Hiones (XX-XXI) - Lotus





Προσθήκη στα αγαπημένα σας για να λαμβάνετε ειδοποιήσεις δημοπρασίας.

Είναι κάτοχος πτυχίου στην ιστορία της τέχνης και μεταπτυχιακού τίτλου στη διαχείριση τεχνών και πολιτισμού.
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 127726 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Περιγραφή από τον πωλητή
Αντικείμενο συλλέκτη.
100% ζωγραφισμένο με το χέρι πάνω σε καμβά από βαμβάκι.
Έργο αποστέλλεται χωρίς πλαίσιο, σε σωληνάριο αποστολής μέσω DHL Express.
Συνοδεύεται από COA, πιστοποιητικό γνησιότητας που έχει υπογραφεί από τον καλλιτέχνη.
Το Λωτό παρουσιάζει μία φιγούρα κρεμασμένη σε μια κατάσταση αμφίβολης γαλήνης, όπου η κίνηση της απομόνωσης υποδηλώνει ταυτόχρονα ειρήνη, υπερβολή και ενδοσκόπηση.
Το ροζ σώμα, με απαλές και σχεδόν φουσκωμένες μορφές, ξεκουράζεται πάνω στον εαυτό του, με τα βλέμματα κλειστά και την έκφραση παραδομένη σε μια εσωτερική σιωπή που ταλαντώνεται ανάμεσα στον ιερό και τον καραγκιοζι.
Τα άνθη λωτού — παραδοσιακά σύμβολα αγνότητας, αναγέννησης και πνευματικής ανάβασης — εμφανίζονται εδώ μετατοπισμένα από το αρχικό τους πλαίσιο, ενσωματωμένα σε μια φαντασία ποπ και υπεραισθητικοποιημένα.
Το διακριτικό φωτοσκίασμα που περιβάλλει το κεφάλι ενισχύει αυτήν την πνευματική εικονογραφία, αλλά τονίζει με σατυρικό τρόπο τα όρια μεταξύ αφοσίωσης και φετιχισμού της γαλήνης, ανάμεσα στη φώτιση και στην κατανάλωση της ηρεμίας.
Οποιμπλέκον λεπτή παλέτα και η γυαλιστερή επιφάνεια αντιτίθενται σε ένα φόντο σημαδεμένο από χειρονομίες και ατέλειες, δημιουργώντας έναν διάλογο μεταξύ ελέγχου και αυθορμητισμού.
Στο Lotus, η ιδέα της υπέρβασης δεν παρουσιάζεται ως απόλυτη κατάκτηση, αλλά ως προσωρινή κατάσταση, εύθραστη και βαθιά ανθρώπινη — μια παύση σε ένα κορεσμένο κόσμο, όπου ακόμα και η γαλήνη φαίνεται να χρειάζεται να επιτευχθεί.
Σχετικά με τον Hione
Ο Hione είναι ένας εικαστικός καλλιτέχνης από το Πόρτο, ο οποίος, από το 2013, χρησιμοποιεί το γκράφιτι ως κύρια μορφή έκφρασης. Με γλωσσά οπτική που χαρακτηρίζεται από ζωντανά χρώματα και καθορισμένες μορφές, το έργο του αντικατοπτρίζει μια ισχυρή σύνδεση με τον αστικό πολιτισμό. Κατά τη διάρκεια της διαδρομής του ανέπτυξε ένα μοναδικό στυλ που συνενώνει το γκράφιτι, την τέχνη του δρόμου, την εικονογράφηση και το γραφιστικό design. Παρουσιάζει τα έργα του σε δημόσιους και ιδιωτικούς χώρους, με στόχο να προκαλέσει σκέψη και να εμπνεύσει. Σήμερα συνεχίζει να ερευνά νέες εικαστικές προσεγγίσεις και να εμβαθύνει τον αντίκτυπο της τέχνης του στον χώρο που τον περιβάλλει.
Αντικείμενο συλλέκτη.
100% ζωγραφισμένο με το χέρι πάνω σε καμβά από βαμβάκι.
Έργο αποστέλλεται χωρίς πλαίσιο, σε σωληνάριο αποστολής μέσω DHL Express.
Συνοδεύεται από COA, πιστοποιητικό γνησιότητας που έχει υπογραφεί από τον καλλιτέχνη.
Το Λωτό παρουσιάζει μία φιγούρα κρεμασμένη σε μια κατάσταση αμφίβολης γαλήνης, όπου η κίνηση της απομόνωσης υποδηλώνει ταυτόχρονα ειρήνη, υπερβολή και ενδοσκόπηση.
Το ροζ σώμα, με απαλές και σχεδόν φουσκωμένες μορφές, ξεκουράζεται πάνω στον εαυτό του, με τα βλέμματα κλειστά και την έκφραση παραδομένη σε μια εσωτερική σιωπή που ταλαντώνεται ανάμεσα στον ιερό και τον καραγκιοζι.
Τα άνθη λωτού — παραδοσιακά σύμβολα αγνότητας, αναγέννησης και πνευματικής ανάβασης — εμφανίζονται εδώ μετατοπισμένα από το αρχικό τους πλαίσιο, ενσωματωμένα σε μια φαντασία ποπ και υπεραισθητικοποιημένα.
Το διακριτικό φωτοσκίασμα που περιβάλλει το κεφάλι ενισχύει αυτήν την πνευματική εικονογραφία, αλλά τονίζει με σατυρικό τρόπο τα όρια μεταξύ αφοσίωσης και φετιχισμού της γαλήνης, ανάμεσα στη φώτιση και στην κατανάλωση της ηρεμίας.
Οποιμπλέκον λεπτή παλέτα και η γυαλιστερή επιφάνεια αντιτίθενται σε ένα φόντο σημαδεμένο από χειρονομίες και ατέλειες, δημιουργώντας έναν διάλογο μεταξύ ελέγχου και αυθορμητισμού.
Στο Lotus, η ιδέα της υπέρβασης δεν παρουσιάζεται ως απόλυτη κατάκτηση, αλλά ως προσωρινή κατάσταση, εύθραστη και βαθιά ανθρώπινη — μια παύση σε ένα κορεσμένο κόσμο, όπου ακόμα και η γαλήνη φαίνεται να χρειάζεται να επιτευχθεί.
Σχετικά με τον Hione
Ο Hione είναι ένας εικαστικός καλλιτέχνης από το Πόρτο, ο οποίος, από το 2013, χρησιμοποιεί το γκράφιτι ως κύρια μορφή έκφρασης. Με γλωσσά οπτική που χαρακτηρίζεται από ζωντανά χρώματα και καθορισμένες μορφές, το έργο του αντικατοπτρίζει μια ισχυρή σύνδεση με τον αστικό πολιτισμό. Κατά τη διάρκεια της διαδρομής του ανέπτυξε ένα μοναδικό στυλ που συνενώνει το γκράφιτι, την τέχνη του δρόμου, την εικονογράφηση και το γραφιστικό design. Παρουσιάζει τα έργα του σε δημόσιους και ιδιωτικούς χώρους, με στόχο να προκαλέσει σκέψη και να εμπνεύσει. Σήμερα συνεχίζει να ερευνά νέες εικαστικές προσεγγίσεις και να εμβαθύνει τον αντίκτυπο της τέχνης του στον χώρο που τον περιβάλλει.
