Robert Escalera - Soledad






Κατέχει μεταπτυχιακό στον κινηματογράφο και τις εικαστικές τέχνες· έμπειρος επιμελητής, συγγραφέας και ερευνητής.
| 55 € | ||
|---|---|---|
| 50 € | ||
| 45 € |
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 128779 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Soledad του Robert Escalera είναι ένα πρωτότυπο έργο σε μικτή τεχνική με μολύβι και παστέλ σε χαρτί από το 2026, διαστάσεων 42 × 29,7 cm, απεικονίζοντας ένα ολόσωμο γυμνό αρσενικό σε κίνηση, υπογεγραμμένο και σε άριστη κατάσταση, φτιαγμένο στη Γαλλία και πωλείται απευθείας από τον καλλιτέχνη.
Περιγραφή από τον πωλητή
Αυτή η γενναιόδωρη, εξπρεσιονιστική ζωγραφική ζωής είναι μια ζωντανή ανάπλαση στιγμής δυναμικής ευαλωτότητας και απελευθέρωσης. Δημιουργήθηκε από τον καλλιτέχνη Robert Escalera, συνεχίζει μια σειρά που εξερευνά το ανδρικό σώμα μέσα από έναν φακό ακατέργαστης, γινεσιακής ενέργειας.
Μια μελέτη ολόσωμου γυμνού ενός λιγότερο μυώδους ανδρικού μορφώματος εν κίνησει. Το αντικείμενο απεικονίζεται με το κεφάλι γερμένο προς τα πίσω και το στήθος προωθημένο, υποδηλώνοντας μια κατάσταση απελευθέρωσης, έκστασης ή κίνησης στο μέσο ενός βήματος.
Το κομμάτι χρησιμοποιεί γестουαλ ρεαλισμό, όπου η προσοχή έγκειται στην "ενέργεια" της πόζας αντί για την ανατομική τελειότητα. Οι χαλαροί σχέδιο με μολύβι παρέχουν ένα σκελετό για τις πιο συναισθηματικές εφαρμογές χρώματος.
Μικτή τεχνική σε χαρτί, με γραφίτη για τη γραμμή και παστέλ και κραγιόν για τα μπλοκ χρωμάτων.
Μια εντυπωσιακή συνύπαρξη δυό χρωμάτων: μιντ πράσινο και απαλό ροζ. Αυτά τα χρώματα εφαρμόζονται περίπου σε όλο το σώμα, λειτουργώντας περισσότερο ως επισημάνσεις σκιάς και φωτός παρά κυριολεκτικοί τόνοι δέρματος, προσδίδοντας μια ονειρική, κωδικοποιημένη ομοφυλόφιλη αισθητική στο έργο.
Η ποιότητα "παγωμένο στον χρόνο" της πόζας το καθιστά κεντρικό, συναρπαστικό σημείο για μια συλλογή που εστιάζει στην ανθρώπινη εμπειρία και στη θετικότητα του σώματος.
Όπως και στα προηγούμενα έργα του, αυτό το κομμάτι φέρει την υπογραφή και ημερομηνία 2026 στο χαμηλότερο περιθώριο, καθιστώντας το ένα συνεκτικό συνοδευτικό κομμάτι για έναν τοίχο γκαλερί.
Η χρήση παστέλ (ροζ και πράσινο) απέναντι στο ανδρικό σώμα δημιουργεί μια όμορφη ένταση μεταξύ δύναμης και απαλότητας, ένα χαρακτηριστικό της σύγχρονης ομοφυλοφιλικής εικονικής τέχνης.
Η βαριά χρήση λευκού χώρου εξασφαλίζει ότι το figura παραμένει το απόλυτο επίκεντρο, επιτρέποντας στο έργο να αναπνέει σε ένα μετα-μοντέρνο εσωτερικό χώρο.
Αυτή η γενναιόδωρη, εξπρεσιονιστική ζωγραφική ζωής είναι μια ζωντανή ανάπλαση στιγμής δυναμικής ευαλωτότητας και απελευθέρωσης. Δημιουργήθηκε από τον καλλιτέχνη Robert Escalera, συνεχίζει μια σειρά που εξερευνά το ανδρικό σώμα μέσα από έναν φακό ακατέργαστης, γινεσιακής ενέργειας.
Μια μελέτη ολόσωμου γυμνού ενός λιγότερο μυώδους ανδρικού μορφώματος εν κίνησει. Το αντικείμενο απεικονίζεται με το κεφάλι γερμένο προς τα πίσω και το στήθος προωθημένο, υποδηλώνοντας μια κατάσταση απελευθέρωσης, έκστασης ή κίνησης στο μέσο ενός βήματος.
Το κομμάτι χρησιμοποιεί γестουαλ ρεαλισμό, όπου η προσοχή έγκειται στην "ενέργεια" της πόζας αντί για την ανατομική τελειότητα. Οι χαλαροί σχέδιο με μολύβι παρέχουν ένα σκελετό για τις πιο συναισθηματικές εφαρμογές χρώματος.
Μικτή τεχνική σε χαρτί, με γραφίτη για τη γραμμή και παστέλ και κραγιόν για τα μπλοκ χρωμάτων.
Μια εντυπωσιακή συνύπαρξη δυό χρωμάτων: μιντ πράσινο και απαλό ροζ. Αυτά τα χρώματα εφαρμόζονται περίπου σε όλο το σώμα, λειτουργώντας περισσότερο ως επισημάνσεις σκιάς και φωτός παρά κυριολεκτικοί τόνοι δέρματος, προσδίδοντας μια ονειρική, κωδικοποιημένη ομοφυλόφιλη αισθητική στο έργο.
Η ποιότητα "παγωμένο στον χρόνο" της πόζας το καθιστά κεντρικό, συναρπαστικό σημείο για μια συλλογή που εστιάζει στην ανθρώπινη εμπειρία και στη θετικότητα του σώματος.
Όπως και στα προηγούμενα έργα του, αυτό το κομμάτι φέρει την υπογραφή και ημερομηνία 2026 στο χαμηλότερο περιθώριο, καθιστώντας το ένα συνεκτικό συνοδευτικό κομμάτι για έναν τοίχο γκαλερί.
Η χρήση παστέλ (ροζ και πράσινο) απέναντι στο ανδρικό σώμα δημιουργεί μια όμορφη ένταση μεταξύ δύναμης και απαλότητας, ένα χαρακτηριστικό της σύγχρονης ομοφυλοφιλικής εικονικής τέχνης.
Η βαριά χρήση λευκού χώρου εξασφαλίζει ότι το figura παραμένει το απόλυτο επίκεντρο, επιτρέποντας στο έργο να αναπνέει σε ένα μετα-μοντέρνο εσωτερικό χώρο.
