Oliver Plehn - The Look II

05
ημέρες
15
ώρες
20
λεπτά
13
δευτερόλεπτα
Τρέχουσα προσφορά
€ 50
Τιμή επιφύλαξης δεν επιτεύχθηκε
Nathalia Oliveira
Ειδικός
Εκτίμηση γκαλερί  € 1,200 - € 1,500
5 άλλα άτομα παρακολουθούν αυτό το αντικείμενο
ESΠλειοδότης 7829
50 €

Προστασία Αγοραστή Catawiki

Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών

Trustpilot 4.4 | 128581 κριτικών

Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.

Oliver Plehn The Look II, πρωτότυπο έργο σε λάδι και κάρβουνο σε καμβά 55 cm × 46 cm, 2017, χειρόγραφα υπογεγραμμένο, σε εξαιρετική κατάσταση, αποστέλλεται απευθείας από τον καλλιτέχνη, βάρος 1 kg, χώρα καταγωγής Ισπανία, με πιστοποιητικό γνησιότητας.

Περίληψη με τη βοήθεια τεχνητής νοημοσύνης

Περιγραφή από τον πωλητή

Ο πίνακας The Look II δημιουργήθηκε με κάρβουνο και λάδι σε καμβά 55εκ. x 46εκ. το έτος 2017. Υπογεγραμμένος με μαύρη επιγραφή στην κάτω αριστερή γωνία. Περιλαμβάνει πιστοποιητικό γνησιότητας, κατάσταση αψεγάδιαστη. Το έργο αποστέλλεται κυλιόμενο σε σωλήνα.

ΑΤΟΜΑ-ΕΙΚΟΝΕΣ: ΠΟΡΤΡΕΤΑ ΠΡΑΓΜΑΤΙΚΟΤΗΤΑΣ ΚΑΙ ΔΥΝΑΜΗΣ
Από τον Αντόνιο Σάντσες. Διευθυντής και επιμελητής της 1819 Art Gallery
Η συλλογή που μας απασχολεί αποτελεί ένα συνθετό συλλεκτικό σύνολο συναισθημάτων που διερευνούν το βάθος της ανθρώπινης κατάστασης μέσα από πορτρέτα και φιγούρες πλυμένες με συμβολισμό. Αυτά τα κομμάτια υφαίνονται με μια οπτική αφήγηση που απλώνει μια παλέτα ήπιων και συχνά ευφλεκτών χρωμάτων, κληρώνοντας εσωτερικές και στοχαστικές διαθέσεις. Η τεχνική δεξιοτεχνία αποκαλύπτει όχι μόνο τον έλεγχο του μέσου, αλλά και μια έντονη συναισθηματική σύνδεση μεταξύ καλλιτέχνη και των υποκειμένων του, το καθένα φορέας μιας σιωπηλής αλλά απτή ιστορίας.
Οι υφές και οι τεχνικές που χρησιμοποιούνται ποικίλλουν από το ήπια θολωμένο μέχρι το επιθετικά χαραγμένο, αντικατοπτρίζοντας την ποικιλία των ανθρώπινων συναισθημάτων και την πολυπλοκότητα των εμπειριών μας. Τα χέρια, είτε σταθερά είτε τρεμοπαίζοντα, σε συνδυασμό με την αλληλεπίδραση του φωτός και της σκιάς, οικοδομούν μια ατμόσφαιρα που υπερβαίνει το οπτικό και αγγίζει τη ψυχή του θεατή.
Το έργο κινείται ανάμεσα στην κυριολεκτική αναπαράσταση και στην αφαίρεση, επιτρέποντας στο νου του θεατή να συμπληρώσει τα κενά, ενθαρρύνοντας μια βαθύτερη συμμετοχή. Η σκόπιμη χρήση στοιχείων αποσυντονισμένων ή απροσδόκητων, όπως ένα μαχαίρι που διαπερνά το πρόσωπο ενός προσώπου, προκαλεί τις αντιλήψεις μας και προκαλεί μια ενδοσκόπηση για το τι σημαίνει να είσαι άνθρωπος σε εποχές συναισθηματικής και κοινωνικής αναταραχής.
Η συλλογή συνολικά λειτουργεί ως καθρέπτης της ευθραυστότητας και της δύναμης που είναι εγγενείς στο πνεύμα του ανθρώπου. Κάθε κομμάτι, ενώ παραμένει μοναδικό στην έκφρασή του, συνεισφέρει σε έναν ευρύτερο διάλογο σχετικά με την αντοχή και την ευαλωτότητα. Η επιλογή των θεμάτων, από ανθρώπινες φιγούρες μέχρι απεικονίσεις ζώων, κάθε ένα εμποτισμένο με βαθιά συναισθηματικότητα, ενισχύει αυτή τη συνομιλία, προτείνοντας μια παγκοσμιοποίηση στις συναισθηματικές μας εμπειρίες.
Αυτό το σετ έργων, πέρα από το να αποτελεί απλώς μια έκθεση τεχνικής ικανότητας, αποτελεί μαρτυρία της δύναμης της τέχνης να κινεί συναισθήματα, να συνδέει και να εγείρει ερωτήματα. Η συλλογή όχι μόνο αιχμαλωτίζει την αισθητική ομορφιά των υποκειμένων της, αλλά λειτουργεί και ως καταλύτης για την ατομική και συλλογική εξερεύνηση βαθιών και συχνά αντίθετων συναισθημάτων. Δανείζοντας τη θέση αυτή, αυτά τα έργα καλούν τους θεατές να αντιμετωπίσουν το άγνωστο μέσα τους και στον κόσμο που τους περιβάλλει, προσφέροντας έναν χώρο αναγνώρισης και κάθαρσης.

Βιογραφία του Καλλιτέχνη – Όλιβερ Πλέμν
Το έργο του Γερμανού ζωγράφου και σχεδιαστή Όλιβερ Πλέμν χαρακτηρίζεται από εκφραστικές απεικονίσεις του ανθρώπινου και ζωικού σώματος. Τα πρόσωπα και οι σωματικές μορφές αποτελούν το κέντρο του καλλιτεχνικού του σύμπαντος: ισχυρά, ευαίσθητα και γεμάτα ψυχική βύθιση. Από την παιδική του ηλικία, οι εικόνες των γερμανών εξπρεσιονιστών άσκησαν επιρροή σε εκείνον, η συναισθηματική αμεσότητά τους και η ελευθερία της φόρμας παραμένουν μέχρι σήμερα σημείο αναφοράς στην καλλιτεχνική του γλώσσα.
Από νεαρή ηλικία, ο Πλέμν αποφάσισε να γίνει καλλιτέχνης και να διατηρήσει την καλλιτεχνική του ανεξαρτησία. Εκτός από τη μελέτη ζωγραφικής και σχεδίου σε σχολές τέχνης, ακολούθησε σπουδές στις φυσικές επιστήμες, γεγονός που του επέτρεψε επαγγελματική αυτονομία και ελευθερία στην τέχνη του. Στις αρχές της δεκαετίας του 1990, μια υπότροφος στο πεδίο της κβαντικής μηχανικής τον οδήγησε στη Μαδρίτη.
Ο Όλιβερ Πλέμν ζει με τη σύζυγό του και δύο κόρες στη γειτονιά Καράμπαντσελ Αλτό, της Μαδρίτης.
Δήλωση Καλλιτεχνικής Δέσμευσης
Η δουλειά μου προέρχεται από την ώθηση να κατανοήσω την ύπαρξη ανθρώπων μέσα στην εσωτερική της βαθύτερη και αντιφατική διάσταση. Κατά τη διάρκεια της καριέρας μου, έχω διερευνήσει το πορτρέτο ως μέσο αποκάλυψης όχι μόνο του ορατού αλλά και του κρυμμένου: καταπιεσμένα συναισθήματα, ουλές της ψυχής, σιωπηρές μορφές αντίστασης. Ζωγραφίζω από τη λεπτότητα, από τον χώρο τον μετοχό όπου ο πόνος και η ομορφιά συνυπάρχουν χωρίς άδεια.
Δεν με ενδιαφέρει να αιχμαλωτίσω τέλειες προσωπογραφίες, αλλά την παρουσία, εκείνη που μιλά για το αδήλωτο. Με ελκύουν οι σιωπές, οι ματιές που φέρουν ιστορίες, τα σώματα που δονώνται από όσα έχουν ζήσει. Κάθε έργο αποτελεί για μένα μια προσπάθεια διαλόγου με το άγνωστο, εκείνο τον εσωτερικό τόπο από τον οποίο συχνά προσπαθούμε να ξεφύγουμε.
Ο στόχος μου ως καλλιτέχνη είναι να δημιουργώ εικόνες που δεν θα παρατηρούνται μόνο, αλλά θα καλούν τον θεατή να εξετάσει. Θέλω να λειτουργούν ως καθρέφτες όπου μπορεί κανείς να βρει κάτι από τον εαυτό του, ακόμη και στην ανησυχία ή τη δυσφορία. Διευκρινιστικά, εργάζομαι σε σχεδιασμό, ναι, αλλά επιδιώκω σε αυτό το πλαίσιο την πρόσβαση στο μυστήριο, τη διάσταση της αμφιβολίας, τη συγκίνηση που δεν βρίσκει λέξεις.
Αισθάνομαι ότι η τέχνη έχει τη δύναμη να ιαματικέσει, να αποκαλύψει και να συνοδεύσει. Με αυτήν την έννοια, η πρακτική μου αποτελεί και έναν τρόπο φροντίδας: προς εμένα τον εαυτό μου, και προς όλους εκείνους που θα προσέλθουν σε αυτές τις εικόνες με ανοιχτή καρδιά.
Εκθέσεις

Διαδικτυακή παρουσία online στο Artsy

Διαδικτυακή παρουσία online στο Flecha.es

Διαδικτυακή παρουσία online στην 1819 Art Gallery

“Aqua versus Terra”, 1 – 30 Σεπτεμβρίου 2025, Μαδρίτη

“Madrid Oculto”, 1 Ιουνίου – 15 Ιουλίου 2025, Μαδρίτη

“The Gods of Muay Thai and a Strange One”, 1 Δεκεμβρίου 2022 – 6 Ιανουαρίου 2023, Μαδρίτη

Ατομική έκθεση στην Yale Graduate School of Art, Μάρτιος 2021

Ατομική έκθεση στο Διεθνές Αεροδρόμιο Μαδρίτης-Μαδρίτης “Faces of the World”, 30 Δεκεμβρίου 2019 – 7 Φεβρουαρίου 2020

Ατομική έκθεση “The Passion of the Christ” στην γερμανική εκκλησία Friedenskirche, Calle Serrano 6, Μαδρίτη

Έκθεση στην United Artist Fair 2019 στη Casa de Cantabria, Μαδρίτη, Φεβρουάριο 2019

Έκθεση ζωγραφικής Calle Serrano, Μαδρίτη, Δεκέμβριος 2018 – Φεβρουάριος 2019

Ατομική έκθεση ζωγραφικής στη Μαδρίτη, Ισπανία, Νοέμβριος 2018

Έκθεση ζωγραφικής στη Μαδρίτη, Ισπανία, Calle Serrano, Νοέμβριος 2016 – Ιανουάριος 2017

Ο πίνακας The Look II δημιουργήθηκε με κάρβουνο και λάδι σε καμβά 55εκ. x 46εκ. το έτος 2017. Υπογεγραμμένος με μαύρη επιγραφή στην κάτω αριστερή γωνία. Περιλαμβάνει πιστοποιητικό γνησιότητας, κατάσταση αψεγάδιαστη. Το έργο αποστέλλεται κυλιόμενο σε σωλήνα.

ΑΤΟΜΑ-ΕΙΚΟΝΕΣ: ΠΟΡΤΡΕΤΑ ΠΡΑΓΜΑΤΙΚΟΤΗΤΑΣ ΚΑΙ ΔΥΝΑΜΗΣ
Από τον Αντόνιο Σάντσες. Διευθυντής και επιμελητής της 1819 Art Gallery
Η συλλογή που μας απασχολεί αποτελεί ένα συνθετό συλλεκτικό σύνολο συναισθημάτων που διερευνούν το βάθος της ανθρώπινης κατάστασης μέσα από πορτρέτα και φιγούρες πλυμένες με συμβολισμό. Αυτά τα κομμάτια υφαίνονται με μια οπτική αφήγηση που απλώνει μια παλέτα ήπιων και συχνά ευφλεκτών χρωμάτων, κληρώνοντας εσωτερικές και στοχαστικές διαθέσεις. Η τεχνική δεξιοτεχνία αποκαλύπτει όχι μόνο τον έλεγχο του μέσου, αλλά και μια έντονη συναισθηματική σύνδεση μεταξύ καλλιτέχνη και των υποκειμένων του, το καθένα φορέας μιας σιωπηλής αλλά απτή ιστορίας.
Οι υφές και οι τεχνικές που χρησιμοποιούνται ποικίλλουν από το ήπια θολωμένο μέχρι το επιθετικά χαραγμένο, αντικατοπτρίζοντας την ποικιλία των ανθρώπινων συναισθημάτων και την πολυπλοκότητα των εμπειριών μας. Τα χέρια, είτε σταθερά είτε τρεμοπαίζοντα, σε συνδυασμό με την αλληλεπίδραση του φωτός και της σκιάς, οικοδομούν μια ατμόσφαιρα που υπερβαίνει το οπτικό και αγγίζει τη ψυχή του θεατή.
Το έργο κινείται ανάμεσα στην κυριολεκτική αναπαράσταση και στην αφαίρεση, επιτρέποντας στο νου του θεατή να συμπληρώσει τα κενά, ενθαρρύνοντας μια βαθύτερη συμμετοχή. Η σκόπιμη χρήση στοιχείων αποσυντονισμένων ή απροσδόκητων, όπως ένα μαχαίρι που διαπερνά το πρόσωπο ενός προσώπου, προκαλεί τις αντιλήψεις μας και προκαλεί μια ενδοσκόπηση για το τι σημαίνει να είσαι άνθρωπος σε εποχές συναισθηματικής και κοινωνικής αναταραχής.
Η συλλογή συνολικά λειτουργεί ως καθρέπτης της ευθραυστότητας και της δύναμης που είναι εγγενείς στο πνεύμα του ανθρώπου. Κάθε κομμάτι, ενώ παραμένει μοναδικό στην έκφρασή του, συνεισφέρει σε έναν ευρύτερο διάλογο σχετικά με την αντοχή και την ευαλωτότητα. Η επιλογή των θεμάτων, από ανθρώπινες φιγούρες μέχρι απεικονίσεις ζώων, κάθε ένα εμποτισμένο με βαθιά συναισθηματικότητα, ενισχύει αυτή τη συνομιλία, προτείνοντας μια παγκοσμιοποίηση στις συναισθηματικές μας εμπειρίες.
Αυτό το σετ έργων, πέρα από το να αποτελεί απλώς μια έκθεση τεχνικής ικανότητας, αποτελεί μαρτυρία της δύναμης της τέχνης να κινεί συναισθήματα, να συνδέει και να εγείρει ερωτήματα. Η συλλογή όχι μόνο αιχμαλωτίζει την αισθητική ομορφιά των υποκειμένων της, αλλά λειτουργεί και ως καταλύτης για την ατομική και συλλογική εξερεύνηση βαθιών και συχνά αντίθετων συναισθημάτων. Δανείζοντας τη θέση αυτή, αυτά τα έργα καλούν τους θεατές να αντιμετωπίσουν το άγνωστο μέσα τους και στον κόσμο που τους περιβάλλει, προσφέροντας έναν χώρο αναγνώρισης και κάθαρσης.

Βιογραφία του Καλλιτέχνη – Όλιβερ Πλέμν
Το έργο του Γερμανού ζωγράφου και σχεδιαστή Όλιβερ Πλέμν χαρακτηρίζεται από εκφραστικές απεικονίσεις του ανθρώπινου και ζωικού σώματος. Τα πρόσωπα και οι σωματικές μορφές αποτελούν το κέντρο του καλλιτεχνικού του σύμπαντος: ισχυρά, ευαίσθητα και γεμάτα ψυχική βύθιση. Από την παιδική του ηλικία, οι εικόνες των γερμανών εξπρεσιονιστών άσκησαν επιρροή σε εκείνον, η συναισθηματική αμεσότητά τους και η ελευθερία της φόρμας παραμένουν μέχρι σήμερα σημείο αναφοράς στην καλλιτεχνική του γλώσσα.
Από νεαρή ηλικία, ο Πλέμν αποφάσισε να γίνει καλλιτέχνης και να διατηρήσει την καλλιτεχνική του ανεξαρτησία. Εκτός από τη μελέτη ζωγραφικής και σχεδίου σε σχολές τέχνης, ακολούθησε σπουδές στις φυσικές επιστήμες, γεγονός που του επέτρεψε επαγγελματική αυτονομία και ελευθερία στην τέχνη του. Στις αρχές της δεκαετίας του 1990, μια υπότροφος στο πεδίο της κβαντικής μηχανικής τον οδήγησε στη Μαδρίτη.
Ο Όλιβερ Πλέμν ζει με τη σύζυγό του και δύο κόρες στη γειτονιά Καράμπαντσελ Αλτό, της Μαδρίτης.
Δήλωση Καλλιτεχνικής Δέσμευσης
Η δουλειά μου προέρχεται από την ώθηση να κατανοήσω την ύπαρξη ανθρώπων μέσα στην εσωτερική της βαθύτερη και αντιφατική διάσταση. Κατά τη διάρκεια της καριέρας μου, έχω διερευνήσει το πορτρέτο ως μέσο αποκάλυψης όχι μόνο του ορατού αλλά και του κρυμμένου: καταπιεσμένα συναισθήματα, ουλές της ψυχής, σιωπηρές μορφές αντίστασης. Ζωγραφίζω από τη λεπτότητα, από τον χώρο τον μετοχό όπου ο πόνος και η ομορφιά συνυπάρχουν χωρίς άδεια.
Δεν με ενδιαφέρει να αιχμαλωτίσω τέλειες προσωπογραφίες, αλλά την παρουσία, εκείνη που μιλά για το αδήλωτο. Με ελκύουν οι σιωπές, οι ματιές που φέρουν ιστορίες, τα σώματα που δονώνται από όσα έχουν ζήσει. Κάθε έργο αποτελεί για μένα μια προσπάθεια διαλόγου με το άγνωστο, εκείνο τον εσωτερικό τόπο από τον οποίο συχνά προσπαθούμε να ξεφύγουμε.
Ο στόχος μου ως καλλιτέχνη είναι να δημιουργώ εικόνες που δεν θα παρατηρούνται μόνο, αλλά θα καλούν τον θεατή να εξετάσει. Θέλω να λειτουργούν ως καθρέφτες όπου μπορεί κανείς να βρει κάτι από τον εαυτό του, ακόμη και στην ανησυχία ή τη δυσφορία. Διευκρινιστικά, εργάζομαι σε σχεδιασμό, ναι, αλλά επιδιώκω σε αυτό το πλαίσιο την πρόσβαση στο μυστήριο, τη διάσταση της αμφιβολίας, τη συγκίνηση που δεν βρίσκει λέξεις.
Αισθάνομαι ότι η τέχνη έχει τη δύναμη να ιαματικέσει, να αποκαλύψει και να συνοδεύσει. Με αυτήν την έννοια, η πρακτική μου αποτελεί και έναν τρόπο φροντίδας: προς εμένα τον εαυτό μου, και προς όλους εκείνους που θα προσέλθουν σε αυτές τις εικόνες με ανοιχτή καρδιά.
Εκθέσεις

Διαδικτυακή παρουσία online στο Artsy

Διαδικτυακή παρουσία online στο Flecha.es

Διαδικτυακή παρουσία online στην 1819 Art Gallery

“Aqua versus Terra”, 1 – 30 Σεπτεμβρίου 2025, Μαδρίτη

“Madrid Oculto”, 1 Ιουνίου – 15 Ιουλίου 2025, Μαδρίτη

“The Gods of Muay Thai and a Strange One”, 1 Δεκεμβρίου 2022 – 6 Ιανουαρίου 2023, Μαδρίτη

Ατομική έκθεση στην Yale Graduate School of Art, Μάρτιος 2021

Ατομική έκθεση στο Διεθνές Αεροδρόμιο Μαδρίτης-Μαδρίτης “Faces of the World”, 30 Δεκεμβρίου 2019 – 7 Φεβρουαρίου 2020

Ατομική έκθεση “The Passion of the Christ” στην γερμανική εκκλησία Friedenskirche, Calle Serrano 6, Μαδρίτη

Έκθεση στην United Artist Fair 2019 στη Casa de Cantabria, Μαδρίτη, Φεβρουάριο 2019

Έκθεση ζωγραφικής Calle Serrano, Μαδρίτη, Δεκέμβριος 2018 – Φεβρουάριος 2019

Ατομική έκθεση ζωγραφικής στη Μαδρίτη, Ισπανία, Νοέμβριος 2018

Έκθεση ζωγραφικής στη Μαδρίτη, Ισπανία, Calle Serrano, Νοέμβριος 2016 – Ιανουάριος 2017

Λεπτομέρειες

Καλλιτέχνης
Oliver Plehn
Πωλήθηκε με κορνίζα
Όχι
Πωλείται από
Απευθείας από τον καλλιτέχνη
Έκδοση
Αυθεντικό
Τίτλος έργου τέχνης
The Look II
Τεχνική
Ελαιογραφία, Κάρβουνο
Υπογραφή
Υπογεγραμμένο χειρόγραφα
Χώρα
Ισπανία
Έτος
2017
Κατάσταση
Άριστη κατάσταση
Height
55 cm
Width
46 cm
Βάρος
1 kg
Απεικόνιση/θέμα
Ποπ κουλτούρα
Style
Εξπρεσιονισμός
Περίοδος
2010-2020
Πωλήθηκε από τον/-ην
ΙσπανίαΕπαληθεύτηκε
1
Πουλημένο αντικείμενο
Ιδιώτης

Παρόμοια αντικείμενα

Προτείνεται για εσάς στην

Μοντέρνα και σύγχρονη τέχνη