Matthew Houston (1961) - Rebecca

Μια υπογραφή στο πίσω μέρος του κάδρου.
Το συνοδευτικό έγγραφο προέλευσης είναι επίσης υπογεγραμμένο και φέρει τη σφραγίδα του εργαστηρίου.
Μέγεθος εκτύπωσης 12,5 x 16,5 εκ. με κάδρο 27 x 20 εκ.
Άριστη κατάσταση
Έγχρωμη ασήμι-κεφάλι-χημική εκτύπωση με τόνο σουλφιδίου
Δημιουργήθηκε από μεγάλο φορμά (5x4") αρνητικό Polaroid
Το χαρτί έχει γυαλιστερή επιφάνεια με ελαφριά γυαλάδα
Σε χαρτί 100% rag με ιμβολή στέρεης κόπας Kodak. Το κάδρο φέρει μολυβένιες ενδείξεις πιθανώς για τη θέση ενός passe-partout.
Σε αφαιρούμενο διαφανές θήκη Mylar, προστατευτικό υψηλής ποιότητας μουσειακής αξίας.
Σε αρχειακό κουτί

Από σειρά εκδόσεων που έγιναν από εκτυπώσεις Polaroid και αρνητικά. Σημείωση - αντί να παράγει κάθε έκδοση, ο Matthew Houston συχνά φτιάχνει μεταλλικές εκτυπώσεις χειροποίητα. Καθένα από αυτά είναι μοναδικό και έτσι δίνεται ένας αριθμός «έκδοσης» - αυτό λέει «έκδοση 3»

Αποστολή επί πλάκα με στέρεη προστασία μέσω ταχυδρομείου με εγγεγραμμένο ταχυδρομείο.

Ο Matthew Houston (Λονδίνο 1961) είναι περισσότερο γνωστός για τη σειρά Catalogue of Chaos - μια ενδελεχής εξερεύνηση των υλικών και διεργασιών της φωτογραφίας.

Αυτή είναι μια φωτογραφία από μια σειρά από εκτυπώσεις Polaroid και ασημένιες εκτυπώσεις που ξεκίνησαν στις αρχές των δεκαετιών του 1990.

Ο Matthew Houston φοίτησε στη σχολή εκτύπωσης στο Central School of Art, Λονδίνο, και αργότερα απέκτησε Πτυχίο Α'Τάξης στη φωτογραφία από το London College of Printing. Άρχισε να φωτογραφίζει μοντέλα, ηθοποιούς και χορευτές σε μια μικρή σκηνή που έχτισε ενώ διεύρυνε μια καμπαρέ σε ένα πλοίο με ιστιοπλοϊκή μετακίνηση. Αυτή η σκηνή αποτέλεσε το περιβάλλον για πολλές από τις μεγάλου φορμά φωτογραφίες και Polaroids του στις αρχές της δεκαετίας του 1990. Ο Χιούστον σημειώνει ότι η ίδια η σκηνή πρότεινε την προσθήκη ενός προσώπου και λειτούργησε ως στήριγμα για τα υποκείμενά του. Οι φωτογραφίες του είναι γνωστές για τα οικεία, συχνά νοσταλγικά στοιχεία και προκύπτουν από μια «ανοιχτή πειραματική προσέγγιση» με τα θέματά του. Επικεντρώνεται στην εύρεση κοινού εδάφους με το μοντέλο και στη σύλληψη ό,τι συμβαίνει φυσικά. Οι φωτογραφίες του μερικές φορές περιλαμβάνουν διακριτικές αναφορές σε μυθολογικά πρόσωπα και ζωγραφικά έργα. Δεν προορίζεται να αποτελεί ένα σταθερό θέμα, αλλά μια «ευγενική αναφορά» που προέκυψε από τη θεατρική αρχιτεκτονική της πρώιμης πορτρέτων του.
*Από κατάλογο έκθεσης, Λονδίνο 2014

«Η μικρή σκηνή που έφτιαξα ήταν μέρος του στούντιο και άρχισα να κάνω φωτογραφίες ερμηνευτών, φίλων, ηθοποιών και μοντέλων. Χρησιμοποιώντας ταινία Polaroid έδινε στο υλικό την ευκαιρία να γίνει μέρος της εικόνας. Η Polaroid φημίζεται για κάθε λογής ιδιοτροπίες και ατυχήματα που αποτελούν υπενθύμιση της διεργασίας. Όπως με τις άλλες φωτογραφίες που έχω φτιάξει, αισθάνομαι ότι είναι σημαντικό το υλικό και η διαδικασία να περιλαμβάνονται ακόμη, να αποδεικνύονται.»
**Από συνέντευξη - Saatch Art

Ένα απόσπασμα από μια κριτική έκθεσης που ανακάλυψα - BIP off, Liege - από τον Philippe Herbert
"Parcours atypique : ancien propriétaire d’un cabaret, il photographie depuis l’âge de 7 ans mais il a commencé cette série à 38 ans. Sur une scène improvisée, il photographie au Polaroïd grand format des femmes dénudées avec beaucoup de tendresse. Il renouvelle le genre du nu."