Dirk de Bruycker (1955–2015) - Sofie






Μεταπτυχιακό στην καινοτομία και οργάνωση πολιτισμού, δέκα χρόνια στην ιταλική τέχνη.
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 128679 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Περιγραφή από τον πωλητή
Dirk de Bruycker (1955–2015)
“Sofie”, Format XXL, Έτος: περίπου 1999,
Διαστάσεις: 124 × 94 cm,
Κορνίζα: κορυφαίας ποιότητας σχεδιαστική κορνίζα,
Κατάσταση: πολύ καλή,
Υπογραφή: στο οπίσθιο μέρος,
Monumental mixed media work on paper, Technique: mixed media on paper (charcoal, dry pigment, oil or oil-resin paint)
Dirk de Bruycker (1955–2015)
„Sofie”
monumentalne dzieło na papierze | technika mieszana | format XXL
INFORMACJE PODSTAWOWE
• Artysta: Dirk de Bruycker
• Τίτλος: Sofie
• Έτος δημιουργίας: περίπου 1999
• Τεχνική: τεχνική μικτής τεχνικής σε χαρτί (ανάγκαγμα, ξηρός χρωματικός σκόνη, λαδιού ή λαδ-ρητ-χρώμα)
• Υποστήριξη: χαρτί καλής ποιότητας με υψηλό βάρος
• Διαστάσεις: 124 × 94 cm
• Κορνίζα: κορυφαίας ποιότητας σχεδιαστική κορνίζα
• Κατάσταση: πολύ καλή
• Υπογραφή: στο οπίσθιο μέρος
OPIS DZIEŁA
„Sofie” είναι ένα monumental έργο του Ντιρκ ντε Μπρουίκέρ, ενός από τους πλέον αναγνωρισμένους σύγχρονους καλλιτέχνες του Βελγίου, ο οποίος απέκτησε διεθνή φήμη. Η σύνθεση απεικονίζει βιομηχανικο-αρχιτεκτονικό μοτίβο νερόμυλου με νερόδυνα, αποδοσμένο με εκφραστικό, συναισθηματικό και ισχυρό χειρισμό, χαρακτηριστικό της ώριμης του γλώσσας.
Ο τίτλος «Sofie» πιθανότατα αναφέρεται σε προσωπική μνήμη — ίσως σε κοντινό φίλο/φίλη ή σε μυστηριακή τοποθεσία σημαντική για τον καλλιτέχνη. Ο ντε Μπρουίκέρ συχνά έδινε στα έργα του γυναικείες ονόματα ή τίτλους που υπαινίσσονται συναισθηματικές ή προσωπικές συνδέσεις, συνδέοντας τη μνήμη με τη δημιουργική πράξη.
Το έργο εξισορροπεί μεταξύ σκίτσου και ζωγραφικής, συνδυάζοντας δυναμικό γραμμικό σχέδιο, υλικότητα και ένταση χρωμάτων, οδηγώντας σε μια πλήρως αυτοδύναμη καλλιτεχνική δήλωση αντί για ένα προκαταρκτικό σκίτσο.
⸻
ΤΕΧΝΙΚΗ ΚΑΙ ΠΑΛΑΙΑ ΜΕΣΑ
Το έργο αποπερατώθηκε με τεχνική μικτής τεχνικής σε χαρτί υψηλού βάρους.
Στρώση σχεδίου:
• ξύσματα ανθρακώδης και συμπιεσμένος άνθρακας
• ξηρά χρώματα / μαλακά παστέλ
• μολύ Conté μολύβι
• τμήματα ανάμειξη με το χέρι για να ενισχυθεί το δυναμικό του χειροκρότηματος
Στρώση ζωγραφικής:
• λάδι ή λάδι-ρητίνη χρώματος
• κεραμικό λάδι ως συνδετικό
• ροζάρι βαλσαμικό για την αραίωση
• εν possible χρήση φυσικών ρητών (π.χ. damar)
• έντονα κόκκινα σημεία με μερικές φορές impasto
• χρώμιο που διαπερνά την ανάποδη πλευρά του χαρτιού, επιβεβαιώνοντας αυθεντική και εκφραστική δημιουργική διαδικασία
⸻
ΥΠΟΔΟΧΕΥΣΗ
Χαρτί καλλιτεχνικό με υψηλό βάρος, πιθανώς περασμένος ή ημιπερασμένος, βαμβακερός. Διακρίνεται από φυσικό κρεμώδη τόνο, υψηλή απορροφητικότητα και έντονη αντίδραση στα μέσα ζωγραφικής. Έτσι ο καλλιτέχνης μπόρεσε να αξιοποιήσει πλήρως το χειρογράφο, την υφή και τον κορεσμό των χρωμάτων, επιτυγχάνοντας ένα αποτέλεσμα αδύνατον να επιτευχθεί σε κλασικό καμβά.
⸻
FORMAT ΚΑΙ ΠΑΡΟΥΣΙΑΣΗ
Το εντυπωσιακό μέγεθος 124 × 94 cm δίνει στο έργο την εμφάνιση ενός statement wall, κυριαρχώντας τον οπτικό χώρο. Ιδανικό για:
• μοντέρνο σαλόνι
• γραφείο ή διευθυντικό γραφείο
• είσοδο ξενοδοχείου
• εστιατόρια υψηλής κατηγορίας
• χώρους reprezentativn
Η κορνίζα σχεδιαστών υπογραμμίζει τον μνημειακό χαρακτήρα του έργου και επιτρέπει άμεση έκθεση.
⸻
ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΗΣ – ΒΙΟΓΡΑΦΙΑ ΚΑΙ ΣΗΜΑΣΙΑ
Ο Dirk de Bruycker γεννήθηκε το 1955 στην Αγκάντ (Βέλγιο), απεβίωσε το 2015 στη Santa Fe (ΗΠΑ). Σπούδασε στην City Academy of Fine Arts στο Sint-Niklaas και στο St. Lucas Institute of Fine Arts στην Αγκάν, όπου απέκτησε Master of Arts το 1977.
Το 1979 μετακόμισε στις ΗΠΑ για να σπουδάσει στο Tamarind Institute στο Albuquerque, αποτελώντας έναν από τους πρώτους βέλγους καλλιτέχνες σε αυτό το διακεκριμένο κέντρο. Μετά από σύντομη επιστροφή στο Βέλγιο, Διαχειρίστηκε εργοστάσιο λιθογραφίας και διδασκαλία, και το 1986 εγκαταστάθηκε μόνιμα στη Santa Fe, όπου συνέχισε καλλιτεχνική δραστηριότητα για τις επόμενες δεκαετίες.
Μεταξύ 2002–2008 υπέβαλε και ένα στούντιο στη Granada, Νικαράγουα, ταξιδεύοντας συχνά μεταξύ Κεντρικής Αμερικής και ΗΠΑ.
Ο De Bruycker πραγματοποίησε πάνω από 45 ατομικές εκθέσεις σε δημόσια ιδρύματα και γκαλερί στις ΗΠΑ και την Ευρώπη (Santa Fe, San Diego, Denver, Νέα Υόρκη, Μασαχουσέτη, Λος Άντζελες, Scottsdale).
Βραβεία και τιμητικά:
• National Endowment for the Arts Visual Artist Fellowship Grant (1989)
• Printmaking Laureate for Province of East Flanders (1982)
• Vlaamse Executieve Visual Artist Work Grant (1991)
⸻
ΔΗΜΟΣΙΕΣ ΚΟΛΕΞΙΕΣ ΚΑΙ ΜΟΥΣΕΙΑ
Τα έργα του Dirk de Bruycker βρίσκονται σε διακεκριμένες δημόσιες συλλογές:
• Flemish Community Government / Province of East Flanders, Βέλγιο
• Ministry of Visual Arts, Βρυξέλλες, Βέλγιο
• New Mexico Museum of Art, Santa Fe, ΗΠΑ
• Daum Museum of Contemporary Art, Missouri, ΗΠΑ
Η παρουσία τους σε αυτές τις ιδρύματα επιβεβαιώνει τον καλλιτέχνη ως καλλιτέχνη επιπέδου μουσείου, τόσο στην Ευρώπη όσο και στις ΗΠΑ.
⸻
POTWIERDZENIE RYNKOWE
Η υψηλότερη γνωστή τιμή δημοπρασίας:
• Το έργο «Divide I», μικτή τεχνική, 30 × 24 ίντσες (~76 × 61 cm)
• Δημοπρασία Bal Harbour / ΗΠΑ, 2011
• Εκτίμηση μέχρι περίπου 9.000 ευρώ
Σύγκριση μορφών:
• Divide I: 76 × 61 cm
• Sofie: 124 × 94 cm → μεγαλύτερη μορφή, ισχυρότερη οπτική παρουσία, υψηλότερη αξία συλλέκτη
⸻
ESTYMACJA
Λαμβάνοντας υπόψη:
• Διεθνή φήμη καλλιτέχνη,
• παρουσία σε μουσεία και δημόσιες συλλογές,
• μεγαλύτερο μέγεθος και υψηλή ποιότητα εκτέλεσης,
• άριστη κατάσταση και έτοιμη κορνίζα για προβολή,
η τρέχουσα αγοραία εκτίμηση για το έργο «Sofie» είναι 9.000 – 13.000 ευρώ.
⸻
ΠΕΡΙΛΗΨΗ
• Μνημειακό μικτής τεχνικής σε χαρτί
• Εκφραστική, ώριμη βιομηχανικο-αρχειακή σύνθεση
• Καλλιτέχνης με διεθνή και μουσείο-παρουσία
• Μορφή μεγαλύτερη από τα υψηλότερα αποτελέσματα δημοπρασιών
• Ιδανικό για αντιπροσωπευτικούς χώρους εσωτερικών και ιδιωτικές συλλογές
• Ισχυρό δυναμικό συλλεκτικής και επενδυτικής αξίας
⸻
NEDERLANDSE VERSIE – BOEKACHTIG
Dir ck de Bruycker (1955–2015)
“Sofie”
Monumentaal werk op papier | gemengde techniek | XXL-formaat
⸺
BASISINFORMATIE
• Kunstena ar: Dirk de Bruycker
• Τίτλος: Sofie
• Jaar: circa 1999
• Techniek: gemengde techniek op papier (houtskool, droge pigmenten, olie- of olie-harsverf)
• Drager: zwaar artistiek papier
• Afmetingen: 124 × 94 cm
• Lijst: hoogwaardige designlijst
• Conditie: zeer goed
• Signatuur: op achterzijde
⸻
BESCHRIJVING VAN HET WERK
„Sofie” είναι ένα monumental έργο του Dirk de Bruycker, ένας από τους πιο αναγνωρισμένους σύγχρονους Βέλγους καλλιτέχνες του τέλους του 20ού αιώνα, δραστηριοποιείται διεθνώς στην Ευρώπη και στις ΗΠΑ. Το έργο απεικονίζει βιομηχανικά-αρχειτεκτονικό μοτίβο νερόμύλου, αποδώστηκε με εκφραστική, συναισθηματική και έντονη χειρογραφική εκτέλεση, τυπική της ώριμης του γλώσσας.
Ο τίτλος «Sofie» πιθανώς αναφέρεται σε προσωπική μνήμη — ίσως σε στενή φίλη, μούσα ή συμβολικό χώρο σημαντικό για τον καλλιτέχνη. Ο De Bruycker συχνά έδινε γυναικείους ονόματα ή τίτλους που υποδηλώνουν συναισθηματικές ή προσωπικές συνδέσεις, συνδέοντας τη μνήμη με τη δημιουργική έκφραση.
Το έργο εξισορροπεί ανάμεσα στο σχέδιο και τη ζωγραφική, συνδυάζοντας δυναμική γραμμή, υλικότητα και ένταση χρωμάτων, οδηγώντας σε μια πλήρως αυτοδύναμη καλλιτεχνική δήλωση αντί για προκαταρκτικό σκίτσο.
⸺
ΤΕΧΝΙΚΗ ΚΑΙ ΥΛΙΚΑ
Το κομμάτι εκτελέστηκε με τεχνική μικτής τεχνικής σε χαρτί βαρύς καλλιτεχνικός χαρτιά.
Σχεδιαστικό στρώμα:
• φυσικός και συμπιεσμένος ανθρακί
• ξηροί χρωστικές / μαλακά παστέλ
•Conté μολύβι
•χειροποίητα αναμειγμένα περιοχές για ενίσχυση της κίνησης και της δυναμικής
Ζωγραφιστό στρώμα:
• λάδι ή λαδ-ρητίνη χρώματος
• λισσόλαλινο σε συνδετικό
• βαλσαμική νοθεία για αραίωση
• πιθανή προσθήκη φυσικών ρητών (π.χ. damar)
• έντονα κόκκινα σημεία με περιστασιακό IMPASTO
• η διάχυση χρωμάτων στην ανάποδη επιβεβαιώνει άμεση, εκφραστική διαδικασία
⸻
ΥΠΟΔΟΧΕΥΣΗ
Βαρύς καλλιτεχνικός χαρτί, πιθανώς μορφοποιημένος ή ημι-μορφοποιημένος, ίσως βαμβακερός ρέγγας.
• Κρεμώδες φυσικό χρώμα
• Υψηλή απορροφητικότητα
• Αντιδρά έντονα στη ζωγραφική
• Επιτρέπει πλήρη έκφραση του χειρονομίας και πλήρης κορεσμός χρωμάτων
⸻
FORMAT EN PRESENTATIE
Με 124 × 94 cm, το έργο λειτουργεί ως statement wall, κυριαρχώντας τον οπτικό χώρο. Ιδανικό για:
• Μοντέρνα σαλόνια
• Επιχειρηματικά γραφεία
• Φουγιέρ ξενοδοχείου
• Premium εστιατόρια
• Αντιπροσωπευτικοί χώροι
Η κορνίζα σχεδιαστών τονίζει τον μνημειακό χαρακτήρα και επιτρέπει άμεση έκθεση.
⸻
KUNSTENAAR – BIOGRAFIE EN BELANG
Ο Dirk de Bruycker γεννήθηκε το 1955 στο Ghent, Βέλγιο, απεβίωσε το 2015 στο Santa Fe, ΗΠΑ. Σπούδασε στην City Academy of Fine Arts στο Sint-Niklaas και στο St. Lucas Institute of Fine Arts στο Ghent (Master of Arts, 1977).
Το 1979 μετακόμισε στις ΗΠΑ για να σπουδάσει στο Tamarind Institute, Albuquerque, ένα από τα κορυφαία κέντρα χαρακτικής παγκοσμίως. Μετά από σύντομη επιστροφή στο Βέλγιο, διηύθυνε ένα εργαστήριο λιθογραφίας και διδασκαλία, και το 1986 εγκαταστάθηκε μόνιμα στο Santa Fe, όπου συνέχισε την καλλιτεχνική του δραστηριότητα για τις επόμενες δεκαετίες.
Μεταξύ 2002–2008 διηύθυνε επίσης στούντιο στη Granada, Νικαράγουα, ταξιδεύοντας συχνά μεταξύ Κεντρικής Αμερικής και ΗΠΑ.
Ο De Bruycker πραγματοποίησε πάνω από 45 ατομικές εκθέσεις σε ευρωπαϊκά και αμερικανικά ιδρύματα και γκαλερί (Santa Fe, San Diego, Denver, Νέα Υόρκη, Boston, Los Angeles, Scottsdale).
Βραβεία και διακρίσεις:
• National Endowment for the Arts Visual Artist Fellowship Grant (1989)
• Printmaking Laureate for Province of East Flanders (1982)
• Vlaamse Executieve Visual Artist Work Grant (1991)
⸻
ΔΗΜΟΣΙΑ ΣΥΛΛΟΓΕΣ ΚΑΙ ΜΟΥΣΕΙΑ
Τα έργα του Dirk de Bruycker βρίσκονται σε διακεκριμένες δημόσιες συλλογές:
• Flemish Community Government / Province of East Flanders, Βέλγιο
• Ministry of Visual Arts, Bruxelles, Βέλγιο
• New Mexico Museum of Art, Santa Fe, ΗΠΑ
• Daum Museum of Contemporary Art, Missouri, ΗΠΑ
⸻
ΠΑΡΟΥΣΙΑ ΣΤΑ ΙΔΡΥΜΑΤΑ
Η παρουσία του σε αυτά τα ιδρύματα επιβεβαιώνει τον καλλιτέχνη ως ζωγράφο σε επίπεδο μουσείου τόσο στην Ευρώπη όσο και στις ΗΠΑ.
⸻
VEILINGRESULTATEN
Hoogste bekend resultaat:
• “Divide I”, gemengde techniek, 30 × 24 in (~76 × 61 cm), Bal Harbour Auction, VS, 2011
• Geschatte waarde: ~€9,000
Vergelijking van formaten:
• Divide I: 76 × 61 cm
• Sofie: 124 × 94 cm → groter, sterker visueel, hogere verzamelwaarde
⸻
HUIDIGE SCHATTING
Met inachtneming van:
• Internationale erkenning
• Museum- en openbare collectie aanwezigheid
• Grote r formaat en kwaliteit
• Uitstekende conditie en presenteerbare lijst
Huidige marktwaarde: €9,000 – €13,000
⸻
SAMENVATTING
• Monumentaal gemengd media op papier
• Expressieve, volwassen industriële compositie
• Kunstena ar met internationale en museumstatus
• Formaat groter dan hoogste veilingresultaten
• Ideaal voor representatieve interieurs en privécollecties
• Sterk verzamel- en investeringspotentieel
Dirk de Bruycker (1955–2015)
“Sofie”, Format XXL, Έτος: περίπου 1999,
Διαστάσεις: 124 × 94 cm,
Κορνίζα: κορυφαίας ποιότητας σχεδιαστική κορνίζα,
Κατάσταση: πολύ καλή,
Υπογραφή: στο οπίσθιο μέρος,
Monumental mixed media work on paper, Technique: mixed media on paper (charcoal, dry pigment, oil or oil-resin paint)
Dirk de Bruycker (1955–2015)
„Sofie”
monumentalne dzieło na papierze | technika mieszana | format XXL
INFORMACJE PODSTAWOWE
• Artysta: Dirk de Bruycker
• Τίτλος: Sofie
• Έτος δημιουργίας: περίπου 1999
• Τεχνική: τεχνική μικτής τεχνικής σε χαρτί (ανάγκαγμα, ξηρός χρωματικός σκόνη, λαδιού ή λαδ-ρητ-χρώμα)
• Υποστήριξη: χαρτί καλής ποιότητας με υψηλό βάρος
• Διαστάσεις: 124 × 94 cm
• Κορνίζα: κορυφαίας ποιότητας σχεδιαστική κορνίζα
• Κατάσταση: πολύ καλή
• Υπογραφή: στο οπίσθιο μέρος
OPIS DZIEŁA
„Sofie” είναι ένα monumental έργο του Ντιρκ ντε Μπρουίκέρ, ενός από τους πλέον αναγνωρισμένους σύγχρονους καλλιτέχνες του Βελγίου, ο οποίος απέκτησε διεθνή φήμη. Η σύνθεση απεικονίζει βιομηχανικο-αρχιτεκτονικό μοτίβο νερόμυλου με νερόδυνα, αποδοσμένο με εκφραστικό, συναισθηματικό και ισχυρό χειρισμό, χαρακτηριστικό της ώριμης του γλώσσας.
Ο τίτλος «Sofie» πιθανότατα αναφέρεται σε προσωπική μνήμη — ίσως σε κοντινό φίλο/φίλη ή σε μυστηριακή τοποθεσία σημαντική για τον καλλιτέχνη. Ο ντε Μπρουίκέρ συχνά έδινε στα έργα του γυναικείες ονόματα ή τίτλους που υπαινίσσονται συναισθηματικές ή προσωπικές συνδέσεις, συνδέοντας τη μνήμη με τη δημιουργική πράξη.
Το έργο εξισορροπεί μεταξύ σκίτσου και ζωγραφικής, συνδυάζοντας δυναμικό γραμμικό σχέδιο, υλικότητα και ένταση χρωμάτων, οδηγώντας σε μια πλήρως αυτοδύναμη καλλιτεχνική δήλωση αντί για ένα προκαταρκτικό σκίτσο.
⸻
ΤΕΧΝΙΚΗ ΚΑΙ ΠΑΛΑΙΑ ΜΕΣΑ
Το έργο αποπερατώθηκε με τεχνική μικτής τεχνικής σε χαρτί υψηλού βάρους.
Στρώση σχεδίου:
• ξύσματα ανθρακώδης και συμπιεσμένος άνθρακας
• ξηρά χρώματα / μαλακά παστέλ
• μολύ Conté μολύβι
• τμήματα ανάμειξη με το χέρι για να ενισχυθεί το δυναμικό του χειροκρότηματος
Στρώση ζωγραφικής:
• λάδι ή λάδι-ρητίνη χρώματος
• κεραμικό λάδι ως συνδετικό
• ροζάρι βαλσαμικό για την αραίωση
• εν possible χρήση φυσικών ρητών (π.χ. damar)
• έντονα κόκκινα σημεία με μερικές φορές impasto
• χρώμιο που διαπερνά την ανάποδη πλευρά του χαρτιού, επιβεβαιώνοντας αυθεντική και εκφραστική δημιουργική διαδικασία
⸻
ΥΠΟΔΟΧΕΥΣΗ
Χαρτί καλλιτεχνικό με υψηλό βάρος, πιθανώς περασμένος ή ημιπερασμένος, βαμβακερός. Διακρίνεται από φυσικό κρεμώδη τόνο, υψηλή απορροφητικότητα και έντονη αντίδραση στα μέσα ζωγραφικής. Έτσι ο καλλιτέχνης μπόρεσε να αξιοποιήσει πλήρως το χειρογράφο, την υφή και τον κορεσμό των χρωμάτων, επιτυγχάνοντας ένα αποτέλεσμα αδύνατον να επιτευχθεί σε κλασικό καμβά.
⸻
FORMAT ΚΑΙ ΠΑΡΟΥΣΙΑΣΗ
Το εντυπωσιακό μέγεθος 124 × 94 cm δίνει στο έργο την εμφάνιση ενός statement wall, κυριαρχώντας τον οπτικό χώρο. Ιδανικό για:
• μοντέρνο σαλόνι
• γραφείο ή διευθυντικό γραφείο
• είσοδο ξενοδοχείου
• εστιατόρια υψηλής κατηγορίας
• χώρους reprezentativn
Η κορνίζα σχεδιαστών υπογραμμίζει τον μνημειακό χαρακτήρα του έργου και επιτρέπει άμεση έκθεση.
⸻
ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΗΣ – ΒΙΟΓΡΑΦΙΑ ΚΑΙ ΣΗΜΑΣΙΑ
Ο Dirk de Bruycker γεννήθηκε το 1955 στην Αγκάντ (Βέλγιο), απεβίωσε το 2015 στη Santa Fe (ΗΠΑ). Σπούδασε στην City Academy of Fine Arts στο Sint-Niklaas και στο St. Lucas Institute of Fine Arts στην Αγκάν, όπου απέκτησε Master of Arts το 1977.
Το 1979 μετακόμισε στις ΗΠΑ για να σπουδάσει στο Tamarind Institute στο Albuquerque, αποτελώντας έναν από τους πρώτους βέλγους καλλιτέχνες σε αυτό το διακεκριμένο κέντρο. Μετά από σύντομη επιστροφή στο Βέλγιο, Διαχειρίστηκε εργοστάσιο λιθογραφίας και διδασκαλία, και το 1986 εγκαταστάθηκε μόνιμα στη Santa Fe, όπου συνέχισε καλλιτεχνική δραστηριότητα για τις επόμενες δεκαετίες.
Μεταξύ 2002–2008 υπέβαλε και ένα στούντιο στη Granada, Νικαράγουα, ταξιδεύοντας συχνά μεταξύ Κεντρικής Αμερικής και ΗΠΑ.
Ο De Bruycker πραγματοποίησε πάνω από 45 ατομικές εκθέσεις σε δημόσια ιδρύματα και γκαλερί στις ΗΠΑ και την Ευρώπη (Santa Fe, San Diego, Denver, Νέα Υόρκη, Μασαχουσέτη, Λος Άντζελες, Scottsdale).
Βραβεία και τιμητικά:
• National Endowment for the Arts Visual Artist Fellowship Grant (1989)
• Printmaking Laureate for Province of East Flanders (1982)
• Vlaamse Executieve Visual Artist Work Grant (1991)
⸻
ΔΗΜΟΣΙΕΣ ΚΟΛΕΞΙΕΣ ΚΑΙ ΜΟΥΣΕΙΑ
Τα έργα του Dirk de Bruycker βρίσκονται σε διακεκριμένες δημόσιες συλλογές:
• Flemish Community Government / Province of East Flanders, Βέλγιο
• Ministry of Visual Arts, Βρυξέλλες, Βέλγιο
• New Mexico Museum of Art, Santa Fe, ΗΠΑ
• Daum Museum of Contemporary Art, Missouri, ΗΠΑ
Η παρουσία τους σε αυτές τις ιδρύματα επιβεβαιώνει τον καλλιτέχνη ως καλλιτέχνη επιπέδου μουσείου, τόσο στην Ευρώπη όσο και στις ΗΠΑ.
⸻
POTWIERDZENIE RYNKOWE
Η υψηλότερη γνωστή τιμή δημοπρασίας:
• Το έργο «Divide I», μικτή τεχνική, 30 × 24 ίντσες (~76 × 61 cm)
• Δημοπρασία Bal Harbour / ΗΠΑ, 2011
• Εκτίμηση μέχρι περίπου 9.000 ευρώ
Σύγκριση μορφών:
• Divide I: 76 × 61 cm
• Sofie: 124 × 94 cm → μεγαλύτερη μορφή, ισχυρότερη οπτική παρουσία, υψηλότερη αξία συλλέκτη
⸻
ESTYMACJA
Λαμβάνοντας υπόψη:
• Διεθνή φήμη καλλιτέχνη,
• παρουσία σε μουσεία και δημόσιες συλλογές,
• μεγαλύτερο μέγεθος και υψηλή ποιότητα εκτέλεσης,
• άριστη κατάσταση και έτοιμη κορνίζα για προβολή,
η τρέχουσα αγοραία εκτίμηση για το έργο «Sofie» είναι 9.000 – 13.000 ευρώ.
⸻
ΠΕΡΙΛΗΨΗ
• Μνημειακό μικτής τεχνικής σε χαρτί
• Εκφραστική, ώριμη βιομηχανικο-αρχειακή σύνθεση
• Καλλιτέχνης με διεθνή και μουσείο-παρουσία
• Μορφή μεγαλύτερη από τα υψηλότερα αποτελέσματα δημοπρασιών
• Ιδανικό για αντιπροσωπευτικούς χώρους εσωτερικών και ιδιωτικές συλλογές
• Ισχυρό δυναμικό συλλεκτικής και επενδυτικής αξίας
⸻
NEDERLANDSE VERSIE – BOEKACHTIG
Dir ck de Bruycker (1955–2015)
“Sofie”
Monumentaal werk op papier | gemengde techniek | XXL-formaat
⸺
BASISINFORMATIE
• Kunstena ar: Dirk de Bruycker
• Τίτλος: Sofie
• Jaar: circa 1999
• Techniek: gemengde techniek op papier (houtskool, droge pigmenten, olie- of olie-harsverf)
• Drager: zwaar artistiek papier
• Afmetingen: 124 × 94 cm
• Lijst: hoogwaardige designlijst
• Conditie: zeer goed
• Signatuur: op achterzijde
⸻
BESCHRIJVING VAN HET WERK
„Sofie” είναι ένα monumental έργο του Dirk de Bruycker, ένας από τους πιο αναγνωρισμένους σύγχρονους Βέλγους καλλιτέχνες του τέλους του 20ού αιώνα, δραστηριοποιείται διεθνώς στην Ευρώπη και στις ΗΠΑ. Το έργο απεικονίζει βιομηχανικά-αρχειτεκτονικό μοτίβο νερόμύλου, αποδώστηκε με εκφραστική, συναισθηματική και έντονη χειρογραφική εκτέλεση, τυπική της ώριμης του γλώσσας.
Ο τίτλος «Sofie» πιθανώς αναφέρεται σε προσωπική μνήμη — ίσως σε στενή φίλη, μούσα ή συμβολικό χώρο σημαντικό για τον καλλιτέχνη. Ο De Bruycker συχνά έδινε γυναικείους ονόματα ή τίτλους που υποδηλώνουν συναισθηματικές ή προσωπικές συνδέσεις, συνδέοντας τη μνήμη με τη δημιουργική έκφραση.
Το έργο εξισορροπεί ανάμεσα στο σχέδιο και τη ζωγραφική, συνδυάζοντας δυναμική γραμμή, υλικότητα και ένταση χρωμάτων, οδηγώντας σε μια πλήρως αυτοδύναμη καλλιτεχνική δήλωση αντί για προκαταρκτικό σκίτσο.
⸺
ΤΕΧΝΙΚΗ ΚΑΙ ΥΛΙΚΑ
Το κομμάτι εκτελέστηκε με τεχνική μικτής τεχνικής σε χαρτί βαρύς καλλιτεχνικός χαρτιά.
Σχεδιαστικό στρώμα:
• φυσικός και συμπιεσμένος ανθρακί
• ξηροί χρωστικές / μαλακά παστέλ
•Conté μολύβι
•χειροποίητα αναμειγμένα περιοχές για ενίσχυση της κίνησης και της δυναμικής
Ζωγραφιστό στρώμα:
• λάδι ή λαδ-ρητίνη χρώματος
• λισσόλαλινο σε συνδετικό
• βαλσαμική νοθεία για αραίωση
• πιθανή προσθήκη φυσικών ρητών (π.χ. damar)
• έντονα κόκκινα σημεία με περιστασιακό IMPASTO
• η διάχυση χρωμάτων στην ανάποδη επιβεβαιώνει άμεση, εκφραστική διαδικασία
⸻
ΥΠΟΔΟΧΕΥΣΗ
Βαρύς καλλιτεχνικός χαρτί, πιθανώς μορφοποιημένος ή ημι-μορφοποιημένος, ίσως βαμβακερός ρέγγας.
• Κρεμώδες φυσικό χρώμα
• Υψηλή απορροφητικότητα
• Αντιδρά έντονα στη ζωγραφική
• Επιτρέπει πλήρη έκφραση του χειρονομίας και πλήρης κορεσμός χρωμάτων
⸻
FORMAT EN PRESENTATIE
Με 124 × 94 cm, το έργο λειτουργεί ως statement wall, κυριαρχώντας τον οπτικό χώρο. Ιδανικό για:
• Μοντέρνα σαλόνια
• Επιχειρηματικά γραφεία
• Φουγιέρ ξενοδοχείου
• Premium εστιατόρια
• Αντιπροσωπευτικοί χώροι
Η κορνίζα σχεδιαστών τονίζει τον μνημειακό χαρακτήρα και επιτρέπει άμεση έκθεση.
⸻
KUNSTENAAR – BIOGRAFIE EN BELANG
Ο Dirk de Bruycker γεννήθηκε το 1955 στο Ghent, Βέλγιο, απεβίωσε το 2015 στο Santa Fe, ΗΠΑ. Σπούδασε στην City Academy of Fine Arts στο Sint-Niklaas και στο St. Lucas Institute of Fine Arts στο Ghent (Master of Arts, 1977).
Το 1979 μετακόμισε στις ΗΠΑ για να σπουδάσει στο Tamarind Institute, Albuquerque, ένα από τα κορυφαία κέντρα χαρακτικής παγκοσμίως. Μετά από σύντομη επιστροφή στο Βέλγιο, διηύθυνε ένα εργαστήριο λιθογραφίας και διδασκαλία, και το 1986 εγκαταστάθηκε μόνιμα στο Santa Fe, όπου συνέχισε την καλλιτεχνική του δραστηριότητα για τις επόμενες δεκαετίες.
Μεταξύ 2002–2008 διηύθυνε επίσης στούντιο στη Granada, Νικαράγουα, ταξιδεύοντας συχνά μεταξύ Κεντρικής Αμερικής και ΗΠΑ.
Ο De Bruycker πραγματοποίησε πάνω από 45 ατομικές εκθέσεις σε ευρωπαϊκά και αμερικανικά ιδρύματα και γκαλερί (Santa Fe, San Diego, Denver, Νέα Υόρκη, Boston, Los Angeles, Scottsdale).
Βραβεία και διακρίσεις:
• National Endowment for the Arts Visual Artist Fellowship Grant (1989)
• Printmaking Laureate for Province of East Flanders (1982)
• Vlaamse Executieve Visual Artist Work Grant (1991)
⸻
ΔΗΜΟΣΙΑ ΣΥΛΛΟΓΕΣ ΚΑΙ ΜΟΥΣΕΙΑ
Τα έργα του Dirk de Bruycker βρίσκονται σε διακεκριμένες δημόσιες συλλογές:
• Flemish Community Government / Province of East Flanders, Βέλγιο
• Ministry of Visual Arts, Bruxelles, Βέλγιο
• New Mexico Museum of Art, Santa Fe, ΗΠΑ
• Daum Museum of Contemporary Art, Missouri, ΗΠΑ
⸻
ΠΑΡΟΥΣΙΑ ΣΤΑ ΙΔΡΥΜΑΤΑ
Η παρουσία του σε αυτά τα ιδρύματα επιβεβαιώνει τον καλλιτέχνη ως ζωγράφο σε επίπεδο μουσείου τόσο στην Ευρώπη όσο και στις ΗΠΑ.
⸻
VEILINGRESULTATEN
Hoogste bekend resultaat:
• “Divide I”, gemengde techniek, 30 × 24 in (~76 × 61 cm), Bal Harbour Auction, VS, 2011
• Geschatte waarde: ~€9,000
Vergelijking van formaten:
• Divide I: 76 × 61 cm
• Sofie: 124 × 94 cm → groter, sterker visueel, hogere verzamelwaarde
⸻
HUIDIGE SCHATTING
Met inachtneming van:
• Internationale erkenning
• Museum- en openbare collectie aanwezigheid
• Grote r formaat en kwaliteit
• Uitstekende conditie en presenteerbare lijst
Huidige marktwaarde: €9,000 – €13,000
⸻
SAMENVATTING
• Monumentaal gemengd media op papier
• Expressieve, volwassen industriële compositie
• Kunstena ar met internationale en museumstatus
• Formaat groter dan hoogste veilingresultaten
• Ideaal voor representatieve interieurs en privécollecties
• Sterk verzamel- en investeringspotentieel
