υπογεγραμμένο από τον καλλιτέχνη.
Μεταξύ Between Plans, η σύνθεση διαμορφώνεται ως αντίθεση ανάμεσα σε διαστάσεις: επιφάνειες που φαίνονται αρχιτεκτονικές κλίνουν, διασταυρώνονται και διαλύονται σε έναν χώρο όπου το βάθος προτείνεται περισσότερο από την ένταση του χρώματος παρά από την παραδοσιακή προοπτική. Το έργο ζει σε αυτό το διάστημα — ανάμεσα σε στρώματα, ανάμεσα σε φυσικά και νοητικά επίπεδα, ανάμεσα στην αυθόρμητη χειρονομία και στη γεωμετρική δομή.
Έντονα μπλε και κορεσμένα κίτρινα δημιουργούν άξονες κάθετους που θυμίζουν προσόψεις, διαδρόμους ή τμήματα μίας φανταστικής πόλης. Με βάση αυτήν την σχεδόν δομική βάση, εμφανίζονται χειρονομικές επεμβάσεις — γρήγορες πινελιές, ρέουσες γραμμές και γραφικά σημάδια — που διακόπτουν τη διάταξη και εισάγουν κίνηση. Η αντίθεση ανάμεσα στην κατασκευή και την ορμή, ανάμεσα στον εγκλωβισμό και στην ελευθερία, καθιερώνει έναν διαρκή διάλογο κατά μήκος της επιφάνειας.
Η αίσθηση είναι ότι βρίσκεσαι σε έναν οριακό χώρο: ούτε εσωτερικός ούτε εξωτερικός, ούτε στατικός ούτε σε κατάρρευση. Κάθε επίπεδο φαίνεται να υποδηλώνει μια διέλευση, μια παρέκκλιση ή ένα σημείο διαφυγής που ποτέ δεν αποκαλύπτεται πλήρως. Το έργο προσκαλεί τον παρατηρητή να κατοικήσει σε αυτό το «μεταξύ» — έναν τόπο στον οποίο η αντίληψη ταλαντώνεται και όπου το χρώμα γίνεται συναισθηματική αρχιτεκτονική.
Σχετικά με την Χιόνε
Ο Hione είναι ένας εικαστικός καλλιτέχνης από το Πόρτο, ο οποίος από το 2013 χρησιμοποιεί το γκράφιτι ως κύρια μορφή έκφρασης. Με μια οπτική γλώσσα χαρακτηρισμένη από ζωντανά χρώματα και καθορισμένες μορφές, το έργο του αντικατοπτρίζει μια ισχυρή σύνδεση με τον πολιτισμό της πόλης. Καθ’ όλη τη διάρκεια της πορείας του, ανέπτυξε ένα μοναδικό ύφος που συνενώνει το γκράφιτι, την τέχνη της εποχής, τη ζωγραφική εικονογράφηση και το γραφιστικό σχέδιο. Παρουσιάζει τα έργα του σε δημόσιους και ιδιωτικούς χώρους, με στόχο να προκαλέσει προβληματισμό και να εμπνεύσει. Σήμερα συνεχίζει να εξερευνά νέες εικαστικές προσεγγίσεις και να εμβαθύνει τον αντίκτυπο της τέχνης του στο χώρο που τον περιβάλλει.
