Anna Bila - Soft Architecture XXL






Κατέχει μεταπτυχιακό στον κινηματογράφο και τις εικαστικές τέχνες· έμπειρος επιμελητής, συγγραφέας και ερευνητής.
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 127823 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Anna Bila Soft Architecture XXL, πρωτότυπο έργο του 2025 σε μεικτή τεχνική (ακρυλικό και μελάνι) σε καμβά, 145 × 155 cm, υπογεγραμμένο, σε εξαιρετική κατάσταση, κυλιόμενο χωρίς τεντωμένο καμβά, αποστέλλεται απευθείας από τον καλλιτέχνη.
Περιγραφή από τον πωλητή
Αυτός ο μεγάλης κλίμακας αφηρημένος ιδιότηπτα σύνθεση αποτελεί μια εκλεπτυσμένη αλληλεπίδραση μορφής, χρώματος και φωτός. Με φόντο ένα ζωντανό κίτρινο υπόβαθρο, απαλές οργανικές κάθετες φόρμες ξεδιπλώνονται — παλλόμενες ωοειδείς δομές που φαίνονται να αιωρούνται στο χώρο. Αποχρώσεις ροζ, γκρι στάχτης, γραφίτης και λευκωπά πράσινο αρμονικά ενσωματώνονται η μία στην άλλη, δημιουργώντας ένα εφέ που θυμίζει ομίχλη ή διάφανο σμάλτο.
Η σύνθεση εξισορροπεί σαφή ρυθμό με διαισθητική πλαστικότητα. Επαναλαμβανόμενες μορφές δημιουργούν μια αίσθηση εσωτερικής τάξης, ενώ θολερά άκρα και λεπτές μεταβάσεις χρωμάτων προσδίδουν στον έργο αερισμό και βάθος. Σκοτεινοί τόνοι μέσα στα κεντρικά στοιχεία εισάγουν ένταση και οπτική εστία, τονίζοντας τη αντίθεση ανάμεσα στο φως και τη σκιά.
Μέσον: ακρυλικό και μελάνι σε καμβά
Αποστολή: κυλιόμενο χωρίς πλαίσιο, απαιτεί επαγγελματική τοποθέτηση.
Η Άννα Μίλα (Anna Bila) είναι Ουκρανή καλλιτέχνης, του έργου της οποίας διερευνά θέματα παιδικής ηλικίας, εφηβείας, μνήμης και της αντίληψης του παρελθόντος — όχι ως κάτι στατικό, αλλά ως κάτι συνεχώς επαναπροσδιοριζόμενο μέσα από τη ματιά του παρόντος. Η Φύση στα έργα της λειτουργεί όχι μόνο ως οπτικό μοτίβο, αλλά και ως πηγή συναισθήματος, καταστάσεων του νου και αναστοχασμού.
Οι προσωπογραφίες της δεν αποβλέπουν στην προσωπική ομοιότητα, αλλά στην μεταφορά ενός συναισθηματικού συνδέσμου με το απεικονιζόμενο πρόσωπο — είτε πρόκειται για έναν στενό γνωστό είτε για έναν περαστικό ξένο.
Το καλλιτεχνικό της στυλ καλύπτει ένα εύρος από ελεγχόμενη, ακριβή τεχνική μέχρι πειραματική ζωγραφική, όπου η αυθόρμητη ροή της χρωστικής παίζει καθοριστικό ρόλο. Τα έργα γίνονται ένας χώρος διαλόγου — με τον εαυτό της και με τον θεατή.
Η καλλιτέχνης έχει συμμετάσχει σε ατομικές και ομαδικές εκθέσεις στην Ουκρανία, την Ιταλία και τη Γερμανία.
Αυτός ο μεγάλης κλίμακας αφηρημένος ιδιότηπτα σύνθεση αποτελεί μια εκλεπτυσμένη αλληλεπίδραση μορφής, χρώματος και φωτός. Με φόντο ένα ζωντανό κίτρινο υπόβαθρο, απαλές οργανικές κάθετες φόρμες ξεδιπλώνονται — παλλόμενες ωοειδείς δομές που φαίνονται να αιωρούνται στο χώρο. Αποχρώσεις ροζ, γκρι στάχτης, γραφίτης και λευκωπά πράσινο αρμονικά ενσωματώνονται η μία στην άλλη, δημιουργώντας ένα εφέ που θυμίζει ομίχλη ή διάφανο σμάλτο.
Η σύνθεση εξισορροπεί σαφή ρυθμό με διαισθητική πλαστικότητα. Επαναλαμβανόμενες μορφές δημιουργούν μια αίσθηση εσωτερικής τάξης, ενώ θολερά άκρα και λεπτές μεταβάσεις χρωμάτων προσδίδουν στον έργο αερισμό και βάθος. Σκοτεινοί τόνοι μέσα στα κεντρικά στοιχεία εισάγουν ένταση και οπτική εστία, τονίζοντας τη αντίθεση ανάμεσα στο φως και τη σκιά.
Μέσον: ακρυλικό και μελάνι σε καμβά
Αποστολή: κυλιόμενο χωρίς πλαίσιο, απαιτεί επαγγελματική τοποθέτηση.
Η Άννα Μίλα (Anna Bila) είναι Ουκρανή καλλιτέχνης, του έργου της οποίας διερευνά θέματα παιδικής ηλικίας, εφηβείας, μνήμης και της αντίληψης του παρελθόντος — όχι ως κάτι στατικό, αλλά ως κάτι συνεχώς επαναπροσδιοριζόμενο μέσα από τη ματιά του παρόντος. Η Φύση στα έργα της λειτουργεί όχι μόνο ως οπτικό μοτίβο, αλλά και ως πηγή συναισθήματος, καταστάσεων του νου και αναστοχασμού.
Οι προσωπογραφίες της δεν αποβλέπουν στην προσωπική ομοιότητα, αλλά στην μεταφορά ενός συναισθηματικού συνδέσμου με το απεικονιζόμενο πρόσωπο — είτε πρόκειται για έναν στενό γνωστό είτε για έναν περαστικό ξένο.
Το καλλιτεχνικό της στυλ καλύπτει ένα εύρος από ελεγχόμενη, ακριβή τεχνική μέχρι πειραματική ζωγραφική, όπου η αυθόρμητη ροή της χρωστικής παίζει καθοριστικό ρόλο. Τα έργα γίνονται ένας χώρος διαλόγου — με τον εαυτό της και με τον θεατή.
Η καλλιτέχνης έχει συμμετάσχει σε ατομικές και ομαδικές εκθέσεις στην Ουκρανία, την Ιταλία και τη Γερμανία.
