StefanoArt - Serenade in Azure





Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 127923 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
StefanoArt Serenade in Azure είναι μια πρωτότυπη ζωγραφιά λαδιού (περιοχή τοπίο) του 2026, 100 × 75 cm (Ύψος × Πλάτος) με βάθος 2,5 cm, χειρόγραφα υπογεγραμμένο, τεντωμένο σε ξύλο, με COA, σε εξαιρετική κατάσταση και πωλείται απευθείας από τον καλλιτέχνη.
Περιγραφή από τον πωλητή
Μέγεθος: 100 × 75 × 2.5 cm (Υψος × Πλάτος × Βάθος)
Τεντωμένο σε ξύλο και έτοιμο για κρέμασμα!
- 100% χειροποίητο ζωγραφισμένο με το χέρι; μοναδικό κομμάτι
- Επαγγελματικό ελαιογραφικό επί καμβά υψηλής ποιότητας
- Η κορνίζα δεν περιλαμβάνεται (οι άκρες έχουν φινιριστεί)
- Υπογραφή καλλιτέχνη στο πίσω μέρος
- Περιλαμβάνεται Πιστοποιητικό Γνησιότητας (COA)
- Ασφαλισμένη αποστολή μέσω ιταλικού μεταφορέα
***Σημαντικές Πληροφορίες Αποστολής***
Όλοι οι τίτλοι αποστέλλονται μέσω του Catawiki Smart Shipping. Παρακαλώ επιβεβαιώστε τη διεύθυνσή σας πριν από την πληρωμή· αν χρειαστεί να την ενημερώσετε αργότερα, επικοινωνήστε απευθείας με το Catawiki.
Σχετικά με τον Stefano:
Ο Stefano είναι ιταλός σύγχρονος καλλιτέχνης των οποίων η σήμανση-μαύρη μαάντα με μαρμαρυγή πρίζας συνδυάζει εντύπωση με αφαίρεση, τραβώντας το σύγχρονο τοπίο στον χώρο της αίσθησης. Δουλεύει σε στρωτές ελαιογραφίες, χτίζει εδαφικά φωτός και υφής όπου το χρώμα, η κίνηση και το συναίσθημα συγκρούονται—υψηλά σημεία πιάνουν τον ήλιο, γρατζουνισμένες διαδρομές αναπνέουν, και ορίζοντες υπονοούνται αντί να περιγράφονται.
Γεννημένος στο Μιλάνο και τώρα βασισμένος σε ένα μικρό χωριουδάκι στην επαρχία, ανοίγει την πηγή τόσο από τη βιομηχανική κίνηση όσο και από τη αγροτική ησυχία. Η διαδικασία του είναι φυσική και ρυθμική: ανάμειξη πυκνών χρωμάτων, τοποθέτηση και ανάκτηση πινελιάς, και άφησε το μαχαίρι να χαράξει και να γλιστρήσει ώστε ο χρόνος να παραμένει γραμμένος στην επιφάνεια. Οι γραμμές της πόλης χαλαρώνουν σε κίνηση· οι λιβάδες μεταμορφώνονται σε χρωματικές παλίρροιες.
Οι καμβάδες του Stefano ανοίγουν μια συνομιλία ανάμεσα στην πραγματικότητα και τη φαντασία, ανάμεσα στη μνήμη and τον τόπο. Μετατρέπει τη ανάμνηση σε κίνηση και τους τόπους σε αίσθηση, προσκαλώντας τους θεατές να μείνουν, να περιπλανηθούν και να αναγνωρίσουν τον εαυτό τους στην αλλάζουσα απόσταση.
Ιστορία πωλητή
Μέγεθος: 100 × 75 × 2.5 cm (Υψος × Πλάτος × Βάθος)
Τεντωμένο σε ξύλο και έτοιμο για κρέμασμα!
- 100% χειροποίητο ζωγραφισμένο με το χέρι; μοναδικό κομμάτι
- Επαγγελματικό ελαιογραφικό επί καμβά υψηλής ποιότητας
- Η κορνίζα δεν περιλαμβάνεται (οι άκρες έχουν φινιριστεί)
- Υπογραφή καλλιτέχνη στο πίσω μέρος
- Περιλαμβάνεται Πιστοποιητικό Γνησιότητας (COA)
- Ασφαλισμένη αποστολή μέσω ιταλικού μεταφορέα
***Σημαντικές Πληροφορίες Αποστολής***
Όλοι οι τίτλοι αποστέλλονται μέσω του Catawiki Smart Shipping. Παρακαλώ επιβεβαιώστε τη διεύθυνσή σας πριν από την πληρωμή· αν χρειαστεί να την ενημερώσετε αργότερα, επικοινωνήστε απευθείας με το Catawiki.
Σχετικά με τον Stefano:
Ο Stefano είναι ιταλός σύγχρονος καλλιτέχνης των οποίων η σήμανση-μαύρη μαάντα με μαρμαρυγή πρίζας συνδυάζει εντύπωση με αφαίρεση, τραβώντας το σύγχρονο τοπίο στον χώρο της αίσθησης. Δουλεύει σε στρωτές ελαιογραφίες, χτίζει εδαφικά φωτός και υφής όπου το χρώμα, η κίνηση και το συναίσθημα συγκρούονται—υψηλά σημεία πιάνουν τον ήλιο, γρατζουνισμένες διαδρομές αναπνέουν, και ορίζοντες υπονοούνται αντί να περιγράφονται.
Γεννημένος στο Μιλάνο και τώρα βασισμένος σε ένα μικρό χωριουδάκι στην επαρχία, ανοίγει την πηγή τόσο από τη βιομηχανική κίνηση όσο και από τη αγροτική ησυχία. Η διαδικασία του είναι φυσική και ρυθμική: ανάμειξη πυκνών χρωμάτων, τοποθέτηση και ανάκτηση πινελιάς, και άφησε το μαχαίρι να χαράξει και να γλιστρήσει ώστε ο χρόνος να παραμένει γραμμένος στην επιφάνεια. Οι γραμμές της πόλης χαλαρώνουν σε κίνηση· οι λιβάδες μεταμορφώνονται σε χρωματικές παλίρροιες.
Οι καμβάδες του Stefano ανοίγουν μια συνομιλία ανάμεσα στην πραγματικότητα και τη φαντασία, ανάμεσα στη μνήμη and τον τόπο. Μετατρέπει τη ανάμνηση σε κίνηση και τους τόπους σε αίσθηση, προσκαλώντας τους θεατές να μείνουν, να περιπλανηθούν και να αναγνωρίσουν τον εαυτό τους στην αλλάζουσα απόσταση.

