Hiones (XX-XXI) - Anaglyph






Κατέχει μεταπτυχιακό στον κινηματογράφο και τις εικαστικές τέχνες· έμπειρος επιμελητής, συγγραφέας και ερευνητής.
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 129291 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Ακαδημαϊκή πρωτότυπη ζωγραφιά από τον Hiones (XX-XXI), με τίτλο Anaglyph, ύψος 92 cm, πλάτος 70 cm, βάρος 1 kg, δημιουργήθηκε το 2026, τεχνικές σπρέι και αερογραφία, σε άριστη κατάσταση, Έκδοση Original, αποστέλλεται χωρίς κορνίζα σε σωλήνα DHL Express από την Πορτογαλία, συνοδεύεται από COA που έχει υπογραφεί από τον καλλιτέχνη.
Περιγραφή από τον πωλητή
Συλλεκτικό Αντικείμενο.
100% χειροποίητα ζωγραφισμένο σε καμβά από βαμβάκι.
Το έργο αποστέλλεται χωρίς κορνίζα, σε σωλήνα αποστολής μέσω DHL Express.
Με συνοδεία COA, πιστοποιητικό γνησιότητας υπογεγραμμένο από τον καλλιτέχνη.
Το αναγλυφικό εξερευνά τη διασπασμένη αντίληψη της εικόνας και του βλέμματος στην εποχή της συνεχούς επικάλυψης μεταξύ του πραγματικού και του μεσολαβημένου. Η φιγούρα εμφανίζεται σε κατάσταση οπτικής αιώρησης, όπου ο διπλασιασμός των χρωμάτων δεν είναι μόνο ένα οπτικό φαινόμενο, αλλά μια εννοιολογική συσκευή: το να βλέπει κανείς ποτέ δεν είναι ουδέτερο, ούτε μοναδικό.
Τα αναγλυφικά γυαλιά εισάγουν μια σκόπιμη απόκλιση μεταξύ των καναλιών χρώματος, δημιουργώντας τεχνητό βάθος και αποκαλύπτοντας την αστάθεια εκείνου που παρατηρείται. Ο χαρακτήρας δεν προσφέρεται πλήρως στον θεατή — παραμένει φιλτραρισμένος, προστατευμένος από στρώσεις ανάγνωσης που απαιτούν χρόνο, απόσταση και επανατοποθέτηση του βλέμματος.
Σε ένα αστικό πλαίσιο, το έργο προβληματίζεται για την ταυτότητα, την τεχνολογία και τη σύγχρονη αντίληψη, όπου η πραγματικότητα δεν παρουσιάζεται πλέον ως ένα στατικό επίπεδο, αλλά ως μια συνεχής κατασκευή, φτιαγμένη από στρώσεις, καθυστερήσεις και παρεμβολές.
Σχετικά με τον Hione
Ο Hione είναι ένας εικαστικός καλλιτέχνης από το Πόρτο που από το 2013 χρησιμοποιεί το γκράφιτι ως τη βασική μορφή έκφρασης. Με μια οπτική γλώσσα σημαδεμένη από ζωηρά χρώματα και καθοριστικά σχήματα, η δουλειά του αντικατοπτρίζει μια ισχυρή σύνδεση με τον αστικό πολιτισμό. Μέσα από την πορεία του έχει αναπτύξει ένα μοναδικό στυλ που συνδυάζει το γκράφιτι, την τέχνη του σήμερα, την εικονογράφηση και τον γραφιστικό σχεδιασμό. Παρουσιάζει τα έργα του σε δημόσια και ιδιωτικά πλαίσια, με στόχο να προκαλέσει σκέψη και να εμπνεύσει. Σήμερα συνεχίζει να εξερευνά νέες εικαστικές προσεγγίσεις και να εμβαθύνει τον αντίκτυπο της τέχνης του στο χώρο που τον περιβάλλει.
Συλλεκτικό Αντικείμενο.
100% χειροποίητα ζωγραφισμένο σε καμβά από βαμβάκι.
Το έργο αποστέλλεται χωρίς κορνίζα, σε σωλήνα αποστολής μέσω DHL Express.
Με συνοδεία COA, πιστοποιητικό γνησιότητας υπογεγραμμένο από τον καλλιτέχνη.
Το αναγλυφικό εξερευνά τη διασπασμένη αντίληψη της εικόνας και του βλέμματος στην εποχή της συνεχούς επικάλυψης μεταξύ του πραγματικού και του μεσολαβημένου. Η φιγούρα εμφανίζεται σε κατάσταση οπτικής αιώρησης, όπου ο διπλασιασμός των χρωμάτων δεν είναι μόνο ένα οπτικό φαινόμενο, αλλά μια εννοιολογική συσκευή: το να βλέπει κανείς ποτέ δεν είναι ουδέτερο, ούτε μοναδικό.
Τα αναγλυφικά γυαλιά εισάγουν μια σκόπιμη απόκλιση μεταξύ των καναλιών χρώματος, δημιουργώντας τεχνητό βάθος και αποκαλύπτοντας την αστάθεια εκείνου που παρατηρείται. Ο χαρακτήρας δεν προσφέρεται πλήρως στον θεατή — παραμένει φιλτραρισμένος, προστατευμένος από στρώσεις ανάγνωσης που απαιτούν χρόνο, απόσταση και επανατοποθέτηση του βλέμματος.
Σε ένα αστικό πλαίσιο, το έργο προβληματίζεται για την ταυτότητα, την τεχνολογία και τη σύγχρονη αντίληψη, όπου η πραγματικότητα δεν παρουσιάζεται πλέον ως ένα στατικό επίπεδο, αλλά ως μια συνεχής κατασκευή, φτιαγμένη από στρώσεις, καθυστερήσεις και παρεμβολές.
Σχετικά με τον Hione
Ο Hione είναι ένας εικαστικός καλλιτέχνης από το Πόρτο που από το 2013 χρησιμοποιεί το γκράφιτι ως τη βασική μορφή έκφρασης. Με μια οπτική γλώσσα σημαδεμένη από ζωηρά χρώματα και καθοριστικά σχήματα, η δουλειά του αντικατοπτρίζει μια ισχυρή σύνδεση με τον αστικό πολιτισμό. Μέσα από την πορεία του έχει αναπτύξει ένα μοναδικό στυλ που συνδυάζει το γκράφιτι, την τέχνη του σήμερα, την εικονογράφηση και τον γραφιστικό σχεδιασμό. Παρουσιάζει τα έργα του σε δημόσια και ιδιωτικά πλαίσια, με στόχο να προκαλέσει σκέψη και να εμπνεύσει. Σήμερα συνεχίζει να εξερευνά νέες εικαστικές προσεγγίσεις και να εμβαθύνει τον αντίκτυπο της τέχνης του στο χώρο που τον περιβάλλει.
