Muga (無我) - Yokoyama Taikan (横山大観，1868-1958) - Ιαπωνία (χωρίς τιμή ασφαλείας)

Τίτλος: Muga (無我)
Καλλιτέχνης: Yokoyama Taikan (横山大観，1868–1958)
Μέσο: Χειροπληρωμένη ξυλογραφή σε χτυπημένο ξύλο (手摺木版画)
Υπογραφή & Σφραγίδα: Υπογραφή και σφραγίδα του καλλιτέχνη πακτωμένη στην εκτύπωση
Περιορισμένη Έκδοση: 67/250, χειρόγραφα αριθμημένη σε μολύβι
Μέγεθος Χαρτιού: 51 × 81.5 cm (20.08 × 32.09 in)
Μέγεθος Εικόνας: 45 × 75.5 cm (17.72 × 29.72 in)
Χαρτί: Washi (和紙)
Χαράκας: Matsuda Torazo (松田寅蔵)
Εκτυπωτής: Sato Keizo (佐藤景三)
Εκδότης: Bijutsu no Taiga (美術の大雅)
Αυτό το μεγάλο σε κλίμα ξυλογραφίας Muga (無我) αποτελεί ένα θεμελιώδες αριστούργημα δημιουργημένο το 1897 (Meiji 30) από τον Yokoyama Taikan, ευρέως αποκαλούμενο «Πατέρα της Μοντέρνας Ιαπωνικής Ζωγραφικής». Επανακυκλοφόρησε επίσημα σε μια εξουσιοδοτημένη περιορισμένη εκδοχή από τον διακεκριμένο ιαπωνικό εκδότη Bijutsu no Taiga (美術の大雅) μεταξύ 1975 και 1979.

Η σύνθεση απεικονίζει ένα νεαρό αγόρι έντυμενο με ένα κόκκινο κιμονό να στέκεται δίπλα σε ήρεμη όχθη νερού στα πρώτα της άνοιξης, περιβαλλόμενο από βλασταρούς ιτιάς και φρέσκα φύλλα χόρτων. Η ατμόσφαιρα συνολικά εκπέμπει αθώα αγνότητα και γαλήνια αιθερότητα, αποτυπώνοντας τέλεια το θεμα Zen μύησης του muga (無我，「χωρίς εαυτό」 ή «ανιδιοτέλεια»).

Το έργο αποτελέσει το γνωστό «musen-ho» (没线画法, η τεχνική «ζωγραφικής χωρίς γραμμές») του Taikan, χρησιμοποιώντας απαλές αποχρώσεις μελάνης και ήπιες επίπεδες χρωματικές εφαρμογές για να προκαλέσει μια εξωκοσμική γαλήνη — ένα θεμελιώδες πρώιμο παράδειγμα του επαναστατικού του καλλιτεχνικού στυλ. Εκτελέστηκε με την παραδοσιακή ιαπωνική τεχνική «chōzuri» (彫摺, κοπή και εκτύπωση), το έντυπο χαράχθηκε σχολαστικά από τον μάστορα Χαράκτη Matsuda Torazo και εκτυπώθηκε από τον μάστορα εκτυπωτή Sato Keizo. Αυτή η καλλιτεχνική διαδικασία αποτυπώνει πιστά τις λεπτές πινελιές βούτας και τα χρωματικά στρώματα του αρχικού πίνακα του Taikan.

Ο τίτλος του έργου, το όνομα του καλλιτέχνη, το όνομα του χαράκτη και το όνομα του εκτυπωτή εκτυπώνονται κατά μήκος της δεξιάς άκρης. Ο αριθμός της περιορισμένης έκδοσης 67/250 είναι γραμμένος με μολύβι στο κάτω δεξί κονία. Η υπογραφή και η προσωπική σφραγίδα του καλλιτέχνη παρουσιάζονται στα αριστερά της εικόνας. Ολόκληρη η έκδοση επιβλέφθηκε προσωπικά από τον Yokoyama Takashi (横山隆), τον γιο του Taikan, διασφαλίζοντας τη μέγιστη ακρίβεια και αυθεντικότητα του αντίγραφου. Το αντίγραφο συνοδεύεται από την αρχική περιγραφική κάρτα, με όλες τις επιγραφές, σφραγίδες και αρίθμηση πλήρως ακέραια.

Ο όρος Muga προέρχεται από την μποντιστική διδασκαλία του «shōbu-muga» (诸法无我, «όλα τα φαινόμενα είναι χωρίς εαυτό») συμβολίζοντας την υπέρβαση του Εγώ και την επίτευξη πνευματικής φώτισης. Η αδιόρατη, αφελής στάση του αγοριού αποτελεί μεταφορά επιστροφής στην αληθινή φύση και απελευθέρωση από υλικές προσκολλήσεις. Το έργο παραμένει τόσο η βαθιά καλλιτεχνική ερμηνεία του Zen φιλοσοφίας από τον Taikan όσο και μια συγκινητική αντανάκλαση του πολιτισμικού ταξιδιού της Ιαπωνίας — την αναζήτηση ενός πνευματικού πυρήνα στον χορό των Ανατολικών και Δυτικών πολιτισμών μετά τη Δύση της Μεϊτζίν.

Σύμφωνα με την ηλικία του, το χαρτί washi παρουσιάζει μικρές οξειδώσεις σχετικές με την ηλικία και αχνές κηλίδες μικροφωτιάς. Η συνολική κατάσταση του έργου είναι καλή.

Αυτό το έντυπο δεν είναι σε κάδρο. Τα εικόνα δείχνουν μόνο το κάδρο για αναφορά.

Σημείωση Καλλιτέχνη
Ο Yokoyama Taikan θεωρείται ο «Πατέρας της Μοντέρνας Ιαπωνικής Ζωγραφικής» και κεντρική φιγούρα του «Κινήματος Νέας Ιαπωνικής Ζωγραφικής (新日本画運動)». Γεννημένος το πρώτο έτος της περιόδου Meiji (1868), η καριέρα του κάλυψε τις περιόδους Meiji, Taishō και Shōwa — μια καίρια περίοδος πολιτισμικής μεταμόρφωσης μετά τη Διεθνοποίηση της Μεϊζίν.

Ως οραματικός μεταρρυθμιστής, ο Taikan συνίδρυσε το Nihon Bijutsuin (日本美術院, Ινστιτούτο Τέχνης της Ιαπωνίας) και ανέπτυξε την τεχνική «mōrōtai» (朦胧体, η αχνή στυλ). Τα αριστουργήματά του, συμπεριλαμβανομένων του Muga (無我) και του Qu Yuan (屈原), ενοποιούν αβίαστα τη σκέψη Zen με δυτικές μεθόδους ζωγραφικής διατηρώντας την ουσιαστική ουσία της Ανατολικής αισθητικής. Με τον τρόπο αυτό, χάραξε μια μοναδική διαδρομή για τον εκσυγχρονισμό της Ανατολικής τέχνης.

Τα καλλιτεχνικά του επιτεύγματα απέσπασαν διεθνή αναγνώριση: τα έργα του εκτέθηκαν στο Παρίσι, και του απονεμήθηκε ο τίτλος Teishitsu Gigeiin (帝室技芸員, Καλλιτέχνης της Αυλής) και η συμμετοχή στην Imperial Fine Arts Academy. Ιδιαίτερα, τιμήθηκε με το πρώτο στον Ιαπωνία Τάγμα Πολιτισμού (文化勲章). Ως εμβληματικό είδωλο του κόσμου τέχνης της Meiji, ο Taikan επανάφερε τη ιαπωνική ζωγραφική από τον παραδοσιακό προς τη μοντέρνα περίοδο, και η επιρροή του παραμένει διακριτική στην ανάπτυξη της σύγχρονης ιαπωνικής τέχνης.

Note: Το παρόν έντυπο δεν έχει κάδρο· οι εικόνες δείχνουν μόνο το ενδεχόμενο πλαισίωσης για αναφορά.

Σημείωση Καλλιτέχνη
Ο Yokoyama Taikan θεωρείται ο «Πατέρας της Μοντέρνας Ιαπωνικής Ζωγραφικής» και βασικό μέλος του «Κινήματος Νέας Ιαπωνικής Ζωγραφικής (新日本画運動)». Γεννημένος στο πρώτο έτος της περιόδου Meiji (1868), η καριέρα του εκτεινόταν στις περιόδους Meiji, Taishō και Shōwa — μια καίρια εποχή πολιτιστικής μεταμόρφωσης μετά την Μεϊζίνη.

Ως οραματικός μεταρρυθμιστής, συνεδρίασε το Nihon Bijutsuin (日本美術院, Ινστιτούτο Τέχνης της Ιαπωνίας) και πρωτοστάτησε στην τεχνική «mōrōtai (朦胧体, η ομιχλώδης στυλ)». Τα αριστουργήματά του, συμπεριλαμβανομένων του Muga (無我) και του Qu Yuan (屈原), ενοποιούν ομαλά τη σκέψη Zen με δυτικές μεθόδους ζωγραφικής, διατηρώντας την ουσία της Ανατολικής αισθητικής. Με αυτόν τον τρόπο εγκαινίασε μια μοναδική πορεία για τη μοντέρνοποίηση της Ανατολικής τέχνης.

Τα καλλιτεχνικά επιτεύγματά του απέσπασαν διεθνή αναγνώριση: τα έργα του παρουσιάστηκαν στην Αφαίστ του Παρισιού, και του απονεμήθηκε ο τίτλος Teishitsu Gigeiin (帝室技芸員, Καλλιτέχνης της Αυλής) καθώς και μέλος της Imperial Fine Arts Academy. Ιδιαίτερα, τιμήθηκε με το πρώτο Ιαπωνίας Τάγμα Πολιτισμού (文化勲章). Ως εμβληματικός οδηγός της Meiji τέχνης, ο Taikan επανάφερε την ιαπωνική ζωγραφική από τον παραδοσιακό προς τη μοντέρνα κατεύθυνση, και η επίδρασή του παραμένει ανεξίτηλη στην ανάπτυξη της μοντέρνας και σύγχρονης ιαπωνικής τέχνης.

Σημείωση: Το παρόν έντυπο δεν είναι σε κάδρο· οι εικόνες δείχνουν μόνο το ενδεχόμενο πλαισίωσης για αναφορά.

Σημείωση: Παράδοση στην Ιταλία σε περίπου 6–7 ημέρες.
Η τελωνειακή ή courier ενδέχεται να επικοινωνήσει μαζί σας για διεκπεραίωση τελωνείου. Παρακαλούμε απαντήστε άμεσα, καθώς οι καθυστερήσεις μπορεί να οδηγήσουν στην επιστροφή του πακέτου.
Επικοινωνώντας απευθείας μαζί τους μπορεί να επιταχυνθεί η διαδικασία:
dogane.malpensa.urp@agenziadogane.it
Ευχαριστούμε για την κατανόηση και τη συνεργασία σας.

-Η εικόνα αποτελεί μέρος της περιγραφής. Το χρώμα του αντικειμένου μπορεί να διαφέρει ελαφρώς από τη φωτογραφία (λόγω ρυθμίσεων κάμερας και οθόνης).
-Ο επιτυχών πλειοδότης θα είναι υπεύθυνος για τυχόν τελωνειακούς δασμούς και φόρους (εφόσον υπάρχουν).
-Αυτό το αντικείμενο θα αποσταλεί από την ταχυδρομική υπηρεσία της Ταϊβάν με αεροπορική μεταφορά και ασφάλιση.