Edvard Munch (1863-1944) (after) - "Madonna, 1894-95"

- Έντβαρντ Μουνκ (μετά), μεταξιλιθογραφία offset σε βαρύ, ομαλό σατινέ χαρτί (περίπου 300gsm - αναφέρεται στο πάχος/πυκνότητα του χαρτιού).

- 1997. Πνευματικά δικαιώματα The Munch Museum / The Munch-Ellingsen Group SIAE.

- Σφραγίδα στο οπίσθιο μέρος.

- Μέγεθος: 40,5 x 50,5 εκ.

- Κατάσταση: εξαιρετική. Ποτέ δεν έχει πλαισιωθεί, ποτέ δεν έχει εκτεθεί.

- Ο Έντβαρντ Μουνκ (1863-1944) ήταν Νορβηγός ζωγράφος και χαράκτης, των οποίων το έργο επηρέασε σημαντικά την ανάπτυξη του γερμανικού εξπρεσιονισμού στις αρχές του 20ού αιώνα. Ο Μουνκ είναι περισσότερο γνωστός για τους εκφραστικούς και συναισθηματικούς συνειρμούς του, συνήθως διερευνώντας θέματα αγάπης, αγωνίας και θανάτου. Το πλέον εμβληματικό του έργο, «Η Κραυγή», έχει γίνει μία από τις πιο διάσημες εικόνες στην ιστορία της τέχνης.

- Η τέχνη του Μουνκ χαρακτηρίζεται από τηBold χρήση χρώματος, δραματικές συνθέσεις και καινοτόμες τεχνικές. Το στυλ του εξελίχθηκε από τον Σymbolισμό σε μια πιο εκφραστική και προσωπική μορφή, αντικατοπτρίζοντας τις έντονες ψυχικές και συναισθηματικές εμπειρίες του. Τα έργα του Μουνκ γιορτάζονται για την ικανότητά τους να μεταδίδουν βαθιά ψυχική κατανόηση και ωμό συναισθηματισμό.

- Τα κομμάτια του Μουνκ έχουν φέρει εντυπωσιακές τιμές σε δημοπρασίες, υπογραμμίζοντας τη σημασία τους στην ιστορία της τέχνης. Για παράδειγμα, μια παστέλ εκδοχή του «Τον Κραυγή» πωλήθηκε για 120 εκατομμύρια δολάρια σε γνωστή οίκο δημοπρασιών το 2012, θέτοντας ρεκόρ την εποχή για το ακριβότερο έργο τέχνης που πωλήθηκε σε δημοπρασία.

- Ένα από τα αξιοσημείωτα έργα του Μουνκ είναι «Η Παναγία» (1894-95). Το έργο απεικονίζει μια αισθησιακή, ημίγυμνη γυναίκα με ρέον μαύρο μαλλί, τοποθετημένη πάνω σε ένα στροβιλιζόμενο, ζωντανό υπόβαθρο. Τα μάτια της φιγούρας είναι κλειστά και η έκφρασή της υποδηλώνει κατάσταση υπέρβασης ή έκστασης. Η «Παναγία» αντικατοπτρίζει τον θαυμασμό του Μουνκ για θέματα αγάπης, γονιμότητας και μυστικής ένωσης ζωής και θανάτου. Η αισθητική της ομορφιάς και η συναισθηματική ένταση του έργου αποτελούν παράδειγμα της ικανότητας του Μουνκ να συνδυάζει τον ερωτισμό με υπαρξιακή αγωνία, καθιστώντας το ισχυρό και διαρκές κομμάτι του στο έργο του.

- Καλλιτέχνες παρόμοιας σημασίας: Basquiat, Hockney, Lichtenstein, Miro, Banksy, Brainwash, Delaunay, Nara, Soulages, Lagasse, Ramos, Warhol, Lautrec, Klimt, Matisse, Hirst, Chagall, Koons, Haring, Indiana, Mondrian, Groening, Richter, Monroe, Herrera, Laurent, Klein, Coa, Dior, Vuitton, Kaws, Valentino, Kusama, Murakami, Testa, Villemot, Oldenburg, Hopper, Ripolles, Wesselmann, Magritte, Jenk, Orlinski, Wille, Rizzi, Manara, Thiebaud, Cappiello, Rothko, Dalí, among others.