Santicri - Look mom (No Reserve)

Ο Santicri συμμετείχε σε πολλές διεθνώς σημαντικές εκθέσεις τέχνης. Μεταξύ των πλέον ουσιαστικών, το 2022 εξέθεσε τα έργα του στο τιμητικό Palazzo Grillo της Γένοβας, ενώ το 2023 ήταν παρών στο International Contemporary Furniture Fair (ICFF) της Νέας Υόρκης, επεκτείνοντας έτσι την προβολή του σε εθνικά και διεθνή περιβάλλοντα.
Ο Santicri αναγνωρίστηκε ανάμεσα στους Best-Selling Artists του 2024 από την Artmayeur, μια από τις πιο φημισμένες πλατφόρμες στον κόσμο της τέχνης. Τον ίδιο χρόνο, εντάχθηκε επίσης στους τρεις πρώτους πλέον αναζητούμενους καλλιτέχνες στην πλατφόρμα Catawiki, ένα ακόμη σημάδι της αυξανόμενης εκτίμησης για το έργο του. Αυτές οι διακρίσεις τονίζουν το εξαιρετικό ταλέντο και την αυξανόμενη προβολή του Santicri στο σύνολο της σύγχρονης καλλιτεχνικής σκηνής.

Αυτό το έργο αποτελεί μέρος μίας νέας σειράς που ανήκει στη συλλογή σε στιλ Street Art, όπου ο καλλιτέχνης προσεγγίζει το θέμα του πολιτικά μη σωστού με μια ματιά που συνδυάζει σαρκασμό και βύθο. Μέσα από προκλητικές εικόνες και μια άμεση οπτική γλώσσα, το έργο καλεί σε προβληματισμό για τις αντιφάσεις της σύγχρονης κοινωνίας, διεγείροντας έναν διάλογο μεταξύ κοινωνικής κριτικής και ελευθερίας της έκφρασης.

Santicri
Τεχνική: giclée
Μέτρα: 40x40 εκ.
Πιστοποιητικό αυθεντικότητας - υπογραφή χειρόγραφη
Έκδοση: x/100

Ο αριθμός σειράς που αποστέλλεται είναι τυχαίος και μπορεί να μη συμφωνεί με τον αριθμό στη φωτογραφία.
Το έργο αποστέλλεται τυλιγμένο σε σωλήνα από χαρτόνι.
Ασφαλισμένη αποστολή με tracking.

Ο καλλιτέχνης καθιερώθηκε το 2024 ως ένα από τα πλέον περιζήτητα ονόματα στην Catawiki, αμέσως μετά από εικονίσεις όπως ο Kaws και ο Banksy. Η τέχνη του διακρίνεται σε ένα αποκλειστικό περιβάλλον που περιλαμβάνει κι άλλες κατηγορίες αριστείας, όπως Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier και Pokémon. Ένα ταλέντο αναγνωρισμένο όχι μόνο για τη δημιουργική αξία αλλά και ως μια από τις πιο promising επενδύσεις του έτους.

Γεννημένος το 1992 στη Ματσέρα, στις Μαρκές, ο Ιταλός καλλιτέχνης διέγραψε μια πορεία που ανάμεσα σε σπουδές Τοπογράφου και Αρχιτεκτονικής τον οδήγησε να συνεργαστεί με έναν τεχνίτη γλυπτικής σε ρητίνη. Εκεί γεννήθηκε η ανάγκη να βρει τον εαυτό του και να εκφράσει την δημιουργικότητά του.
Τα έργα του πωλούνται σε όλο τον κόσμο, συνεργαζόμενος με γκαλερί στην Ιταλία και στην Ευρώπη.
Η τέχνη του εκτιμάται ευρέως και δεν λείπει από τη συλλογή των συλλεκτών πίνακα και γλυπτών street art, pop art, σύγχρονης τέχνης.
"Δεν είναι ποτέ εύκολο να ταξινομήσεις τη δική σου τέχνη, προσπαθώ να μεταδώσω όσα βλέπουν τα μάτια μου, τον τρόπο που βλέπω αυτό που με περιβάλλει και το επεξεργάζομαι με ένα σχέδιο που ταιριάζει καλά με τους σύγχρονους χρόνους: δραστικό και αξιομνημόνευτο."