IABO - Jean.-Michel Basquiat Portrait

Multiplo σε χαρτί σε περιορισμένη έκδοση
Συνολικές διαστάσεις 30x30 εκ. εσωτερικός σχεδιασμός 20x20 εκ.
Σφραγισμένο, αριθμημένο, χειρόγραφο υπογεγραμμένο από τον καλλιτέχνη με πιστοποιητικό γνησιότητας

- Αντικείμενο συλλεκτικό
- Αποκλεισμένη κορνίζα
- Ταχεία αποστολή με UPS
- Instagram @iabo

Στην πρώτη εντύπωση, ο Iabo (Νάπολη, 1980) έχει έμπνευση από την Αποκρυπτογράφηση της Pop Art των ογδόντα. Διερευνά τη γραμμή και μελετά το σχήμα της. Κάνει ακόμα και μια πραγματική εμμονή από αυτήν, ακολουθώντας μια διαρκή αναζήτηση της μηχανικής τελειότητας, αλλά με χειροποίητο τρόπο. Στον Iabo το όριο άνθρωπος/μηχανή είναι πολύ λεπτό. Οι δημιουργίες του είναι τεχνικά άψογες. Μια εμμονή που τον οδήγησε να πειραματιστεί και να διαμορφώσει μια πολύ προσωπική γλώσσα. Μεταβλητή επίδραση από εμπειρίες Street Art, αλλά και από ένα βαθιά ριζωμένο αίσθημα μέτρου που αναδύεται από όλα τα έργα του. Ο κύκλος του ζωγραφικής μπορεί να ανήκει σε ορισμένες γραμμές, επαναλαμβανόμενα leit motiv. Εάν πρόκειται για ανθρωπομορφικά προφίλ ή για γραμματόσημα ταχυδρομείου, ή για επώνυμες μάρκες ή για δημοφιλείς θεματικές, λίγο σημασία έχει. Όλα διέρχονται μέσα από το φακό του Iabo, ο οποίος τα διακρίνει και τα προσδιορίζει με ένα συγκεκριμένο σήμα: τη δική του μάρκα.

Ένα παρελθόν από writer, μια καμουφλαριστή προσωπικότητα, μια ισχυρή αίσθηση ηθικής. Πολλές οι διαδικασίες επιλογής που εφαρμόζονται στη δημόσια φαντασία, όλο και περισσότερο περιορισμένη στην ουσία. Και επενδεδυμένες με κομψότητα. Θα λέγαμε ότι το “less is more” ισχύει. Και ακριβώς έτσι είναι. Η αναγνωρισιμότητα δεν χάνεται στην προσέγγιση minimalist, αλλά εξυψώνεται σε μερικές βασικές γραμμές που ποτέ δεν αποπροσανατολίζουν τον θεατή. Το ειρωνικό παιχνίδι των συνδυασμών, ο ελαφρώς φαινοτρεχόμενος γκάμα χρωμάτων, το ομοιόμορφο χρώμα, η προοδευτική μετάβαση αποχρώσεων, η αποφασιστική γραμμή. Καμία τεχνητή κατασκευή, αντίθετα ένα διεγερτικό παιχνίδι στα όρια του πιο ριζοσπαστικού κυνισμού.

Ασυνήθιστοι συνδυασμοί ανάμεσα σε φανταστικά και σημασιοφόρα φαινομενικά αποκομμένα αλλά πάντα λειτουργικά για τη μετάδοση ενός θετικού λόγου. Πολιτικά ορθός. Ποτέ υπέρ της αισθητικής.
Τα έργα του Iabo είναι επίκαιρα, χρήσιμα για τον εντοπισμό ενός ιστορικού στιγμιαίου, παρά για ένα κοινό συναίσθημα. Οι χαρακτήρες του επικοινωνούν, αναζητούν λύσεις, γεφυρώνουν αποστάσεις, υφαίνουν σχέσεις και πυροδοτούν αντιδράσεις.
Ένα έργο απο-δομής και επ-δομής συνεχώς. Έξω και μέσα στον καμβά. Ξεκινά με ένα θέμα και προκύπτουν ατέρμονες αποκλίσεις. Είτε πρόκειται για τη γραμμή στάθμευσης είτε για ένα πολυπαραγοντικό προϊόν κατανάλωσης, ο κύκλος ζωής του έργου παραμένει αδιάκοπα αψεγάδιαστος και μη εξωραϊσμένος.
Ο καταναλωτισμός ζωντανεύει σε ένα υποθετικό, αναγνωρίσιμο αλλά μη πραγματικό σύμπαν. Σε ένα format επαναλαμβανόμενο, ηθικά ηθικό και προσαρμόσιμο. Απόλυτα ευέλικτο, αισθητικά τέλειo. Απλό, καθαρό, προσβάσιμο. Η ζωγραφική παραγωγή του στρέφεται ολοένα και περισσότερο προς τη χρήση του Plexiglas ως υλικού πρώτης επιλογής για να δώσει ακόμη μεγαλύτερη έμφαση στο λόγο σχετικά με τον καθαρισμό των γραμμών συνθέσεως.
Ο Iabo γνωρίζει σίγουρα την αξία του viral μάρκετινγκ. Τα έργα του φτάνουν να καλύπτουν επιφάνειες άνω των πέντε μέτρων, ξεπερνώντας το όριο ανάμεσα σε πραγματικό και φανταστικό, ανάμεσα σε άνθρωπο και υπερήρωα.
Αν στην τέχνη όλα είναι δυνατά, στο σύμπαν του Iabo η πραγματικότητα υπερβαίνει τη φαντασία. Παρά το δημοφιλές, εικονικό, ποπ φαντασμαγορικό ύφος δεν είναι στυλ για όλους. Οι επεξεργασίες του είναι εξαιρετικά εκλεπτυσμένες και σχεδιασμένες για μια ελίτ εκτιμητών που θα αντιληφθούν το πρωταρχικό τους νόημα: πέρα από την αισθητική, τη συμμετρία και την συνολική αρμονία.
Βασικό στοιχείο των κατασκευασμένων δομών του είναι μια σθεναρή καταγγελία της πολιτισμικής επιπέδωσης. Η πρόκληση, η αμεσότητα, ο ε temporαρισμός που υπονοεί έναν καλά μελετημένο, συνειδητό, καλλιεργημένο και ακαταμάχητο ποιητικό τρόπο. Η δημοκρατικότητα, το αίσθημα της ειλικρίνειας, η αυθεντικότητα τον χαρακτηρίζουν ως έναν καλλιτέχνη/διανοούμενο γιο της εποχής του. Μια ανεξίτηλη δέσμευση στη βάση κάθε δημιουργίας.
Αν και πολύ νέος, ο Iabo καταφέρνει φυσικά και με απόλυτη ευκολία να θίγει καυτόύς θεμάτων και να επιλύει (δυστυχώς μόνο στον καμβά) τα υπαρξιακά συγκρούσεις που απασχολούν την κοινωνία μας.

Michele Luca Nero (πηγή Artibune)

Ο IABO αποτελεί μέρος της ίδιας κίνησης της street art με: Shepard Fairey "Obey Giant", Banksy, Invader, Alec Monopoly, Nomen, Jef Aérosol, JR, C215, Rero, Kaws, D Face, Sandra Chevrier, FinDac, Os Gemeos, Gregos, Jonone, M chat, Taki 183, Jean-Michel Basquiat, keith haring, insane 51, Pichi Avo, pop art, pichiavo, Seen, Cope2, Seth, Mr Brainwash, Atlas, Blek le Rat, 1up, John perello, Futura 2000."