Ben Dauchez - An after noon at Majorelle #5

Σειρά "Ένα απόγευμα στο Majorelle"

-Τίτλος At Majorelle 1
-Τυπώματα Fine Art 50X50 Αριθμημένο, Υπογεγραμμένο 1/7 στο формат
-Πιστοποιητικό Γνησιότητας

Ο συνδυασμός δύο κόσμων: Η πολυεκνόθεση επιτρέπει την υπέρθεση αυτών των δύο κόσμων — ο ένας είναι η αυστηρότητα της μορφικής δομής του Μάουχαουζ και ο πλούτος των αισθήσεων και της ιστορίας του Μαρόκου. Ίσως οι καθαρές γραμμές του Bauhaus να διαπλέκονται με αρχιτεκτονικά μοτίβα μαροκινοϊκά, όπως τα τόξα, τα ψηφιδωτά και οι υφές των τοιχωμάτων από χώμα ή πέτρα. Αυτή η συγχώνευση δημιουργεί έναν είδος οπτικού διαλόγου ανάμεσα στη νεωτερικότητα και την παράδοση.

Καινοτόμα προσέγγιση: Η χρήση της πολυεκνόθεσης μπορεί να συμβολίζει και την ιδέα της αλληλεπίδρασης ανάμεσα στο παρελθόν και το παρόν, ανάμεσα στην αρχιτεκτονική μοντέρνα και παραδοσιακή. Το Μαρόκο, πλούσιο σε πολιτισμικά σύμβολα, θα μπορούσε να θεωρηθεί εδώ ως πεδίο πειραματισμού για τη μεταφορά δυτικών εννοιών του Bauhaus σε ένα περισσότερο ανατολικό, ακόμα και μεσογειακό πλαίσιο.

Παίξιμο φωτός και χρωμάτων: Η αντίθεση ανάμεσα στις σκούρες σκιές του Bauhaus και τα ζεστά και διαχυμένα χρώματα που χαρακτηρίζουν το Μαρόκο (οξείς τόνοι, κόκκινα, μπλε και πορτοκαλί) θα μπορούσε να ενισχυθεί. Αυτό θα μπορούσε να προσφέρει μια ποιητική διάσταση όπου κάθε υπερενωμένη εικόνα προκαλεί την εντύπωση κίνησης, μεταμόρφωσης και εμβάθυνσης σε έναν υβριδικό χώρο ανάμεσα στην Ανατολή και τη Δύση.

Η επίδραση της πολυεκνόθεσης:

Χρονικότητα και χωρικότητα
: Εφαρμόζοντας πολλαπλά στιγμιότυπα ή χώρους, η τεχνική της πολυεκνόθεσης θα μπορούσε επίσης να υποδηλώσει μια χρονική εμπειρία, σαν να ταξιδεύει κανείς μέσα από διαφορετικές εποχές ή διαφορετικές αντιλήψεις του Μαρόκου. Αυτό το παιχνίδι με τον χρόνο και τον χώρο αντηχεί στις έννοιες της ρευστότητας και της μετάβασης στον πολιτισμό του Bauhaus, εμπνεόμενο ταυτόχρονα από πολλαπλά επίπεδα νοήματος και ιστορίας που ενσαρκώνει το Μαρόκο.

Δυαδικότητα πολιτισμική και αισθητική: Τέλος, αυτό το έργο θα μπορούσε να εκφράσει μια σκέψη σχετικά με τις σχέσεις ανάμεσα στις δυτικές και ανατολικές κουλτούρες, ανάμεσα στον ευρωπαϊκό λειτουργισμό του Bauhaus και τη σεξουαλικότητα των μαροκινούς μορφών. Η πολυεκνόθεση μπορεί να δημιουργήσει μια ατμόσφαιρα όπου οι δύο κόσμοι δεν είναι αντίθετοι αλλά αλληλένδετοι σε μια κοινή αισθητική όραση.

-Serie Bauhaus Bleu Maroc #1
-Τυπώματα Fine Art 50X50 Αριθμημένο, Υπογεγραμμένο 3/10
-Πιστοποιητικό Γνησιότητας

Με πάθος για τη φωτογραφία από τα πιο μικρά του χρόνια, ο Ben DAUCHEZ ξεκίνησε στα γειτονικά στούντιο της La Rochelle. Εκεί απέκτησε το σύνολο των βασικών στοιχείων της φωτογραφίας της κλασικής τεχνικής, από τη λήψη μέχρι την επεξεργασία περνώντας από το εργαστήριο. Στα 22 του χρόνια, μετά τη φοίτηση, μετακόμισε στο Παρίσι για να τελειοποιήσει την εκπαίδευσή του, γινόμενος βοηθός σκηνών στα στούντιο Daguerre, Le Petit Oiseau va sortir και το Studio Zéro. Είχε την τύχη να συνεργαστεί και να βοηθήσει τότε τους πιο ταλαντούχους φωτογράφους: Bettina RHEIMS, Patrick DEMARCHELIER, Terry RICHARDSON, Ellen VON UNWERTH, Marcus MAM... Από ορισμένες καθοριστικές συναντήσεις θα ξεπηδήσουν όμορφα πρότζεκτς και μακρόχρονες συνεργασίες, ιδίως με τον André RAU, Bettina RHEIMS (η εκθέση sulfureuse INRI και το ομώνυμο βιβλίο στις Εκδόσεις Albin Michel) και τον Peter BEARD (calendar Pirelli 2009 στο Μποτσουάνα).

Οι φωτογραφίες του δημοσιεύονται, μεταξύ άλλων, από τις Εκδόσεις Condé Nast (γαλλικές και διεθνείς), Première, WallPaper, ID, Madame Figaro, Lifestyles, Dandy Magazine... Ο κόσμος του τον ενδιαφέρει επίσης για μάρκες με τεράστια διακριτικά ταυτότητας για τις οποίες υπέγραψε τη δημιουργία Εκστρατειών Ιδρυμάτων/ή διαφημιστικών όπως Dior (ομορφιά), L'Oréal, Peugeot, Philip Morris ή ακόμα Burger King (Διαφήμιση βραβευμένη στα Dubai Lynx).

Ο Ben DAUCHEZ έχει επίσης δημιουργήσει πλήθος πορτρέτων διασήμων (IGGY POP, Woody HALLEN, Grace JONES, Jean DUJARDIN, Gilles LELLOUCHE, Olivier MARCHAL, Carole BOUQUET, Charlotte GAINSBOURG, ...) ομορφιάς, ανδρών του κόσμου (Olivier DASSAULT, Jacques SEGUELA...) και ταξιδιωτών...
Αυτή η φωτογραφική διαδρομή τον επιτρέπει από τότε να αποτυπώνει ελεύθερα την ανθρώπινη ομορφιά, την αισθητική και την πνευματικότητα κάθε προσωπικότητας.