Invader (1969) - Rubik country life

Τεχνική: Giclée τοποθετημένη σε Diasec
Υποστήριξη: Αλουμινένιο πάνελ ακρυλικό
Αριθμησιοποίηση: 87/431
Υπογραφή: Υπογεγραμμένο με το χέρι
Διαστάσεις: 100x100 εκ
Κατάσταση: Εξαιρετική

Αυθεντικοποίηση: Πωλείται με το αρχικό της κουτί HENI, καθώς και πιστοποιητικό αυθεντικότητας της γκαλερί.

Πληροφορίες για το έργο:

Ο Invader είναι από τις πλέον εμβληματικές και ευκολότερα αναγνωρίσιμες φιγούρες στη σύγχρονη αστική τέχνη. Καλλιτέχνης αθορύβητος, ο ίδιος ορίζει τον εαυτό του ως Unidentified Free Artist (UFA), διεκδικώντας την ανωνυμία ως θεμελιώδη αρχή της πρακτικής του. Κρυμμένος, ψηφιοποιημένος, σκόπιμα εκτός κάδρου, το ψευδώνυμό του αντικατοπτρίζει το καλλιτεχνικό του σχέδιο: να εισβάλει τον δημόσιο χώρο με την τέχνη.

Από τα τέλη τη δεκαετίας του 1990, ο Invader μεταφέρει το ψηφιακό σύμπαν στον φυσικό κόσμο μέσα από τις διάσημες μωσαϊκές του, εμπνευσμένες από τα βιντεοπαιχνίδια της δεκαετίας του 1980, κυρίως Space Invaders. Αυτές οι ψηφιοποιημένες φιγούρες, άμεσα αναγνωρίσιμες, συνιστούν μια παγκόσμια οπτική γλώσσα, προσβάσιμη σε όλους, που καταργεί τα όρια μεταξύ λαϊκής κουλτούρας, σύγχρονης τέχνης και αστικού χώρου. Απομακρύνοντας από ένα απλό παιγνιώδες χƒδι, αυτή η αισθητική διερωτάται για τη σχέση μας με τις εικόνες, την τεχνολογία και τη συλλογική μνήμη.

Αυτό που ξεκινά το 1998 με την εγκατάσταση μίας πρώτης μωσαϊκής σε έναν τοίχο του Παρισιού, γρήγορα μετατρέπεται σε ένα παγκόσμιο σχέδιο. Μέχρι σήμερα, πάνω από 4.000 έργα έχουν διασπαρθεί σε δεκάδες πόλεις σε όλο τον κόσμο, μετατρέποντας την πράξη της τέχνης σε παγκόσμιο χάρτη. Η προσπάθεια αποκτά έντονο συμβολικό χαρακτήρα όταν ένα από τα έργα του γίνεται το πρώτο έργο τέχνης που εκτίθεται στο διάστημα, ενσωματωμένο στον Διεθνή Διαστημικό Σταθμό.

Παράλληλα με τη δραστηριότητά του στον δημόσιο χώρο, ο Invader έχει σταδιακά διεισδύσει και στο θεσμικό πεδίο. Έχει παρουσιάσει ατομικά εκθέματα σε γκαλερί και μεγάλους θεσμούς, από το Παρίσι μέχρι το Οσάκα, χωρίς ποτέ να αρνηθεί την ρίζα του street. Αυτή η διπλή παρουσία — στον δρόμο και στους ειδικά αφιερωμένους χώρους — αποτελεί έναν από τους θεμελιώδεις λίθους της μοναδικότητάς του.

Το έργο του επεκτείνεται επίσης σε νέα μέσα, ιδιαίτερα στη σειρά Rubikcubism, στην οποία συνθέτει ζωγραφικές-γλυπτικές συνθέσεις από κύβους Rubik’s Cube. Πιστός στο ψηφιακό του λεξιλόγιο, αυτή η σειρά επεκτείνει τη σκέψη του πάνω στην εικόνα, το χρώμα και την υλικότητα, ενώ καταγράφει το έργο του σε μια σύγχρονη παράδοση γλυπτικής και συνένωσης.