StefanoArt - Santorini Bloom Rise






Κατέχει μεταπτυχιακό στον κινηματογράφο και τις εικαστικές τέχνες· έμπειρος επιμελητής, συγγραφέας και ερευνητής.
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 129059 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
StefanoArt παρουσιάζει Santorini Bloom Rise, αυθεν oil painting σε τοπίο (2026) από τον StefanoArt, 70 × 140 cm, βάθος 2,5 cm, τεντωμένο σε ξύλο, χειρόγραφο υπογραφή, COA περιλαμβάνεται, αποστολή απευθείας από την Ιταλία; κατάσταση: Εξαιρετικό.
Περιγραφή από τον πωλητή
Μέγεθος: 70 × 140 × 2,5 εκ. (Υ×Π×Β)
Τεντωμένο σε ξύλο και έτοιμο για κρέμασμα!
- 100% χειροποίητο ζωγραφισμένο· μοναδικό κομμάτι
- Επαγγελματικό λάδι σε καμβά υψηλής ποιότητας
- Το κάδρο δεν περιλαμβάνεται (οι άκρες έχουν τελειωθεί)
- Η υπογραφή του καλλιτέχνη στο πίσω μέρος
- Συμπεριλαμβάνεται Πιστοποιητικό Αυθεντικότητας (COA)
- Ασφαλισμένη αποστολή μέσω ιταλικού ταχυδρομείου/ Courrier
***Σημαντικές Πληροφορίες Αποστολής***
Όλες οι παρτίδες αποστέλλονται μέσω του Catawiki Smart Shipping. Παρακαλούμε επιβεβαιώστε τη διεύθυνσή σας πριν την πληρωμή· αν χρειαστεί να την ενημερώσετε μετά, επικοινωνήστε απευθείας με το Catawiki.
Σχετικά με τον Stefano:
Ο Stefano είναι ιταλός σύγχρονος καλλιτέχνης, του οποίου η χαρακτηριστική παλέτα και impasto με μαχαίρι συνδυάζουν το εντυπωσιακό με τον αφαιρετικό, μεταφέροντας ένα σύγχρονο τοπίο στη σφαίρα του συναισθήματος. Δουλεύοντας με στρωτές λαμπερές στρώσεις λαδιού, χτίζει εδάφη φωτός και υφής όπου το χρώμα, η κίνηση και το συναίσθημα συγκρούονται — οι ακμές πιάνουν τον ήλιο, οι γρατζουνισμένες διελεύσεις αναπνέουν, και ο ορίζοντας υπονοείται αντί να περιγράφεται.
Γεννημένος στο Μιλάνο και πλέον βασικός σε μια μικρή πόλη στην εξοχή, αντλεί εξίσου από την αστική δυναμική και τη γεωργική ησυχία. Η διαδικασία του είναι φυσική και ρυθμική: ανάμιξη πυκνών χρωστικών, εφαρμογή και άνοιγμα της μπογιάς, και αφέρω στο μαχαίρι να χαράξει και να γλιστρήσει ώστε ο χρόνος να εγγράφεται στην επιφάνεια. Οι γραμμές της πόλης χαλαρώνουν σε κίνηση· τα λιβάδια μετατρέπονται σε χρωματικές παλίρροιες.
Οι καμβάδες του Stefano ανοίγουν μια συζήτηση ανάμεσα στην πραγματικότητα και τη φαντασία, ανάμεσα στη μνήμη και στον τόπο. Μετατρέπει τη ανάμνηση σε κίνηση και τους τόπους σε αίσθηση, προσκαλώντας τους θεατές να παραμείνουν, να περιπλανηθούν και να αναγνωρίσουν τον εαυτό τους στη μεταβαλλόμενη απόσταση.
Ιστορία πωλητή
Μέγεθος: 70 × 140 × 2,5 εκ. (Υ×Π×Β)
Τεντωμένο σε ξύλο και έτοιμο για κρέμασμα!
- 100% χειροποίητο ζωγραφισμένο· μοναδικό κομμάτι
- Επαγγελματικό λάδι σε καμβά υψηλής ποιότητας
- Το κάδρο δεν περιλαμβάνεται (οι άκρες έχουν τελειωθεί)
- Η υπογραφή του καλλιτέχνη στο πίσω μέρος
- Συμπεριλαμβάνεται Πιστοποιητικό Αυθεντικότητας (COA)
- Ασφαλισμένη αποστολή μέσω ιταλικού ταχυδρομείου/ Courrier
***Σημαντικές Πληροφορίες Αποστολής***
Όλες οι παρτίδες αποστέλλονται μέσω του Catawiki Smart Shipping. Παρακαλούμε επιβεβαιώστε τη διεύθυνσή σας πριν την πληρωμή· αν χρειαστεί να την ενημερώσετε μετά, επικοινωνήστε απευθείας με το Catawiki.
Σχετικά με τον Stefano:
Ο Stefano είναι ιταλός σύγχρονος καλλιτέχνης, του οποίου η χαρακτηριστική παλέτα και impasto με μαχαίρι συνδυάζουν το εντυπωσιακό με τον αφαιρετικό, μεταφέροντας ένα σύγχρονο τοπίο στη σφαίρα του συναισθήματος. Δουλεύοντας με στρωτές λαμπερές στρώσεις λαδιού, χτίζει εδάφη φωτός και υφής όπου το χρώμα, η κίνηση και το συναίσθημα συγκρούονται — οι ακμές πιάνουν τον ήλιο, οι γρατζουνισμένες διελεύσεις αναπνέουν, και ο ορίζοντας υπονοείται αντί να περιγράφεται.
Γεννημένος στο Μιλάνο και πλέον βασικός σε μια μικρή πόλη στην εξοχή, αντλεί εξίσου από την αστική δυναμική και τη γεωργική ησυχία. Η διαδικασία του είναι φυσική και ρυθμική: ανάμιξη πυκνών χρωστικών, εφαρμογή και άνοιγμα της μπογιάς, και αφέρω στο μαχαίρι να χαράξει και να γλιστρήσει ώστε ο χρόνος να εγγράφεται στην επιφάνεια. Οι γραμμές της πόλης χαλαρώνουν σε κίνηση· τα λιβάδια μετατρέπονται σε χρωματικές παλίρροιες.
Οι καμβάδες του Stefano ανοίγουν μια συζήτηση ανάμεσα στην πραγματικότητα και τη φαντασία, ανάμεσα στη μνήμη και στον τόπο. Μετατρέπει τη ανάμνηση σε κίνηση και τους τόπους σε αίσθηση, προσκαλώντας τους θεατές να παραμείνουν, να περιπλανηθούν και να αναγνωρίσουν τον εαυτό τους στη μεταβαλλόμενη απόσταση.
