Serena Grassetti - Breath of the Mind #9





| 3 € |
|---|
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 128017 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Breath of the Mind #9 αποτελεί πρωτότυπη εργασία για το 2025 σε μίξη τεχνικών από την Serena Grassetti σε καμβά χωρίς στρώση, 45 × 45 cm, υπογεγραμμένη από την καλλιτέχνη και συνοδευόμενη από πιστοποιητικό γνησιότητας, σε φυσικά χρώματα γης όπως καφέ, μπεζ, μαύρο, λευκό και μωβ.
Περιγραφή από τον πωλητή
Breath of the Mind είναι ένα μοναδικό έργο στο οποίο το πρόσωπο αναδύεται ως δίοδος σκέψεων και σιωπών. Τα φυσικά χρώματα, που τα εξήγαγα εγώ, στερεωμένα με ανεπανάληπτες κινήσεις, καθηλώνουν το χρόνο στον καμβά, φυλάσσοντας μνήμη και παρουσία. Το έργο προσκαλεί τον παρατηρητή σε μια οικεία συνάντηση, όπου κάθε βλέμμα γίνεται σκέψη και κάθε λεπτομέρεια αφήνει χώρο σε αυτό που ο καθένας φέρνει μέσα του.
Έργο που μιλά στην καρδιά, καλώντας συναισθήματα αιωρούμενα ανάμεσα στην παρουσία και την απουσία.
* Αποστολή και παρουσίαση:
Το έργο θα αποσταλεί χωρίς πλαίσιο, τυλιγμένο με φροντίδα σε σωλήνα για μέγιστη ασφάλεια κατά τη μεταφορά. Μπορεί να εντοιχιστεί ή να τοποθετηθεί σε τελάρο κατά την κρίση του συλλέκτη.
* Original έργο υπογεγραμμένο από καλλιτέχνη, συνοδευόμενο από πιστοποιητικό αυθεντικότητας.
Αυτό το έργο είναι φτιαγμένο πάνω σε καμβά χωρίς πλαίσιο και αποστέλλεται τυλιγμένο για τη διασφάλιση μέγιστης ασφάλειας κατά τη μεταφορά.
ΠΡΟΛΗΨΗ:
*Ο καμβάς δεν έχει επάλειψη γύψου ή αστάρι, συνεπώς αποτελεί ακατέργαστο και φυσικό υλικό.
*Δεν πρέπει να τραβηχτεί υπερβολικά κατά την ενίσχυση ώστε να αποφευχθούν αλλοιώσεις της υφής και της απόδοσης των φυσικών χρωστικών.
*Μην χρησιμοποιείτε το κοντάρι-στάθμης, καθώς μπορεί να υποσκάψει τη σταθερότητα του έργου.
*Συνιστάται η ανάθεση σε έμπειρό συντηρητή-συντηρητή για βέλτιστη εγκατάσταση.
Φτιαγμένο πάνω σε ακατέργαστο καμβά που αναδεικνύει τη μαρτυρικότητα του έργου, αυτό το κομμάτι συνδυάζει τη ρεαλιστική τέχνη με τη gestural έκφραση του αφαιρετικού, προκαλώντας συναισθηματική αντίδραση και ενδοσκόπηση.
Το έργο, φτιαγμένο με μείκτες τεχνικές και φυσικές χρωστικές, περικλείει τη δύναμη του χρώματος αυτού που μπόρεσε να μετατρέψει την ζωγραφική κίνηση σε καθαρή συναισθηματική αντίδραση, σε μια αναζήτηση που διαπερνά τον χρόνο και την αγορά της σύγχρονης τέχνης. Μεταξύ των βαθύτερων χρωμάτων, διακρίνεται η ίδια ένταση που έκαναν εμβληματικές τις πινελιές του Francis Bacon, η γλώσσα των χεριών του Jackson Pollock και η ενδοσκόπηση του Lucian Freud. Ένα κομμάτι που εντάσσεται στο τοπίο της μοντέρνας τέχνης για συλλέκτες, τέλειο για όποιον αναζητά ένα έργο με ισχυρή συναισθηματική επίδραση, ικανό να συνομιλήσει με την οπτική ενέργεια των γκαλερί της Νέας Υόρκης, του Λονδίνου, του Παρισιού και του Χονγκ Κονγκ, όπου ονόματα όπως Basquiat, Rothko και Gerhard Richter άφησαν το σημάδι τους.
Έργο προορισμένο για όσους κατανοούν την αξία μιας τέχνης που υπερβαίνει τη μορφή, διεισδύοντας στην καρδιά της ανθρώπινης έκφρασης, όπως έκαναν με τον καιρό ο Pablo Picasso, ο Gustav Klimt και ο Egon Schiele. Η δυναμική των πινελιών και το βάθος του σημείου κάνουν αυτόν τον καμβά τέλειο επένδυση για τους συλλέκτες και τους λάτρεις της fine art, πάντα σε αναζήτηση μοναδικών κομματιών ικανών να τοποθετηθούν ανάμεσα στους μεγάλους της Pop Art και της κεντρικής τέχνης.
Ένα μοναδικό κομμάτι για τους λάτρεις του συλλεκτικού κόσμου της τέχνης, τέλειο για γκαλερί και επενδυτές που αναζητούν τέχνη πολυτέλειας και έργα που προβλέπεται ότι θα αυξήσουν την αξία τους με τον χρόνο.
Σε έναν κόσμο που κυριαρχείται από ποπ καλλιτέχνες όπως οι Andy Warhol, Keith Haring, Banksy και Kaws, αυτό το έργο διακρίνεται για τη χρήση ενός πλήρως φυσικού χρωματισμού, κάνοντας κάθε κομμάτι μοναδικό και ανεπανάληπτο. Μία αποκλειστική εναλλακτική για όσους αναζητούν σύγχρονη τέχνη με χαρακτηριστική και αυθεντική υπογραφή.
Τα έργα αποτελούν μέρος ιδιωτικών συλλογών και διεθνών γκαλερί τέχνης, με πωλήσεις σε πόλεις όπως Ντουμπάι, Νέα Υόρκη, Βερολίνο, Λονδίνο και Παρίσι, πρωτεύουσες της αγοράς τέχνης και επένδυσης καλλιτεχνών. Τέλειο για όποιον επιθυμεί ένα μοναδικό και πρωτότυπο έργο που συνδυάζει παράδοση, καινοτομία και βαθιά οπτική εκφραστικότητα.
Χαρακτηριστικά τεχνικά:
Υλικά: Φυσικές χρωστικές σε ακατέργαστο καμβά, κάρβουνo
Υπογραφή: Υπογεγραμμένο από τον καλλιτέχνη στο μπρο front
Μοναδικό κομμάτι: Περιλαμβάνει πιστοποιητικό αυθεντικότητας
Μια φυσική καλλιτέχνης, του οποίου το ταλέντο έχει αναγνωριστεί διεθνώς, με αυξανόμενη εκτίμηση σε όλη την Ευρώπη και πέραν αυτής. Η Serena Grassetti είναι μια καταξιωμένη καλλιτέχνης που ζει στην Ιταλία, τα έργα της παρουσιάστηκαν σε ατομικές και ομαδικές εκθέσεις σε διεθνές επίπεδο. Από παιδί ασχολείται με την τέχνη, η Serena Grassetti δημιουργεί έργα με τη φύση και ό,τι αυτή προσφέρει. Εμπνέεται από τη γη και στοχοθετεί να απεικονίσει τη σχέση ανθρώπου και φύσης στη δουλειά της μέσω φύλλων, ριζών και κάρβουνου. Τα έργα της, που συνενώνουν φυσικά στοιχεία και καινοτόμες τεχνικές, κλέβουν την προσοχή κριτικών και ενθουσιώδων τέχνης σε ολόκληρο τον κόσμο.
Με αιτήματα συμμετοχής σε διεθνείς εκθέσεις και σημαντικές καλλιτεχνικές συνεργασίες, η ικανότητά της να συνδέεται με τη φύση και να μεταφράζει αυτή τη σχέση σε οπτικές εκφράσεις την τοποθετεί ανάμεσα στις πιο υποσχόμενες φωνές της σύγχρονης τέχνης. Το όραμά της, που ενώνει τη βιωσιμότητα και την ομορφιά, συνεχίζει να εμπνέει ένα ευρύτερο κοινό.
Serena Grassetti: Η Τέχνη ως Σύνδεση μεταξύ Φύσης και Ανθρωπίνης ουσίας
Η Serena Grassetti είναι μια οραματική καλλιτέχνης που συγχωνεύει με κομψότητα την τεχνική του ecoprinting και το κάρβουνο, δημιουργώντας μοναδικά έργα που γιορτάζουν τον βαθύ σύνδεσμο ανάμεσα στον άνθρωπο και τη φύση. Μεγάλωσε σε ένα μικρό χωριουδάκι περιτριγυρισμένο από φυσική ομορφιά, η Serena αντλεί έμπνευση από την λεπτή ισορροπία ανάμεσα στον οργανικό κόσμο και την ανθρώπινη εμπειρία.
Ο καλλιτεχνικός της παιδεία αγκαλιάζει τόσο την παράδοση του σχεδιασμού με κάρβουνο όσο και την καινοτόμια του ecoprinting, δημιουργώντας μια γλώσσα τέχνης διακριτή, όπου η βιωσιμότητα και η τεχνική δεξιότητα διαπλέκονται. Τα έργα της, χαρακτηριστικά από έντονους πορτρέτα και φυσικές υφές, καλούν τον θεατή να σκεφτεί την ομορφιά του κόσμου και τη σημασία διατήρησης του.
Τα τελευταία χρόνια, η Serena έχει εδραιώσει το στυλ της και με την επιρροή τοπικών αναγνωρισμένων καλλιτεχνών όπως οι Santicri και Sagrasse, οι οποίοι την ενέπνευσαν να ακολουθήσει ένα δρόμο που αρχικά θαύμαζε από απόσταση. Σήμερα οι δημιουργίες της εκτιμώνται διεθνώς, μαρτυρώντας τη δέσμευσή της στη συγχώνευση τέχνης και φύσης.
Serena Grassetti: Η Τέχνη ως Σύνδεση μεταξύ Φύσης και Ανθρωπότητας
Η Serena Grassetti είναι μια οραματική καλλιτέχνης που συνθέτει με ευγένεια τη τεχνική του ecoprinting και το κάρβουνο, δημιουργώντας μοναδικά έργα που τιμούν τον βαθύ δεσμό ανάμεσα στον άνθρωπο και τη φύση. Μεγαλωμένη σε ένα μικρό χωριό περιτριγυρισμένο από τη φυσική ομορφιά, αντλεί έμπνευση από την όμορφη ισορροπία ανάμεσα στον οργανικό κόσμο και την ανθρώπινη εμπειρία.
Η εκπαίδευσή της στην τέχνη ενώνει τη χειροτεχνία του σχεδίου με κάρβουνο και την καινοτομία του ecoprinting, δίνοντας ζωή σε μια γλώσσα τέχνης με μοναδικά χαρακτηριστικά, όπου η βιωσιμότητα και η τεχνική αριστεία διαπλέκονται. Τα έργα της, με έντονους πορτρέτα και φυσικές υφές, καλούν το κοινό να σκεφτεί την ομορφιά του κόσμου και τη σπουδαιότητα της διατήρησής του.
Τα τελευταία χρόνια, η Serena έχει εδραιώσει το ύφος της και με την επίδραση τοπικών καταξιωμένων καλλιτεχνών όπως οι Santicri και Sagrasse, που την ενέπνευσαν να ακολουθήσει μια πορεία που κάποτε θαύμαζε από μακριά. Σήμερα οι δημιουργίες της εκτιμώνται παγκοσμίως, αποδεικνύοντας τη δέσμευσή της για συγχώνευση τέχνης και φύσης.
Breath of the Mind είναι ένα μοναδικό έργο στο οποίο το πρόσωπο αναδύεται ως δίοδος σκέψεων και σιωπών. Τα φυσικά χρώματα, που τα εξήγαγα εγώ, στερεωμένα με ανεπανάληπτες κινήσεις, καθηλώνουν το χρόνο στον καμβά, φυλάσσοντας μνήμη και παρουσία. Το έργο προσκαλεί τον παρατηρητή σε μια οικεία συνάντηση, όπου κάθε βλέμμα γίνεται σκέψη και κάθε λεπτομέρεια αφήνει χώρο σε αυτό που ο καθένας φέρνει μέσα του.
Έργο που μιλά στην καρδιά, καλώντας συναισθήματα αιωρούμενα ανάμεσα στην παρουσία και την απουσία.
* Αποστολή και παρουσίαση:
Το έργο θα αποσταλεί χωρίς πλαίσιο, τυλιγμένο με φροντίδα σε σωλήνα για μέγιστη ασφάλεια κατά τη μεταφορά. Μπορεί να εντοιχιστεί ή να τοποθετηθεί σε τελάρο κατά την κρίση του συλλέκτη.
* Original έργο υπογεγραμμένο από καλλιτέχνη, συνοδευόμενο από πιστοποιητικό αυθεντικότητας.
Αυτό το έργο είναι φτιαγμένο πάνω σε καμβά χωρίς πλαίσιο και αποστέλλεται τυλιγμένο για τη διασφάλιση μέγιστης ασφάλειας κατά τη μεταφορά.
ΠΡΟΛΗΨΗ:
*Ο καμβάς δεν έχει επάλειψη γύψου ή αστάρι, συνεπώς αποτελεί ακατέργαστο και φυσικό υλικό.
*Δεν πρέπει να τραβηχτεί υπερβολικά κατά την ενίσχυση ώστε να αποφευχθούν αλλοιώσεις της υφής και της απόδοσης των φυσικών χρωστικών.
*Μην χρησιμοποιείτε το κοντάρι-στάθμης, καθώς μπορεί να υποσκάψει τη σταθερότητα του έργου.
*Συνιστάται η ανάθεση σε έμπειρό συντηρητή-συντηρητή για βέλτιστη εγκατάσταση.
Φτιαγμένο πάνω σε ακατέργαστο καμβά που αναδεικνύει τη μαρτυρικότητα του έργου, αυτό το κομμάτι συνδυάζει τη ρεαλιστική τέχνη με τη gestural έκφραση του αφαιρετικού, προκαλώντας συναισθηματική αντίδραση και ενδοσκόπηση.
Το έργο, φτιαγμένο με μείκτες τεχνικές και φυσικές χρωστικές, περικλείει τη δύναμη του χρώματος αυτού που μπόρεσε να μετατρέψει την ζωγραφική κίνηση σε καθαρή συναισθηματική αντίδραση, σε μια αναζήτηση που διαπερνά τον χρόνο και την αγορά της σύγχρονης τέχνης. Μεταξύ των βαθύτερων χρωμάτων, διακρίνεται η ίδια ένταση που έκαναν εμβληματικές τις πινελιές του Francis Bacon, η γλώσσα των χεριών του Jackson Pollock και η ενδοσκόπηση του Lucian Freud. Ένα κομμάτι που εντάσσεται στο τοπίο της μοντέρνας τέχνης για συλλέκτες, τέλειο για όποιον αναζητά ένα έργο με ισχυρή συναισθηματική επίδραση, ικανό να συνομιλήσει με την οπτική ενέργεια των γκαλερί της Νέας Υόρκης, του Λονδίνου, του Παρισιού και του Χονγκ Κονγκ, όπου ονόματα όπως Basquiat, Rothko και Gerhard Richter άφησαν το σημάδι τους.
Έργο προορισμένο για όσους κατανοούν την αξία μιας τέχνης που υπερβαίνει τη μορφή, διεισδύοντας στην καρδιά της ανθρώπινης έκφρασης, όπως έκαναν με τον καιρό ο Pablo Picasso, ο Gustav Klimt και ο Egon Schiele. Η δυναμική των πινελιών και το βάθος του σημείου κάνουν αυτόν τον καμβά τέλειο επένδυση για τους συλλέκτες και τους λάτρεις της fine art, πάντα σε αναζήτηση μοναδικών κομματιών ικανών να τοποθετηθούν ανάμεσα στους μεγάλους της Pop Art και της κεντρικής τέχνης.
Ένα μοναδικό κομμάτι για τους λάτρεις του συλλεκτικού κόσμου της τέχνης, τέλειο για γκαλερί και επενδυτές που αναζητούν τέχνη πολυτέλειας και έργα που προβλέπεται ότι θα αυξήσουν την αξία τους με τον χρόνο.
Σε έναν κόσμο που κυριαρχείται από ποπ καλλιτέχνες όπως οι Andy Warhol, Keith Haring, Banksy και Kaws, αυτό το έργο διακρίνεται για τη χρήση ενός πλήρως φυσικού χρωματισμού, κάνοντας κάθε κομμάτι μοναδικό και ανεπανάληπτο. Μία αποκλειστική εναλλακτική για όσους αναζητούν σύγχρονη τέχνη με χαρακτηριστική και αυθεντική υπογραφή.
Τα έργα αποτελούν μέρος ιδιωτικών συλλογών και διεθνών γκαλερί τέχνης, με πωλήσεις σε πόλεις όπως Ντουμπάι, Νέα Υόρκη, Βερολίνο, Λονδίνο και Παρίσι, πρωτεύουσες της αγοράς τέχνης και επένδυσης καλλιτεχνών. Τέλειο για όποιον επιθυμεί ένα μοναδικό και πρωτότυπο έργο που συνδυάζει παράδοση, καινοτομία και βαθιά οπτική εκφραστικότητα.
Χαρακτηριστικά τεχνικά:
Υλικά: Φυσικές χρωστικές σε ακατέργαστο καμβά, κάρβουνo
Υπογραφή: Υπογεγραμμένο από τον καλλιτέχνη στο μπρο front
Μοναδικό κομμάτι: Περιλαμβάνει πιστοποιητικό αυθεντικότητας
Μια φυσική καλλιτέχνης, του οποίου το ταλέντο έχει αναγνωριστεί διεθνώς, με αυξανόμενη εκτίμηση σε όλη την Ευρώπη και πέραν αυτής. Η Serena Grassetti είναι μια καταξιωμένη καλλιτέχνης που ζει στην Ιταλία, τα έργα της παρουσιάστηκαν σε ατομικές και ομαδικές εκθέσεις σε διεθνές επίπεδο. Από παιδί ασχολείται με την τέχνη, η Serena Grassetti δημιουργεί έργα με τη φύση και ό,τι αυτή προσφέρει. Εμπνέεται από τη γη και στοχοθετεί να απεικονίσει τη σχέση ανθρώπου και φύσης στη δουλειά της μέσω φύλλων, ριζών και κάρβουνου. Τα έργα της, που συνενώνουν φυσικά στοιχεία και καινοτόμες τεχνικές, κλέβουν την προσοχή κριτικών και ενθουσιώδων τέχνης σε ολόκληρο τον κόσμο.
Με αιτήματα συμμετοχής σε διεθνείς εκθέσεις και σημαντικές καλλιτεχνικές συνεργασίες, η ικανότητά της να συνδέεται με τη φύση και να μεταφράζει αυτή τη σχέση σε οπτικές εκφράσεις την τοποθετεί ανάμεσα στις πιο υποσχόμενες φωνές της σύγχρονης τέχνης. Το όραμά της, που ενώνει τη βιωσιμότητα και την ομορφιά, συνεχίζει να εμπνέει ένα ευρύτερο κοινό.
Serena Grassetti: Η Τέχνη ως Σύνδεση μεταξύ Φύσης και Ανθρωπίνης ουσίας
Η Serena Grassetti είναι μια οραματική καλλιτέχνης που συγχωνεύει με κομψότητα την τεχνική του ecoprinting και το κάρβουνο, δημιουργώντας μοναδικά έργα που γιορτάζουν τον βαθύ σύνδεσμο ανάμεσα στον άνθρωπο και τη φύση. Μεγάλωσε σε ένα μικρό χωριουδάκι περιτριγυρισμένο από φυσική ομορφιά, η Serena αντλεί έμπνευση από την λεπτή ισορροπία ανάμεσα στον οργανικό κόσμο και την ανθρώπινη εμπειρία.
Ο καλλιτεχνικός της παιδεία αγκαλιάζει τόσο την παράδοση του σχεδιασμού με κάρβουνο όσο και την καινοτόμια του ecoprinting, δημιουργώντας μια γλώσσα τέχνης διακριτή, όπου η βιωσιμότητα και η τεχνική δεξιότητα διαπλέκονται. Τα έργα της, χαρακτηριστικά από έντονους πορτρέτα και φυσικές υφές, καλούν τον θεατή να σκεφτεί την ομορφιά του κόσμου και τη σημασία διατήρησης του.
Τα τελευταία χρόνια, η Serena έχει εδραιώσει το στυλ της και με την επιρροή τοπικών αναγνωρισμένων καλλιτεχνών όπως οι Santicri και Sagrasse, οι οποίοι την ενέπνευσαν να ακολουθήσει ένα δρόμο που αρχικά θαύμαζε από απόσταση. Σήμερα οι δημιουργίες της εκτιμώνται διεθνώς, μαρτυρώντας τη δέσμευσή της στη συγχώνευση τέχνης και φύσης.
Serena Grassetti: Η Τέχνη ως Σύνδεση μεταξύ Φύσης και Ανθρωπότητας
Η Serena Grassetti είναι μια οραματική καλλιτέχνης που συνθέτει με ευγένεια τη τεχνική του ecoprinting και το κάρβουνο, δημιουργώντας μοναδικά έργα που τιμούν τον βαθύ δεσμό ανάμεσα στον άνθρωπο και τη φύση. Μεγαλωμένη σε ένα μικρό χωριό περιτριγυρισμένο από τη φυσική ομορφιά, αντλεί έμπνευση από την όμορφη ισορροπία ανάμεσα στον οργανικό κόσμο και την ανθρώπινη εμπειρία.
Η εκπαίδευσή της στην τέχνη ενώνει τη χειροτεχνία του σχεδίου με κάρβουνο και την καινοτομία του ecoprinting, δίνοντας ζωή σε μια γλώσσα τέχνης με μοναδικά χαρακτηριστικά, όπου η βιωσιμότητα και η τεχνική αριστεία διαπλέκονται. Τα έργα της, με έντονους πορτρέτα και φυσικές υφές, καλούν το κοινό να σκεφτεί την ομορφιά του κόσμου και τη σπουδαιότητα της διατήρησής του.
Τα τελευταία χρόνια, η Serena έχει εδραιώσει το ύφος της και με την επίδραση τοπικών καταξιωμένων καλλιτεχνών όπως οι Santicri και Sagrasse, που την ενέπνευσαν να ακολουθήσει μια πορεία που κάποτε θαύμαζε από μακριά. Σήμερα οι δημιουργίες της εκτιμώνται παγκοσμίως, αποδεικνύοντας τη δέσμευσή της για συγχώνευση τέχνης και φύσης.

