Dikhotomy - Toxic Paradise - No Reserve - Unique Edition





Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 127923 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Dikhotomy – Toxic Paradise – No Reserve – Unique Edition είναι ένα μοναδικό αντίτυπο 1/1 με χειρόγραφη υπογραφή, εκτύπωση giclée σε καμβά 350 g, 50 × 70 εκ., προερχόμενο από την Ισπανία, σε πολυχρωμία με μπεζ, κόκκινο, πράσινο, χρυσό, καφέ και κρέμ, θεμα宗 του θρησκευτικού συμβολισμού στο στυλ του Συμβολισμού.
Περιγραφή από τον πωλητή
● Αποκλειστική Μοναδική Εκδοση (1/1) – Εκτύπωση Giclée σε καμβά βαμβάκι 350 gsm, πλήρους μεγέθους 50 × 70 εκ.
Η ίδια η εικόνα μετριέται σε 40 × 60 εκ. και εκτυπώνεται με 5 εκ. λευκές περιθώριες κατά πλευρά, επιτρέποντας μια καθαρή, επαγγελματική τοποθέτηση χωρίς περικοπή του έργου. Ιδανικό για κάδρο ή τέντωμα. Το έργο υπογράφεται με το χέρι στην πίσω πλευρά από τον καλλιτέχνη και περιλαμβάνει σφραγισμένο σφραγίδιο και πιστοποιητικό αυθεντικότητας (COA).
/// "Η οικεία σύνθεση και ο δραματικός φωτισμός υπενθυμίζουν τους παλαιούς δασκάλους, μα εδώ η αμαρτία γίνεται ψυχιακό σκηνικό όπου η εγγύτητα μεταξύ χειλιών, φρούτου και δηλητήριων αναβάλλει τον χρόνο, παράγοντας μια αισθητική ένταση που εναλλάσσεται ανάμεσα στην ιδεαλιστική ομορφιά και την λανθάνουσα απειλή με ανατριχιαστική κομψότητα." ///
● Μοναδική εμπειρία συλλέκτη – Μετά την αγορά σας, θα λάβετε ένα ψηφιακό πιστοποιητικό μέσω e-mail. Μέσα στη συσκευασία θα βρείτε επίσης μια έντυπη κάρτα υπογεγραμμένη από το χέρι, μαζί με ένα αποκλειστικό πιστοποιητικό που περιέχει πλήρη στοιχεία του καλλιτέχνη και απόδειξη αυθεντικότητας.
● Ασφαλής & φιλικός προς το περιβάλλον συσκευασίας – Τυλιγμένο προσεκτικά σε ανακυκλώσιμο σωληνάριο χαρτονιού και τοποθετημένο dentro σε μια σποάρ τυφλή συσκευασία για επιπλέον προστασία. Μεταφορικά ασφαλισμένα με αριθμό παρακολούθησης. Οι παραγγελίες ετοιμάζονται εντός 24–48 ωρών. Εκτιμώμενη παράδοση: 3–5 εργάσιμες ημέρες εντός Ευρώπης, 5–7 ημέρες διεθνώς.
● Σχετικά με τον Καλλιτέχνη:
Αρχικό έργο του Nando López, ψηφιακού καλλιτέχνη με βάση τη Βαρκελώνη. Εκπαιδευμένος στον σχεδιασμό διαφήμισης, ξεκίνησε την καριέρα του σε πρακτορεία και γραφεία σχεδίασης πριν μεταβεί πλήρως σε μόδα, συνεργαζόμενος με αναγνωρισμένες διεθνώς μάρκες.
● Σχετικά με το Dikhotomy Project:
Τους τελευταίους τέσσερις χρόνους, το Dikhotomy αποτελεί μια συνεχιζόμενη σειρά ψηφιακών κολάζ και εικονογραφιών όπου η κλασική τέχνη συναντά τη σύγχρονη κουλτούρα χωρίς συμβιβασμούς. Θραύσματα της ιστορίας της τέχνης συντλέγονται με στοιχεία ποπ, οπτική ειρωνεία και πολιτιστική κριτική για να προκαλέσουν τόσο προβληματισμό όσο και ψυχαγωγία.
Κάθε κομμάτι είναι αποτέλεσμα δημιουργικού χρασμού μεταξύ χειροποίητης ψηφιακής επεξεργασίας και εργαλείων τεχνητής νοημοσύνης (Midjourney και Recraft), που συγχωνεύουν τον ανθρώπινο με τον τεχνολογικό. Επηρεασμένο από την ποπ τέχνη και την αστική τέχνη, το Dikhotomy αποτελεί συνειδητή παρωδία του καλλιτεχνικού κόσμου και πρόσκληση να τον δει κάποιος από μια νέα οπτική.
● Highlights:
— Επικυρωμένη ατομική έκθεση στη Γκαλερί Gamla Kraftstationen (Σουηδία), 1 Μαΐου – 28 Σεπτεμβρίου 2025.
— Επόμενη ψηφιακή έκθεση: “Lost in Alteration” στο Μουσείο Ψηφιακών Οριζόντων, 25–28 Οκτωβρίου 2025.
— Η εικονογράφησή του “I am Jesus” φιλοξενήθηκε στο εξώφυλλο του Newsweek (πολωνική έκδοση), εδραιώνοντας περαιτέρω τη διεθνή του απήχηση.
— Εκτός από τη συμμετοχή σε εκθέσεις σε εμπορικά φεστιβάλ και γκαλερί, συνεργάζεται με εσωτερική διακόσμηση και καταστήματα ιδεών σε Ισπανία, Γαλλία, Βέλγιο και Νορβηγία.
Έμπνευση: σύγχρονη τέχνη, εικονογραφική ζωγραφική, αναγεννησιακή επιρροή, κλασικός ρεαλισμός, στυλ νεοαναγέννησης, μπαρόκ φωτισμός, τεχνική παλαιών δασκάλων, θέμα Αδάμ και Εύα, συμβολισμός φιδιού, συμβολισμός μήλου, τέχνη βιβλικής αναφοράς, έννοια πειρασμού, απαγορευμένο φρούτο, δραματικός φωτισμός, chiaroscuro, υπερρεαλιστική ζωγραφική, ψηφιακό ρεαλισμό, έργο σε στυλ μουσείου, εκτύπωση καλής τέχνης, έργο γκαλερί, συλλεκτική τέχνη, δήλωση οντότητας, ποιητικός ρεαλισμός, συμβολικός πορτραίτος, μυθολογική επαναδιατύπωση, ιερή αφήγηση, σκοτεινός ρομαντισμός, επιρροή Καρβαγκιού, επιρροή Λεονάρντο ντα Βίντσι, επιρροή Μιχέλάντζελο, επιρροή Ραφαήλ, επιρροή Τιτιάν, επιρροή Βελάσκεθ, εκλεπτυσμένη σύνθεση, οικεία ένταση, αισθητικό υπόβαθρο, ψυχολογικό πορτρέτο, εκφραστικό βλέμμα, φωτεινοί τόνοι δέρματος, βαθιά σκιά στο υπόβαθρο, ζωγραφική υφή, κομμάτι συλλέκτη τέχνης, εκτύπωση πορσελάνιου επιπέδου μουσείου, πολλαπλός συμβολισμός, αισθητική ένταση, οπτικό μεταφορικό, επανερμηνεία κλασικών, συναισθηματική ένταση, θεματικό πρωταρχικό ένστικτο, κομμάτι έκθεσης τέχνης, αφήγηση πίνακα, κομικός δράμα, κλασική ομορφιά επαναπροσέγγιση, πειρασμός και αθωότητα, πολιτισμικός συμβολισμός, υψηλής λεπτομέρειας ζωγραφική, λεπτομερής ρεαλισμός, εικονική γυναικεία φιγούρα, διαχρονικό αλλά μοντέρνο, σύγχρονος συμβολισμός, τέχνη με μήνυμα, υπαρξιακό θέμα, δραματικό πορτρέτο, σκοτεινή αισθητική, εκλεπτυσμένος σιωνισμός, ιερός και βρώμικος αντίθεση, μύθος συνάντηση μοντερνότητα, έντονη παλέτα χρωμάτων, εστία στο κόκκινο μήλο, ένταση φιδιού και ανθρώπου, εννοιολογική εικονογραφία, τέχνη εμπνευσμένη από μουσείο, καλλιτεχνική πρόκληση, ποιητικός συμβολισμός, συναισθηματική αφήγηση, πολυεπίπεδη αφήγηση, τέχνη και μύθος, φιλικά ρεαλιστικό χαρακτήρα, εναλλακτικό κλασικό, τολμηρή αφήγηση τέχνης, πολιτιστικό σχόλιο, ιστορικό συνάντηση σύγχρονο, ζωγραφική ρεαλισμού, ισχυρή εικόνα, αισθητικό συμβολισμό, στοχαστική ατμόσφαιρα, ένταση ανάμεσα στην αγνότητα και την επιθυμία
● Αποκλειστική Μοναδική Εκδοση (1/1) – Εκτύπωση Giclée σε καμβά βαμβάκι 350 gsm, πλήρους μεγέθους 50 × 70 εκ.
Η ίδια η εικόνα μετριέται σε 40 × 60 εκ. και εκτυπώνεται με 5 εκ. λευκές περιθώριες κατά πλευρά, επιτρέποντας μια καθαρή, επαγγελματική τοποθέτηση χωρίς περικοπή του έργου. Ιδανικό για κάδρο ή τέντωμα. Το έργο υπογράφεται με το χέρι στην πίσω πλευρά από τον καλλιτέχνη και περιλαμβάνει σφραγισμένο σφραγίδιο και πιστοποιητικό αυθεντικότητας (COA).
/// "Η οικεία σύνθεση και ο δραματικός φωτισμός υπενθυμίζουν τους παλαιούς δασκάλους, μα εδώ η αμαρτία γίνεται ψυχιακό σκηνικό όπου η εγγύτητα μεταξύ χειλιών, φρούτου και δηλητήριων αναβάλλει τον χρόνο, παράγοντας μια αισθητική ένταση που εναλλάσσεται ανάμεσα στην ιδεαλιστική ομορφιά και την λανθάνουσα απειλή με ανατριχιαστική κομψότητα." ///
● Μοναδική εμπειρία συλλέκτη – Μετά την αγορά σας, θα λάβετε ένα ψηφιακό πιστοποιητικό μέσω e-mail. Μέσα στη συσκευασία θα βρείτε επίσης μια έντυπη κάρτα υπογεγραμμένη από το χέρι, μαζί με ένα αποκλειστικό πιστοποιητικό που περιέχει πλήρη στοιχεία του καλλιτέχνη και απόδειξη αυθεντικότητας.
● Ασφαλής & φιλικός προς το περιβάλλον συσκευασίας – Τυλιγμένο προσεκτικά σε ανακυκλώσιμο σωληνάριο χαρτονιού και τοποθετημένο dentro σε μια σποάρ τυφλή συσκευασία για επιπλέον προστασία. Μεταφορικά ασφαλισμένα με αριθμό παρακολούθησης. Οι παραγγελίες ετοιμάζονται εντός 24–48 ωρών. Εκτιμώμενη παράδοση: 3–5 εργάσιμες ημέρες εντός Ευρώπης, 5–7 ημέρες διεθνώς.
● Σχετικά με τον Καλλιτέχνη:
Αρχικό έργο του Nando López, ψηφιακού καλλιτέχνη με βάση τη Βαρκελώνη. Εκπαιδευμένος στον σχεδιασμό διαφήμισης, ξεκίνησε την καριέρα του σε πρακτορεία και γραφεία σχεδίασης πριν μεταβεί πλήρως σε μόδα, συνεργαζόμενος με αναγνωρισμένες διεθνώς μάρκες.
● Σχετικά με το Dikhotomy Project:
Τους τελευταίους τέσσερις χρόνους, το Dikhotomy αποτελεί μια συνεχιζόμενη σειρά ψηφιακών κολάζ και εικονογραφιών όπου η κλασική τέχνη συναντά τη σύγχρονη κουλτούρα χωρίς συμβιβασμούς. Θραύσματα της ιστορίας της τέχνης συντλέγονται με στοιχεία ποπ, οπτική ειρωνεία και πολιτιστική κριτική για να προκαλέσουν τόσο προβληματισμό όσο και ψυχαγωγία.
Κάθε κομμάτι είναι αποτέλεσμα δημιουργικού χρασμού μεταξύ χειροποίητης ψηφιακής επεξεργασίας και εργαλείων τεχνητής νοημοσύνης (Midjourney και Recraft), που συγχωνεύουν τον ανθρώπινο με τον τεχνολογικό. Επηρεασμένο από την ποπ τέχνη και την αστική τέχνη, το Dikhotomy αποτελεί συνειδητή παρωδία του καλλιτεχνικού κόσμου και πρόσκληση να τον δει κάποιος από μια νέα οπτική.
● Highlights:
— Επικυρωμένη ατομική έκθεση στη Γκαλερί Gamla Kraftstationen (Σουηδία), 1 Μαΐου – 28 Σεπτεμβρίου 2025.
— Επόμενη ψηφιακή έκθεση: “Lost in Alteration” στο Μουσείο Ψηφιακών Οριζόντων, 25–28 Οκτωβρίου 2025.
— Η εικονογράφησή του “I am Jesus” φιλοξενήθηκε στο εξώφυλλο του Newsweek (πολωνική έκδοση), εδραιώνοντας περαιτέρω τη διεθνή του απήχηση.
— Εκτός από τη συμμετοχή σε εκθέσεις σε εμπορικά φεστιβάλ και γκαλερί, συνεργάζεται με εσωτερική διακόσμηση και καταστήματα ιδεών σε Ισπανία, Γαλλία, Βέλγιο και Νορβηγία.
Έμπνευση: σύγχρονη τέχνη, εικονογραφική ζωγραφική, αναγεννησιακή επιρροή, κλασικός ρεαλισμός, στυλ νεοαναγέννησης, μπαρόκ φωτισμός, τεχνική παλαιών δασκάλων, θέμα Αδάμ και Εύα, συμβολισμός φιδιού, συμβολισμός μήλου, τέχνη βιβλικής αναφοράς, έννοια πειρασμού, απαγορευμένο φρούτο, δραματικός φωτισμός, chiaroscuro, υπερρεαλιστική ζωγραφική, ψηφιακό ρεαλισμό, έργο σε στυλ μουσείου, εκτύπωση καλής τέχνης, έργο γκαλερί, συλλεκτική τέχνη, δήλωση οντότητας, ποιητικός ρεαλισμός, συμβολικός πορτραίτος, μυθολογική επαναδιατύπωση, ιερή αφήγηση, σκοτεινός ρομαντισμός, επιρροή Καρβαγκιού, επιρροή Λεονάρντο ντα Βίντσι, επιρροή Μιχέλάντζελο, επιρροή Ραφαήλ, επιρροή Τιτιάν, επιρροή Βελάσκεθ, εκλεπτυσμένη σύνθεση, οικεία ένταση, αισθητικό υπόβαθρο, ψυχολογικό πορτρέτο, εκφραστικό βλέμμα, φωτεινοί τόνοι δέρματος, βαθιά σκιά στο υπόβαθρο, ζωγραφική υφή, κομμάτι συλλέκτη τέχνης, εκτύπωση πορσελάνιου επιπέδου μουσείου, πολλαπλός συμβολισμός, αισθητική ένταση, οπτικό μεταφορικό, επανερμηνεία κλασικών, συναισθηματική ένταση, θεματικό πρωταρχικό ένστικτο, κομμάτι έκθεσης τέχνης, αφήγηση πίνακα, κομικός δράμα, κλασική ομορφιά επαναπροσέγγιση, πειρασμός και αθωότητα, πολιτισμικός συμβολισμός, υψηλής λεπτομέρειας ζωγραφική, λεπτομερής ρεαλισμός, εικονική γυναικεία φιγούρα, διαχρονικό αλλά μοντέρνο, σύγχρονος συμβολισμός, τέχνη με μήνυμα, υπαρξιακό θέμα, δραματικό πορτρέτο, σκοτεινή αισθητική, εκλεπτυσμένος σιωνισμός, ιερός και βρώμικος αντίθεση, μύθος συνάντηση μοντερνότητα, έντονη παλέτα χρωμάτων, εστία στο κόκκινο μήλο, ένταση φιδιού και ανθρώπου, εννοιολογική εικονογραφία, τέχνη εμπνευσμένη από μουσείο, καλλιτεχνική πρόκληση, ποιητικός συμβολισμός, συναισθηματική αφήγηση, πολυεπίπεδη αφήγηση, τέχνη και μύθος, φιλικά ρεαλιστικό χαρακτήρα, εναλλακτικό κλασικό, τολμηρή αφήγηση τέχνης, πολιτιστικό σχόλιο, ιστορικό συνάντηση σύγχρονο, ζωγραφική ρεαλισμού, ισχυρή εικόνα, αισθητικό συμβολισμό, στοχαστική ατμόσφαιρα, ένταση ανάμεσα στην αγνότητα και την επιθυμία

