Dikhotomy - Bubble Boy - No Reserve - Unique Edition






Πάνω από 10 χρόνια εμπειρίας στο εμπόριο τέχνης, ίδρυσε δική του γκαλερί.
| 76 € | ||
|---|---|---|
| 71 € | ||
| 66 € | ||
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 129059 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Bubble Boy - No Reserve - Unique Edition είναι μια ψηφιακή εκτύπωση Giclée διαστάσεων 50 × 70 cm σε καμβά βαμβακερό 350 g/m², με χειρόγραφη υπογραφή, από την Ισπανία, περιορισμένη έκδοση 1/1 (2026) σε πολυχρωμία με μπεζ, πράσινο, κόκκινο, μπροντζ, άσπρο και καφέ, πορτρέτο σε στυλ μπαρόκ.
Περιγραφή από τον πωλητή
● Exclusive Unique Edition (1/1) – Giclée εκτύπωση σε καμβά βαμβάκι 350 gsm, πλήρες μέγεθος 50 × 70 εκ. (χωρίς κορνίζα).
Η ίδια η εικόνα μετρά 40 × 60 εκ και εκτυπώθηκε με 5 εκ. λευκές περιθώριες σε όλα τα. πλευρά, δίνοντας τη δυνατότητα καθαρού, επαγγελματικού τοποθετήματος χωρίς περικοπή του έργου. Ιδανικό για κορνίζωση ή τέντωμα. Το έργο φέρει χειρόγραφο υπογραφή από τον καλλιτέχνη από την πίσω μεριά και περιλαμβάνει σφραγισμένο σήμα και πιστοποιητικό γνησιότητας (COA).
/// "Το πορτραίτο διατηρεί τη θεατρική γοητεία της ευρωπαϊκής μπαρόκ ζωγραφικής με το δομημένο πόλο δαντελένιο γιακά και τον φωτισμό που θυμίζει τους δασκάλους του 17ου αιώνα, ωστόσο η απροσδόκητη κίνηση του πιτσιλίσματος με φασόλια μπαμπαρών εισάγει μια ήσυχη διαταραχή μέσα σε αυτή τη ζωγραφική παράδοση. Το πρόσωπο διατηρεί την εσωστρεφή ένταση της κλασικής πορτραίτας αν και η στάση του σαφώς ανήκει σε άλλη εποχή, μια αστική γενιά όπου η ταυτότητα σχηματίζεται μέσα από καθημερινές κινήσεις, προσωπική αισθητική και σύγχρονο πολιτισμό. Το έργο μετατρέπει μια απλή καθημερινή πράξη σε απροσδόκητη συνάντηση μεταξύ αστικής νεολαίας και αριστοκρατικής εικονογραφίας."///
● Μία μοναδική εμπειρία συλλέκτη – Μετά την αγορά σας, θα λάβετε ένα ψηφιακό πιστοποιητικό μέσω email. Μέσα στο πακέτο θα βρείτε επίσης μια έντυπη κάρτα υπογεγραμμένη με το χέρι, μαζί με ένα αποκλειστικό πιστοποιητικό που περιέχει πλήρεις λεπτομέρειες για τον καλλιτέχνη και απόδειξη γνησιότητας.
● Ασφαλής & φιλικός προς το περιβάλλον συσκευασία – Αριστερά τυλιγμένο σε ανακυκλώσιμο χαρτονένιο σωλήνα και τοποθετημένο μέσα σε σκληρό κουτί για επιπλέον προστασία. Ασφαλισμένη αποστολή με αριθμό παρακολούθησης. Οι παραγγελίες ετοιμάζονται εντός 24–48 ωρών. Εκτιμώμενη ημερομηνία παράδοσης: 3–5 εργάσιμες ημέρες εντός Ευρώπης, 5–7 ημέρες διεθνώς.
● Σχετικά με τον Καλλιτέχνη:
Αρχικό έργο από τον Nando López, ένα ψηφιακός καλλιτέχνης με έδρα στη Βαρκελώνη. Εκπαιδεύτηκε στο διαφήμιση σχεδίαση, ξεκίνησε την καριέρα του σε πρακτορεία και στούντιο σχεδίου πριν μεταβεί πλήρως σε μόδα illustration, συνεργαζόμενος με διεθνώς αναγνωρισμένα brands.
● Σχετικά με το Dikhotomy Project:
Για τα τελευταία τέσσερα χρόνια, το Dikhotomy αποτελεί μια συνεχιζόμενη σειρά ψηφιακών κολλάζ και εικονογραφήσεων όπου η κλασική τέχνη συγκρούεται χωρίς εξορθολογισμό με τη σύγχρονη κουλτούρα. Θραύσματα της ιστορίας της τέχνης συγχωνεύονται με στοιχεία ποπ, οπτικό χιούμορ και πολιτισμική κριτική για να προκαλέσουν σκέψη και ψυχαγωγία.
Κάθε κομμάτι είναι αποτέλεσμα μιας δημιουργικής σύγκρουσης μεταξύ χειροποίητης ψηφιακής επεξεργασίας και εργαλείων τεχνητής νοημοσύνης (midjourney και recraft) που συγχωνεύουν τον άνθρωπο και την τεχνολογία. Επηρεασμένο από ποπ τέχνη και αστικό τέχνης, το Dikhotomy αποτελεί συνειδητή παρωδία του καλλιτεχνικού κόσμου και πρόσκληση να τον δούμε από μια νέα οπτική.
● Highlights:
— Επιβεβαιωμένη ατομική έκθεση στη Gamlà Kraftstationen Gallery (Σουηδία), 1 Μαΐου – 28 Σεπτεμβρίου 2025.
— Επομένη ψηφιακή παρουσίαση: “Lost in Alteration” στο Digital Horizons Museum, 25–28 Οκτωβρίου 2025.
— Η εικονογράφησή του «I am Jesus» συμπεριλήφθηκε στο εξώφυλλο του Newsweek (Πολωνική έκδοση), καθιστώντας ακόμα περισσότερο τη διεθνή του εμβέλεια.
— Εκτός από τη συμμετοχή σε εκθέσεις και γκαλερί, συνεργάζεται με εσωτερική διακόσμηση και καταστήματα έννοιας στην Ισπανία, Γαλλία, Βέλγιο και Νορβηγία.
Έμπνευση: μπαρόκ τέχνη, μπαρόκ πορτρέτο, αναγέννηση, κλασικό πορτρέτο, σύγχρονο πορτρέτο, εικονογραφική ζωγραφική, σύγχρονη εικονογραφία, κλασική επανερμηνεία, ποπ κουλτούρα, αστική κουλτούρα, bubble tea, bubble tea, ταπιόκα ρόφημα, σύγχρονο ποτό, κουλτούρα νεολαίας, αστική αισθητική, septum piercing, εναλλακτική μόδα, καθημερινή κίνηση, σύγχρονο αντικείμενο, χρονική αντίθεση, διάλογος μεταξύ αιώνων, επαναερμηνευμένο αριστοκρατικό πορτραίτο, συμβολικό πορτρέτο, κλασική ομορφιά, αφηγητική ζωγραφική, οικεία σκηνή, καλλιτεχνική ειρωνεία, διακριτικό οπτικό χιούμορ, εννοιολογική εικονογραφία, εικονικό πορτρέτο, κλασική σύνθεση, μπαρόκ φωτισμός, chiaroscuro, ατμόσφαιρα μουσείου, υπερρεαλιστική ψηφιακή ζωγραφική, υφή ζωγραφικής, στυλιζαρισμένο πορτρέτο, εκλεπτυσμένο πορτρέτο, σύγχρονη κίνηση, θεατρική σκηνή, σύγχρονο συμβολισμό, σύγχρονη κουλτούρα, σύγχρονη αφηγηματική τέχνη, ζωγραφισμένο με έμπνευση μουσείου, αισθητική μουσείου, ιστορική επανερμηνεία, ποιητική σκηνή, εννοιολογικό πορτρέτο, ευρωπαϊκή ζωγραφική, μουσείο τέχνης, συμβολικό πορτρέτο, κομψή κίνηση, οικεία πορτρέτο, στοχαστική σκηνή, Caravaggio, Rembrandt, Velázquez, Vermeer, Rubens, Titian, Michelangelo, Leonardo da Vinci, Edward Hopper, Rene Magritte, Francis Bacon, Salvador Dalí, Manet, Ingres, Gustav Klimt, κλασική ευρωπαϊκή ζωγραφική, ευρωπαϊκή σύγχρονη τέχνη, πολιτιστικός διάλογος, καλλιτεχνική επαναερμηνεία, δημιουργικό πορτρέτο.
● Exclusive Unique Edition (1/1) – Giclée εκτύπωση σε καμβά βαμβάκι 350 gsm, πλήρες μέγεθος 50 × 70 εκ. (χωρίς κορνίζα).
Η ίδια η εικόνα μετρά 40 × 60 εκ και εκτυπώθηκε με 5 εκ. λευκές περιθώριες σε όλα τα. πλευρά, δίνοντας τη δυνατότητα καθαρού, επαγγελματικού τοποθετήματος χωρίς περικοπή του έργου. Ιδανικό για κορνίζωση ή τέντωμα. Το έργο φέρει χειρόγραφο υπογραφή από τον καλλιτέχνη από την πίσω μεριά και περιλαμβάνει σφραγισμένο σήμα και πιστοποιητικό γνησιότητας (COA).
/// "Το πορτραίτο διατηρεί τη θεατρική γοητεία της ευρωπαϊκής μπαρόκ ζωγραφικής με το δομημένο πόλο δαντελένιο γιακά και τον φωτισμό που θυμίζει τους δασκάλους του 17ου αιώνα, ωστόσο η απροσδόκητη κίνηση του πιτσιλίσματος με φασόλια μπαμπαρών εισάγει μια ήσυχη διαταραχή μέσα σε αυτή τη ζωγραφική παράδοση. Το πρόσωπο διατηρεί την εσωστρεφή ένταση της κλασικής πορτραίτας αν και η στάση του σαφώς ανήκει σε άλλη εποχή, μια αστική γενιά όπου η ταυτότητα σχηματίζεται μέσα από καθημερινές κινήσεις, προσωπική αισθητική και σύγχρονο πολιτισμό. Το έργο μετατρέπει μια απλή καθημερινή πράξη σε απροσδόκητη συνάντηση μεταξύ αστικής νεολαίας και αριστοκρατικής εικονογραφίας."///
● Μία μοναδική εμπειρία συλλέκτη – Μετά την αγορά σας, θα λάβετε ένα ψηφιακό πιστοποιητικό μέσω email. Μέσα στο πακέτο θα βρείτε επίσης μια έντυπη κάρτα υπογεγραμμένη με το χέρι, μαζί με ένα αποκλειστικό πιστοποιητικό που περιέχει πλήρεις λεπτομέρειες για τον καλλιτέχνη και απόδειξη γνησιότητας.
● Ασφαλής & φιλικός προς το περιβάλλον συσκευασία – Αριστερά τυλιγμένο σε ανακυκλώσιμο χαρτονένιο σωλήνα και τοποθετημένο μέσα σε σκληρό κουτί για επιπλέον προστασία. Ασφαλισμένη αποστολή με αριθμό παρακολούθησης. Οι παραγγελίες ετοιμάζονται εντός 24–48 ωρών. Εκτιμώμενη ημερομηνία παράδοσης: 3–5 εργάσιμες ημέρες εντός Ευρώπης, 5–7 ημέρες διεθνώς.
● Σχετικά με τον Καλλιτέχνη:
Αρχικό έργο από τον Nando López, ένα ψηφιακός καλλιτέχνης με έδρα στη Βαρκελώνη. Εκπαιδεύτηκε στο διαφήμιση σχεδίαση, ξεκίνησε την καριέρα του σε πρακτορεία και στούντιο σχεδίου πριν μεταβεί πλήρως σε μόδα illustration, συνεργαζόμενος με διεθνώς αναγνωρισμένα brands.
● Σχετικά με το Dikhotomy Project:
Για τα τελευταία τέσσερα χρόνια, το Dikhotomy αποτελεί μια συνεχιζόμενη σειρά ψηφιακών κολλάζ και εικονογραφήσεων όπου η κλασική τέχνη συγκρούεται χωρίς εξορθολογισμό με τη σύγχρονη κουλτούρα. Θραύσματα της ιστορίας της τέχνης συγχωνεύονται με στοιχεία ποπ, οπτικό χιούμορ και πολιτισμική κριτική για να προκαλέσουν σκέψη και ψυχαγωγία.
Κάθε κομμάτι είναι αποτέλεσμα μιας δημιουργικής σύγκρουσης μεταξύ χειροποίητης ψηφιακής επεξεργασίας και εργαλείων τεχνητής νοημοσύνης (midjourney και recraft) που συγχωνεύουν τον άνθρωπο και την τεχνολογία. Επηρεασμένο από ποπ τέχνη και αστικό τέχνης, το Dikhotomy αποτελεί συνειδητή παρωδία του καλλιτεχνικού κόσμου και πρόσκληση να τον δούμε από μια νέα οπτική.
● Highlights:
— Επιβεβαιωμένη ατομική έκθεση στη Gamlà Kraftstationen Gallery (Σουηδία), 1 Μαΐου – 28 Σεπτεμβρίου 2025.
— Επομένη ψηφιακή παρουσίαση: “Lost in Alteration” στο Digital Horizons Museum, 25–28 Οκτωβρίου 2025.
— Η εικονογράφησή του «I am Jesus» συμπεριλήφθηκε στο εξώφυλλο του Newsweek (Πολωνική έκδοση), καθιστώντας ακόμα περισσότερο τη διεθνή του εμβέλεια.
— Εκτός από τη συμμετοχή σε εκθέσεις και γκαλερί, συνεργάζεται με εσωτερική διακόσμηση και καταστήματα έννοιας στην Ισπανία, Γαλλία, Βέλγιο και Νορβηγία.
Έμπνευση: μπαρόκ τέχνη, μπαρόκ πορτρέτο, αναγέννηση, κλασικό πορτρέτο, σύγχρονο πορτρέτο, εικονογραφική ζωγραφική, σύγχρονη εικονογραφία, κλασική επανερμηνεία, ποπ κουλτούρα, αστική κουλτούρα, bubble tea, bubble tea, ταπιόκα ρόφημα, σύγχρονο ποτό, κουλτούρα νεολαίας, αστική αισθητική, septum piercing, εναλλακτική μόδα, καθημερινή κίνηση, σύγχρονο αντικείμενο, χρονική αντίθεση, διάλογος μεταξύ αιώνων, επαναερμηνευμένο αριστοκρατικό πορτραίτο, συμβολικό πορτρέτο, κλασική ομορφιά, αφηγητική ζωγραφική, οικεία σκηνή, καλλιτεχνική ειρωνεία, διακριτικό οπτικό χιούμορ, εννοιολογική εικονογραφία, εικονικό πορτρέτο, κλασική σύνθεση, μπαρόκ φωτισμός, chiaroscuro, ατμόσφαιρα μουσείου, υπερρεαλιστική ψηφιακή ζωγραφική, υφή ζωγραφικής, στυλιζαρισμένο πορτρέτο, εκλεπτυσμένο πορτρέτο, σύγχρονη κίνηση, θεατρική σκηνή, σύγχρονο συμβολισμό, σύγχρονη κουλτούρα, σύγχρονη αφηγηματική τέχνη, ζωγραφισμένο με έμπνευση μουσείου, αισθητική μουσείου, ιστορική επανερμηνεία, ποιητική σκηνή, εννοιολογικό πορτρέτο, ευρωπαϊκή ζωγραφική, μουσείο τέχνης, συμβολικό πορτρέτο, κομψή κίνηση, οικεία πορτρέτο, στοχαστική σκηνή, Caravaggio, Rembrandt, Velázquez, Vermeer, Rubens, Titian, Michelangelo, Leonardo da Vinci, Edward Hopper, Rene Magritte, Francis Bacon, Salvador Dalí, Manet, Ingres, Gustav Klimt, κλασική ευρωπαϊκή ζωγραφική, ευρωπαϊκή σύγχρονη τέχνη, πολιτιστικός διάλογος, καλλιτεχνική επαναερμηνεία, δημιουργικό πορτρέτο.
