PIERRE RIOLLET - PARIS PLAGE IV





Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 128340 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Πιερ Ριολέ, PARIS PLAGE IV, περιορισμένη εκτύπωση γικλέ (10/30) σε χαρτί Hahnemühle William Turner 310 g, υπογεγραμμένο με το χέρι, παρασκευασμένη στη Γαλλία, 55 × 55 cm, απεικονίζει εσωτερικό καφέ.
Περιγραφή από τον πωλητή
Digigraphie (εκτύπωση giclée) αριθμημένο 10 από 30 αντίτυπα.
Έκδοση περιορισμένη στα 30 αντίτυπα σε χαρτί Hahnemühle William Turner 310g από έναν αρχικό πίνακα λάδι σε καμβά 100 x 100 από το 2019.
Υπογραφή κάτω δεξιά. Η αρίθμηση κάτω αριστερά. Υπογεγραμμένο και αριθμημένο πίσω.
Ένα πλήρες πιστοποιητικό γνησιότητας που θα συμπληρωθεί και θα υπογραφεί θα δοθεί επίσης στον αγοραστή.
Απεικόνιση ενός καφέ στο Marais.
Ένας άντρας κάθεται μπροστά σε ανοιχτό παράθυρο προς τη θάλασσα. Ένα βλέμμα-κλειδί που μεταφέρει το πραγματικό προς το φανταστικό.
Σχετικά με τον Pierre
Ο Pierre Riollet είναι απόφοιτος της École d’Art Auguste Renoir του Παρισιού το 1983. Μετά από 20 χρόνια στον διαφημιστικό χώρο ως Καλλιτεχνικός Διευθυντής, αποφασίζει να αφιερώσει ολόψυχα τη ζωγραφική. Μετά από ένα ταξίδι στις Ηνωμένες Πολιτείες το 1987, αρχίζει να εργάζεται πάνω στη θεματική των προσόψεων του Μανχάταν και των σκιών τους, εμπνευσμένος από τους αμερικανούς υπερρεαλιστές.
Πάντα μαγνητισμένος από το φως, το έργο του παίρνει μια νέα κατεύθυνση λίγα χρόνια αργότερα, με θέμα τους διαδρόμους. Η αντίθεση ανάμεσα σε σκιά και φως που επιφέρει αυτό το θέμα αποτελεί τη χαρακτηριστική ιδιαιτερότητα αυτής της περιόδου. Το σκούρο πλαίσιο μεγιστοποιεί τη φως εξωτερικό και κατευθύνει το βλέμμα προς μια εκτυφλωτική ανοιχτή πόρτα, αφήνοντας έτσι το φαντασιακό να τρέξει προς το φως. Εκτός από το ζωγραφικό στοιχείο, αυτό είναι και το συμβολικό νόημα της δύναμης της μετάβασης που εκφράζεται σε αυτά τα περάσματα.
Μετά από μακροχρόνιο απέρριμμα κάθε τύπου φλας σε καφέ, αστικές ατμόσφαιρες, νυχτερινά τοπία και χιονισμένα, πορτραίτα… η ζωγραφική του τώρα στρέφεται προς τους καθρέφτες, κυρίως προς τη θάλασσα. Πάντα με την ίδια φροντίδα για τη χρωματική ακρίβεια, ο Pierre σήμερα ασχολείται με τη διάσπαση του φωτός και τη διαδραστικότητά του. Με τη χρήση πινελιών κοντά στην αφαίρεση όταν το βλέμμα μεγεθύνει τις λεπτομέρειες, οι καμβάδες του – στις περισσότερες περιπτώσεις μεγάλα σε διαστάσεις – εκπέμπουν μια ρυθμική δύναμη με μεγάλη ένταση.
Ο Pierre Riollet εκθέτει τακτικά σε πολλές γκαλερί και φάρες σύγχρονης τέχνης. Τα έργα του πλέον συγκαταλέγονται σε πολλά ιδιωτικά συλλέκτη.
Η πορεία του είναι κάπως σαν ένα σταδιακό ζουμ που, από καμβά σε καμβά, διασχίζοντας αυτά τα περάσματα, προχωρά προς το φως.
Digigraphie (εκτύπωση giclée) αριθμημένο 10 από 30 αντίτυπα.
Έκδοση περιορισμένη στα 30 αντίτυπα σε χαρτί Hahnemühle William Turner 310g από έναν αρχικό πίνακα λάδι σε καμβά 100 x 100 από το 2019.
Υπογραφή κάτω δεξιά. Η αρίθμηση κάτω αριστερά. Υπογεγραμμένο και αριθμημένο πίσω.
Ένα πλήρες πιστοποιητικό γνησιότητας που θα συμπληρωθεί και θα υπογραφεί θα δοθεί επίσης στον αγοραστή.
Απεικόνιση ενός καφέ στο Marais.
Ένας άντρας κάθεται μπροστά σε ανοιχτό παράθυρο προς τη θάλασσα. Ένα βλέμμα-κλειδί που μεταφέρει το πραγματικό προς το φανταστικό.
Σχετικά με τον Pierre
Ο Pierre Riollet είναι απόφοιτος της École d’Art Auguste Renoir του Παρισιού το 1983. Μετά από 20 χρόνια στον διαφημιστικό χώρο ως Καλλιτεχνικός Διευθυντής, αποφασίζει να αφιερώσει ολόψυχα τη ζωγραφική. Μετά από ένα ταξίδι στις Ηνωμένες Πολιτείες το 1987, αρχίζει να εργάζεται πάνω στη θεματική των προσόψεων του Μανχάταν και των σκιών τους, εμπνευσμένος από τους αμερικανούς υπερρεαλιστές.
Πάντα μαγνητισμένος από το φως, το έργο του παίρνει μια νέα κατεύθυνση λίγα χρόνια αργότερα, με θέμα τους διαδρόμους. Η αντίθεση ανάμεσα σε σκιά και φως που επιφέρει αυτό το θέμα αποτελεί τη χαρακτηριστική ιδιαιτερότητα αυτής της περιόδου. Το σκούρο πλαίσιο μεγιστοποιεί τη φως εξωτερικό και κατευθύνει το βλέμμα προς μια εκτυφλωτική ανοιχτή πόρτα, αφήνοντας έτσι το φαντασιακό να τρέξει προς το φως. Εκτός από το ζωγραφικό στοιχείο, αυτό είναι και το συμβολικό νόημα της δύναμης της μετάβασης που εκφράζεται σε αυτά τα περάσματα.
Μετά από μακροχρόνιο απέρριμμα κάθε τύπου φλας σε καφέ, αστικές ατμόσφαιρες, νυχτερινά τοπία και χιονισμένα, πορτραίτα… η ζωγραφική του τώρα στρέφεται προς τους καθρέφτες, κυρίως προς τη θάλασσα. Πάντα με την ίδια φροντίδα για τη χρωματική ακρίβεια, ο Pierre σήμερα ασχολείται με τη διάσπαση του φωτός και τη διαδραστικότητά του. Με τη χρήση πινελιών κοντά στην αφαίρεση όταν το βλέμμα μεγεθύνει τις λεπτομέρειες, οι καμβάδες του – στις περισσότερες περιπτώσεις μεγάλα σε διαστάσεις – εκπέμπουν μια ρυθμική δύναμη με μεγάλη ένταση.
Ο Pierre Riollet εκθέτει τακτικά σε πολλές γκαλερί και φάρες σύγχρονης τέχνης. Τα έργα του πλέον συγκαταλέγονται σε πολλά ιδιωτικά συλλέκτη.
Η πορεία του είναι κάπως σαν ένα σταδιακό ζουμ που, από καμβά σε καμβά, διασχίζοντας αυτά τα περάσματα, προχωρά προς το φως.

