Antonio Valenzuela - Granadas





Προσθήκη στα αγαπημένα σας για να λαμβάνετε ειδοποιήσεις δημοπρασίας.
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 127823 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Περιγραφή από τον πωλητή
Αυτό το έργο επιλέχθηκε για έκθεση στην Ισπανία.
Ο Αντόνιο Βαλενσουέλα παρουσιάζει μια συλλογή έργων εμπνευσμένων από τη μορφή της Κοραντινής γυναίκας, αξιοποιώντας την αισθητική κληρονομιά του Χούλιο Ρομέρο ντε Τόρες. Η σειρά απεικονίζει μαύρομαλλες Ανδαλουσιανές Τσιγγάνες γυναίκες, επισημαίνοντας τον χαρακτήρα τους, την κομψότητα και τη εκφραστική τους δύναμη.
Μέσα από μια ζεστή παλέτα χρωμάτων και προσεκτικά ελεγχόμενο φωτισμό, ο Βαλενσουέλα επανερμηνεύει την ποικιλοτραπεζική καλλιτεχνική παράδοση της Κόρδοβα από μια σύγχρονη σκοπιά, ενώ σέβεται την κλασική φιγούρα και την συμβολική αξία των γυναικών στην Ανδαλουσιανή τέχνη.
Μια συλλογή που έχει σχεδιαστεί για συλλέκτες και χώρους που εκτιμούν την πολιτιστική ταυτότητα, την καλλιτεχνική ποιότητα και τη συνέχεια της εικονιστικής ζωγραφικής..
Αντόνιο Βαλενσουέλα
Ανδαλουσιανός εικονογράφος, γεννημένος στην Κόρδοβα (Ισπανία)
το 1981.
Τον τελευταίο διάστημα ζει και εργάζεται στη Μάλαγα ως ανεξάρτητος καλλιτέχνης.
Γνωστός για τις ρεαλιστικές εικονογραφήσεις καθημερινών αντικειμένων, που φορούν το πέρασμα του χρόνου.
Σπούδασε στο Ματέο Ινούρια Σχολή Τέχνης, Κόρδοβα.
Έχει πτυχίο σχεδιασμού από τη Σχολή Πέδρο Αλμονόβα, Ciudad Real.
Οι πρώτες του δημιουργίες εστιάστηκαν στον χώρο της μόδας, δουλεύοντας ως εικονογράφος
για εθνικές και διεθνείς μάρκες σημαντικής εμβέλειας
όπως η Zara, Bershka, Pull&Bear, Mango, El Corte Inglés, Springfield Federation Clothing, Celio, Primark.
Μετά από αρκετά χρόνια ζωής και εργασίας στη Βαρκελώνη και τη Μαδρίτη, αποφάσισε να επιστρέψει στην Ανδαλουσία, όπου βρήκε την πραγματική έμπνευση για την τέχνη του.
Τότε τελειοποίησε την τεχνική του, μεταβαίνοντας από μολύβι ασπρόμαυρο σε υδαροχρώματα και gouache και ακρυλικά, όπου έδωσε μεγαλύτερη έμφαση στην ρεαλισμό και το χρώμα.
Το 2020 άρχισε να συνεργάζεται με Dolce&Gabbana για το έργο Fatto a mano ως ζωγράφος ενδύματος.
Το 2021 συνεργάζεται στη συλλογή Le Monde Diplomatique της Casablanca Paris ως εικονογράφος χερός στην γραμμή Orbite Autour De L\'Orange.
Από το εργαστήριό του στη Μάλαγα συνδυάζει τη μόδα με άλλα πρότζεκτ ως ανεξάρτητος καλλιτέχνης στη δισκογραφία, σε συντακτικές δουλειές, σε πόστερ ταινιών και στο σχεδιασμό προϊόντων.
Η πιο πρόσφατη συνεργασία του είναι με τον γνωστό graffiti καλλιτέχνη @Belin, ο οποίος παρουσίασε τη συλλογή Destructive beauty στον χώρο τέχνης Rampa Pro.
Επίσης το Destructive beauty θα φιλοξενηθεί στο Centro de arte του Benalmádena το 2025 στη Μάλαγα της Ανδαλουσίας.
Αυτή τη στιγμή συνεργάζεται ως εικονογράφος σε διάφορα πρότζεκτ μόδας στον πολυτελή τομέα, όπως Homiés Marbella, Jazmín Chebar από την Αργεντινή και με τη μαροκινή σχεδιάστρια Nadia Zein, με την οποία ετοιμάζει μια συλλογή εικονογραφημένων μεταξωτών φουλάρια.
Αυτό το έργο επιλέχθηκε για έκθεση στην Ισπανία.
Ο Αντόνιο Βαλενσουέλα παρουσιάζει μια συλλογή έργων εμπνευσμένων από τη μορφή της Κοραντινής γυναίκας, αξιοποιώντας την αισθητική κληρονομιά του Χούλιο Ρομέρο ντε Τόρες. Η σειρά απεικονίζει μαύρομαλλες Ανδαλουσιανές Τσιγγάνες γυναίκες, επισημαίνοντας τον χαρακτήρα τους, την κομψότητα και τη εκφραστική τους δύναμη.
Μέσα από μια ζεστή παλέτα χρωμάτων και προσεκτικά ελεγχόμενο φωτισμό, ο Βαλενσουέλα επανερμηνεύει την ποικιλοτραπεζική καλλιτεχνική παράδοση της Κόρδοβα από μια σύγχρονη σκοπιά, ενώ σέβεται την κλασική φιγούρα και την συμβολική αξία των γυναικών στην Ανδαλουσιανή τέχνη.
Μια συλλογή που έχει σχεδιαστεί για συλλέκτες και χώρους που εκτιμούν την πολιτιστική ταυτότητα, την καλλιτεχνική ποιότητα και τη συνέχεια της εικονιστικής ζωγραφικής..
Αντόνιο Βαλενσουέλα
Ανδαλουσιανός εικονογράφος, γεννημένος στην Κόρδοβα (Ισπανία)
το 1981.
Τον τελευταίο διάστημα ζει και εργάζεται στη Μάλαγα ως ανεξάρτητος καλλιτέχνης.
Γνωστός για τις ρεαλιστικές εικονογραφήσεις καθημερινών αντικειμένων, που φορούν το πέρασμα του χρόνου.
Σπούδασε στο Ματέο Ινούρια Σχολή Τέχνης, Κόρδοβα.
Έχει πτυχίο σχεδιασμού από τη Σχολή Πέδρο Αλμονόβα, Ciudad Real.
Οι πρώτες του δημιουργίες εστιάστηκαν στον χώρο της μόδας, δουλεύοντας ως εικονογράφος
για εθνικές και διεθνείς μάρκες σημαντικής εμβέλειας
όπως η Zara, Bershka, Pull&Bear, Mango, El Corte Inglés, Springfield Federation Clothing, Celio, Primark.
Μετά από αρκετά χρόνια ζωής και εργασίας στη Βαρκελώνη και τη Μαδρίτη, αποφάσισε να επιστρέψει στην Ανδαλουσία, όπου βρήκε την πραγματική έμπνευση για την τέχνη του.
Τότε τελειοποίησε την τεχνική του, μεταβαίνοντας από μολύβι ασπρόμαυρο σε υδαροχρώματα και gouache και ακρυλικά, όπου έδωσε μεγαλύτερη έμφαση στην ρεαλισμό και το χρώμα.
Το 2020 άρχισε να συνεργάζεται με Dolce&Gabbana για το έργο Fatto a mano ως ζωγράφος ενδύματος.
Το 2021 συνεργάζεται στη συλλογή Le Monde Diplomatique της Casablanca Paris ως εικονογράφος χερός στην γραμμή Orbite Autour De L\'Orange.
Από το εργαστήριό του στη Μάλαγα συνδυάζει τη μόδα με άλλα πρότζεκτ ως ανεξάρτητος καλλιτέχνης στη δισκογραφία, σε συντακτικές δουλειές, σε πόστερ ταινιών και στο σχεδιασμό προϊόντων.
Η πιο πρόσφατη συνεργασία του είναι με τον γνωστό graffiti καλλιτέχνη @Belin, ο οποίος παρουσίασε τη συλλογή Destructive beauty στον χώρο τέχνης Rampa Pro.
Επίσης το Destructive beauty θα φιλοξενηθεί στο Centro de arte του Benalmádena το 2025 στη Μάλαγα της Ανδαλουσίας.
Αυτή τη στιγμή συνεργάζεται ως εικονογράφος σε διάφορα πρότζεκτ μόδας στον πολυτελή τομέα, όπως Homiés Marbella, Jazmín Chebar από την Αργεντινή και με τη μαροκινή σχεδιάστρια Nadia Zein, με την οποία ετοιμάζει μια συλλογή εικονογραφημένων μεταξωτών φουλάρια.

