Serena Grassetti - Suspended Memory





| 40 € | ||
|---|---|---|
| 35 € | ||
| 30 € | ||
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 129059 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Πρωτότυπο έργο της Serena Grassetti, τίτλος Suspended Memory, μικτή τεχνική σε ακατέργαστο καμβά (60 x 65 cm) από το 2025, χειρόγραφα υπογεγραμμένο, πιστοποιητικό γνησιότητας περιλαμβάνεται, παραχθεί στην Ιταλία και πωλείται άμεσα από την καλλιτένρια, απεικονίζει τη φύση σε αποχρώσεις καφέ, μπεζ, μαύρο, λευκό και μωβ, αποστέλλεται τυλιγμένο χωρίς κορνίζα.
Περιγραφή από τον πωλητή
Το έργο αποτυπώνει την ουσία των αναμνήσεων που ρέουν μέσα μας. Το πρόσωπο αναδύεται ανάμεσα σε σταγόνες φυσικού χρώματος, διαπερασμένο από μια λευκή γραμμή: το σημάδι της μνήμης, εύθραυστο αλλά επίμονο.
Τα χρώματα, επεξεργασμένα με ειδική διαδικασία, ενσωματώνονται στην ύλη μόνιμα, εξασφαλίζοντας σταθερότητα και διαρκεία στον χρόνο.
Έργο που μιλά στην καρδιά, προσκαλώντας συναισθήματα αιωρούμενα ανάμεσα στην παρουσία και την απουσία.
* Αποστολή και παρουσίαση:
Το έργο θα σταλεί χωρίς κορνίζα, τυλιγμένο με φροντίδα σε σωλήνα για να διασφαλιστεί η μέγιστη ασφάλεια μεταφοράς. Μπορεί να φιλοτεχνηθεί ή να τοποθετηθεί σε κορνίζα κατά τη διάκριση του συλλέκτη.
* Πρωτότυπο κομμάτι υπογεγραμμένο από τον καλλιτέχνη, συνοδευόμενο από πιστοποιητικό αυθεντικότητας.
Αυτό το έργο είναι πραγματισμένο σε καμβά χωρίς κορνίζα και αποστέλλεται τυλιγμένο για μέγιστη ασφάλεια κατά τη μεταφορά.
ΠΡΟΣΟΧΗ:
*Ο καμβάς δεν έχει επεξεργασία γύψου ή αστάρι, είναι λοιπόν πρωτόλειο και φυσικό υλικό.
*Δεν πρέπει να τραβιέται υπερβολικά κατά τον εξοπλισμό για να αποφευχθούν αλλοιώσεις της υφής και της απόδοσης των φυσικών χρωμάτων.
*Μην χρησιμοποιείτε το άγκιστρο-πάνελ, καθώς θα μπορούσε να θέσει σε κίνδυνο τη σταθερότητα του έργου.
*Συνιστάται να απευθυνθείτε σε έναν εξειδικευμένο τεχνίτη-κονιάρη για βέλτιστη τοποθέτηση.
Κατασκευασμένο σε έναν ακατέργαστο καμβά που αναδεικνύει τη ματαριά της δουλειάς, αυτό το κομμάτι συνδέει τη الإجγραμμένη τέχνη με τη γλώσσα της έκφρασης του αφηρημένου, προκαλώντας συναισθήματα και ενδοσκόπηση.
Το έργο, φτιαγμένο με τεχνικές μεικτές και φυσικά χρώματα, περιέχει τη δυναμική χρωμάτων αυτού που μπόρεσε να μετατρέψει το χρωτικό χάιδεμα σε απόλυτο συναισθηματισμό, σε μια έρευνα που διασχίζει τον χρόνο και την αγορά της σύγχρονης τέχνης. Ανάμεσα στο βάθος του χρώματος, νιώθει κανείς τη ίδια ένταση που έκαμε εικονικές τις πινελιές του Francis Bacon, τη γροθιά της Jackson Pollock και την ενδοσκόπηση του Lucian Freud. Ένα κομμάτι που εντάσσεται στο τοπίο της μοντέρνας τέχνης προς συλλογή, κατάλληλο για όσους αναζητούν ένα έργο με ισχυρό συναισθηματικό αντίκτυπο, ικανό να συνομιλήσει με την οπτική ενέργεια των γκαλερί της Νέας Υόρκης, του Λονδίνου, του Παρισιού και του Χονγκ Κονγκ, όπου ονόματα όπως Basquiat, Rothko και Gerhard Richter έχουν αφήσει το στίγμα.
Ένα έργο προορισμένο για όσους κατανοούν την αξία μιας Τέχνης που υπερβαίνει τη μορφή, διεισδύοντας στην καρδιά της ανθρώπινης έκφρασης, όπως έκαναν με τον καιρό ο Pablo Picasso, ο Gustav Klimt και ο Egon Schiele. Ο δυναμισμός των πινελιών και το βάθος του σήματος κάνουν αυτού τον καμβά τέλειο επένδυση για συλλέκτες και λάτρεις της fine art, πάντοτε σε αναζήτηση μοναδικών κομματιών ικανών να ενταχθούν ανάμεσα στους μεγάλους της Pop Art και της εννοιολογικής τέχνης.
Ένα μοναδικό κομμάτι για τους λάτρεις του συλλεκτικού καλλιτεχνικού κόσμου, τέλειο για γκαλερί και επενδυτές που αναζητούν τέχνη πολυτέλειας και έργα με προοπτική αύξησης αξίας στο πέρασμα του χρόνου.
Σε έναν κόσμο ελέγχου από ποπ καλλιτέχνες όπως οι Andy Warhol, Keith Haring, Banksy και Kaws, αυτό το έργο διακρίνεται για τη χρήση ενός τελείως φυσικού χρωματισμού, που κάνει κάθε κομμάτι μοναδικό και ανεπανάληπτο. Μία αποκλειστική εναλλακτική για όποιον αναζητά σύγχρονη τέχνη με διακριτή και αυθεντική υπογραφή.
Τα έργα ανήκουν σε ιδιωτικές συλλογές και διεθνείς γκαλερί τέχνης, με πωλήσεις σε πόλεις όπως Ντουμπάι, Νέα Υόρκη, Βερολίνο, Λονδίνο και Παρίσι, πρωτεύουσες της αγοράς τέχνης και της καλλιτεχνικής επένδυσης. Τέλειο για όποιον επιθυμεί ένα μοναδικό και πρωτότυπο κομμάτι, ικανό να συνδυάζει παράδοση, καινοτομία και βαθιά οπτική έκφραση.
Τεχνικά χαρακτηριστικά:
Υλικά: Φυσικά χρώματα σε ακατέργαστο καμβά, κάρβουνο
Υπογραφή: Υπογεγραμμένο από τον καλλιτέχνη στο μπρο front
Κομμάτι μοναδικό: Συμπεριλαμβάνεται πιστοποιητικό αυθεντικότητας
Μια φυσική καλλιτέχνις του οποίου το ταλέντο έχει αναγνωριστεί σε διεθνές επίπεδο, με αυξανόμενη εκτίμηση σε όλη την Ευρώπη και πέραν αυτής. Η Serena Grassetti είναι μια καταξιωμένη καλλιτέχνης που ζει στην Ιταλία, τα έργα της έχουν παρουσιαστεί σε ατομικές και ομαδικές εκθέσεις σε διεθνές επίπεδο. Ασκεί τέχνη από τότε που ήταν κορίτσι· η Serena Grassetti δημιουργεί έργα με τη φύση και όλα όσα αυτή προσφέρει. Εμπνέεται από τη γη και έχει ως στόχο να απεικονίσει τη σχέση ανθρώπου-φύσης στη δουλειά της μέσα από φύλλα, ρίζες και κάρβουνο. Τα έργα της, που συγχωνεύουν φυσικά στοιχεία και καινοτόμες τεχνικές τέχνης, τραβούν την προσοχή κριτικών και φιλότεχνων σε όλο τον κόσμο.
Με αιτήματα για συμμετοχές σε διάσημες εκθέσεις και σημαντικές καλλιτεχνικές συνεργασίες, η ικανότητά της να συνδέεται με τη φύση και να μεταφράζει αυτή τη σχέση σε μοναδικές οπτικές εκφράσεις την τοποθετεί ανάμεσα στις πιο ελπιδοφόρες φωνές της σύγχρονης τέχνης. Η οπτική της, που ενώνει τη βιωσιμότητα με την ομορφιά, συνεχίζει να εμπνέει ένα ευρύτερο κοινό.
Serena Grassetti: Τέχνη ως Συνέδεση ανάμεσα στη Φύση και την Ανθρωπιά
Η Serena Grassetti είναι οραματική καλλιτέχνης που συνδυάζει με κομψότητα την τεχνική του ecoprinting και το κάρβουνο, δημιουργώντας μοναδικά έργα που γιορτάζουν τον βαθύ δεσμό ανάμεσα στον άνθρωπο και τη φύση. Μεγαλωμένη σε ένα μικρό χωριό περιτριγυρισμένο από φυσική ομορφιά, η Serena αντλεί έμπνευση από την ευαίσθητη ισορροπία μεταξύ του οργανικού κόσμου και της ανθρώπινης εμπειρίας.
Η καλλιτεχνική της εκπαίδευση αγκαλιάζει τόσο την παράδοση του σχεδίου με κάρβουνο όσο και την καινοτομία του ecoprinting, δημιουργώντας μια γλώσσα τέχνης μοναδική, όπου η βιωσιμότητα και η τεχνική δεξιότητα διαπλέκονται. Τα έργα της, με έντονα πρόσωπα και φυσικές υφές, καλούν τον θεατή να προβληματιστεί για τη ομορφιά του κόσμου και τη σημασία διατήρησής του.
Τα τελευταία χρόνια, η Serena έχει εδραιώσει το στυλ της και τη βοήθεια σημαντικών τοπικών καλλιτεχνών όπως οι Santicri και Sagrasse, που την ενέπνευσαν να επιδιώξει μια πορεία που παλαιότερα θαύμαζε από απόσταση. Σήμερα οι δημιουργίες της εκτιμώνται σε διεθνές επίπεδο, μαρτυρώντας την αφοσίωσή της στη σύνθεση τέχνης και φύσης.
Το έργο αποτυπώνει την ουσία των αναμνήσεων που ρέουν μέσα μας. Το πρόσωπο αναδύεται ανάμεσα σε σταγόνες φυσικού χρώματος, διαπερασμένο από μια λευκή γραμμή: το σημάδι της μνήμης, εύθραυστο αλλά επίμονο.
Τα χρώματα, επεξεργασμένα με ειδική διαδικασία, ενσωματώνονται στην ύλη μόνιμα, εξασφαλίζοντας σταθερότητα και διαρκεία στον χρόνο.
Έργο που μιλά στην καρδιά, προσκαλώντας συναισθήματα αιωρούμενα ανάμεσα στην παρουσία και την απουσία.
* Αποστολή και παρουσίαση:
Το έργο θα σταλεί χωρίς κορνίζα, τυλιγμένο με φροντίδα σε σωλήνα για να διασφαλιστεί η μέγιστη ασφάλεια μεταφοράς. Μπορεί να φιλοτεχνηθεί ή να τοποθετηθεί σε κορνίζα κατά τη διάκριση του συλλέκτη.
* Πρωτότυπο κομμάτι υπογεγραμμένο από τον καλλιτέχνη, συνοδευόμενο από πιστοποιητικό αυθεντικότητας.
Αυτό το έργο είναι πραγματισμένο σε καμβά χωρίς κορνίζα και αποστέλλεται τυλιγμένο για μέγιστη ασφάλεια κατά τη μεταφορά.
ΠΡΟΣΟΧΗ:
*Ο καμβάς δεν έχει επεξεργασία γύψου ή αστάρι, είναι λοιπόν πρωτόλειο και φυσικό υλικό.
*Δεν πρέπει να τραβιέται υπερβολικά κατά τον εξοπλισμό για να αποφευχθούν αλλοιώσεις της υφής και της απόδοσης των φυσικών χρωμάτων.
*Μην χρησιμοποιείτε το άγκιστρο-πάνελ, καθώς θα μπορούσε να θέσει σε κίνδυνο τη σταθερότητα του έργου.
*Συνιστάται να απευθυνθείτε σε έναν εξειδικευμένο τεχνίτη-κονιάρη για βέλτιστη τοποθέτηση.
Κατασκευασμένο σε έναν ακατέργαστο καμβά που αναδεικνύει τη ματαριά της δουλειάς, αυτό το κομμάτι συνδέει τη الإجγραμμένη τέχνη με τη γλώσσα της έκφρασης του αφηρημένου, προκαλώντας συναισθήματα και ενδοσκόπηση.
Το έργο, φτιαγμένο με τεχνικές μεικτές και φυσικά χρώματα, περιέχει τη δυναμική χρωμάτων αυτού που μπόρεσε να μετατρέψει το χρωτικό χάιδεμα σε απόλυτο συναισθηματισμό, σε μια έρευνα που διασχίζει τον χρόνο και την αγορά της σύγχρονης τέχνης. Ανάμεσα στο βάθος του χρώματος, νιώθει κανείς τη ίδια ένταση που έκαμε εικονικές τις πινελιές του Francis Bacon, τη γροθιά της Jackson Pollock και την ενδοσκόπηση του Lucian Freud. Ένα κομμάτι που εντάσσεται στο τοπίο της μοντέρνας τέχνης προς συλλογή, κατάλληλο για όσους αναζητούν ένα έργο με ισχυρό συναισθηματικό αντίκτυπο, ικανό να συνομιλήσει με την οπτική ενέργεια των γκαλερί της Νέας Υόρκης, του Λονδίνου, του Παρισιού και του Χονγκ Κονγκ, όπου ονόματα όπως Basquiat, Rothko και Gerhard Richter έχουν αφήσει το στίγμα.
Ένα έργο προορισμένο για όσους κατανοούν την αξία μιας Τέχνης που υπερβαίνει τη μορφή, διεισδύοντας στην καρδιά της ανθρώπινης έκφρασης, όπως έκαναν με τον καιρό ο Pablo Picasso, ο Gustav Klimt και ο Egon Schiele. Ο δυναμισμός των πινελιών και το βάθος του σήματος κάνουν αυτού τον καμβά τέλειο επένδυση για συλλέκτες και λάτρεις της fine art, πάντοτε σε αναζήτηση μοναδικών κομματιών ικανών να ενταχθούν ανάμεσα στους μεγάλους της Pop Art και της εννοιολογικής τέχνης.
Ένα μοναδικό κομμάτι για τους λάτρεις του συλλεκτικού καλλιτεχνικού κόσμου, τέλειο για γκαλερί και επενδυτές που αναζητούν τέχνη πολυτέλειας και έργα με προοπτική αύξησης αξίας στο πέρασμα του χρόνου.
Σε έναν κόσμο ελέγχου από ποπ καλλιτέχνες όπως οι Andy Warhol, Keith Haring, Banksy και Kaws, αυτό το έργο διακρίνεται για τη χρήση ενός τελείως φυσικού χρωματισμού, που κάνει κάθε κομμάτι μοναδικό και ανεπανάληπτο. Μία αποκλειστική εναλλακτική για όποιον αναζητά σύγχρονη τέχνη με διακριτή και αυθεντική υπογραφή.
Τα έργα ανήκουν σε ιδιωτικές συλλογές και διεθνείς γκαλερί τέχνης, με πωλήσεις σε πόλεις όπως Ντουμπάι, Νέα Υόρκη, Βερολίνο, Λονδίνο και Παρίσι, πρωτεύουσες της αγοράς τέχνης και της καλλιτεχνικής επένδυσης. Τέλειο για όποιον επιθυμεί ένα μοναδικό και πρωτότυπο κομμάτι, ικανό να συνδυάζει παράδοση, καινοτομία και βαθιά οπτική έκφραση.
Τεχνικά χαρακτηριστικά:
Υλικά: Φυσικά χρώματα σε ακατέργαστο καμβά, κάρβουνο
Υπογραφή: Υπογεγραμμένο από τον καλλιτέχνη στο μπρο front
Κομμάτι μοναδικό: Συμπεριλαμβάνεται πιστοποιητικό αυθεντικότητας
Μια φυσική καλλιτέχνις του οποίου το ταλέντο έχει αναγνωριστεί σε διεθνές επίπεδο, με αυξανόμενη εκτίμηση σε όλη την Ευρώπη και πέραν αυτής. Η Serena Grassetti είναι μια καταξιωμένη καλλιτέχνης που ζει στην Ιταλία, τα έργα της έχουν παρουσιαστεί σε ατομικές και ομαδικές εκθέσεις σε διεθνές επίπεδο. Ασκεί τέχνη από τότε που ήταν κορίτσι· η Serena Grassetti δημιουργεί έργα με τη φύση και όλα όσα αυτή προσφέρει. Εμπνέεται από τη γη και έχει ως στόχο να απεικονίσει τη σχέση ανθρώπου-φύσης στη δουλειά της μέσα από φύλλα, ρίζες και κάρβουνο. Τα έργα της, που συγχωνεύουν φυσικά στοιχεία και καινοτόμες τεχνικές τέχνης, τραβούν την προσοχή κριτικών και φιλότεχνων σε όλο τον κόσμο.
Με αιτήματα για συμμετοχές σε διάσημες εκθέσεις και σημαντικές καλλιτεχνικές συνεργασίες, η ικανότητά της να συνδέεται με τη φύση και να μεταφράζει αυτή τη σχέση σε μοναδικές οπτικές εκφράσεις την τοποθετεί ανάμεσα στις πιο ελπιδοφόρες φωνές της σύγχρονης τέχνης. Η οπτική της, που ενώνει τη βιωσιμότητα με την ομορφιά, συνεχίζει να εμπνέει ένα ευρύτερο κοινό.
Serena Grassetti: Τέχνη ως Συνέδεση ανάμεσα στη Φύση και την Ανθρωπιά
Η Serena Grassetti είναι οραματική καλλιτέχνης που συνδυάζει με κομψότητα την τεχνική του ecoprinting και το κάρβουνο, δημιουργώντας μοναδικά έργα που γιορτάζουν τον βαθύ δεσμό ανάμεσα στον άνθρωπο και τη φύση. Μεγαλωμένη σε ένα μικρό χωριό περιτριγυρισμένο από φυσική ομορφιά, η Serena αντλεί έμπνευση από την ευαίσθητη ισορροπία μεταξύ του οργανικού κόσμου και της ανθρώπινης εμπειρίας.
Η καλλιτεχνική της εκπαίδευση αγκαλιάζει τόσο την παράδοση του σχεδίου με κάρβουνο όσο και την καινοτομία του ecoprinting, δημιουργώντας μια γλώσσα τέχνης μοναδική, όπου η βιωσιμότητα και η τεχνική δεξιότητα διαπλέκονται. Τα έργα της, με έντονα πρόσωπα και φυσικές υφές, καλούν τον θεατή να προβληματιστεί για τη ομορφιά του κόσμου και τη σημασία διατήρησής του.
Τα τελευταία χρόνια, η Serena έχει εδραιώσει το στυλ της και τη βοήθεια σημαντικών τοπικών καλλιτεχνών όπως οι Santicri και Sagrasse, που την ενέπνευσαν να επιδιώξει μια πορεία που παλαιότερα θαύμαζε από απόσταση. Σήμερα οι δημιουργίες της εκτιμώνται σε διεθνές επίπεδο, μαρτυρώντας την αφοσίωσή της στη σύνθεση τέχνης και φύσης.

