Miriam Chiera - Shared. XXL

Η δουλειά μου στηρίζεται στην γεωμετρική αφηρημένη αντίληψη ως τρόπος σκέψης για τις ανθρώπινες σχέσεις και τις κοινωνικές πραγματικότητες. Μέσα από δομημένες μορφές—κύκλους, τρίγωνα, ρόμβους, τετράγωνα—and πεδία χρωμάτων, εξερευνώ τους δεσμούς, τις εντάσεις και τα σημεία συνάντησης που προκύπτουν ανάμεσα σε άτομα και κοινότητες στην σύγχρονη κοινωνία.
Κάθε μορφή φέρει το δικό της συμβολικό νόημα: οι κύκλοι αντιπροσωπεύουν τους ατομικούς, οι ρόμβοι τις κοινωνικές δομές, οι θραύσεις ή ατελείς μορφές υποδηλώνουν μετακίνησή και περιθωριοποίηση, και τα τρίγωνα εγείρουν ενέργεια, σύγκρουση και μεταμόρφωση. Αυτά τα οπτικά στοιχεία αλληλεπιδρούν σε κοινόχωρους, αντανακλώντας συνύπαρξη, δυναμικές εξουσίας και ανισότητες, διατηρώντας ταυτόχρονα την ταυτότητά τους.
Η δουλειά μου αντιμετωπίζει επίσης τον ανθρώπινο εκτοπισμό και τις μετακινητικές ροές που διαμορφώνονται από τη σύγκρουση, την οικονομική αστάθεια, τη μη ύπαρξη ευκαιριών και τις άνισες συνθήκες διαβίωσης. Αυτές οι διεργασίες μεταφράζονται σε μεράσματα, μεταβάσεις, επικαλύψεις και χωρική αναδιαμόρφωση, λειτουργώντας ως μεταφορές για προσαρμογή, ανθεκτικότητα και αναδόμηση.
Χρησιμοποιώντας τη γεωμετρία ως παγκόσμια οπτική γλώσσα, αποφεύγω την κυριολεκτική αναπαράσταση, χτίζοντας αντίθετα συνθέσεις όπου η ισορροπία, η επανάληψη, η αντίθεση και η ένταση μεταδίδουν πολύπλοκες κοινωνικές πραγματικότητες. Δεν αναζητώ κλειστές αφηγήσεις, αλλά ανοιχτούς χώρους για ερμηνεία, όπου η διαφορά δεν διχάζει αλλά οικοδομεί.
Μέσω αυτών των αφηρημένων δομών, η δουλειά μου καλεί τους θεατές να σκεφτούν όχι μόνο τη συνύπαρξη και την ταυτότητα, αλλά και τις πολιτικές, κοινωνικές και ανθρώπινες δυνάμεις που διαμορφώνουν τον κόσμο μας.

ΒΙΝΤΕΟ ΤΗΣ ΕΡΓΑΣΙΑΣ ΔΙΑΘΕΣΙΜΟ ΣΤΟ ΙΣΤΟΤΟΠΟΣ ΜΟΥ Ή ΣΤΟ INSTRAGRAM

Ιστός: www.miriamchiera.com
Instagram: @miriamchiera

Έργο τέχνης: Νέα, αρχική και μοναδική δουλειά της Miriam Chiera.
Έτος: 2026
Τεχνικές: παστέλ, ακρυλικό, σπρέι, στένσιλ, λαδοκάρφωμα, γραφίτης σε καμβά από βαμβάκι εκτύπωμένο 290 g/m2.
Υπογραφή: Υπογραφή στο πίσω μέρος, περιλαμβάνει Πιστοποιητικό Αυθεντικότητας.
Αποστολή: Το έργο θα αποσταλεί (για αποστολές εκτός ΕΕ) μετά από περίπου 7 ημέρες για να διευκολυνθεί η προετοιμασία της τεκμηρίωσης προς τα τελωνεία.
Οι πλαισιωμένες εικόνες είναι για ενδεικτικούς σκοπούς.
Το έργο παραδίδεται χωρίς κάδρο, σε ρολό με χαρτί ιχνεύσεως για αποφυγή φθοράς (επαγγελματική συσκευασία, σε πλαστικό σωλήνα ή ενισχυμένο χαρτόνι).

Παρακαλούμε σημειώστε ότι τα χρώματα διαφέρουν ελαφρώς σε διαφορετικές οθόνες.

Φόροι:
"Οι αγορές από χώρες εκτός της Ευρωπαϊκής Ένωσης ενδέχεται να επιβαρυνθούν με τελωνειακούς φόρους ή εισαγωγικούς δασμούς, οι οποίοι θα βαρύνουν τον αγοραστή."

Υλικά:
Αυτό το έργο φτιάχτηκε με καμβά υψηλής ποιότητας, ο οποίος είναι ουσιώδης για τη δημιουργία όμορφων και μακράς διάρκειας έργων τέχνης. Ένας καλός βαμβακοπάνι που αποτρέπει ρωγμές ή τεντώσεις, υλικά κορυφαίας ποιότητας από κορυφα brands, μέσα για ευέλικτες υφές που αποτρέπουν ρωγμές, η πυκνότητα του υφάσματος που μεταδίδεται στο βάρος του, η σωστή τέντωσή και το αστάρωμα εξασφαλίζουν ότι επενδύετε σε ποιοτικό έργο και ότι παραμένει ακερές με τον χρόνο.

Βιογραφία:
Η Miriam CHiera είναι ιταλο-αργεντίνης σύγχρονη καλλιτέχνις με έδρα τη ΣεΝιγκάλια, Ιταλία. Σπούδασε Εσωτερική Διακόσμηση στη Σχολή Αρχιτεκτονικής του Universidad Nacional del Litoral, Αργεντινή, και μελέτησε επίσης τέχνη στην Ακαδημία Τέχνης της Βερόνα, Ιταλία.
Γεννήθηκε σε μικρή κωμόπολη της Αργεντινής, περιτριγυρισμένη από απέραντές πεδιάδες, σε οικογένεια Ιταλών μεταναστών αγροτών. Παρόλο που οι ρίζες της είναι βαθειά ριζωμένες στον ιταλικό πολιτισμό, η τέχνη της φέρνει το πνεύμα της γης όπου μεγάλωσε. Μικρά σημάδια και σύμβολα διασκορπίζονται στους καμβάδες της, συνυφαίνοντας τον κυβισμό, τον κατασκευαστισμό και την αφηρημένη γεωμετρία με την ουσία του έργου της: τη γλώσσα του χρώματος.
Περιτριγυρισμένη από την απεραντοσύνη της φύσης, με απεριόριστους ορίζοντες και βαθιά αίσθηση ελευθερίας, βρήκε έμπνευση σε δημιουργίες μεγάλου κλίμακας. Αν και σπούδασε Εσωτερική Διακόσμηση, η πορεία της προς τη ζωγραφική άρχισε στα πρώτα της χρόνια, και ήταν κατά τη διαμονή της στην πόλη Ρωμαίο και Ιουλιέτα, όπου φοίτησε στην Accademia di Arte στη Βερόνα, που συνειδητοποίησε ότι η ζωγραφική ήταν ο πραγματικός της προορισμός.
Τα έργα της Miriam Chiera έχουν επιλεγεί για έκθεση σε διεθνείς διαγωνισμούς, γκαλερί, μουσεία και εκδηλώσεις.
2017 – Επιλεγμένο για τη Μπιεννάλε Καλών Τεχνών, Friends of Art, Ceres, Αργεντινή.
2019 – XII Salvador Massa Regional Painting Salon, Αργεντινή.
2019 – Τελικός στον 3ο Διαγωνισμό Ζωγραφικής, 56η Επετειακή Fundación 25 de Junio, Rosario, Αργεντινή.
2019 – Επιλεγμένο για την 66η Εθνική Χειμερινή Έκθεση Τεχνών, Ceres, Αργεντινή.
2019 – Τελικός στο XXIII Spring Hall, Museum of Visual Arts, Santa Fe, Αργεντινή.
2019 – Τελικός στην Περιφερειακή Ετήσια Εκθεση Καλλιτεχνών, Museum H. Borla, Esperanza, Αργεντινή.
2020 – Τελικός στο XXIV Spring Hall, Municipal Museum of Visual Arts, Αργεντινή.
2021 – Τελικός στο XXVI Spring Hall, Santa Fe, Αργεντινή.
2023 – Συμμετοχή στο Chorlton Arts Festival, Μάντσεστερ, Ηνωμένο Βασίλειο.
2025 – Τελικός «Women Artist On The Rise 2025» ΗΠΑ
Τα έργα της αποτελούν μέρος ιδιωτικών συλλογών σε όλο τον κόσμο.

Σήμερα ζει στη ΣεΝιγκάλια, Ιταλία, μετά από ταξίδια σε πολλές πόλεις: Μιλάνο, Βερόνα, Ανκόνα, Βαρκελώνη, Μάντσεστερ, Μπουένος Αϊρες, Ροσάριο και την πατρίδα της, τη Κέρες. Κάθε τόπος άφησε το αποτύπωμά του στην τέχνη της, διαμορφώνοντας το όραμα και την έκφραση που ρέουν μέσα από το έργο της.

Δήλωση της καλλιτέχνιδας:
Ένα έργο τέχνης είναι πολύ περισσότερο από ένα μόδες αντικείμενο, μια φευγαλέα τάση ή ένα διακοσμητικό στοιχείο σχεδιασμένο να λύσει ένα χωρικό ζήτημα. Δημιουργώ ζωγραφικές με την ελπίδα ότι θα γίνουν ένα παράθυρο μέσα από το οποίο μπορείς να αφηγηθείς μια ιστορία στον εαυτό σου—όπου η τέχνη αλληλεπιδρά με τη ζωή σου με ουσιαστικό τρόπο.
Κάθε κομμάτι φέρει τη δική του εντύπωση, μια ψυχή, μια ενέργεια που το μεταμορφώνει σε ζωντανή παρουσία μέσα στον χώρο σου. Η επιθυμία μου είναι η τέχνη μου να σε κινητοποιεί, να ξυπνά επιθυμία να την κατέχεις, να βυθιστείς στην ουσία της και να απολαύσεις τη συντροφιά της κάθε πρωί καθώς στέκεσαι μπροστά της."