MH7STUDIO - Dos horizontes XXXL

Μοναδικό έργο μεγέθους XXXL 210x110

Το έργο θα αποσταλεί σε κύλινδρο, εξασφαλίζοντας έτσι μεγαλύτερη ασφάλεια στη μεταφορά.

Συνιστάται να την ξεδιπλώσετε και να απευθυνθείτε σε εξειδικευμένη υπηρεσία για την ορθή τοποθέτηση ή συναρμολόγηση της.

Το κομμάτι παραδίδεται χωρίς κάδρο. Οι εικόνες που εμφανίζονται είναι διακοσμητικές προσομοιώσεις που εξυπηρετούν μόνο ως αναφορά παρουσίασης.

Είναι ένα έργο μεγάλης εκφραστικής δύναμης που αντιπαλεύει τον θεατή με την ένταση ανάμεσα σε ένα βαθύ μπλε και ένα ζωντανό βιολετί, διαπερασμένο από ενεργητικές μαύρες κινήσεις που ραγίζουν τον χώρο. Μία κεντρική γραμμή λειτουργεί ως συμβολικό σύνορο μεταξύ δύο συναισθηματικών καταστάσεων.

Οι μαύρες πινελιές, έντονες και δυναμικές, υποδηλώνουν σύγκρουση και κίνηση, σπάζοντας την αρμονία του χρώματος. Το μπλε υπενθυμίζει ηρεμία και βάθος· το μωβ, μυστήριο και ένταση. Μία μικρή κίτρινη πινελιά προσφέρει ένα σημείο φωτός και ισορροπίας.

Το έργο προσκαλεί στην ενδοσκόπηση και θέτει μια μεταφορά για το όριο και τη διπλή φύση ανάμεσα στη σταθερότητα και το χάος, χωρίς να προσφέρει κλειστές απαντήσεις.


Mh7studio είναι ένας οπτικός καλλιτέχνης, whose trajectory starts in photography and finds in abstract painting a territory of expansion and freedom.

Στις συνθέσεις του, οι υφές, οι κινήσεις και οι υπερβάσεις χρώματος μετατρέπονται σε απομεινάρια μνήμης, αντηχήσεις τοπίων και συναισθήματα που πλέον δεν χρειάζεται να είναι φανερά για να είναι αυθεντικά. Κάθε στρώση είναι ένα ίχνος· κάθε πινελιά, ένας απόηχος ενέργειας που περιέχεται.

Η γλώσσα του οπτικού του λόγου κινείται μεταξύ του αυθορμητισμού της κίνησης και μίας συνθετικής δομής κληρονομημένης από την εκπαίδευσή του στη φωτογραφία, δημιουργώντας έναν διαρκή διάλογο ανάμεσα στον έλεγχο και τη διαίσθηση. Το αποτέλεσμα είναι έργα που προσκαλούν σε βαθιά περισυλλογή, να διαβαστούν πέρα από το προφανές, να επαναδιανοηθούν από την προσωπική εμπειρία αυτού που τα παρατηρεί.

Η αφαιρετικότητα στο mh7studio δεν συνεπάγεται εξορκισμό από την πραγματικότητα, αλλά μετατροπή της: την αποσυνθέτει σε ρυθμούς, κραδασμούς και ατμόσφαιρες που διεγείρουν μια προσωπική βίωση. Κάθε έργο παρουσιάζεται ως γέφυρα μεταξύ της ακρίβειας της φωτογραφίας και της απεριόριστης ελευθερίας της ζωγραφικής, ανάμεσα σε αυτό που φαίνεται και σε αυτό που είναι ουσιαστικό.