SKE - Banksy X DIOR Air Jordan

- Έργο υπογεγραμμένο/αριθμημένο, παραδιδόμενο μαζί με πιστοποιητικό γνησιότητας.
- Αριθμός 09/10
- Περιγραφή: γλυπτό θέμα Banksy "Flower Thrower" και Nike, με σκηνή σε ξύλινο κάδρο και φόντο θέμα NIKE AIR Jordan (Air Dior)
*Sculpture en résine dimensions 22x22x6 cm + DIOR Air Jordan (1 πόδι δεξί ή αριστερό τυχαία)
*Φόντο: Έκδοση σε χαρτί fine art 200gr/m²
*Ξύλινο πλαίσιο 27x27 cm Μαύρο έτοιμο για κρέμασμα στον τοίχο ή τοποθέτηση σε έπιπλο. Απευθείας από το εργαστήριο ποτέ εκθέσεως, έργο σε άριστη κατάσταση!
- Αριθμός της τυπογραφίας τυχαίας
- Τα λόγια του καλλιτέχνη: Γιατί ήθελα να δημιουργήσω μια σύνδεση ανάμεσα στο έργο "Flower Thrower" του Banksy και τη Nike; τα δύο μουσεία είναι εντελώς διαφορετικά από τη φύση τους.
Το έργο "Flower Thrower" του Banksy συμβολίζει τον αγώνα για την κοινωνική δικαιοσύνη και την ελευθερία της έκφρασης, δύο αξίες επίσης σημαντικές για τη Nike. Με τα χρόνια, η Nike υποστήριξε πολλές καμπάνιες υπέρ της κοινωνικής δικαιοσύνης και ενθάρρυνε τους αθλητές να χρησιμοποιούν τη φήμη τους για να ακουστεί η φωνή τους και να υπερασπιστούν σκοπούς που τους απασχολούν.
Συνολικά, παρότι τα δύο είναι διαφορετικά στο ADN και στην προσέγγισή τους, διακρίνονται κοινοί παράγοντες μεταξύ του έργου "Flower Thrower" του Banksy και της μάρκας Nike, ιδιαιτέρως στην δέσμευσή τους για την έκφραση του εαυτού, την αμφισβήτηση των κανόνων της κοινωνίας, την προώθηση της κοινωνικής δικαιοσύνης και της ελευθερίας της έκφρασης. SKE

- BIO Καλλιτέχνη:
Ο SKE είναι Γάλλος αυτοδίδακτος καλλιτέχνης και παντρεύει πολλά ταλέντα, που βυθίστηκε στη κουλτούρα των δεκαετιών 80/90, εμπνέοντας μια συντριπτική πλειοψηφία των έργων του.
Εξερευνά συνεχώς νέες τεχνικές: ακρυλικός πίνακας, κολάζ, σφραγίδες, graffiti, εγκαταστάσεις αστικού χαρακτήρα και ψηφιακή τέχνη. Οι δυναμικοί και εκφραστικοί συνθέσεις του, συχνά σε δισανάγνωσμα, συνδυάζουν τη σκληρή ενέργεια του street art με τον οπτικό αντίκτυπο του pop art.
Μετά από μια εξαιρετική χρονιά το 2025, η αξία του SKE παρουσιάζει ανοδική πορεία. Καλύτερος του πρώτου βραβείου στον διαγωνισμό Urban Master (2023), και στη συνέχεια Αναδείχθηκε Αποκάλυψη της Χρονιάς στο Challenge Color Jam (2025).
Ο SKE επιλέχθηκε ως "Καλλιτέχνης του Μήνα" από τη γκαλερί Opulence τον Οκτώβριο, ενώ απέκτησε και δημοσίευση σε αμερικανικό περιοδικό τέχνης, επιβεβαιώνοντας την αναγνώρισή του διεθνώς.
Τα έργα του έχουν ήδη εκτεθεί σε σημαντικούς χώρους στην Ευρώπη, στις ΗΠΑ και στην Ασία, ενισχύοντας τη θέση του στην σκηνή της σύγχρονης τέχνης. Παράλληλα, ο SKE επίσης ξεχωρίζει στην αγορά ψηφιακών έργων, μια μεγάλη τάση των τελευταίων δύο ετών, ενισχύοντας το ενδιαφέρον των συλλεκτών για τα έργα του.
Τα είδωλα της ποπ κουλτούρας, το τολμηρό σχεδιασμό και τα παιχνίδια υφών χαρακτηρίζουν ένα στυλ πια απαραίτητο.
Ο SKE είναι αδιαμφισβήτητα ένας καλλιτέχνης που πρέπει να ακολουθείται, για να ξεκινήσετε ή να εμπλουτίσετε μια συλλογή με μια αναδυόμενη αξία.
Καλλιτέχνης με Αναγνωρισμένη Κάρτα & Βραβευμένος – Pop Art & Street Art Σύγχρονο
ΈΝΑΣ ΚΌΣΜΟΣ ΜΕ ΜΕΣΑ ΑΠΟ ΠΑΡΑΔΟΣΗ ΚΑΙ ΜΟΝΤΕΡΝΙΣΜΟ Το έργο του SKE εντάσσεται σε μια γόνοι φιλόδοξη. Διακρίνεται στη γραμμή του η οπτική αποτελεσματικότητα του Keith Haring και του Andy Warhol, διατηρώντας ταυτόχρονα την υπονιψη του Banksy ή του πρωτοπόρου Blek le Rat. Τα έργα του δημιουργούν μια γέφυρα ανάμεσα στις εποχές: αναβιώνουν τους κλασικούς, διστάζοντας να στρεβλώσουν τη Μόνα Λίζα του Vinci, την Κοπερούθα της Vermeer, τη Μεγάλη Κύμα του Hokusai ή τις μορφές κατακερματισμένες του Picasso για να τις φέρουν αντιμέτωπες με μια μόδα αστική μοντέρνα που προσεγγίζει τους Mr Brainwash ή Kaws.
POP ΚΟΙΝΟΤΗΤΑ & ΝΟΣΤΑΛΓΙΑ Εμπνεόμενος από τη συλλογική φαντασία, ο SKE χειρίζεται τα είδωλα της παιδικής μας ηλικίας. Σκηνίζει τον κόσμο της Disney με μορφές όπως ο Μίκυ Μάους ή ο Πινόκιο, και την εικόνα της χρυσής φιλοσοφίας του Πιξού. Η επιρροή του gaming, των κόμικς και των Comics είναι παντα-present: από το σύμπαν Nintendo και το θρυλικό Gameboy, μέχρι τα πλάσματα του Pokemon (Pikachu, Dracaufeu, Sacha), περνώντας από τους υπερήρωες της εταιρείας Marvel. Ο SKE συσσωρεύει αυτές τις αναμνήσεις με τον τρόπο ενός Daniel Arsham ή ενός Takashi Murakami.
ΛΟΥΞΕ, ΧΥΠΕ & ΚΟΙΝΩΝΙΑ ΖΑΝΤΑ Με έναν στυλ που θυμίζει μερικές φορές τον Alec Monopoly, ο καλλιτέχνης παίζει με τους κώδικες της επιτυχίας και του υλισμού. Το σύμβολο του Δολαρίου συνορεύει με τα λογότυπα των κολοσσών του πολυτελούς και της μόδας. Οι πινακίδες του αιχμαλωτίζουν την αισθητική "Hype": συναντώνται ο κόσμος των sneakers (Nike Air Jordan, Adidas, Off White) και της υψηλής ραπτικής (Louis Vuitton, Hermès, Louboutin). Ενσωματώνει επίσης την αδρεναλίνη αυτοκινήτων (Ferrari, Porsche, Bugatti, AMG) και την ακρίβεια της ωρολογοποιίας (Rolex, Tag Heuer), χωρίς να λησμονεί τα εικονίσματα μαζικής κατανάλωσης όπως η Coca Cola. Είναι μια ζωγραφική ζωντανή, με υφές επεξεργασμένες που αναδεικνύουν συχνά το γυαλιστερό φινίρισμα ενός Jeff Koons ή τα όψεις ενός Richard Orlinski.

Αυτό το έργο είναι ιδανικό για να εμπλουτίσει μια συλλογή ή να φέρει μια δυναμική πινελιά στο εσωτερικό σας.