Dikhotomy - Hopper McDonalds - No Reserve - Unique Edition





Προσθήκη στα αγαπημένα σας για να λαμβάνετε ειδοποιήσεις δημοπρασίας.
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 127726 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Περιγραφή από τον πωλητή
● Exclusive Unique Edition (1/1) – Giclée εκτύπωση σε καμβά βαμβακερό 350 gsm, πλήρες μέγεθος 50 × 80 cm.
Η ίδια η εικόνα μετρά 40 × 70 cm και τυπώνεται με λευκές προθήκες 5 cm σε όλες τις πλευρές, επιτρέποντας μια καθαρή, επαγγελματική τοποθέτηση χωρίς περικοπή του έργου. Τέλειο για κάδρο ή τέντωμα. Το έργο είναι χειρόγραφα υπογεγραμμένο στην πίσω μεριά από τον καλλιτέχνη και περιλαμβάνει σφραγισμένο σφραγίδιο και πιστοποιητικό γνησιότητας (COA).
/// "Αν ο Hopper απεικόνισε τον εικοστό αιώνα αποσύνδεσης με σχεδόν χειρουργική ακρίβεια, αυτή η εκδοχή την ερμηνεύει εκ νέου μέσα από την ποπ αρτ και την πολιτισμική παρωδία, όπου ο κλασικός εστιατόρας μετατρέπεται σε παγκόσμιο franchise και ο διαφημιστικός κλόουν αποκτά σχεδόν σουρεαλιστικό διάσταση, ένα χαρούμενο σύμβολο που περπατά δίπλα σε παιδιά ενώ οι ενήλικες παραμένουν παγιδευμένοι στην απομόνωσή τους, προτείνοντας μια κοφτερή σάτιρα για το πώς ο καπιταλισμός έμαθε να φωτίζει ακόμα και τη μοναξιά με τα εταιρικά φώτα."///
● Μοναδική εμπειρία συλλέκτη – Μετά την αγορά σας, θα λάβετε ένα ψηφιακό πιστοποιητικό μέσω email. Μέσα στο πακέτο θα βρείτε επίσης μια έντυπη κάρτα υπογεγραμμένη στο χέρι, μαζί με ένα αποκλειστικό πιστοποιητικό που περιέχει πλήρεις λεπτομέρειες του καλλιτέχνη και απόδειξη γνησιότητας.
● Ασφαλής & φιλικός προς το περιβάλλον συσκευασία – Περισυνδεδεμένο με προσεκτικό τρόπο σε ανακυκλώσιμο σωλήνα από χαρτόνι και τοποθετημένο σε σκληρό κουτί για επιπλέον προστασία. Ασφαλισμένη αποστολή με αριθμό παρακολούθησης. Οι παραγγελίες ετοιμάζονται εντός 24–48 ωρών. Εκτιμώμενη παράδοση: 3–5 εργάσιμες ημέρες εντός Ευρώπης, 5–7 ημέρες διεθνώς.
● Σχετικά με τον Καλλιτέχνη:
Αρχικό έργο από τον Nando López, ψηφιακό καλλιτέχνη που βασίζεται στη Βαρκελώνη. Εκπαίδευση στον διαφημιστικό σχεδιασμό, ξεκίνησε την καριέρα του σε πρακτορεία και σχεδιαστικά studio πριν μεταβεί πλήρως σε μόδα εικονογράφηση, συνεργαζόμενος με διεθνώς αναγνωρισμένα brands.
● Σχετικά με το Dikhotomy Project:
Τα τελευταία τέσσερα χρόνια, το Dikhotomy αποτελεί μια συνεχή σειρά ψηφιακών κολλάζ και εικονογραφήσεων όπου η κλασική τέχνη και ο σύγχρονος πολιτισμός ρήγνυνται χωρίς μεταμέλεια. Κομμάτια της ιστορίας της τέχνης συγχωνεύονται με ποπ στοιχεία, οπτική ειρωνεία και πολιτισμική κριτική για να προκαλέσουν τόσο σκέψη όσο και διασκέδαση.
Κάθε κομμάτι είναι αποτέλεσμα μιας δημιουργικής σύγκρουσης μεταξύ χειροποίητης ψηφιακής επεξεργασίας και εργαλείων τεχνητής νοημοσύνης (midjourney και recraft), που συγχωνεύουν τον ανθρώπινο παράγοντα με τον τεχνολογικό. Επηρεασμένο από την ποπ αρτ και την βανδαλιστική τέχνη, το Dikhotomy αποτελεί συνειδητή παρωδία του καλλιτεχνικού κόσμου και πρόσκληση να τον δούμε από μια νέα οπτική.
● Highlights:
— Επικυρωμένη ατομική έκθεση στη Γκαλερί Gamla Kraftstationen (Σουηδία), 1 Μαΐου – 28 Σεπτεμβρίου 2025.
— Επερχόμενη ψηφιακή έκθεση: «Lost in Alteration» στο Digital Horizons Museum, 25–28 Οκτωβρίου 2025.
— Η εικονογράφηση του «I am Jesus» φιγουράρει στο εξώφυλλο του Newsweek ( Πολωνική έκδοση ), εδραιώνοντας περαιτέρω τη διεθνή εμβέλειά του.
— Εκτός από εκθέσεις σε εκθέσεις και γκαλερί, συνεργάζεται με εσωτερικά σχέδια και concept stores σε Ισπανία, Γαλλία, Βέλγιο και Νορβηγία.
Έμπνευση: σύγχρονη τέχνη, εικονογραφική ζωγραφική, επιρροή ποπ αρτ, επηρέασμένος από τον Edward Hopper, επαναερμηνεία των Nighthawks, αμερικανικός ρεαλισμός, θεμα απομόνωσης σε αστικό περιβάλλον, αισθητική νέον φωτισμού, ζωγραφική σκηνής εστιτορίου, κριτική της κουλτούρας ταχέος φαγητού, συμβολισμός Ronald McDonald, τέχνη σατιρικής επιχειρηματικής κουλτούρας, mashup τέχνης, επαναδιαμόρφωση της ιστορίας της τέχνης, μοντέρνα παρωδία ζωγραφικής, κινηματογραφική σύνθεση, δραματικός τεχνητός φωτισμός, βραδινή ατμόσφαιρα πόλης, έννοια αστικής απομόνωσης, πολιτισμικός αντιπαραβολισμός, υπερ-ρεαλιστικό στυλ, αισθητική ελαιογραφίας, τέχνη εμπνευσμένη από μουσεία, κομμάτι σε τοίχο γκαλερί, συλλεκτική εκτυπωμένη τέχνη, δήλωση έργου, αμερικανική μοντέρνα επιρροή, παγκόσμια καταναλωτική κουλτούρα, σατιρική επανερμηνεία, κοινωνική κριτική ζωγραφικής, έντονη αντίθεση χρωμάτων, παλέτα κίτρινο-κόκκινο, συμβολισμός εμπορικής επωνυμίας, οπτική αφήγηση τέχνης, σύγχρονου εικονογραφικού ρεαλισμού, mashup καλής τέχνης, εικονική αμερικανική εικόνα, παγκόσμια θεματική κατανάλωσης, ιριονοική επανερμηνεία, διάλογος τέχνης και διαφήμισης, υψηλής λεπτομέρειας ρεαλισμός, εννοιολογικός ρεαλισμός, αφηγηματική ζωγραφική, καμβάς πολιτιστικής κριτικής, νοσταλγικός αλλά μοντέρνος, κινηματογραφική ρεαλιστική, μοναξιά στον δημόσιο χώρο, κλασικό συνάντηση ποπ, λεπτότερη υφή πινελιάς, αστικό βραδινό ύφος, ειρωνεία fast food, σύμβολα μοντέρνας μύθου, αναφορά στους Golden Arches, σκηνή μπάρα εστιατορίου, τεχνητός φωτισμός, αμερικανικό είδωλο παρωδίας, αντικατοπρισμός κοινωνίας, ειρωνική χιούμορ πίνακας, συλλεκτική μοντέρνα τέχνη, έργο έκθεσης, ρεαλισμός με σάτιρα, υβρίδιο ποπ ρεαλισμού, remix εικονικού καλλιτεχνικού, επιρροή γραφικής σύνθεσης, σκοτεινό ατμοσφαιρικό πίνακα, λεπτή πινελιά τέχνης ποπ, αμερικανικό πολιτιστικό σύμβολο, καλλιτεχνική πρόκληση, σύγχρονο μουσείο στυλ, στρωμένος συμβολισμός τέχνης, συναισθηματική αποστασιοποίηση θεμα, κριτική σύγχρονης ζωής, τολμηρή αφήγηση καμβά, έργο συλλεκτών τέχνης, ιστορικός διάλογος ζωγραφικής, τεχνική ζωγραφική πραγματισμού, νυχτερινή σκηνή της τέχνης, αστικός ποπ αφήγηση, καπιταλισμός και μοναξιά, οπτικό αντίθετο της ιρονομίας, σύγχρονο αστικό μύθο, αναφορά ιστορίας τέχνης, εικονογραφικός ποπ ρεαλισμός, σατιρική λεπτομερής τέχνη, σύγχρος καθρέφτης κουλτούρας.
● Exclusive Unique Edition (1/1) – Giclée εκτύπωση σε καμβά βαμβακερό 350 gsm, πλήρες μέγεθος 50 × 80 cm.
Η ίδια η εικόνα μετρά 40 × 70 cm και τυπώνεται με λευκές προθήκες 5 cm σε όλες τις πλευρές, επιτρέποντας μια καθαρή, επαγγελματική τοποθέτηση χωρίς περικοπή του έργου. Τέλειο για κάδρο ή τέντωμα. Το έργο είναι χειρόγραφα υπογεγραμμένο στην πίσω μεριά από τον καλλιτέχνη και περιλαμβάνει σφραγισμένο σφραγίδιο και πιστοποιητικό γνησιότητας (COA).
/// "Αν ο Hopper απεικόνισε τον εικοστό αιώνα αποσύνδεσης με σχεδόν χειρουργική ακρίβεια, αυτή η εκδοχή την ερμηνεύει εκ νέου μέσα από την ποπ αρτ και την πολιτισμική παρωδία, όπου ο κλασικός εστιατόρας μετατρέπεται σε παγκόσμιο franchise και ο διαφημιστικός κλόουν αποκτά σχεδόν σουρεαλιστικό διάσταση, ένα χαρούμενο σύμβολο που περπατά δίπλα σε παιδιά ενώ οι ενήλικες παραμένουν παγιδευμένοι στην απομόνωσή τους, προτείνοντας μια κοφτερή σάτιρα για το πώς ο καπιταλισμός έμαθε να φωτίζει ακόμα και τη μοναξιά με τα εταιρικά φώτα."///
● Μοναδική εμπειρία συλλέκτη – Μετά την αγορά σας, θα λάβετε ένα ψηφιακό πιστοποιητικό μέσω email. Μέσα στο πακέτο θα βρείτε επίσης μια έντυπη κάρτα υπογεγραμμένη στο χέρι, μαζί με ένα αποκλειστικό πιστοποιητικό που περιέχει πλήρεις λεπτομέρειες του καλλιτέχνη και απόδειξη γνησιότητας.
● Ασφαλής & φιλικός προς το περιβάλλον συσκευασία – Περισυνδεδεμένο με προσεκτικό τρόπο σε ανακυκλώσιμο σωλήνα από χαρτόνι και τοποθετημένο σε σκληρό κουτί για επιπλέον προστασία. Ασφαλισμένη αποστολή με αριθμό παρακολούθησης. Οι παραγγελίες ετοιμάζονται εντός 24–48 ωρών. Εκτιμώμενη παράδοση: 3–5 εργάσιμες ημέρες εντός Ευρώπης, 5–7 ημέρες διεθνώς.
● Σχετικά με τον Καλλιτέχνη:
Αρχικό έργο από τον Nando López, ψηφιακό καλλιτέχνη που βασίζεται στη Βαρκελώνη. Εκπαίδευση στον διαφημιστικό σχεδιασμό, ξεκίνησε την καριέρα του σε πρακτορεία και σχεδιαστικά studio πριν μεταβεί πλήρως σε μόδα εικονογράφηση, συνεργαζόμενος με διεθνώς αναγνωρισμένα brands.
● Σχετικά με το Dikhotomy Project:
Τα τελευταία τέσσερα χρόνια, το Dikhotomy αποτελεί μια συνεχή σειρά ψηφιακών κολλάζ και εικονογραφήσεων όπου η κλασική τέχνη και ο σύγχρονος πολιτισμός ρήγνυνται χωρίς μεταμέλεια. Κομμάτια της ιστορίας της τέχνης συγχωνεύονται με ποπ στοιχεία, οπτική ειρωνεία και πολιτισμική κριτική για να προκαλέσουν τόσο σκέψη όσο και διασκέδαση.
Κάθε κομμάτι είναι αποτέλεσμα μιας δημιουργικής σύγκρουσης μεταξύ χειροποίητης ψηφιακής επεξεργασίας και εργαλείων τεχνητής νοημοσύνης (midjourney και recraft), που συγχωνεύουν τον ανθρώπινο παράγοντα με τον τεχνολογικό. Επηρεασμένο από την ποπ αρτ και την βανδαλιστική τέχνη, το Dikhotomy αποτελεί συνειδητή παρωδία του καλλιτεχνικού κόσμου και πρόσκληση να τον δούμε από μια νέα οπτική.
● Highlights:
— Επικυρωμένη ατομική έκθεση στη Γκαλερί Gamla Kraftstationen (Σουηδία), 1 Μαΐου – 28 Σεπτεμβρίου 2025.
— Επερχόμενη ψηφιακή έκθεση: «Lost in Alteration» στο Digital Horizons Museum, 25–28 Οκτωβρίου 2025.
— Η εικονογράφηση του «I am Jesus» φιγουράρει στο εξώφυλλο του Newsweek ( Πολωνική έκδοση ), εδραιώνοντας περαιτέρω τη διεθνή εμβέλειά του.
— Εκτός από εκθέσεις σε εκθέσεις και γκαλερί, συνεργάζεται με εσωτερικά σχέδια και concept stores σε Ισπανία, Γαλλία, Βέλγιο και Νορβηγία.
Έμπνευση: σύγχρονη τέχνη, εικονογραφική ζωγραφική, επιρροή ποπ αρτ, επηρέασμένος από τον Edward Hopper, επαναερμηνεία των Nighthawks, αμερικανικός ρεαλισμός, θεμα απομόνωσης σε αστικό περιβάλλον, αισθητική νέον φωτισμού, ζωγραφική σκηνής εστιτορίου, κριτική της κουλτούρας ταχέος φαγητού, συμβολισμός Ronald McDonald, τέχνη σατιρικής επιχειρηματικής κουλτούρας, mashup τέχνης, επαναδιαμόρφωση της ιστορίας της τέχνης, μοντέρνα παρωδία ζωγραφικής, κινηματογραφική σύνθεση, δραματικός τεχνητός φωτισμός, βραδινή ατμόσφαιρα πόλης, έννοια αστικής απομόνωσης, πολιτισμικός αντιπαραβολισμός, υπερ-ρεαλιστικό στυλ, αισθητική ελαιογραφίας, τέχνη εμπνευσμένη από μουσεία, κομμάτι σε τοίχο γκαλερί, συλλεκτική εκτυπωμένη τέχνη, δήλωση έργου, αμερικανική μοντέρνα επιρροή, παγκόσμια καταναλωτική κουλτούρα, σατιρική επανερμηνεία, κοινωνική κριτική ζωγραφικής, έντονη αντίθεση χρωμάτων, παλέτα κίτρινο-κόκκινο, συμβολισμός εμπορικής επωνυμίας, οπτική αφήγηση τέχνης, σύγχρονου εικονογραφικού ρεαλισμού, mashup καλής τέχνης, εικονική αμερικανική εικόνα, παγκόσμια θεματική κατανάλωσης, ιριονοική επανερμηνεία, διάλογος τέχνης και διαφήμισης, υψηλής λεπτομέρειας ρεαλισμός, εννοιολογικός ρεαλισμός, αφηγηματική ζωγραφική, καμβάς πολιτιστικής κριτικής, νοσταλγικός αλλά μοντέρνος, κινηματογραφική ρεαλιστική, μοναξιά στον δημόσιο χώρο, κλασικό συνάντηση ποπ, λεπτότερη υφή πινελιάς, αστικό βραδινό ύφος, ειρωνεία fast food, σύμβολα μοντέρνας μύθου, αναφορά στους Golden Arches, σκηνή μπάρα εστιατορίου, τεχνητός φωτισμός, αμερικανικό είδωλο παρωδίας, αντικατοπρισμός κοινωνίας, ειρωνική χιούμορ πίνακας, συλλεκτική μοντέρνα τέχνη, έργο έκθεσης, ρεαλισμός με σάτιρα, υβρίδιο ποπ ρεαλισμού, remix εικονικού καλλιτεχνικού, επιρροή γραφικής σύνθεσης, σκοτεινό ατμοσφαιρικό πίνακα, λεπτή πινελιά τέχνης ποπ, αμερικανικό πολιτιστικό σύμβολο, καλλιτεχνική πρόκληση, σύγχρονο μουσείο στυλ, στρωμένος συμβολισμός τέχνης, συναισθηματική αποστασιοποίηση θεμα, κριτική σύγχρονης ζωής, τολμηρή αφήγηση καμβά, έργο συλλεκτών τέχνης, ιστορικός διάλογος ζωγραφικής, τεχνική ζωγραφική πραγματισμού, νυχτερινή σκηνή της τέχνης, αστικός ποπ αφήγηση, καπιταλισμός και μοναξιά, οπτικό αντίθετο της ιρονομίας, σύγχρονο αστικό μύθο, αναφορά ιστορίας τέχνης, εικονογραφικός ποπ ρεαλισμός, σατιρική λεπτομερής τέχνη, σύγχρος καθρέφτης κουλτούρας.

