Peppe Rosamilia (1946) - L'isola che non c'è

Καλλιτέχνης: Peppe Rosamilia (Ιταλία, Εμπόλι, 9 Σεπτεμβρίου 1946 – ζωντανός)
Τίτλος: L’isola che non c’è
Έτος: 2012
Τεχνική: Μίξη προσωπικής τεχνικής (λάδι σε καμβά με παρεμβάσεις υλικές και ανάγλυφα, «τεχνική γουναριστή»)
Υπόστρωμα: Καμβάς τοποθετημένος σε σκελετό από ξύλο

Υπογραφή και εγγραφές:
Υπογεγραμμένο από τον καλλιτέχνη στο κάτω δεξιά «Peppe Rosamilia 2012».
Ο τίτλος του έργου σκαρίζεται στο χέρι στη μικρή ανοιχτή θήκη κάτω αριστερά «L’isola che non c’è».
Πιστοποιητικό γνησιότητας υπογεγραμμένο από τον καλλιτέχνη

⸻

Περιγραφή του έργου

Μοναδικό ζωγραφικό έργο με έντονο οπτικό και συμβολικό αντίκτυπο, χαρακτηρισμένο από έναν συνδυασμό έντονων χρωμάτων και υλικές και απτικές αποδόσεις της επιφάνειας. Η εικόνα απεικονίζει ένα φανταστικό τοπίο: ένα γαλάζιο, ήσυχο ουρανό με ένα νησί που αιωρείται και ένα χαλί μακροβόλων πράσινων στελεχών που πιτσιλιέται με ανθισμένα στοιχεία και αστέρια, δημιουργώντας μια ποιητική και ονειρική αφήγηση. Η χρησιμοποιημένη τεχνική δηλώνει προσωπική γλώσσα, σύνθεση ζωγραφικής και διακόσμησης, χαρακτηριστική της παραγωγής του Rosamilia. Το έργο εκφράζει μια ένταση μεταξύ πραγματικότητας και συμβολικού, μεταξύ ορατού και αόρατου, και εντάσσεται στο πλαίσιο της σύγχρονης τέχνης με αναφορές σε φανταστικό φαντασμαγορικό κόσμο.

⸻

Σύντομο βιογραφικό του καλλιτέχνη

Ο Peppe Rosamilia είναι Ιταλός ζωγράφος, γεννημένος στο Eboli (Salerno) στις 9 Σεπτεμβρίου 1946, γνωστός για τη δουλειά του στον χώρο της σημαντικής εικονιστικής απεικόνισης, με γλώσσα έκφρασης που συνενώνει χρώμα, αφήγηση και συμβολισμό. Δίδαξε ζωγραφικές δραστηριότητες και έζησε και εργάστηκε στο Castel San Giorgio (SA).Το έργο του διακρίνεται για μια ποιητική που ισορροπεί ανάμεσα στην πραγματικότητα και στο ονειρικό, με συχνά ψάχνοντας χρήση χρώματος και υλικών υλικών.

⸻

Διακρίσεις, εκθέσεις και δημοσιεύσεις

Ο Peppe Rosamilia καυχιέται για μακρύ καλλιτεχνικό διαδρομή με πλήθος ατομικών και ομαδικών εκθέσεων στην Ιταλία και το εξωτερικό, που επιβεβαιώνουν τη διευρυμένη παρουσία του στον χώρο της σύγχρονης τέχνης:

Εκθέσεις και ιστορικές συμμετοχές:
• Εθνική Έκθεση «Sindacato Arti Visive», Cappella S. Barbara del Maschio Angioino, Νάπολι (1977)
• Έκθεση στη Γκαλερί «Ganzerli», Νάπολι (1978)
• ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ: καταστροφή του G.A. Cavellini (Gruppo Alternativo), Μπρέσια (1979)
• XVI Bienal de São Paulo, Βραζιλία (1981)
• World Art Atlas (WAA), Wellen, Βέλγιο (1982)
• Εκθέσεις σε Σεούλ, Κορέα (1983) και στο Μουσείο Janco Dada, Ισραήλ (1985)
• Διεθνείς εκθέσεις Μεξικού, Λιθουανίας, Ρωσίας, Βελγίου (1990–1995)
• Η θρυλ œ του Sirena alata: Μουσείο Gracco – Villa dei Misteri, Pompeii (2001)
• Συμμετοχή στην ομαδική έκθεση «I Colori dell’Essenza» στο Μουσείο Gracco του Pompeii (2023), με σύγχρονα έργα ιταλών καλλιτεχνών.
• Ομαδική έκθεση στο Taganrog Museum of Art (Ρωσία), όπου εκθέτει μαζί με άλλους Ιταλούς καλλιτέχνες.

Αυτά τα βήματα αποδεικνύουν μακροχρόνια δέσμευση με σημαντικές παρουσίες σε διεθνείς κύκλους και σε μουσειακούς και θεσμικούς χώρους.

⸻

Όροι του έργου

Το έργο παρουσιάζεται σε εξαιρετικές γενικές συνθήκες. Δεν διακρίνονται δομικές βλάβες ή εμφανείς επισκευές. Η ζωγραφική επιφάνεια είναι αρτιμελής και καλά διατηρημένη. Το πίσω μέρος του πλαισίου φέρει τα συνήθη δείγματα ηλικίας και χρήσης. Το έργο θα αποσταλεί σε σκελετό με επαρκή προστατευτική συσκευασία, εξασφαλίζοντας ασφάλεια κατά τη μεταφορά.