Michael Peddio - FORESTA BY36





| 8 € | ||
|---|---|---|
| 7 € | ||
| 7 € | ||
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 129059 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Απόλυτο πρωτότυπο του Michael Peddio από το 2021, ελαιογραφία και μικτή τεχνική σε καμβάς βαμβακιού με τίτλο FORESTA BY36, 100 x 70 cm (βάθος 2 cm), χωρίς κάδρο και έτοιμο για ανάρτηση, υπογεγραμμένο στο πίσω, συνοδευόμενο από πιστοποιητικό γνησιότητας υπογεγραμμένο από τον καλλιτέχνη και πωλείται απευθείας από τον καλλιτέχνη.
Περιγραφή από τον πωλητή
Αμέσως από το Στούντιο του Michael Peddio, ζωγραφισμένο σε καμβά από πρωτογενές βαμβάκερό ύφασμα και μοναδικό αντίτυπο, στερεωμένο σε ξύλινο καδράκι, έτοιμο για να απλωθεί. Διαστάσεις: 100 cm ύψος, 70 cm πλάτος, 2 cm πάχος. Μη έγχρωμο. Υπογεγραμμένο στο πίσω μέρος. Δημοσιευμένο σε κατάλογο. Τεχνική εκτέλεσης: ελαιογραφία και μιξ τεχνοτροπίας σε καμβά. Αποστολή με BRT-DHL-UPS ή παρόμοιο. Πιστοποιητικό γνησιότητας με χειρόγραφη υπογραφή του καλλιτέχνη συμπεριλαμβάνεται στην αποστολή. Διαστάσεις Έργου: 100 cm x 70 cm x 2 cm.
“Foresta BY36” Αυτή η δημιουργία ανήκει στον κύκλο των “Δάση” και δημοσιεύτηκε σε κατάλογο και εκτέθηκε το 2022 στην γκαλερί Radium Artis στην έκθεση “No Time No Space”, επιμελητής Alberto Navilli.
“Foresta BY36” αντιπροσωπεύει μία από τις πιο ώριμες εκφραστικές αποχρώσεις της εξεζητημένης έρευνας του Michael Peddio. Η επιφάνεια διαπερνάται από ένα πλέγμα οργανικών γραμμών που διαπλέκονται σαν ζωντανές νεύρες, δημιουργώντας έναν πυκνό, στρωμένο χώρο, σχεδόν παλλόμενος. Το κυρίαρχο κόκκινο δεν αποτελεί απλώς φόντο, αλλά ενεργειακό πεδίο: ένας συναισθηματικός χώρος που περιβάλλει και στηρίζει τη διαρθρωτική κάθετη των δέντρων. Οι όξινες αποχρώσεις του πράσινου, τα βαθιά μπλε και οι σκούρες γαλαζοπές γέμισες ξεχωρίζουν ως αντίθεση, δημιουργώντας τάση και βάθος.
Η σύνθεση είναι συμπαγής αλλά δυναμική. Τα κλαδιά λυγίζουν, αναζητούν ο ένας τον άλλο, επικαλύπτονται, δημιουργώντας έναν εσωτερικό ρυθμό που οδηγεί το βλέμμα προς τα πάνω. Η υλικότητα της ζωγραφικής δουλεύεται με αποφασιστικότητα: φάσεις, χαρακές και γέμισμα δομούν μια ζωντανή επιφάνεια ικανή να αντιδρά στο φως.
Το έργο τοποθετείται σε μια φάση πλήρους τεχνικής επίγνωσης του καλλιτέχνη, όπου η κίνηση, το χρώμα και η δομή συνυπάρχουν σε ισορροπία. Δημοσιευμένο σε επίσημο κατάλογο της έκθεσης. Έργο εκτεθειμένο σε ενός curator πιστοποιημένο περιβάλλον. Μια δουλειά με ισχυρή χρωματική ταυτότητα και αναγνωρισιμότητα ύφους, που ανήκει σε έναν κεντρικό κύκλο στην παραγωγή του δημιουργού.
Michael Peddio: Η ελεύθερη έκφρασή μου δεν περιορίζεται από μια προδιαγεγραμμένη ιδέα, αλλά μεταδίδεται μέσω του χρώματος και των μορφών ως μόνο εργαλείο, επιστροφή σε μια μορφή τέχνης πρωταρχική. Η απουσία σχεδίου είναι για μένα προϋπόθεση αβεβαιότητας του έργου κατά τη γέννησή του· όπως στη ζωή και ιδιαίτερα στους καιρούς που ζούμε, δεν μπορεί να υπάρξει βεβαιότητα εξόδου για καμία κατάσταση. Η ζωγραφική μου εξελίσσεται από τον λευκό καμβά σε ένα απρόβλεπτο φινάλε. Για μένα υπάρχει μόνο η αποδοχή της τέχνης ως μια απρόβλεπτη και απελέγχθη διαδικασία.
Michael Peddio κάνει τα πρώτα του βήματα από μικρός, εμπνευσμένος από τον πατέρα του Riccardo, ζωγράφο. Η στροφή έρχεται γύρω στην ηλικία 30, χάρη στη συνάντηση με τον δάσκαλο Teobaldo Cattini, ζωγράφο ματσιαλό Regiano, που ανοίγει πόρτες προς τη ζωγραφική. Μεγάλη πηγή έμπνευσης και δύναμης από τον πρώην πυγμάχο. Το 2012 η συνάντηση με τη ζωγράφο Barbara Nicoletto, τη σύντροφό του, ανοίγει την πόρτα στην δεύτερη καλλιτεχνική σεζόν του και στην ωριμότητα. Μεταξύ 2013 και 2014 η ζωγραφική αρχίζει να αποκτά εσωτερικό σημαίνων. Το εικονιστικό αρχίζει να αφήνει χώρο στην ενδοσκόπηση. Η εσωτερική δύναμη υπερισχύει και ο καμβάς γίνεται ένα ρήγμα, με το πέρασμα των χρόνων όλο και πιο χωρίς φίλτρα, όλο και πιο χωρίς αμηχανία στο να δείξει το ΕΑΥΤΟ. Η δύναμη και οι αδυναμίες παρουσιάζονται χωρίς ντροπή. Ο άνθρωπος είναι γυμνός, χωρίς μάσκες.
Το Απρίλιο του 2016 τον παρατηρεί κριτικός Daniel Buso και, μαζί με τη σύντροφό του Barbara Nicoletto, εκθέτουν στο: Il Museo in Vetrina, Bipersonale στο Museo CA’ DEI CARRARESI στην Τρεβίζο, έναν σημαντικό χώρο δύσκολα παραχωρούμενο σε έναν ανερχόμενο καλλιτέχνη.
Το 2018 ο Michael Peddio φτάνει στην καλλιτεχνική ωριμότητα. Τα έργα του είναι ελεύθερα από περιορισμούς, εκφράζουν με αρμονία και ομορφιά όλη την σκληρή πραγματικότητα που ο καλλιτέχνης επιθυμεί να φανεί.
Βρίσκουμε δύναμη και αρμονία. Βρίσκουμε θετικότητα ακόμη και στην τραγωδία. Βρίσκουμε ομορφιά.
Από το 2018 και μετά, βλέπουμε τον καλλιτέχνη να συνεργάζεται με τη γκαλερί REART, να ανοίγεται στον κόσμο της τέχνης και να αλληλεπιδρά με άλλους καλλιτέχνες του εθνικού πλαισίου. Τον βλέπουμε να εκθέτει και να επιμελεί εκθέσεις. Ιδρύει μαζί με τη Barbara Nicoletto και τον Giorgio Ferretti το κίνημα των Cromatisti. Συνεργάζονται σε μια Factory, έναν χώρο συνάντησης και εργασίας.
Το 2020 η συνάντηση με τη Angela Lazzaretti, διευθύντρια της Radium Artis Gallery, αποτελεί για τον Michael Peddio μια μεγάλη πηγή αντιπαραβολής με τον κόσμο της τέχνης σε εθνικό επίπεδο. Η έκθεση στην Pietrasanta, στο Radium Artis Gallery, ήταν το ντεμπούτο στην τέχνη που μετρά, σε ηλικία 46 ετών, δίνοντάς του την προβολή που αξίζει στα έργα του.
Το 2021 η συνάντηση με τον κριτικό και επιμελητή Alberto Navilli ανοίγει σε μια επιπλέον σπειροειδή εξέλιξη που βλέπει την τέχνη του να μεγαλώνει διαρκώς στις ακτές της αυθορμητίας με έντονες δόσεις ωμότητας και χωρίς συμβιβασμούς.
Οι σημαντικότεροι εκθεσιακοί χώροι για πίνακες:
2007 - Torre Orologio – Συλλογικό- San Polo D’Enza
2014 - Talking About Art, συλλογική έκθεση στην Camogli, στην Art Gallery
2014 - Έκθεση ατομική στη Communita’ Monte di Portofino
2014 - Madonna dei Gotti, συλλογική έκθεση υπό την αιγίδα του Δήμου Camogli - Λιγουρία
2015 - Le mers e le Mond Lontains - Ατομική στη δημοτική Βίλα Campegine
2016 - Il Museo in Vetrina Bipersonale στο Museo CA’ DEI CARRARESI στην Treviso
2017 - Galleria REART, συλλογική χριστουγεννιάτικη
2018 - Reggia di Rivalta, συλλογική στο Palazzo Ducale, Rivalta
2018 - Συλλογική στο Villa Castello La Tenuta di Caccia στο Regnano
2018 - Arte Fiera di Padova παρουσιάζει για τη Galleria REART
2019 - 500 Leonardo Forever – Cinquecentenario για τον Leonardo στο Tecnopolo – Reggio Emilia
2019 - ArtParmaFair 2019 – Arte Fiera Parma εκθέτει στη γκαλερί REART
2019 - CHRONOS – Tripersonale, στη Galleria REART στο Reggio Emilia
2020 - Pietrasanta - Galleria Radium Artis - Ατομική
2021 - I Quattro Elementi – Galleria Radium Artis – Tripersonale – San Martino in Rio
2024 - EXIT - Galleria ArtEkyp - Tripersonale - MODENA
Βιβλιογραφία
2019 – CHRONOS Καταλόγος Έργων επιμέλεια και κριτική του Δ. Giuseppe Berti
2021 - I QUATTRO ELEMENTI επιμέλεια Δρ Alberto Navilli
2024 - EXIT – Κατάλογος Έκθεσης – Modena
Αμέσως από το Στούντιο του Michael Peddio, ζωγραφισμένο σε καμβά από πρωτογενές βαμβάκερό ύφασμα και μοναδικό αντίτυπο, στερεωμένο σε ξύλινο καδράκι, έτοιμο για να απλωθεί. Διαστάσεις: 100 cm ύψος, 70 cm πλάτος, 2 cm πάχος. Μη έγχρωμο. Υπογεγραμμένο στο πίσω μέρος. Δημοσιευμένο σε κατάλογο. Τεχνική εκτέλεσης: ελαιογραφία και μιξ τεχνοτροπίας σε καμβά. Αποστολή με BRT-DHL-UPS ή παρόμοιο. Πιστοποιητικό γνησιότητας με χειρόγραφη υπογραφή του καλλιτέχνη συμπεριλαμβάνεται στην αποστολή. Διαστάσεις Έργου: 100 cm x 70 cm x 2 cm.
“Foresta BY36” Αυτή η δημιουργία ανήκει στον κύκλο των “Δάση” και δημοσιεύτηκε σε κατάλογο και εκτέθηκε το 2022 στην γκαλερί Radium Artis στην έκθεση “No Time No Space”, επιμελητής Alberto Navilli.
“Foresta BY36” αντιπροσωπεύει μία από τις πιο ώριμες εκφραστικές αποχρώσεις της εξεζητημένης έρευνας του Michael Peddio. Η επιφάνεια διαπερνάται από ένα πλέγμα οργανικών γραμμών που διαπλέκονται σαν ζωντανές νεύρες, δημιουργώντας έναν πυκνό, στρωμένο χώρο, σχεδόν παλλόμενος. Το κυρίαρχο κόκκινο δεν αποτελεί απλώς φόντο, αλλά ενεργειακό πεδίο: ένας συναισθηματικός χώρος που περιβάλλει και στηρίζει τη διαρθρωτική κάθετη των δέντρων. Οι όξινες αποχρώσεις του πράσινου, τα βαθιά μπλε και οι σκούρες γαλαζοπές γέμισες ξεχωρίζουν ως αντίθεση, δημιουργώντας τάση και βάθος.
Η σύνθεση είναι συμπαγής αλλά δυναμική. Τα κλαδιά λυγίζουν, αναζητούν ο ένας τον άλλο, επικαλύπτονται, δημιουργώντας έναν εσωτερικό ρυθμό που οδηγεί το βλέμμα προς τα πάνω. Η υλικότητα της ζωγραφικής δουλεύεται με αποφασιστικότητα: φάσεις, χαρακές και γέμισμα δομούν μια ζωντανή επιφάνεια ικανή να αντιδρά στο φως.
Το έργο τοποθετείται σε μια φάση πλήρους τεχνικής επίγνωσης του καλλιτέχνη, όπου η κίνηση, το χρώμα και η δομή συνυπάρχουν σε ισορροπία. Δημοσιευμένο σε επίσημο κατάλογο της έκθεσης. Έργο εκτεθειμένο σε ενός curator πιστοποιημένο περιβάλλον. Μια δουλειά με ισχυρή χρωματική ταυτότητα και αναγνωρισιμότητα ύφους, που ανήκει σε έναν κεντρικό κύκλο στην παραγωγή του δημιουργού.
Michael Peddio: Η ελεύθερη έκφρασή μου δεν περιορίζεται από μια προδιαγεγραμμένη ιδέα, αλλά μεταδίδεται μέσω του χρώματος και των μορφών ως μόνο εργαλείο, επιστροφή σε μια μορφή τέχνης πρωταρχική. Η απουσία σχεδίου είναι για μένα προϋπόθεση αβεβαιότητας του έργου κατά τη γέννησή του· όπως στη ζωή και ιδιαίτερα στους καιρούς που ζούμε, δεν μπορεί να υπάρξει βεβαιότητα εξόδου για καμία κατάσταση. Η ζωγραφική μου εξελίσσεται από τον λευκό καμβά σε ένα απρόβλεπτο φινάλε. Για μένα υπάρχει μόνο η αποδοχή της τέχνης ως μια απρόβλεπτη και απελέγχθη διαδικασία.
Michael Peddio κάνει τα πρώτα του βήματα από μικρός, εμπνευσμένος από τον πατέρα του Riccardo, ζωγράφο. Η στροφή έρχεται γύρω στην ηλικία 30, χάρη στη συνάντηση με τον δάσκαλο Teobaldo Cattini, ζωγράφο ματσιαλό Regiano, που ανοίγει πόρτες προς τη ζωγραφική. Μεγάλη πηγή έμπνευσης και δύναμης από τον πρώην πυγμάχο. Το 2012 η συνάντηση με τη ζωγράφο Barbara Nicoletto, τη σύντροφό του, ανοίγει την πόρτα στην δεύτερη καλλιτεχνική σεζόν του και στην ωριμότητα. Μεταξύ 2013 και 2014 η ζωγραφική αρχίζει να αποκτά εσωτερικό σημαίνων. Το εικονιστικό αρχίζει να αφήνει χώρο στην ενδοσκόπηση. Η εσωτερική δύναμη υπερισχύει και ο καμβάς γίνεται ένα ρήγμα, με το πέρασμα των χρόνων όλο και πιο χωρίς φίλτρα, όλο και πιο χωρίς αμηχανία στο να δείξει το ΕΑΥΤΟ. Η δύναμη και οι αδυναμίες παρουσιάζονται χωρίς ντροπή. Ο άνθρωπος είναι γυμνός, χωρίς μάσκες.
Το Απρίλιο του 2016 τον παρατηρεί κριτικός Daniel Buso και, μαζί με τη σύντροφό του Barbara Nicoletto, εκθέτουν στο: Il Museo in Vetrina, Bipersonale στο Museo CA’ DEI CARRARESI στην Τρεβίζο, έναν σημαντικό χώρο δύσκολα παραχωρούμενο σε έναν ανερχόμενο καλλιτέχνη.
Το 2018 ο Michael Peddio φτάνει στην καλλιτεχνική ωριμότητα. Τα έργα του είναι ελεύθερα από περιορισμούς, εκφράζουν με αρμονία και ομορφιά όλη την σκληρή πραγματικότητα που ο καλλιτέχνης επιθυμεί να φανεί.
Βρίσκουμε δύναμη και αρμονία. Βρίσκουμε θετικότητα ακόμη και στην τραγωδία. Βρίσκουμε ομορφιά.
Από το 2018 και μετά, βλέπουμε τον καλλιτέχνη να συνεργάζεται με τη γκαλερί REART, να ανοίγεται στον κόσμο της τέχνης και να αλληλεπιδρά με άλλους καλλιτέχνες του εθνικού πλαισίου. Τον βλέπουμε να εκθέτει και να επιμελεί εκθέσεις. Ιδρύει μαζί με τη Barbara Nicoletto και τον Giorgio Ferretti το κίνημα των Cromatisti. Συνεργάζονται σε μια Factory, έναν χώρο συνάντησης και εργασίας.
Το 2020 η συνάντηση με τη Angela Lazzaretti, διευθύντρια της Radium Artis Gallery, αποτελεί για τον Michael Peddio μια μεγάλη πηγή αντιπαραβολής με τον κόσμο της τέχνης σε εθνικό επίπεδο. Η έκθεση στην Pietrasanta, στο Radium Artis Gallery, ήταν το ντεμπούτο στην τέχνη που μετρά, σε ηλικία 46 ετών, δίνοντάς του την προβολή που αξίζει στα έργα του.
Το 2021 η συνάντηση με τον κριτικό και επιμελητή Alberto Navilli ανοίγει σε μια επιπλέον σπειροειδή εξέλιξη που βλέπει την τέχνη του να μεγαλώνει διαρκώς στις ακτές της αυθορμητίας με έντονες δόσεις ωμότητας και χωρίς συμβιβασμούς.
Οι σημαντικότεροι εκθεσιακοί χώροι για πίνακες:
2007 - Torre Orologio – Συλλογικό- San Polo D’Enza
2014 - Talking About Art, συλλογική έκθεση στην Camogli, στην Art Gallery
2014 - Έκθεση ατομική στη Communita’ Monte di Portofino
2014 - Madonna dei Gotti, συλλογική έκθεση υπό την αιγίδα του Δήμου Camogli - Λιγουρία
2015 - Le mers e le Mond Lontains - Ατομική στη δημοτική Βίλα Campegine
2016 - Il Museo in Vetrina Bipersonale στο Museo CA’ DEI CARRARESI στην Treviso
2017 - Galleria REART, συλλογική χριστουγεννιάτικη
2018 - Reggia di Rivalta, συλλογική στο Palazzo Ducale, Rivalta
2018 - Συλλογική στο Villa Castello La Tenuta di Caccia στο Regnano
2018 - Arte Fiera di Padova παρουσιάζει για τη Galleria REART
2019 - 500 Leonardo Forever – Cinquecentenario για τον Leonardo στο Tecnopolo – Reggio Emilia
2019 - ArtParmaFair 2019 – Arte Fiera Parma εκθέτει στη γκαλερί REART
2019 - CHRONOS – Tripersonale, στη Galleria REART στο Reggio Emilia
2020 - Pietrasanta - Galleria Radium Artis - Ατομική
2021 - I Quattro Elementi – Galleria Radium Artis – Tripersonale – San Martino in Rio
2024 - EXIT - Galleria ArtEkyp - Tripersonale - MODENA
Βιβλιογραφία
2019 – CHRONOS Καταλόγος Έργων επιμέλεια και κριτική του Δ. Giuseppe Berti
2021 - I QUATTRO ELEMENTI επιμέλεια Δρ Alberto Navilli
2024 - EXIT – Κατάλογος Έκθεσης – Modena

