Ένα ξύλινο γλυπτό - Baule - Ακτή Ελεφαντοστού (χωρίς τιμή ασφαλείας)

Μια γλυπτική Baule με τίτλο «Statue de la Justice», Ακτή Ελεφαντοστανή, συλλεγμένη στην περιοχή του M’bahiakro. Το αγαλμάτιστηλό στέκεται πάνω σε ένα θραύσμα ξύλινης βάσης, με τα χέρια σταυρωμένα πίσω, σχεδιασμένο να συμβολίζει έναν κρατούμενο. Παρότι οι δέσμες δεν είναι ορατές, αντικατοπτρίζεται η πνευματική ουσία του Baule animism. Η επιφάνεια φέρει μια όμορφη, γυαλιστερή πατίνα, μερικώς λειασμένη μέσω επαναλαμβανόμενης χειριστικής επαφής.

Οι σταυρωμένες παλάμες στο πίσω μέρος συνήθως δηλώνουν ότι το γλυπτό εκπροσωπεί έναν κρατούμενο, αιχμάλωτο ή παραβάτη. Δεν αποτελεί μόνο μια κυριολεκτική απεικόνιση τιμωρίας, αλλά μια ηθική και πνευματική μεταφορά. Στις αντίληψεις των Baule, τέτοια μορφές ενσωματώνουν τις δυνάμεις της δικαιοσύνης, της κοινωνικής ρύθμισης και της ηθικής τάξης μέσα στην κοινότητα. Υπογραμμίζουν στους θεατές τις συνέπειες της παραβίασης κοινωνικών προτύπων και ενισχύουν την κοινοτική ηθική.

Ακόμη και όταν οι δέσμες δεν είναι ορατές, η κίνηση αυτή προκαλεί αυτοπειθαρχία και υπευθυνότητα, δείχνοντας ότι το άτομο υπάγεται στην εξουσία πνευματικών ή κοινωνικών νόμων. Αυτό αντικατοπτρίζει τη Baule αντίληψη του animism, όπου τα πνεύματα κατοικούν σε αντικείμενα και μπορούν να επιβάλουν ηθικούς ή κοινωνικούς κανόνες. Μια τέτοια γλυπτική δεν είναι απλώς διακοσμητική· κατέχει πνευματική δύναμη και μπορεί να εξυπηρετήσει ως ηθικό υπόδειγμα ή προστατευτικό σύμβολο.

Μορφές με σταυρωμένα χέρια ή δεμένα άκρα θα μπορούσαν να τοποθετηθούν σε ιερους χώρους, δημόσιους χώρους ή στα σπίτια ηγετών, λειτουργώντας ως υπενθυμίσεις της δικαιοσύνης και της κοινωνικής ισορροπίας. Μπορεί επίσης να εξυπηρετούν σε ρομα Ritual contexts όπου η κοινότητα επιδιώκει τη στήριξη των προγόνων ή πνευματικών δυνάμεων για τη διατήρηση της κοινωνικής τάξης. Η πατίνα από την επαναλαμβανόμενη χειριστική επαφή υποδηλώνει ότι τα αντικείμενα αυτά χρησιμοποιούνταν ενεργά και τιμώνταν, όχι απλώς εκτίθεντο, ενισχύοντας τον ρόλο τους ως πνευματικά ισχυρά και ηθικά διδακτικά.

S. Berger, Baule Art: An African Aesthetic, 1980, παρέχει μια επισκόπηση της γλυπτικής Baule, συμπεριλαμβάνοντας μορφές που αντιπροσωπεύουν ηθικές και πνευματικές έννοιες, και συζητεί το ρόλο της εικονικής γλυπτικής στην καθημερινή ζωή και στη λατρευτική ζωή.

William Fagg, African Masks and Sculpture, 1965, περιλαμβάνει συγκριτικές αναλύσεις των δυτικοαφρικανικών εικονογραφικών παραδόσεων, με γνώσεις για το κοινωνικό και πνευματικό συμβολισμό των Baule.

Paul Basu, African Art and the Baule, 1995, εξερευνά τη διασταύρωση της αισθητικής, του animism και της κοινωνικής ηθικής στις γλυπτικές Baule, συμπεριλαμβανομένων σφιγμένων, δικαιούχων και ηθικο-ελέγχου μορφών.

Herbert M. Cole, Ivorian Art: The Baule and Their Neighbors, 1972, εξετάζει το πολιτισμικό πλαίσιο της γλυπτικής Baule, συμπεριλαμβανομένων εικονογραφικών μοτίβων όπως κρατούμενοι ή bound figures, και τη σημασία τους σε τελετουργίες και διδακτικό ηθικό ρόλο.

Jean Borgatti, “The Moral and Aesthetic Dimensions of Baule Sculpture,” in African Arts, Vol. 14, No. 1, 1981, συζητά τη διαδραστικότητα της ηθικής, πνευματικής εξουσίας και αισθητικής μορφής στις Baule μορφές.

CAB33410