Μυστήριο, γοτθικό και φανταστικό κεντρικό διακοσμητικό τραπεζιού, με πιατάκια από μαιολίκα σε χρυσό - Κρεμαστό κόσμημα - Ιταλία, 19ος αιώνας





Προσθήκη στα αγαπημένα σας για να λαμβάνετε ειδοποιήσεις δημοπρασίας.

Ασχολείται με τη φυσιογνωμία από παιδική ηλικία και είχε εμπειρία πωλητή.
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 127619 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Περιγραφή από τον πωλητή
Μυστήριος γοτθικός δίσκος με μικρά πιάτα από μαϊόλικα, διακοσμημένος με μοτίβα γκροτέσκ, ένα διακοσμητικό στυλ της Αναγέννησης που χαρακτηρίζεται από υβριδικά πλάσματα και γιρλάντες.
Χαρακτηριστικά του αντικειμένου
Στυλ διακοσμητικό: ο διάκοσμος είναι τύπου Ραφαελισμού, με στοιχεία όπως φτερωτά πουτί, κεντρικές μάσκες και γεωμετρικά κρεμαστά σε ανοιχτό φόντο.
Πιθανή προέλευση: Ιταλικές βιοτεχνίες διακεκριμένες γι αυτό το στυλ περιλαμβάνουν τις Molaroni Pesaro, Cantagalli (Φλωρεντία), ή τη Manifattura di Colonnata (Sesto Fiorentino). Αντικείμενα παρόμοια συχνά χρονολογούνται από το τέλος του 19ου αιώνα έως τις πρώτες δεκαετίες του 20ου αιώνα.
Υλικό: Πολύχρωμη, γυαλισμένη κεραμική με τα χαρακτηριστικά χρώματα της Ιταλικής παράδοσης (ώχρα κίτρινο, μπλε κοβαλτίο, πράσινο και καφέ).
Η γκροτέσκα διακόσμηση είναι ένα αναγεννησιακό διακοσμητικό στυλ, που γεννήθηκε από την ανακάλυψη της Domus Aurea ρωμαϊκού τύπου, χαρακτηριζόμενο από συμμετρικούς συνδυασμούς όντων υβριδικών, ζωομορφικών μορφών, φυσικώ στοιχείων και φανταστικών αρχιτεκτονικών στοιχείων σε ανοιχτά ή έγχρωνα φόντα. Γνωστές από τον Ραφαέλο, αυτές οι ελαιογραφίες συνενώνουν πραγματικούς και φανταστικούς κόσμους με ελαφρότητα, επηρεάζοντας την τέχνη, τα υφάσματα και τους εσωτερικούς χώρους από τον 16ο έως τον 19ο αιώνα.
Αναλυτικά στοιχεία για τους γκροτέσκους μοτίβους:
Προέλευση και Ονοματολογία: Ο όρος προέρχεται από την ανακάλυψη, γύρω στο 1480, των «σπηλαίων» (στην πραγματικότητα οι υπόγειες αίθουσες) της Domus Aurea του Νέρωνος στο λόφο Ωπίου της Ρώμης.
Οπτικά χαρακτηριστικά:
Ιβριδισμός: Μορφές τεράτων, χίμαιρες, σφίγγες, φαύνες, πουττί και αμορίνοι συνάπτονται με στοιχεία φυτικά και γεωμετρικά.
Συμμετρία: Παρότι εντυπωσιακό, το σύνθετο σχέδιο είναι ακριβώς συμμετρικό.
Ελαφρότητα και Χρώμα: Οι μορφές είναι αδύνατες, αιθανές και καλλιγραφικές, συχνά σε ανοιχτά ή μονοχρωμα φόντα, πλούσια σε ζωντανά χρώματα.
Αγωνιστές: Ο Ραφαέλο και το εργαστήριό του (ιδιαίτερα ο Giovanni da Udine) στις Βατικανές Λογγές, ο Pinturicchio, ο Botticelli και ο Filippino Lippi υπήρξαν κεντρικοί για την ανάκτηση και εξάπλωση του είδους.
Εξέλιξη: Από την αναγεννησιακή ανάκτηση η στυλιστική πορεία προχώρησε μέσω του Μανιερισμού μέχρι το Μπαρόκ και τον Ροκοκό, διατηρούμενο μέχρι τον 19ο αιώνα.
Πλαίσιο: Εκτός από τους τοίχους (φρέσκες ζωγραφιές), οι γκροτέσκες μοτίβες χρησιμοποιήθηκαν ευρύτατα για διακόσμηση υφασμάτων, κεραμικών και επίπλων.
Οι γκροτέσκες αντιπροσωπεύουν ένα μείγμα ειρωνείας και εκθαμβωτικής υπερβολής που αμφισβητεί τις κλασικές αναλογίες για να δημιουργήσει έναν Fascinating "κόσμο ανάποδα".
Μυστήριος γοτθικός δίσκος με μικρά πιάτα από μαϊόλικα, διακοσμημένος με μοτίβα γκροτέσκ, ένα διακοσμητικό στυλ της Αναγέννησης που χαρακτηρίζεται από υβριδικά πλάσματα και γιρλάντες.
Χαρακτηριστικά του αντικειμένου
Στυλ διακοσμητικό: ο διάκοσμος είναι τύπου Ραφαελισμού, με στοιχεία όπως φτερωτά πουτί, κεντρικές μάσκες και γεωμετρικά κρεμαστά σε ανοιχτό φόντο.
Πιθανή προέλευση: Ιταλικές βιοτεχνίες διακεκριμένες γι αυτό το στυλ περιλαμβάνουν τις Molaroni Pesaro, Cantagalli (Φλωρεντία), ή τη Manifattura di Colonnata (Sesto Fiorentino). Αντικείμενα παρόμοια συχνά χρονολογούνται από το τέλος του 19ου αιώνα έως τις πρώτες δεκαετίες του 20ου αιώνα.
Υλικό: Πολύχρωμη, γυαλισμένη κεραμική με τα χαρακτηριστικά χρώματα της Ιταλικής παράδοσης (ώχρα κίτρινο, μπλε κοβαλτίο, πράσινο και καφέ).
Η γκροτέσκα διακόσμηση είναι ένα αναγεννησιακό διακοσμητικό στυλ, που γεννήθηκε από την ανακάλυψη της Domus Aurea ρωμαϊκού τύπου, χαρακτηριζόμενο από συμμετρικούς συνδυασμούς όντων υβριδικών, ζωομορφικών μορφών, φυσικώ στοιχείων και φανταστικών αρχιτεκτονικών στοιχείων σε ανοιχτά ή έγχρωνα φόντα. Γνωστές από τον Ραφαέλο, αυτές οι ελαιογραφίες συνενώνουν πραγματικούς και φανταστικούς κόσμους με ελαφρότητα, επηρεάζοντας την τέχνη, τα υφάσματα και τους εσωτερικούς χώρους από τον 16ο έως τον 19ο αιώνα.
Αναλυτικά στοιχεία για τους γκροτέσκους μοτίβους:
Προέλευση και Ονοματολογία: Ο όρος προέρχεται από την ανακάλυψη, γύρω στο 1480, των «σπηλαίων» (στην πραγματικότητα οι υπόγειες αίθουσες) της Domus Aurea του Νέρωνος στο λόφο Ωπίου της Ρώμης.
Οπτικά χαρακτηριστικά:
Ιβριδισμός: Μορφές τεράτων, χίμαιρες, σφίγγες, φαύνες, πουττί και αμορίνοι συνάπτονται με στοιχεία φυτικά και γεωμετρικά.
Συμμετρία: Παρότι εντυπωσιακό, το σύνθετο σχέδιο είναι ακριβώς συμμετρικό.
Ελαφρότητα και Χρώμα: Οι μορφές είναι αδύνατες, αιθανές και καλλιγραφικές, συχνά σε ανοιχτά ή μονοχρωμα φόντα, πλούσια σε ζωντανά χρώματα.
Αγωνιστές: Ο Ραφαέλο και το εργαστήριό του (ιδιαίτερα ο Giovanni da Udine) στις Βατικανές Λογγές, ο Pinturicchio, ο Botticelli και ο Filippino Lippi υπήρξαν κεντρικοί για την ανάκτηση και εξάπλωση του είδους.
Εξέλιξη: Από την αναγεννησιακή ανάκτηση η στυλιστική πορεία προχώρησε μέσω του Μανιερισμού μέχρι το Μπαρόκ και τον Ροκοκό, διατηρούμενο μέχρι τον 19ο αιώνα.
Πλαίσιο: Εκτός από τους τοίχους (φρέσκες ζωγραφιές), οι γκροτέσκες μοτίβες χρησιμοποιήθηκαν ευρύτατα για διακόσμηση υφασμάτων, κεραμικών και επίπλων.
Οι γκροτέσκες αντιπροσωπεύουν ένα μείγμα ειρωνείας και εκθαμβωτικής υπερβολής που αμφισβητεί τις κλασικές αναλογίες για να δημιουργήσει έναν Fascinating "κόσμο ανάποδα".
