Ionut Hazu - The Fragmented Self

«The Fragmented Self» λάδι και ακρυλικό
100x80 cm (Το έργο θα συνοδεύεται από χειρόγραφο πιστοποιητικό αυθεντικότητας με υπογραφή.)

Το έργο παρουσιάζει μια μοναχική φιγούρα ενάντια σε ένα ομοιόμορφο, ουδέτερο γκρι φόντο. Το πιο εντυπωσιακό στοιχείο είναι η αντίθεση υφών:
​Το Μάτι: Κάτω από το παχύ ιριδίζον στρώμα βρίσκεται ένα μονάχικο, επιμελώς ζωγραφισμένο ανθρώπινο μάτι. Κοιτάζει κατευθείαν τον θεατή με διαπεραστικό, ζωντανό διαυγές που δημιουργεί ένα ανησυχητικό φαινόμενο «βαλς μη οικειότητας».
​Η Υφή: Το υπόλοιπο πρόσωπο και ο κορμός χτίζονται από βαριές, γλυπτικές στρώσεις χρώματος. Εντυπώματα λευκού, μαύρου, ροζ και κίτρινου εμφανίζονται σαν να εφαρμόστηκαν με μαχαίρι παλέτας σε βιαστική, συναισθηματική κατάσταση.
​Η Σιλουέτα: Παρά το εσωτερικό χάος των πινελιών, το περίγραμμα του κρανίου και των ώμων παραμένει σαφές, δίνοντας στο έργο μια γειωμένη, πορτραίτο-όμοια δομή.
​Η Ιστορία: «The Fragmented Self»
​Η αφήγηση πίσω από αυτό το κομμάτι αισθάνεται σαν μελέτη της ταυτότητας στη ψηφιακή ή σύγχρονη εποχή.
​Το μονάχο, ρεαλιστικό μάτι αντιπροσωπεύει το «αληθινό» εαυτό — τη συνειδητότητα που παραμένει σταθερή. Ωστόσο, όλα γύρω του λιώνουν ή αναδομούνται. Οι παχιές στρώσεις χρώματος υποδηλώνουν μάσκες που φοράμε ή τον «θόρυβο» της σύγχρονης ζωής — προσδοκίες, τραύμα και ψηφιακές περσόνες — που τελικά θάβουν τα χαρακτηριστικά μας.
​Αυτό διηγείται την ιστορία κάποιου που προσπαθεί να παραμείνει ορατός ενώ η φυσική και συναισθηματική του ταυτότητα φαίνεται να αποδομείται. Οι ροζ και κίτρινες λάμψεις μπορεί να αντιπροσωπεύουν στιγμές χαράς ή ευαλωτότητας, ενώ η μαύρη και λευκή επικράτεια υποδηλώνει μια πάλη με εσωτερικές σκιές.
​Δεν είναι ένα πορτραίτο ενός προσώπου, αλλά ένα πορτραίτο της εσωτερικής κατάστασης ενός ανθρώπου. Καλεί τον θεατή: Πόσο από το «εσύ» απομένει κάτω από τις στρώσεις που έχεις χτίσει για να επιβιώσεις;

Σχετικά με τον καλλιτέχνη:

O Hazu Ionut είναι αυτοδίδακτος ζωγράφος, γεννημένος στην Μάκαου, Ρουμανία. Από μικρή ηλικία τον προσέλκυαν οι οπτικές τέχνες, αλλά χωρίς μέντορα να τον καθοδηγήσει, πήρε το πινέλο και άρχισε να ζωγραφίζει. Δεν έχει ακόμη συγκεκριμένο ύφος, γι’ αυτό στη βιβλιοθήκη του βρίσκονται έργα από πορτραίτα έως φορητή τέχνη και νεκρή φύση. Πολλά από τα έργα του έχουν εμφανιστεί σε ποικίλους καταλόγους αφιερωμένους στους λάτρεις των τεχνών.
Αποτελεί μέρος δημοσιεύσεων με συνεντεύξεις όπως Mutual art, Pice Gallery, Artit.