Santicri - Γλυπτό, Fucking World - 37 cm - Ρητίνη - 2020






Πτυχιούχος ιστορίας τέχνης με πάνω από 25 χρόνια εμπειρίας σε αρχαιότητα και εφαρμοσμένες τέχνες.
| 160 € | ||
|---|---|---|
| 150 € | ||
| 125 € | ||
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 129461 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Fucking World, γλυπτό ρητίνης από την Ιταλία, διαστάσεις 37 × 12 × 12 cm, χειρόγραφο υπογραφή, ανοιχτή έκδοση, σε καλή κατάσταση.
Περιγραφή από τον πωλητή
Η Santicri συμμετείχε σε πολλές διεθνώς σημαντικές εκθέσεις τέχνης. Από τις πιο σημαντικές, το 2022 εξέθεσε τα έργα της στο τιμημένο Palazzo Grillo di Genova, και το 2023 βρέθηκε στο International Contemporary Furniture Fair (ICFF) στη Νέα Υόρκη, επεκτείνοντας έτσι την οπτική της σε εθνικά και διεθνή περιβάλλοντα.
Santicri-artist
Τεχνική: ΡΗΤΙΝΗ και Σκόνη μαρμάρου
Διαστάσεις: Υ37 × Π12 × Β12 εκ.
Κατάσταση: καινούριο
Πιστοποιητικό γνησιότητας - χειρόγραφα υπογεγραμμένο
Edition: open edition
Limited edition SOLD OUT
Η γλυπτική είναι ένας συνδυασμός συμβολισμού και ειρωνείας, που τραβά την προσοχή του θεατή και τον ωθεί να προβληματιστεί σε διάφορα επίπεδα νοήματος.
Πρωτίστως, η χειρονομία με το υψωμένο χέρι και το μεσαίο δάχτυλο υψωμένο αναγνωρίζεται παγκοσμίως ως ένδειξη πρόκλησης ή εξέγερσης, ένας θαρραλέος τρόπος να μεταδώσει κανείς ένα ισχυρό και αδιαμφισβήτητο μήνυμα. Εδώ, αυτή η κίνηση ενισχύεται από το γεγονός ότι το χέρι στηρίζει τον ίδιο τον κόσμο, προτείνοντας έναν είδος απόρριψης ή κριτικής προς τον κόσμο όπως ακριβώς είναι. Είναι μια οπτική ερμηνεία της απογοήτευσης ή της διαφωνίας απέναντι στα στοιχεία του σύγχρονου κόσμου μας.
Η χρήση αυτής της γλυπτικής για να απεικονίσει τον κόσμο, με τον πλανήτη Γη ακουμπισμένο στο μεσαίο δάχτυλο, φέρνει ένα επιπλέον στρώμα νοήματος. Μπορεί να ερμηνευθεί ως κριτική στις παγκόσμιες προκλήσεις και στις κοινωνικοπολιτικές εντάσεις που αντιμετωπίζουμε, ή ως κραυγή συναγερμού για τη φευγαλέα φύση του πλανήτη μας. Το χέρι, σε αυτό το πλαίσιο, αναλαμβάνει ρόλο ευθύνης και εξουσίας, σαν να λέει ο καλλιτέχνης ότι η λύση γι’ αυτά τα προβλήματα βρίσκεται στα χέρια μας.
Με την τόλμη και την προκλιτική του δόση, αυτή η γλυπτική προσφέρει αφορμή για συζήτηση και σκέψη στον σύγχρονο κόσμο, για τις προκλήσεις που αντιμετωπίζουμε και τον ρόλο μας στο να διαμορφώσουμε τον κόσμο μας. Είναι ένα έργο τέχνης που μπορεί να προκαλέσει ένα ευρύ φάσμα αντιδράσεων και συζητήσεων, όπως πολλές γλυπτικές και άλλα έργα τέχνης του σύγχρονου κόσμου επιχειρούν να κάνουν.
Ο αριθμός σειράς μπορεί να μην αντιστοιχεί σε εκείνον της φωτογραφίας.
Γεννημένος το 1992 στη Μακεδονία (Μακερράτα) στις Marche, ο Ιταλός καλλιτέχνης ακολούθησε μια διαδρομή που ανάμεσα σε σπουδές Τοπογράφου και Αρχιτεκτονικής τον οδήγησε να συνεργαστεί με έναν τεχνίτη γλυπτικής από ρητίνη. Εκεί γεννήθηκε η όλο και ισχυρότερη ανάγκη να βρει τον εαυτό του και να απελευθερώσει τη δημιουργικότητά του.
Τα έργα του πωλούνται παγκοσμίως, σε συνεργασία με γκαλερί στην Ιταλία και στην Ευρώπη.
Η τέχνη του εκτιμάται ευρύτατα και δεν λείπει από τους συλλέκτες πινάκων και γλυπτών street art, pop art, τέχνης περιόδου.
"Δεν είναι ποτέ εύκολο να ταξινομήσεις τη δική σου τέχνη, προσπαθώ να μεταδώσω αυτό που βλέπω με τα μάτια μου, τον τρόπο που βλέπω αυτό που με περιβάλλει και το επεξεργάζομαι με ένα σχέδιο που ταιριάζει στους σύγχρονους χρόνους: με αντίκτυπο και αξέχαστο."
Ιστορία πωλητή
Μετάφραση από Google ΜετάφρασηΗ Santicri συμμετείχε σε πολλές διεθνώς σημαντικές εκθέσεις τέχνης. Από τις πιο σημαντικές, το 2022 εξέθεσε τα έργα της στο τιμημένο Palazzo Grillo di Genova, και το 2023 βρέθηκε στο International Contemporary Furniture Fair (ICFF) στη Νέα Υόρκη, επεκτείνοντας έτσι την οπτική της σε εθνικά και διεθνή περιβάλλοντα.
Santicri-artist
Τεχνική: ΡΗΤΙΝΗ και Σκόνη μαρμάρου
Διαστάσεις: Υ37 × Π12 × Β12 εκ.
Κατάσταση: καινούριο
Πιστοποιητικό γνησιότητας - χειρόγραφα υπογεγραμμένο
Edition: open edition
Limited edition SOLD OUT
Η γλυπτική είναι ένας συνδυασμός συμβολισμού και ειρωνείας, που τραβά την προσοχή του θεατή και τον ωθεί να προβληματιστεί σε διάφορα επίπεδα νοήματος.
Πρωτίστως, η χειρονομία με το υψωμένο χέρι και το μεσαίο δάχτυλο υψωμένο αναγνωρίζεται παγκοσμίως ως ένδειξη πρόκλησης ή εξέγερσης, ένας θαρραλέος τρόπος να μεταδώσει κανείς ένα ισχυρό και αδιαμφισβήτητο μήνυμα. Εδώ, αυτή η κίνηση ενισχύεται από το γεγονός ότι το χέρι στηρίζει τον ίδιο τον κόσμο, προτείνοντας έναν είδος απόρριψης ή κριτικής προς τον κόσμο όπως ακριβώς είναι. Είναι μια οπτική ερμηνεία της απογοήτευσης ή της διαφωνίας απέναντι στα στοιχεία του σύγχρονου κόσμου μας.
Η χρήση αυτής της γλυπτικής για να απεικονίσει τον κόσμο, με τον πλανήτη Γη ακουμπισμένο στο μεσαίο δάχτυλο, φέρνει ένα επιπλέον στρώμα νοήματος. Μπορεί να ερμηνευθεί ως κριτική στις παγκόσμιες προκλήσεις και στις κοινωνικοπολιτικές εντάσεις που αντιμετωπίζουμε, ή ως κραυγή συναγερμού για τη φευγαλέα φύση του πλανήτη μας. Το χέρι, σε αυτό το πλαίσιο, αναλαμβάνει ρόλο ευθύνης και εξουσίας, σαν να λέει ο καλλιτέχνης ότι η λύση γι’ αυτά τα προβλήματα βρίσκεται στα χέρια μας.
Με την τόλμη και την προκλιτική του δόση, αυτή η γλυπτική προσφέρει αφορμή για συζήτηση και σκέψη στον σύγχρονο κόσμο, για τις προκλήσεις που αντιμετωπίζουμε και τον ρόλο μας στο να διαμορφώσουμε τον κόσμο μας. Είναι ένα έργο τέχνης που μπορεί να προκαλέσει ένα ευρύ φάσμα αντιδράσεων και συζητήσεων, όπως πολλές γλυπτικές και άλλα έργα τέχνης του σύγχρονου κόσμου επιχειρούν να κάνουν.
Ο αριθμός σειράς μπορεί να μην αντιστοιχεί σε εκείνον της φωτογραφίας.
Γεννημένος το 1992 στη Μακεδονία (Μακερράτα) στις Marche, ο Ιταλός καλλιτέχνης ακολούθησε μια διαδρομή που ανάμεσα σε σπουδές Τοπογράφου και Αρχιτεκτονικής τον οδήγησε να συνεργαστεί με έναν τεχνίτη γλυπτικής από ρητίνη. Εκεί γεννήθηκε η όλο και ισχυρότερη ανάγκη να βρει τον εαυτό του και να απελευθερώσει τη δημιουργικότητά του.
Τα έργα του πωλούνται παγκοσμίως, σε συνεργασία με γκαλερί στην Ιταλία και στην Ευρώπη.
Η τέχνη του εκτιμάται ευρύτατα και δεν λείπει από τους συλλέκτες πινάκων και γλυπτών street art, pop art, τέχνης περιόδου.
"Δεν είναι ποτέ εύκολο να ταξινομήσεις τη δική σου τέχνη, προσπαθώ να μεταδώσω αυτό που βλέπω με τα μάτια μου, τον τρόπο που βλέπω αυτό που με περιβάλλει και το επεξεργάζομαι με ένα σχέδιο που ταιριάζει στους σύγχρονους χρόνους: με αντίκτυπο και αξέχαστο."
